murenevista muinaismuistoista eteeriseen taittuvaan valoon tarkastelemme nöyrän kaaren vaihtuvaa käyttöä ja muotoa
kaari: esittääkö mikään muu katkelma rakennetekniikan taidonnäytettä niin vaivattomalta näyttävällä sulokkuudella? Mesopotamialaiset tarvitsivat niitä kiven tai puun puutteeseen; roomalaiset tarvitsivat niitä dramaattisesti suunnattomien etäisyyksien pitämiseen ja voittojensa juhlimiseen;myöhäiskeskiaikaiset muurarit tarvitsivat niitä tehdäkseen goottilaisista mestariteoksistaan mahdollisimman tehokkaita. Niiden kaksitahoinen tarkoitus, joka yhdistää tiukasti pragmaattisen ja liian monumentaalisen, oli esillä pitkään niiden historiassa, kunnes rakennustekniikan edistysaskeleet poistivat ne tehokkaasti jokapäiväisestä rakentamisesta. Kaaren viettelevä muoto – fyysinen tai muu-on kuitenkin jättänyt jälkensä kulttuurialojen yli ja on edelleen, lannistumatta, joidenkin kunnioitusta herättävimpien luomustemme ytimessä.
Colosseum, Rooma, 70-80 jKr
kaarta käytettiin jo 2.vuosituhannella eaa., mutta vasta ikivanhat roomalaiset aloittivat kaaren järjestelmällisen käytön, suurimmillaan suunnittelussaan urotekoja ja keinona juhlistaa suurimpia sotilaallisia voittojaan.
Colosseumissa nämä kaksi tehtävää sulautuvat saumattomasti yhteen, maailman suurimpaan amfiteatteriin, jossa sijaitsi Rooman suurimmat spektaakkelit taistelunäytöksistä teloituksiin. Noin 200 kaarta ympäröi sen elliptinen muoto, antiikin maamerkki sementit enemmän kuin mikään roomalainen rakentaa siro voima kaari.
2.Taq – I Kisra (Ktesifonin kaari), Irak, 540 jKr
Ktesifonin kaari on kaikki, mitä on jäljellä muinaisesta kaupungista Bagdadin lounaispuolella nykyisessä Salman Pakin kaupungissa. Maailman suurin tiilirakenteinen kaari, sen läsnäolo, samalla kun se muistuttaa yhdestä Mesopotamian suurimmista kaupungeista, on nyt vertauskuva Irakin rakennetun perinnön hiipivästä kuolemasta vuosikymmenten levottomuuksien jälkeen.
entinen museo on ryöstetty Saddam Husseinin syrjäyttämisen jälkeen ja koko alue hylätty ja rankkasateiden runtelema, joten se on romahtamisen partaalla. Vaikka Maailmanperintörahasto varoitti sen epävarmasta tilasta vuonna 2004, vasta viime vuonna Irakin hallitus vahvisti suunnitelmat sen palauttamiseksi; nyt kun islamilainen valtio on tuhonnut entistä enemmän Irakin historiallista arkkitehtuuria, se on saanut uuden kiireen.
Tintern Abbey, Wales, 1131-1536
Tintern Abbeyn tyylisuunta näki, että kaaresta tuli paitsi Trooppi arkkitehtoniselle tyylille, myös koko kulttuurien rajat ylittävälle liikkeelle. Terävä goottilainen kaari, hoikka ja synkkä, vähensi perinteisen roomalaisen kaaren vaakasuoraa työntövoimaa; perustuksiin kohdistuva keveys oli avain goottilaisen arkkitehtuurin keveyteen. Suurin osa alkuperäisen luostarin rakentaminen Tintern on kokonaan mennyt – se on luostarin kirkko, vihitty 1300-luvulla, joka on edelleen, nyt Viehättävä Raunio.
Wordsworthin teos ”muutaman kilometrin Tintern Abbeyn yläpuolella sävelletyt rivit” merkitsee paikkaansa kirjallisen ylevän ja goottilaisen kaanonissa – Viimeksi British Libraryn Terror and Wonder-näyttelyssä, jota kuvaa kuunvalo akvarellimaalauksessa, sen teräväkärkiset kaaret nousevat keskiöön.
