Biography

Wynton Marsalis on kansainvälisesti arvostettu muusikko, säveltäjä ja bändinjohtaja, kouluttaja ja johtava amerikkalaisen kulttuurin puolestapuhuja. Hän on luonut ja esittänyt laajan valikoiman musiikkia kvartetoista big bandeihin, kamarimusiikkiyhtyeistä sinfoniaorkestereihin ja steppitanssista balettiin, laajentaen jazzin ja klassisen musiikin sanastoa elintärkeällä työllä, joka asettaa hänet maailman parhaimpien muusikoiden ja säveltäjien joukkoon.

aina svengaava Marsalis puhaltaa trumpettinsa kirkkaalla äänensävyllä, tunteiden syvyydellä ja ainutlaatuisella, virtuoosisella tyylillä, joka on peräisin ensyklopedisesta trumpettitekniikoiden valikoimasta. Kun kuulee Marsaliksen soittavan, kuulee, että elämää pelataan musiikin kautta.

Marsaliksen ydinuskomukset ja elämisen perusta perustuvat jazzin periaatteisiin. Hän edistää yksilöllistä luovuutta (improvisaatio), kollektiivista yhteistyötä (swing), kiitollisuutta ja hyviä tapoja (hienostuneisuus) ja kohtaa vastoinkäymiset sitkeän optimismin (blues) kanssa. Kehittyneen ihmisyytensä ja epäitsekkään työnsä kautta Marsalis on kohottanut ihmisten sitoutumisen laatua yksilöille, sosiaalisille verkostoille ja kulttuurilaitoksille kaikkialla maailmassa.

alkuvuodet

Wynton syntyi New Orleansissa Louisianassa 18.lokakuuta 1961 Ellis ja Dolores Marsalikselle, joka oli toinen kuudesta pojasta. Jo nuorena hän osoitti ylivertaista kykyä musiikkiin ja halua osallistua amerikkalaiseen kulttuuriin. Kahdeksanvuotiaana Wynton esitti perinteistä New Orleansin musiikkia legendaarisen banjoisti Danny Barkerin johtamassa Fairview Baptist Church-yhtyeessä, ja 14-vuotiaana hän esiintyi New Orleansin filharmonikkojen kanssa. Lukioaikana Wynton esiintyi New Orleans Symphony Brass Quintetin, New Orleans Community Concert Bandin, New Orleans Youth Orchestran, New Orleans Symphonyn, eri jazzyhtyeiden sekä suositun paikallisen funk-yhtyeen The Creatorsin kanssa.

17-vuotiaana Wyntonista tuli kaikkien aikojen nuorin Tanglewoodin Berkshire Music Centeriin päässyt muusikko. Nuoresta iästään huolimatta hän sai koulun arvostetun Harry Shapiro-palkinnon ansiokkaasta vaskiopiskelijasta. Wynton muutti New Yorkiin Juilliardiin vuonna 1979. Kun hän alkoi keikkailla ympäri kaupunkia, puskaradio alkoi pörrätä. Jännitys Wyntonin ympärillä herätti Columbia Recordsin johtajien huomion, jotka allekirjoittivat hänen ensimmäisen levytyssopimuksensa. Vuonna 1980 Wynton tarttui tilaisuuteen liittyä Jazz Messengersiin opiskelemaan mestarirumpali ja orkesterinjohtaja Art Blakeyn johdolla. Blakeylta Wynton hankki konseptinsa orkesterinjohtoon ja intensiteetin tuomiseen jokaiseen esitykseen. Seuraavina vuosina Wynton esiintyi Sarah Vaughanin, Dizzy Gillespien, Sweets Edisonin, Clark Terryn, John Lewisin, Sonny Rollinsin, Ron Carterin, Herbie Hancockin, Tony Williamsin ja lukemattomien muiden jazzlegendojen kanssa.

