Mitä sanoisit kirjojen ystävälle, joka ei ole koskaan lukenut tieteiskirjallisuutta, jotta suostuttelisit heidät kokeilemaan lajityyppiä?
kirjoitetun tieteiskirjallisuuden sisällä on yhtä paljon vaihtelua kuin kaikessa kirjallisuudessa sen ulkopuolella. Jos et ole lukenut scifiä, on todennäköistä, että tiedät sen vain scifi-elokuvien kautta. Valitettavasti, harvoja poikkeuksia lukuun ottamatta, scifi-elokuvat muistuttavat 1920 – ja 30-lukujen kirjoitettua scifiä-täynnä seikkailua, gosh-wow-asenne teknologiaan ja hahmoihin, jotka ovat paperinohuita, siellä on hirveitä asioita tapahtuu heille ja jotenkin löytää tapa selviytyä. Enimmäkseen ne ovat aika tyhjiä.
kirjoitettu tieteiskirjallisuus sen sijaan on käynyt läpi monta sukupolvea 1920-luvulta lähtien, joista harva esiintyy elokuvassa. Kun he tekevät niin, kukaan ei pidä heitä scifinä, mutta he ovat. Aikamatkustajan Vaimo, Teurastamo-viisi ja Jurassic Park ovat kaikki tieteiskirjallisuutta-niitä ei vain markkinoitu sillä tavalla. Somewhere in Time on hyvin aikamatkustuksen alalajin sisällä. Tahrattoman mielen ikuinen auringonpaiste ja John Malkovichina oleminen ovat ehdottomasti scifiä, jossa on 1960-luvun uuden aallon scifin todellisuutta taivuttava kekseliäisyys.
”Jos haluaa kokeilla tieteiskirjallisuutta, paras idea on kysyä joltakulta lajityypin sisältä lukevalta. Älä kysy heiltä, mitä he lukevat, kysy mitä he lukevat uudelleen ”
, joka ei tarkoita, että sinun pitäisi piipahtaa Barnesin scifi-tai fantasiaosastoon & Noble ja napata jotain hyllyiltä sattumanvaraisesti. Siellä on hirveän paljon vampyyriromaaneja-Twilight tekee vaikutuksensa tuntuvaksi-ja sankarillista fantasiaa. En lue vampyyriromaaneja, joten en voi kertoa siitä paljoakaan. Fantasiassa on hyviä ja huonoja teoksia riippuen omasta mausta.
mitkä ovat ne hyvät?
sattuu, että fantasiassa tehdään juuri nyt spekulatiivisen fiktion parasta työtä. Jo kauan ennen kuin Harry Potter kasvatti mittatilaustyönä tekemänsä pään, scifi-kirjailijat olivat alkaneet siirtyä fantasiaan ja ottaneet tieteensä mukaan fiktiivisiä tekniikoita. Toisin sanoen, pelkän handwaviumin sijaan, he kehittivät taikajärjestelmiä, jotka toimivat kuin tiede ja loivat täysin oivaltaneita maailmoja. Ehkä merkittävin esimerkki tästä on George RR Martinin A Song of Ice and Fire-sarja, joka on jo valmiiksi erinomainen, Game of Thronesista alkava teos. Mutta muut fantasiakirjailijat, kuten Lynn Flewelling, Patrick Rothfuss, Robin Hobb, Brandon Sanderson ja KJ Parker, tekevät joitakin parhaista töistä koskaan tehty science fiction – vain he tekevät sitä fantasia genre.
kuinka paljon siitä, mitä tieteiskirjallisuus on kuvitellut, tulee mielestäsi tulevaisuudessa tieteisfaktaa?
futuristisen romaanin tarkoitus ei ole ennustaa tulevaisuutta. Tarkoitus on näyttää, miten ihmiset sopeutuvat ja muuttuvat käsittelemään mitä tulevaisuus tuo tullessaan. Scifin lukijoiden harjoittamia taitoja ovat sopeutumiskyky, neuvokkuus, rauhallisuus muutoksen edessä ja stressi. Kun luemme, harjoitamme ekstrapolointia-jos tämä muuttuisi, niin näiden muidenkin asioiden pitäisi muuttua, mutta tämä ja tuo saattaa pysyä samana. Mikä on ihmisluonnon ydin, ja mikä voi muuttua Muodin tai kulttuurin tuulien mukaan? Kysymys scifi-ideoiden muuttumisesta faktaksi on siis pelkkää sattumaa.
Mikä erottaa jyvät akanoista?