Tangyue Memorial Archways, China, 1420-1820
Kiinan Paifangissa kaaresta tulee kerronnan kuljetin, joka historiallisesti toimii välineenä kulmahampaiden välillä, kuten nykyajan piirejä. Paifang juontaa juurensa Zhou-dynastian (11-luvulla 256BC), ja se on yleensä rakennettu hienosta puusta tai kivestä, joka koostuu monikerroksisista katoista ja tukipylväistä, jotka usein juhlivat perheen esi-isien saavutuksia.
Tangyue Memorial Archway-kompleksi luotiin Qing-ja Ming-dynastioiden aikana yli neljän vuosisadan ajan, ja jokainen kaari seisoo kylän pääkadun varrella edustamassa muinaisten perheiden hyveitä.
Gaudin Ajojohtokaaret, 1800-1900 – luvuilla
nuorempana geometrian opiskelijana Gaudin rakkaus ajojohtokaareen sai sen siirtymään insinööritaidon uroteoista arkkitehtuuriin. Ylistäen sen mekaanista kykyä jakaa suuri paino tasaisesti, se oli tämä logiikka, joka oli takana hänen villisti alkuperäinen arkkitehtoninen tyyli.
tekninen täydellisyys ja rikas estetiikka, josta Gaudi muistetaan, voitaisiin tiivistää kokonaan kaaren kautta. Tunnetusti mallinnus inversion näiden Ajojohdon kaaret pienoiskoossa ketju ja lyijy-shot pussit, toistuva motiivi voidaan nähdä koko hänen työnsä, kuten ullakoilla Casa Mila ja Casa Battló.
Gatewayarch
Gateway Arch by Eero Saarinen ja Hannskarl Bandel, St Louis, 1965
192-metrinen visio ruostumattomasta teräksestä, Gateway Arch on kansallinen laajennus suuri, vuosisadan puolivälin ikoni modernismia, joka on tullut arkkitehtoninen pikakirjoitusta kaupungin St Louis. Eero Saarisen ja Hannskarl Bandelin suunnittelema ajojohtokaari oli teknisesti kunnianhimoinen; se on edelleen maailman korkein ruostumattomasta teräksestä valmistettu monumentti, jonka siro muoto kätkee sisäänsä noin 2 000 tonnia terästä.
monien takaiskujen vaivaama se avautui yleisölle vuonna 1965 työntäen kaaren sulavalinjaiseen, teknologiseen tulevaisuuteen. Tämäkään liike ei ole puhtaasti symbolinen, vaan pienet sylinterimäiset raitiovaunuautot liikkuvat ylös ja alas kaaritien varteen saavuttaakseen huipulla olevan vierailukeskuksen. Vaikka saatamme kulkea Riemukaaren läpi vain lyhyesti, tämä ikoni on paikka, jossa asua ja pohtia.
The Grande Arche, Pariisi, 1989
1900-luvun vastaus Riemukaareen, Johann Otto von Sprckelsenin ja Erik Reitzelin Grande Arche in the La Défensen bisnesalue kruunasi Pariisin Axe historiquen 3D-tesseraktilla, joka on päällystetty Carraran marmorilla ja lasilla. Juhlitaan ihmisyyttä sen Champs-Élysées-serkun mainostamien sotilaallisten voittojen sijaan, kaarihuoneen kahdella puolella hallituksen toimistoja, huipulla aiemmin tietotekniikkamuseo ja ravintola, joka myöhemmin suljettiin hississä sattuneen onnettomuuden vuoksi – tällaisia ovat nykyisen kaaren kohtaamat ongelmat.
sen kulma historiallisella akselilla – sopivasti samanlainen kuin Louvressa – johtuu kaaren perustusten suuresta koosta, joka tönäisee tilaa moottoritie-ja rautatieasemilla, jotka kaikki ovat alempana. Siitä huolimatta se on harvinainen esimerkki ”elävästä muistomerkistä”, ja vielä enemmän se on elävä kaari, mikä tekee sen vihkimisestä Ranskan vallankumouksen 200-vuotisjuhlan aikana sitäkin osuvampaa.