Wynton kokosi oman yhtyeensä vuonna 1981 ja hit the road, joka teki yli 120 konserttia vuodessa 15 peräkkäisenä vuonna. Ylivoimaisen muusikkoutensa voimalla, svengaavien yhtyeidensä tarttuvalla soundilla ja kauaskantoisilla esityksillä ja musiikkityöpajoilla Marsalis herätti uudelleen laajan kiinnostuksen jazziin kaikkialla maailmassa ja inspiroi renessanssia, joka houkutteli uuden sukupolven hienoja nuoria lahjakkuuksia jazziin. Katsaus merkittävämpiin jazzmuusikoihin, joita syntyy seuraavina vuosikymmeninä, paljastaa Marsaliksen työpajojen tehokkuuden ja sisältää: James Carter, Christian McBride, Roy Hargrove, Marcus Roberts, Wycliffe Gordon, Harry Connick Jr. Nicholas Payton, Eric Reed ja Eric Lewis.

Wynton omaksui myös jazzlinjan tuodakseen tunnustusta ylenkatsotuille jazzmuusikoille vanhemmalle sukupolvelle ja sai aikaan sen, että levy-yhtiöt julkaisivat jazz-Kuvastot uudelleen maailmanlaajuisesti.

klassisen uran

Wyntonin rakkaus Bachin, Beethovenin, Mozartin ja muiden musiikkiin ajoi hänet tavoittelemaan uraa myös klassisen musiikin parissa. Hän levytti Haydnin, Hummelin ja Leopold Mozartin trumpettikonsertot 20-vuotiaana. Hänen debyyttilevytyksensä sai loistavia arvosteluja ja voitti Grammy-palkinnon® kategoriassa ”Best Classical Solist with an Orchestra.”Marsalis levytti 10 muuta klassista levyä, kaikki kriitikoiden suosioon. Wynton esiintyi johtavien orkestereiden kanssa, kuten New Yorkin filharmonikot, Los Angelesin filharmonikot, Boston Pops, Clevelandin orkesteri, Saint Louisin sinfoniaorkesteri, English Chamber Orchestra, Toronton sinfoniaorkesteri ja Lontoon Royal Philharmonic, työskennellen arvostetun kapellimestariryhmän kanssa, johon kuuluvat: Leppard, Dutoit, Maazel, Slatkin, Salonen ja Tilson-Thomas. Wyntonin klassisen uran ajaton kohokohta on hänen yhteistyönsä sopraano Kathleen Battlen kanssa heidän nauhoittamallaan Barokkiduetolla. Kuuluisa klassinen trumpetisti Maurice André ylisti Wyntonia ” mahdollisesti kaikkien aikojen suurimmaksi trumpetistiksi.”

levytuotanto

Wynton on tuottanut yli 100 levyä, joita on myyty maailmanlaajuisesti yli seitsemän miljoonaa kappaletta, mukaan lukien kolme kultalevyä. Hänen levytykset johdonmukaisesti sisällyttää raskas painotus blues, osallistava lähestymistapa kaikenlaisia jazz New Orleans modern jazz, jatkuva käyttö swing ensisijaisena rytmi, syleily American suosittu laulu, yksilöllinen ja kollektiivinen improvisaatio, ja panoraama näkemys sävellystyylejä dittys dynaaminen puhelu ja vastaus malleja (sekä sisällä rytmi osa ja torvensoittajat).