Scifi ja fantasia ovat tekijävetoisia genrejä. Toisin sanoen fanit eivät lue summittaisesti, vaan etsivät kirjailijoita, jotka kertovat sellaista tarinaa, jota he haluavat lukea. Sitten heistä tulee uskollisia noille valituille kirjailijoille ja he seuraavat heitä jatkuvasti monien kirjojen kautta. Jos siis haluat kokeilla tieteiskirjallisuutta, paras idea on kysyä joltakulta, joka lukee genren sisällä. Älä kysy, mitä he lukevat, vaan mitä he lukevat uudelleen. Näin löytyvät todennäköisesti suosikit, klassikot ja parhaat lähtöpaikat.
itse asiassa näin käy, kun katsoo viittä Kirjaani. Minulle on kolme kirjailijaa, jotka toivat tieteiskirjallisuuden paikkaan, jossa se kestää: Asimov, Bradbury ja Robert A Heinlein.
aloitetaan Isaac Asimovista ja säätiö-trilogiasta.
Isaac Asimov kirjoitti monia hyviä kirjoja, mutta se, joka on hänen parhaimpansa ja joka palkitsee eniten jaksollisista uusinnoista, on säätiö – trilogia-säätiö, säätiö ja Empire ja Second Foundation. (Kyllä, toinen perusta on trilogian kolmas osa.) Edward Gibbonin romahdettua ja tuhottua Rooman valtakunnan jäljittäessään galaksin laajuisen tähtienvälisen imperiumin ennustettavaa romahdusta Asimov kirjoitti episodimaisesti, koska jokainen osa oli tarkoitus julkaista erikseen John W. Campbellin Astounding-lehdessä.
tarinat eivät kuitenkaan koskaan tunnu fragmentaarisilta, sillä Seldonin suunnitelma punoo ne kaikki yhteen. Kirjan alussa Hari Seldon on psykohistorioitsija, joka ennustaa imperiumin kaatumista – ei poliittisesti turvallista siirtoa tehdä – mutta maanpetoksesta teloituksen sijaan hänelle annetaan turvallinen kulku Terminukseen, galaksin reunalla sijaitsevaan maailmaan. Siellä hän ja tutkijaryhmä voivat työstää Encyclopedia Galacticaa, koostetta kaikesta inhimillisestä tiedosta, jotta imperiumin romahdusta seuraava pimeä Keskiaika ei kestäisi niin kauan tai vajoaisi niin syvälle tietämättömyyteen.
mutta pian käy ilmi, että tämä kaikki on sokeaa. Terminus on todella paikka, jossa seuraaja-imperiumi kylvetään ja kasvaa eristyksissä, Seldonin suunnitelman merkitessä suuria psykohistoriallisia kynnyksiä, joiden läpi Uusi imperiumi tulee kulkemaan. Jokaisessa tärkeässä vaiheessa Seldon itse ilmestyy uudelleen holografisena kuvana. Mutta toisen kirjan puolivälissä törmäämme johonkin, mitä edes psykohistoria ei osannut ennustaa: karismaattiseen johtajaan, joka heittää kapuloita rattaisiin, suistaa Seldonin suunnitelman raiteiltaan ja jättää tulevan valtakuntansa salaiset vartijat säntäämään saadakseen asiat takaisin raiteilleen.
säätiö ja sen jatko-osat näyttävät ensiluokkaisen ekstrapolatiivisen tieteiskirjallisuuden laajuuden, eikä Isaac Asimovia parempaa amerikkalaistyylistä kirjailijaa olekaan. Hän ei koskaan kiinnitä huomiota itseensä kirjailijana, mutta niin näkymätön kuin hän onkin, hän kirjoittaa niin selväsanaisesti, että kaikki on aina selvää ja tarinan läpi livahtaa vaivattomasti. I loved it when I first read it at 16, and I loved it still when I read it recently in my late 50s.
Moving On Ray Bradbury and the Martian Chronicles.
Ray Bradbury sopii luontevasti myös lehden alkuaikoihin. Novelli oli ja on edelleen hänen luonnollinen pituutensa. On sääli, että Fahrenheit 451 on hänen luetuin kirjansa (opettajat rakastavat sen tarinaa kirjojen pelastamisesta liekeistä), koska se on kaukana Bradburyn parhaasta työstä. Itse asiassa eniten rakastan tarinoita, jotka on kerätty Voikukkaviiniin.