Nicholas J Melas Centennial Fountain, Lohan Associates, Chicago, 1989
rakennettu Suur – Chicagon Suurveden Talteenottopiirin 100 – vuotisjuhlan kunniaksi-kaupunginosa, joka käänsi Chicagojoen virtauksen vuonna 1900 Lohan Associates’ stepped Waterfall ampuu ulos kaaren vettä tunnin välein, luoden lyhytaikaisen 80 jalka kaari joen yli.
tuo mieleen ”vesitervehdyksen” – paloautojen luomien kaarien sarjan, jonka alla lentokoneet ja ajoneuvot seremoniallisesti kulkevat – tämä 1900-luvun suuren insinööritaidon juhla kumoaa kaaren aseman pysyvänä, horjumattomana muistomerkkinä. Veneet ovat tervetulleita kulkemaan tämän väliaikaisen kaaren läpi, kunhan ne ovat valmiita kastumaan prosessin aikana, mikä näyttää omituiselta puhdistusrituaalilta.
Forest Pavilion by nArchitects, Taiwan, 2011
nArchitects käytti 11 holvin sarjaa muodostaakseen Taiwanin Metsäpaviljongin, jonka tarkoituksena oli luoda tietoisuutta uhanalaisesta Da Nong Da Fu metsä.
paljastettiin vuoden 2011 Taiwan Forestry Bureau-taidefestivaalilla, nArchitects palkkasi paikallisen amis-heimon, perinteisen bamburakentamisen mestarit, luomaan kaaret juuri leikatusta bambusta. Tuloksena on joukko muotoja, jotka muistuttavat Taiwanin suurimman aboriginaaliheimon rakentamia St Louisin yhdyskäytäviä.
Arcades by Troika, Belgia, 2012
Arcades on lontoolaisen designstudio troikan projekti, jossa kaarta käytetään avoimuuden juhlistamiseen aitauksen sijaan. Taideteoksessa on 14 valopylvästä, jotka loistavat ohuina tankoina ylöspäin ja kulkevat Fresnelin linssien läpi taittaen valonsäteet teräviksi, Goottilaisiksi kaariksi.
kuten Chicago Riverin vesitykin kohdalla, kaari ei välttämättä tarvitse pysyvää aineellista läsnäoloa kyetäkseen määrittelemään koettavaa tilaa.
Diébédo Francis Kéré Sensing Spaces exhibition, Lontoo, 2014
Diébédo Francis Kérén projektissa Royal Academyn Sensing Spaces-näyttelyyn on esillä 1 867 polypropeenikennopaneelia kuten kaari toisensa jälkeen. Siinä missä monet kaaren modernit tulkinnat keskittyvät visuaalisiin spektaakkeleihin, kérén installaatio on suunniteltu vuorovaikutustilaksi, jonka intiimi tunnelimainen tila täyttyy vähitellen näyttelyn aikana kävijöiden asettamista värillisistä pilleistä. Tämä ei myöskään ollut ainoa kaari, joka oli esillä näyttelyssä – Eduardo Souto de Moura sijoitti kaksi betonikaarta olemassa olevien aukkojen viereen, jotka oli sijoitettu vastaamaan gallerian ulkopuolella olevia rakennuksia samaan tapaan kuin Grande-kaaret Louvren kanssa. Kaaren uudelleenmuotoilu on tässä tulkintaa eikä fyysisyyttä.
teknologia on saattanut karttaa kaarta arkisista rakenteistamme, mutta juuri tämä sama tekniikan edistysaskel on nähnyt sen symbolisten ja mekaanisten merkitysten ottavan vielä suuremman otteen. Rem Koolhaas on saattanut päättää oviaukkohistoriansa harmaaseen Lentokentän turvaskanneriin, mutta kaari osoittaa, että kynnystilojemme tulevaisuuden ei tarvitse olla niin synkkä.