Wynton Marsalis on tuottelias ja kekseliäs säveltäjä. Hän on maailman ensimmäinen jazzartisti, joka esiintyy ja säveltää koko jazzin kirjon New Orleansin juurista bebopiin ja moderniin jazziin. Hän on säveltänyt myös viulukonserton ja neljä sinfoniaa tuodakseen uusia rytmejä klassisen musiikin kaanoniin.
Marsalis teki yhteistyötä Lincoln Center Chamber Music Societyn kanssa vuonna 1995 säveltääkseen jousikvartetin Octoroon Ballsiin ja uudelleen vuonna 1998 luodakseen vastauksen Stravinskyn a Soldier ’ s Tale-sävellyksellään.
useat huomattavat koreografit omaksuivat Wyntonin kekseliäisyyden ja saivat toimeksiannon säveltää sviittejä ruokkiakseen mielikuvitustaan liikkeisiin. Tähän vaikuttavaan luetteloon kuuluvat Garth Fagan (Citi Movement-Griot New York & Lighthouse/lightning Rod), Peter Martins New York City Balletissa (Jazz: Six Syncopated Movements and Them Twos), Twyla Tharp American Ballet Theatressa (Jump Start), Judith Jamison Alvin Ailey American Dance Theatressa (Sweet Release and Here…Now) ja Savion Glover (Petite Suite and Spaces).
Wynton yhdisti yleisön uudelleen amerikkalaisen populaarikappaleen kauneuteen kokoelmallaan standarditallenteet (Standard Time Volumes I-VI). Hän toi New Orleans jazzin riemun uudelleen esille levyllään The Majesty Of The Blues. Lisäksi hän laajensi jazzmuusikon vuorovaikutusta Bluesin kanssa muun muassa Uptown Rulerissa, Levee Low Moanissa, Thick in the Southissa ja muissa blues-levytyksissä.

Marsalis esitteli tuoreen konseptin laajennetuille muotosävellyksille Citi Movement, his sanctified in This House, on This Morning ja Blood On the Fields. Hänen kekseliäs vuorovaikutuksensa melodian, harmonian ja rytmin kanssa sekä hänen lyyrinen sanoituksensa ja tonaalinen värityksensä tuovat uusia mahdollisuuksia jazzyhtyeelle. Hänen dramaattinen oratorio Blood On the Fields, Wynton ammentaa blues, work songs, chants, spirituals, New Orleans jazz, Ellingtonesque orkesterisovitukset ja Afro-Caribbean rytmejä-käyttämällä Kreikan kuoro-tyylinen resitaatioita suuri vaikutus siirtää työtä eteenpäin. The New York Times Magazine-lehden mukaan Blood On the Fields ” merkitsi symbolista hetkeä, jolloin linjan koko perintö, Ellington Mingusin kautta, ulotettiin nykypäivään.”San Francisco Examiner totesi,” Marsaliksen orkesterisovitukset ovat upeita. Duke Ellingtonin varjostukset ja teemat tulevat ja menevät, mutta Marsaliksen vapaa dissonanssin, vastarytmien ja polyfoniikan käyttö on paljon edellä Ellingtonin vuosisadan puolivälin aikakautta.”Blood On the Fieldsistä tuli kaikkien aikojen ensimmäinen jazzsävellys, joka sai himoitun Pulitzer-palkinnon vuonna 1997.

Wynton laajensi Blood On the Fieldsin saavutuksiaan All Rise – sävellyksellä, joka on eeppinen sävellys big bandille, gospelkuorolle ja sinfoniaorkesterille – korkean taiteen klassikkoteos-jonka New Yorkin filharmonikot esittivät Kurt Masurin johdolla yhdessä Morgan State Universityn kuoron ja Lincoln Centerin jazzorkesterin kanssa (joulukuu 1999).

Marsalis teki yhteistyötä ghanalaisen mestarirumpali Yacub Addyn kanssa luodakseen Congo Squaren, uraauurtavan sävellyksen, jossa yhdistyvät harmoniat Amerikan jazzperinteestä ja perusrituaalit afrikkalaisissa lyömäsoittimissa ja lauluissa (2006).

abessinialaisen baptistikirkon 200-vuotisjuhlan kunniaksi Marsalis sekoitti baptistikirkon kuorokadensseja blues-aksenteilla ja big band swing-rytmeillä säveltääkseen abessinialaisen 200: Toukokuuta 2008), jonka Jazz at Lincoln Center Orchestra ja Abessinialainen 100 voice-kuoro esittivät New Yorkissa.

syksyllä 2009 Atlantan sinfoniaorkesteri kantaesitti Marsaliksen sävellyksen Blues Symphony. Marsalis infused blues ja ragtime rytmejä sinfoniset orkestraatiot luoda raikas tyyppi nauttia klassisen ohjelmiston. Marsalis laajensi edelleen sinfoniaorkesterin repertuaariaan Swing Symphonylla, käyttäen kollektiivisen improvisaation monimutkaisia kerroksia. Teoksen kantaesitti maineikas Berliinin filharmonikot ja se esitettiin Lincoln Center Orchestran Jazz-orkesterin kanssa kesäkuussa 2010 luoden yleisölle uusia mahdollisuuksia kokea sinfoniaorkesterin swingiä.