Bradburyn rakkaus oli tieteiskirjallisuutta, mutta ei teknologian takia. Kun hän meni avaruuteen Marsin aikakirjoissa, oli jo hyvin tiedossa, että Mars oli lähes tai täysin eloton. Sillä ei ollut väliä. Hän kirjoitti 1930-luvulla kasvaneiden lasten unelmien Marsista, Marsista, josta Edgar Rice Burroughs oli kirjoittanut. Bradburyn Marsin tarinat ovat täynnä tragediaa, menetettyjä unelmia, muinaista loistoa ja toivoa.
ja miten hän kirjoittaa! Tämä on kieltä, joka on tarkoitettu muinaisen anglosaksisen alliteratiivin tavoin ääneen luettavaksi. Se sisältää omaa musiikkia. Se on musiikkia. Kun tuleva vaimoni teetätettiin toimenpide, joka vaati häntä peittämään silmänsä joksikin aikaa, tulin tänne ja luin hänelle pari tarinaa I Sing The Body Electric – ihmeellisestä kokoelmasta – ja silloin tajusin, että Bradburyn työ on rampa, kun sitä lukee hiljaa. Huultesi täytyy muodostaa Kieli, sinun täytyy antaa hänen sanojensa virrata ulos sinusta.
seuraavaksi Kuu on ankara emäntä.
Robert A Heinlein on, melko vakavasti, modernin tieteiskirjallisuuden luoja samaan tapaan kuin Jane Austenia joskus sanotaan modernin romaanin luojaksi. Siinä missä Austen antoi meille kolmannen persoonan näkökulman, joka tunkeutui syvälle yhden hahmon mieleen-joka on nyt kaiken englanninkielisen fiktion ylivoimainen standardi – Heinlein opetti meille, miten käsitellä spekulatiiviseen fiktioon luonnostaan kuuluvaa paljastavaa taakkaa. Scifi ja fantasia sijoittuvat muuhun maailmaan kuin omaan maailmaamme, ja oleellista on selittää tarkasti, miten asiat eroavat tutusta todellisuudestamme. ”Kuten tiedätte, Tri Smith, argyleajossa oleva ergonukleaarivuo vaatii tasaista yhdenmukaisten eta-säteiden virtaa.”Mutta nämä selitykset pysäyttivät tilanteen kylmäksi.
Heinlein oli uranuurtaja ja esitteli menetelmän, jota me kaikki nykyään käytämme, pudottamalla vaivattomasti yksityiskohtia ja vihjeitä, jotka auttavat valpasta lukijaa oppimaan, miten tarinan maailma eroaa heidän omastaan. Esimerkiksi: ”Marcus astui liukuradalle ja ohjaili nopeille kaistoille – hän ei päässyt pois pitkään aikaan, ja hän tarvitsi 60 kilometrin tuntinopeuden, jos hän aikoi ehtiä sinne ajoissa.”Ei selitystä jalkakäytävien liikkumiselle. Sana ”slidewalk” on itsestään selvä. Ajatus siitä, että on kaistoja liukumassa pitkin 60 mailia tunnissa hoitaa loput. Hahmo ei huomaa tai kommentoi tätä erikoista asiaa, koska se ei ole hänelle tavatonta. Hän vain käyttää sitä.
kohtasin Heinleinin ensimmäisen kerran poikasineen, ja yksi ainakin palkitsee uudelleen: Citizen of the Galaxy. Mutta kirja, jota pidän hänen parhaana, on kuu on ankara Rakastajatar. Tämä kertomus vallankumouksellisesta taistelusta kuusiirtolaisten – joista monet tulivat sinne (tai heidän vanhempansa tulivat) maanpakolaisina ja vankeina – ja heidän elämäänsä hallitsevan riistävän hallituksen viraston välillä on kuin perusta, historiallisten voimien aikaansaannos. Mutta Heinlein tarttuu muutaman päähenkilön näyttelijäkaartiin ja saa viehättävällä puhekielisellä kirjoitustyylillään meidät välittämään heistä kaikista.
your fourth choice on Harlan Ellisonin toimittama tarinoiden antologia Dangerous Visions.
joten kahdessa viimeisessä kirjassani huijaan vähän, antamalla teille kokoelmia, jotka tarjoavat teille parhaan mahdollisen pääsyn tieteiskirjallisuuteen. Nämä ovat itse asiassa kirjoja, jotka antoivat minulle oven pellolle-ne ovat kirjoja, joita rakastin.
Harlan Ellison on yksi scifi-alan jättiläisistä. Bradburyn tavoin hänen tuotantonsa on enimmäkseen novelleja, ja mestariteoksista kuten ”’ kadu, Harlekiini!”Said the Ticktockman” ja ”I Have No Mouth But I Must Scream” ellisonista tuli uuden aallon sydän. Mutta juuri hänen roolissaan antologioiden luojana suosittelen häntä tässä. Hän keksi idean tarinakokoelmasta, jota ei voisi julkaista aikansa jokseenkin sääntöihin sidotuissa lehdissä. Hän löysi kustantajan ja kirjoittajat vastasivat Hänen kutsuunsa.
