joka vuosi tuntuu, että rimaa työnnetään vain vähän korkeammalle elokuvien ja television kanssa. Elokuvien leikkaustekniikat kehittyvät koko ajan. Toiminta on suurempaa, draama on dramaattisempaa ja jännitys on jopa ”suspensioisempaa” (ei edes lähellä olla sana?)
sanotaanko näin, että yleisön kiinnostukseen tarttuminen ja kiinnipitäminen ei helpota yhtään.
vaikka jokainen tilanne on erilainen, huipputoimittajilla on luotettava arsenaali aikaa koetelluista tekniikoista, joilla elokuvan tahtia voidaan lisätä ja katsoja pitää penkkiensä reunalla.
tärkein näistä työkaluista on monialainen.
mikä on poikkileikkaus?
poikkileikkaus on petollisen yksinkertainen editointitekniikka, joka antaa suuren dramaattisen iskun.
pähkinänkuoressa poikkileikkauksessa otetaan kaksi tai useampia filmijaksoja ja leikataan niiden välillä niiden edetessä. Se kuulostaa yksinkertaiselta, mutta on itse asiassa hyvin monimutkainen tekniikka, joka vaatii lujaa otetta vauhdista ja ajoituksesta.
se voi kestää kourallisen kohtauksia, jotka pelataan itsenäisesti, voi kukin rekisteröityä 3: ksi tai 4: ksi intensiteettiasteikolla. Kun poikkileikkaus, voit ratchet ne jopa 9 tai 10 kutomalla niiden etenemistä yhteen.
tässä on kaksi poikkileikkauksen päätyyppiä, joihin todennäköisesti törmäät.
poikittainen leikkaus mikrotasolla
kun poikittainen leikkaus tapahtuu melko nopealla edestakaisella tahdilla toimintojen välillä yhdessä tai kahdessa kohtauksessa, voimme ajatella sitä poikittaisena leikkauksena mikrotasolla.
tässä hyvä esimerkki.
”Untouchables” – elokuvan kuuluisassa kohtauksessa Union Stationilla ammuskellaan Kevin Costnerin hahmon ja joidenkin mafiosojen välillä. Kaaoksen aikana lastenrattaissa istuva vauva saa kolhuja ja alkaa kieriä portaita alas.
putoavan vaunun dramaattinen momentum on intercut ammuskelun laukauksilla, mikä lisää stressiä ja jännitystä jokaisella editoinnilla. Tunteiden kokonaisvoimakkuus nousee suuremmaksi kuin osiensa summa.
lopulta kaksi toimintalinjaa yhtyvät kohtauksen lopussa, kun Costner on tulitaistelun voittaja ja Andy Garcia estää hädin tuskin lastenrattaiden kaatumisen portaiden alapäässä.
poikkileikkauksen pääteema, oli se sitten makro tai mikro, on se, että Ristikkäiset tapahtumat lopulta kohtaavat, maantieteellisesti tai vain dramaattisesti.
Tämä on pienemmän mittakaavan esimerkki, koska poikkileikkaukset tapahtuvat vain yhdessä kohtauksessa, edestakaisin kahden toiminnon välillä.
poikkileikkaus makrotasolla
joskus luullaan ”rinnakkaiseksi editoinniksi”, poikkileikkaus voi tapahtua makrotasolla. Jos zoomaat tarpeeksi kauas, saatat jopa pitää sitä rinnakkaisten tarinoiden leikkaamisena.
näemme televisiossa paljon tällaista poikkileikkausta. Monet suosikki osoittaa on useita jäseniä päähenkilöiden tekee yhden asian, kun taas loput merkit tekevät jotain muuta.
otetaan esimerkiksi mikä tahansa jakso Foxin 24.
saatat saada tarinan A, jossa Jack Bauer käskee poliiseja pitämään silmällä autoa, jonka hän toivoo johdattavan heidät panttivankien luo.
sen jälkeen siirrytään tarina B: hen, jossa näemme panttivangit, tutustumme heihin ja panostamme tunteellisesti heidän hyvinvointiinsa.
sen jälkeen siirrytään tarina C: hen, jossa ollaan poliisin päämajassa, täynnä aivan uutta hahmodraamaa ja komplikaatioita.
jakson edetessä 3 tarinaa punoutuvat yhteen eskaloituessaan kohti lopullista huippukohtaa, jossa 3 toimintalinjaa yhtyvät – aivan kuten näimme mikrotasolla kohtauksen sisällä. Selvä ero on siinä, että tämä makrotason poikkileikkaus tapahtuu 60 minuutin aikana 5-10: n sijaan.
tällainen poikkileikkaus on loistava tapa tehdä kolme asiaa:
- hajottavat pitkät kohtaukset
- pitää ihmiset arvailemassa
- jatkavat kaikkien eri tarinoiden siirtämistä eteenpäin.
poikkileikkauksen vieminen seuraavalle tasolle
ehkä yksi kuuluisimmista esimerkeistä suuressa mittakaavassa toteutetusta poikkileikkauksesta on Christopher Nolanin tieteistrillerissä Inception.