Wynton teki merkittävän lisän tuotantoonsa virtuoosi Nicola Benedettille sävelletyllä Viulukonsertolla Concerto in D. Konsertossa on neljä osaa, ”Rhapsody”, ”Rhondo”, ”Blues” ja ”Hootenanny.”Tällä mestarillisella sävellyksellä Marsalis juhlistaa amerikkalaista kansankieltä erittäin hienostunein tavoin. Sen perusluonteena on americana, jossa on lakaisevia melodioita, jazzahtavia orkesteridissonansseja, bluesinsävyisiä teemoja, hienoa viulunsoittoa ja rytmikästä räväkkyyttä. Concerto in D sai maailmanensi-iltansa Lontoon sinfoniaorkesterissa marraskuussa 2015 ja Amerikan ensiesityksensä Chicagon sinfoniaorkesterissa Raviniassa heinäkuussa 2016.

joulukuussa 2016 Marsalis osoitti jälleen ekspansiivista musiikillista mielikuvitustaan ja näppäryyttään maustaessaan klassisen musiikin maailmaa jazz-ja blues-vaikutteilla the Jungle-kappaleella, jonka New Yorkin filharmonikot esittivät yhdessä Lincoln Center Orchestran Jazz-orkesterin kanssa. Marsaliksen mukaan ”viidakko” on musiikillinen muotokuva New Yorkista, virtaavimmasta, paineisimmasta ja kosmopoliittisimmasta metropolista, jonka nykymaailma on koskaan nähnyt.”New Yorkin filharmonikot ja Lincoln Centerin Jazz-orkesteri yhdistyivät uudelleen esittääkseen viidakon Shanghaissa heinäkuussa 2017.

Marsaliksen rikas ja laaja aikakausien musiikkivarasto nostaa hänet maailman merkittävimpien säveltäjien joukkoon.

televisio, Radio & kaunokirjallinen

syksyllä 1995 Wynton käynnisti kaksi suurta lähetystapahtumaa. Lokakuussa hän sai PBS-kanavalla ensiesityksensä Marsalis on Music, joka on opettavainen televisiosarja jazzista ja klassisesta musiikista. Sarjan käsikirjoitti ja juonsi Marsalis, ja siitä nauttivat miljoonat vanhemmat ja lapset. Kirjoittajat erottivat Marsaliksen musiikissa vertaamalla sitä Leonard Bernsteinin 50-ja 60-luvun kuuluisiin nuorten konsertteihin. samassa kuussa National Public Radio esitti ensimmäisen Marsaliksen 26-viikkoisen Making the Music-sarjan. Nämä viihdyttävät ja oivaltavat radio-ohjelmat olivat ensimmäinen kokonainen jazzmusiikin esittely Yhdysvaltain broadcast-historiassa. Wyntonin radio-ja TV-sarjat saivat yleisradiojournalismin arvostetuimman tunnustuksen, George Foster Peabody-palkinnon. The Spirit of New Orleans, Wyntonin runollinen kunnianosoitus New Orleans Saintsin ensimmäiselle Super Bowl-voitolle (Super Bowl XLIV) sai myös Emmy-palkinnon erinomaisesta lyhytelokuvasta (2011).

vuosina 2012-2014 Wynton toimi CBS Newsin kulttuurikirjeenvaihtajana kirjoittaen ja esittäen CBS This Morning-ohjelmalle array-aiheita Martin Luther Kingistä, Jr: stä, Nelson Mandelasta ja Louis Armstrongista Juke Jointsiin, BBQ: hon, Pelinrakentajaan & johtamiseen ja kiitollisuuteen.