Get the weekly Five Books newsletter
tuloksena oli Dangerous Visions ja jälleen Dangerous Visions, kaksi mahtavinta alkuperäistä antologiaa, mitä missään genressä on koskaan luotu. Lähes kaikki alan jättiläiset vastasivat, antaen jos ei parasta työtään, niin uskottavia, ihastuttavia näytteitä siitä, mitä he toivat scifiin. Ainoa Kärpänen voiteessa on, että antologia oli niin menestyksekäs, vaikutusvaltainen ja laajalti luettu, että nykyään mikä tahansa lehti olisi ylpeä julkaistessaan mitään näistä tarinoista. Tämä kokoelma uudisti kentän.
yksi parhaista asioista Harlan Ellisonin antologiassa tai kokoelmassa on hänen johdantoesseiden lukeminen. Ellison ei pukeudu valepukuihin, ja hän karttaa anonymiteetin tai jopa esteettisen etäisyyden käsitettä. Hänen esseensä ovat persoonallisia, viihdyttäviä, fiksuja. Niin paljon kuin tarinat, ne muokkaavat ajattelua scifi, silloin ja nyt.
lopulta Science Fiction Hall of Fameen.
siinä missä Dangerous Visions on nerokas tilannekuva scifin hetkestä, on Science Fiction Hall of Fame koko alan Tausta. Kun Science Fiction Writers of America alkoi jakaa Nebula-palkintoja ja julkaista palkittujen ja palkittujen vuosittaisia antologioita, monien mielestä oli sääli, etteivät he voineet antaa takautuvasti palkintoja aiemmin tulleille tarinoille-niille, jotka muokkasivat heidän lukemistaan, niille, jotka opettivat heille, mitä science fiction voisi ja pitäisi olla. Niinpä SFWA: n silloiset jäsenet asettuivat ehdolle ja äänestivät ikimuistoisista tarinoista, jotka olivat kestäneet ajan kokeen. Tuloksena oli Science Fiction Hall of Fame. Ei yksinkertaisesti ole parempaa johdatusta koko tieteiskirjallisuuden historiaan kuin tämä kirja.
yksi ongelma tieteiskirjallisuudessa on kuitenkin pituus. Ei vain sinun täytyy kertoa tarina, mutta myös sinun täytyy luoda ja paljastaa uusi maailma. Tämän seurauksena science fiction-tarinat ovat yleensä huomattavasti pidempiä kertomaan saman määrän tapahtumia. Niinpä valitessaan lyhyempiä teoksia Science Fiction Hall of Fameen SFWA joutuisi sivuuttamaan novellit-pituuden, joka viihtyy scifissä juuri siksi, että se antaa tilaa maailman kehitykselle. Siksi Hall of Famesta on olemassa toinen osa, joka on joissain painoksissa jaettu osiin 2A ja 2b.
rakastan kaikkia viittä valitsemaani teosta. Olen lukenut ne kaikki uudelleen, ja ne kestävät hyvin. Ne olivat koulutukseni alalla, mutta vielä tärkeämpää ne auttoivat muokkaamaan visiotani siitä, mitä tarinankerronta on, ja mitä sen on oltava, jotta sillä olisi merkitystä lukijoiden elämässä. Harva näistä kirjailijoista kirjoitti ensisijaisesti ihailtavaksi tai tutkittavaksi. He kirjoittivat kuljettaakseen lukijan elämään, joka oli elämisen arvoista. Hahmot ja maailmat, joissa he elivät, olivat tähtiä, ei kirjailija. Luettuani nämä teokset, pelkään tulleeni kärsimättömäksi useimpien – joskaan ei kaikkien-nykykirjallisten kirjoitusten suhteen. Joten varoitan sinua. Niillä voi olla sama vaikutus sinuun.
Alec Ashin Haastattelu
viisi kirjaa pyrkii pitämään kirjasuosituksensa ja haastattelunsa ajan tasalla. Jos olet haastateltava ja haluat päivittää kirjavalintasi (tai edes sen, mitä sanot niistä), lähetä meille sähköpostia osoitteeseen [email protected]
tuki viisi kirjaa
viiden kirjan haastattelut ovat kalliita tuottaa. Jos olet nauttinut tästä haastattelusta, tue meitä lahjoittamalla pieni summa.