Jos et ole nähnyt sitä (juonipaljastus), elokuva kertoo varkaiden ryhmästä, joka murtautuu niiden alitajuntaan, jotka aikovat ryöstää. He haluavat tietoa.
heille tarjotaan mahdollisuutta saada rikoshistoriansa pyyhittyä hakkeroimalla korkean tason kohteen mieleen ja istuttamalla jokin idea. Voidakseen tehdä tämän, niiden on suunnattava syvemmälle ja syvemmälle hänen alitajuntaan.
elokuvan kliimaksin aikana tapahtuu samanaikaisesti useita eri tapahtumia. Tässä kohtaa poikkileikkaustekniikka tuli tarpeeseen, sillä se antoi ohjaajalle ja leikkaajalle mahdollisuuden hyppiä saumattomasti tapahtumien välillä pitäen yhden kohtauksen jännityksen samalla tasolla kuin toisen. Samaan aikaan kaikki kohtaukset etenevät kohti lopullista huippukohtaa.
kuten tässä havainnollistetaan, on neljä erillistä tapahtumaa:
editorin oli valittava jokaisesta erillisestä kohtauksesta hyvin tarkat hetket ja asetettava ne oikeaan järjestykseen. Emme edes vaivaudu katkaisemaan tiettyä edestakaisin leikkaamista tässä elokuvajaksossa, koska se on uskomattoman monimutkaista.
Jos todella haluat sekoittaa aivosi, kokeile cross cutting a scene like this-multiple locations, multiple characters, across multiple version of time on multiple levels of a dream. Jumala auttakoon toimittajaparkaa, joka kohtaa tällaisen haasteen!
poikkileikkauksen tehtävät ja kiellot
tee: harkitse kunkin kohtauksen tarkoitusta.
ennen kuin alat rakentaa jännittävää ristikkäisten tapahtumien sarjaa, mieti, miten jokainen kohtaus vaikuttaa muihin sen ympärillä oleviin. Sanotaan esimerkiksi, että sinulla on pommiajastin laskussa. Aika klassinen laite. Haluat ajoittain käyttää osia tästä kohtauksesta muistuttaaksesi yleisöä siitä, että kiireellinen määräaika lähestyy. Tämä on perusesimerkki, mutta havainnollistaa tekniikan asianmukaista käyttöä.
DO: käytä tätä tekniikkaa apuna tahdistuksessa
poikkileikkaus on loistava tapa nopeuttaa asioita tai hidastaa niitä. Jokainen pieni vinjetti voit leikata voi olla niin pitkä tai lyhyt kuin haluat. Pitää vain muistaa, että roikkuminen tahansa laukaus liian kauan voi hidastaa vauhtia. Toisaalta liian nopea leikkaaminen saattaa hämmentää katsojaa. Sinun on käytettävä harkintakykyäsi.
DON ’t: Lose track of where everyone is
Remember that as an editor it’ s our work to help the audience understand what ’ s happening. Leikkaamalla pois yhdestä kohtauksesta ja keskittymällä toiseen on tärkeää muistuttaa yleisöä siitä, missä he ovat, kun vaihdat kohtausta.
sinun täytyy miettiä tarkkaan, milloin käyttää erilaisia lähikuvia vs leveitä, vakiintuneita otoksia. Jos käytät liikaa lähikuvia, sijaintimuutokset voivat hämmentää. Toisaalta jos käyttää liikaa leveitä laukauksia, tahti hidastuu ja jatkuva uusintapeitto tuntuu turhalta.
älä: leikkaa pois sattumanvaraisesti
hauskinta tässä tekniikassa on se, että voit leikata sisään tai ulos milloin tahansa ja jättää katsojan roikkumaan istuimensa reunalle odottamaan, mitä seuraavaksi tapahtuu. Ole varovainen, ettet leikkaa pois sattumanvaraisesti tai sattumanvaraisesti. Pitäisi olla jonkin tason mikrotarkkuus ennen kuin pomppii seuraavaan kohtaukseen.
usein oiva paikka leikata pois on sen jälkeen, kun hahmo reagoi näkyvästi johonkin juuri tapahtuneeseen. Tämä estää poikkileikkausta tuntumasta joukolta sattumanvaraisia otoksia, jotka on sijoitettu selkä menosuuntaan, ja auttaa viemään tarinassa ihmisdraamaa eteenpäin.
Wrap Up
ajatus poikkileikkauksesta ei ole mitään uutta. Tämä ei kuitenkaan vähennä sen vaikutusta tehokkaana editointitekniikkana. Voit käyttää tätä työkalua lähes jokaisessa lajityypissä kaikenmuotoisina ja-kokoisina palasina-täyspitkästä toimintotoiminnosta 2 minuutin kauhutraileriin. Se on uskomattoman monipuolinen ja kannattaa käyttää vähän aikaa harjoitteluun.
toimittajille on houkuttelevaa etsiä aina ”uutta ominaisuutta” tai ”uusinta temppua”, mutta joskus kyse on klassisista, luotettavista työkaluista, joita meidän on oikeasti käytettävä. Vasarahan on ollut olemassa pari tuhatta vuotta, – enkä usko sen johtavan mihinkään.