Marsalis on kirjoittanut kuusi kirjaa: Sweet Swing Blues on the Road, Jazz in the Bittersweet Blues of Life, to a Young Musician: Letters from the Road, Jazz ABZ (an A to Z collection of poems celebrating jazz greats), Moving to Higher Ground: How Jazz Can Change Your Life and Squeak, Rumble, Whomp! Whomp! Whomp! sonic seikkailu lapsille.

palkinnot ja huomionosoitukset

Wynton Marsalis on voittanut yhdeksän Grammy Awards® – palkintoa grand style-kappaleella. Vuonna 1983 hänestä tuli ainoa artisti, joka on voittanut Grammy Awards® – palkinnon sekä jazz-että klassisista levyistä, ja hän toisti eron voittamalla jazzin ja klassisen Grammyn jälleen vuonna 1984. Nykyään Wynton on ainoa artisti, joka on voittanut Grammy Awards® – palkinnon viitenä peräkkäisenä vuonna (1983-1987). Kunniatohtorin arvon astetta on uskottu Wynton yli 30 Amerikan johtava akateemisten laitosten mukaan lukien Columbia, Harvard, Howard, Princeton ja Yale (katso näyttely A). Muualla Wyntonille myönnettiin Louis Armstrong Memorial Medal ja Algur H. Meadows Award for Excellence in the Arts. Hänet otettiin jäseneksi American Academy of Achievementiin, ja ”I Have a Dream Foundation” kutsui häntä Kunniauneksijaksi.”New Yorkin Kaupunkiliitto palkitsi Wyntonin Frederick Douglass-mitalilla ansiokkaasta johtajuudesta ja American Arts Council myönsi hänelle Arts Education Award-palkinnon. Time-lehti valitsi Wyntonin vuonna 1995 yhdeksi Amerikan lupaavimmista Alle 40-vuotiaista johtajista, ja vuonna 1996 Time juhli Marsalista jälleen yhtenä Amerikan 25 vaikutusvaltaisimmasta henkilöstä. Marraskuussa 2005 Wynton Marsalis sai National Medal of Arts-palkinnon, joka on korkein Yhdysvaltain hallituksen taiteilijoille myöntämä palkinto. Yhdistyneiden Kansakuntien pääsihteeri Kofi Annan julisti Wynton Marsaliksen kansainväliseksi hyvän tahdon lähettilääksi Yhdysvalloille nimittämällä hänet YK: n Rauhansanansaattajaksi (2001).

Marsalis sai vuonna 2015 Yhdysvaltain presidentin Barak Obaman myöntämän National Humanities Medal-mitalin tunnustuksena hänen työstään, joka syvensi kansakunnan ymmärrystä humanistisista tieteistä ja laajensi Yhdysvaltain kansalaisten sitoutumista historiaan, kirjallisuuteen, kieliin ja filosofiaan.

vuonna 1997 Wynton Marsaliksesta tuli kaikkien aikojen ensimmäinen jazzmuusikko, joka on voittanut musiikin Pulitzer-palkinnon eeppisellä oratoriossaan Blood On the Fields. Viidellä edellisellä vuosikymmenellä Pulitzer – palkintoraati kieltäytyi tunnustamasta jazzmuusikoita ja heidän improvisaatiomusiikkiaan, ja varasi tämän kunnian klassisille säveltäjille. Marsaliksen palkintoa seuranneina vuosina musiikin Pulitzer-palkinto on jaettu postuumisti Duke Ellingtonille, George Gershwinille, Thelonious Monkille ja John Coltranelle. Zarin Mehta kirjoitti henkilökohtaisessa viestissään Wyntonille:

”en yllättynyt siitä, että voitit Pulitzer-palkinnon elokuvasta Blood On the Fields. Se on laaja, kauniisti maalattu kangas, joka tekee vaikutuksen ja inspiroi. Olen varma, että jossain taivaankannella Buddy Bolden, Louis Armstrong ja monet muut hymyilevät sinulle.”

Wyntonin luovuutta on juhlittu ympäri maailmaa. Hän voitti Alankomaiden Edison-palkinnon ja Ranskan Grand Prix Du Disquen. Espanjalaisen Vitorian pormestari palkitsi Wyntonin kaupungin kultamitalilla-sen himotuimmalla kunniamerkillä. Britannian vanhempi konservatorio, Royal Academy of Music, myönsi Marsalikselle kunniajäsenyyden, Akatemian korkeimman kunniamerkin Ei-Britannian kansalaiselle (1996). Marciacin kaupunki Ranskassa pystytti hänen kunniakseen pronssipatsaan. Ranskan kulttuuriministeriö nimitti Wyntonin taiteen ja kirjallisuuden ritarikunnan ritariksi ja syksyllä 2009 Wynton sai Ranskan korkeimman kunniamerkin, Kunnialegioonan ritarimerkin Chevalier, jonka ensimmäisenä myönsi Napoleon Bonaparte. Ranskan suurlähettiläs, Hänen ylhäisyytensä Pierre Vimont, valloitti illan parhaiten esittelyllään:

” olemme kokoontuneet tänne tänä iltana ilmaisemaan Ranskan hallituksen tunnustuksen yhdelle amerikkalaisen musiikin vaikutusvaltaisimmista hahmoista, erinomaiselle artistille, yhdellä sanalla: visionääri…

haluan korostaa, kuinka tärkeää työnne on ollut sekä amerikkalaisille että ranskalaisille. Haluan korostaa tärkeimpiä arvoja ja huolenaiheita, jotka me kaikki jaamme: koulutuksen ja kulttuurin siirtymisen tärkeyttä sukupolvelta toiselle sekä todellista sitoutumista jazzmusiikin syvälliseen demokraattiseen aatteeseen.

uskon vahvasti, että sinulle jazz on enemmän kuin vain musiikillinen muoto. Se on perinne, se on osa Amerikan historiaa ja kulttuuria ja elämää. Sinulle jazz on demokratian ääni. Ja tästä jazzin demokraattisesta luonteesta juontuu avoimuus, anteliaisuus ja universaalisuus.”

Jazz Lincoln Centerissä

vuonna 1987 Wynton Marsalis oli mukana perustamassa jazz-ohjelmaa Lincoln Centeriin. Heinäkuussa 1996 Jazz at Lincoln Centeriin (JALC) asennettiin merkittävän menestyksensä ansiosta Uusi Lincoln Centerin osatekijä, joka on yhtä merkittävä kuin New Yorkin filharmonikot, Metropolitan Opera ja New York City Ballet – historiallinen hetki jazzille taidemuotona ja Lincoln Centerille kulttuurilaitoksena. Lokakuussa 2004 Marsalis avasi johtokunnan ja henkilökunnan avustuksella Frederick P. Rose Hallin, maailman ensimmäisen jazz-instituution. Kompleksissa on kolme uusinta esitystilaa (mukaan lukien ensimmäinen konserttisali, joka on suunniteltu erityisesti jazzia varten) sekä äänitys -, lähetys -, harjoitus-ja opetustilat. Jazz at Lincoln Center on tullut suosittu paikka New York jazz fanit ja kohde matkailijoille ympäri maailmaa. Wynton toimii tällä hetkellä Lincoln Centerissä Jazzin managerina ja taiteellisena johtajana. Hänen johdollaan Jazz Lincoln Centerissä on kehittänyt kansainvälisen agendan, joka esittelee rikasta ja monipuolista ohjelmistoa, joka sisältää konsertteja, keskusteluja, elokuvafoorumeita, tansseja, televisio-ja radiolähetyksiä sekä koulutustoimintaa. JALC: n tehtävänä on viihdyttää, rikastuttaa ja laajentaa globaalia jazzyhteisöä performanssin, koulutuksen ja vaikuttamisen kautta sekä vahvistaa jazzin kulttuurista infrastruktuuria maailmanlaajuisesti.

Lincoln Centerin jazzista on tullut oppimisen Mekka sekä esittämisen keskus. Heidän kattavaan koulutusohjelmaansa kuuluvat Bändinjohtajan Akatemia, valtavan suosittu konserttisarja lapsille nimeltään Jazz nuorille, Jazz in the Schools, yläasteen Jazz Academy, WeBop! (lapsille 8 kuukaudesta 5 vuoteen), vuosittainen High School Jazz Band Competition & Festival, joka tavoittaa yli 2000 yhtyettä 50 osavaltiossa ja Kanadassa.

vuonna 2010 Jazz at Lincoln Center Orchestra perusti ensimmäisen residenssinsä Kuubaan, jossa on runsaasti kulttuurivaihtoa kuubalaisten muusikoiden, kuten Chucho Valdesin ja Omara Portuondon, kanssa sekä lapsille suunnattuja koulutusohjelmia.

Education

vuonna 2009 Wynton loi ja esitti balladin Amerikan taiteesta Kennedy Centerissä kokoontuneen yleisön edessä. Luento / performanssi kirjoitettiin valottamaan taiteen keskeistä roolia Amerikan kulttuuri-identiteetin luomisessa. ”Tämä on meidän tarinamme, tämä on meidän laulumme”, Marsalis sanoo, ” ja jos se lauletaan hyvin, se kertoo, keitä me olemme ja mihin me kuulumme.”

vuonna 2011 Harvardin yliopiston rehtori Drew Faust kutsui Wyntonin rikastuttamaan yliopistoyhteisön kulttuurielämää. Wynton vastasi luomalla 6 luentosarja, jonka hän toimitti seuranneiden 3 vuotta oikeus Hidden in Plain View: merkityksiä American Music, jonka tavoitteena on edistää vahvempaa arvostusta taiteen ja korkeampi kulttuurinen lukutaito akateemisessa maailmassa. Vuosina 2015-2021 Wynton toimii varakapteenina. Valkoinen professori Cornellin yliopistossa. JKr. valkoiset professorit ovat vastuussa toimeksiannosta elävöittää älyllistä ja kulttuurielämää yliopisto-opiskelijoiden.

Giving Back

Wynton Marsalis on omistanut elämänsä kohottavalle väestölle ympäri maailmaa jazzin egalitaristisella hengellä. Ja vaikka hänen työpanoksensa riittää täyttämään kaksi elinikää, Wynton jatkaa väsymätöntä työtään edistääkseen entistä enemmän maailmamme kulttuurimaisemaa. On sanottu, että hän on taiteilija, jolle suuruus ei ole vain mahdollista, vaan väistämätöntä. Wynton Marsaliksen erikoisin ulottuvuus ei kuitenkaan ole hänen saavutuksensa vaan hänen luonteensa. Se on vähemmän tunnettu osa tästä miehestä, joka löytää loputtomia tapoja antaa itsestään. Se on henkilö, joka odotti tyhjällä parkkipaikalla kokonaisen tunnin Baltimoressa pidetyn konsertin jälkeen, että yksittäinen oppilas palaisi kotoa torvensa kanssa trumpettitunnille. Kansalainen rahoittaa henkilökohtaisesti stipendejä opiskelijoille ja kattaa niitä tarvitsevien lääkärikulut. Heti hurrikaani Katrinan jälkeen Wynton järjesti Higher Ground Hurricane Relief Concertin ja keräsi yli 3 miljoonaa dollaria hurrikaanin vaikutuspiiriin joutuneille muusikoille ja kulttuurijärjestöille. Samaan aikaan hän otti johtotehtävän Bring Back New Orleans Cultural Commissionissa, jossa hän oli keskeisessä roolissa muotoilemassa yleissuunnitelmaa, joka elvyttäisi kaupungin kulttuuripohjaa.

Wynton Marsalis on epäitsekkäästi lahjoittanut aikaansa ja kykyjään voittoa tavoittelemattomille järjestöille ympäri maata kerätäkseen rahaa yhteiskuntamme moniin tarpeisiin. Sisareni paikasta (pahoinpidellyille naisille tarkoitettu turvakoti) Graham Windhamiin (kodittomien lasten turvakoti), Children ’ s Defense Fund, Amnesty International, Sloan Kettering Cancer Institute, Food For All Seasons (vanhusten ja heikommassa asemassa olevien ruokapankki), hyvin erityisiä taiteita (järjestö, joka tarjoaa tanssielämyksiä, draamaa, kirjallisuutta ja musiikkia fyysisistä ja henkisistä vammoista kärsiville) Newarkin poikien Kuorokouluun (kokopäiväinen akateeminen Musiikkikoulu heikommassa asemassa oleville nuorille), Hugs Foundation (auta meitä antamaan hymyjä – tarjoaa ilmaisen elämänmuutoksen kirurgisia toimenpiteitä lapsille, joilla on mikrotia, huulihalkio ja muita kasvojen epämuodostumia) ja monia, monia muita – Wynton vastasi innokkaasti palvelukutsuun. Juuri Wynton Marsaliksen sitoutuminen kaikkien ihmisten elämän parantamiseen kuvaa hänen luonteensa ja ihmisyytensä parasta.

kunniatohtori

• Brownin yliopisto (musiikin tohtori, 1988 )
• Southern University at New Orleans (musiikin tohtori, 1988)
• University at Buffalo – State University of New York (musiikin tohtori, 1990)
• Bostonin yliopisto (musiikin tohtori, 1992)
• Academy of Southern Arts & letters (Doctor of Philosophy in Arts, 1993)
• University of Miami (Doctor of Music, 1994)
• Hunter College (Doctor of Humane letters, 1995)
• Manhattan School of Music (doctor of Music, 1995)
• Princetonin yliopisto (Doctor of Arts, 1995)
• Yalen yliopisto (Doctor of Music, 1995)
• Royal Academy of Music (kunniajäsen, 1996)
• Brandeis University (Doctor of Humane Letters, 1996)
• Columbian yliopisto (Doctor of Music, 1996)
• Governors State University (Doctor of Humane Letters, 1996)
• Rensselaer Polytechnic Institute (kuvataiteen tohtori, 1996)
• Scrantonin yliopisto (kuvataiteen tohtori, 1996)
• Amherst College (musiikin tohtori, 1997)
• Howardin yliopisto (musiikin tohtori, 1997)
• Long Islandin yliopisto (musiikin tohtori, 1997)
• Rutgers University (Doctor of Fine Arts, 1997)
• Bard College (Doctor of Fine Arts, 1998)
• Haverford College (Doctor of Humane Letters, 1998)
• University of Massachusetts Amherst (Doctor of Fine Arts, 1998)
• Middlebury College (Doctor of Arts, 2000)
• University of Pennsylvania (Doctor of Music, 2000)
• Clark Atlanta University (Doctor of Humane letters, 2001)
• Connecticut College (Doctor of fine arts, 2001)
• Bloomfield College (Doctor of fine arts, 2004)
• Julliard School of Music (Doctor of Music, 2006)
• Denison University (Doctor of Music, 2006)
• New Yorkin yliopisto (Doctor of Fine Arts, 2007)
• Harvardin yliopisto (Doctor of Music, 2009)
• Northwestern University (Doctor of Arts, 2009)
• State University of New York at Potsdam (Doctor of Music, 2010)
• The College of New Rochelle (Doctor of Humane Letters, 2011)
• Tulanen yliopisto (doctor of Humane letters, 2014)
• Hunter College (President ’ s medal, 2014)
• University Jean Moulin lyon3 (doctor honoris causa, 2016)
• Kenyon College (Doctor of Arts, 2019)