ja tässä ollaan. Tähän mennessä tällä viikolla olemme tarkastelleet joukko musikaali hoojibs maailmasta Star Wars, mukaan lukien parhaat teemat, Paras toiminta vihjeitä, ja paras yleinen musiikki vihjeitä. Tänään on loppuhuipennuksemme, ja se on räjähtävä huipennus kaukaiselle galaksille: Tähtien sota-pisteet, paremmuusjärjestykseen.
ROGUE Onea lukuun ottamatta tämä on Johnny Williamsin keikka koko matkan.
8. The LAST JEDI
selvyyden vuoksi tämä on tässä asemassa vain siksi, että se on juuri julkaistu. Se on hieno tulos ja olen vielä purkamassa sitä, joten se saattaa nousta myöhemmin, joten älä lue liikaa tähän.
7. ATTACK of the CLONES
Episode II on eittämättä saagan huonoin elokuva, enkä kadehdi John Williamsin joutumista laittamaan siihen musiikkia. Ehkä siksi se tuntuu minusta vähiten, todella hienoja värejä ja mielenkiintoisia kappaleita, mutta ei fantastinen kokonaisuus. ”Across the Stars” on tietenkin uskomaton ja kaikkien aikojen teema, mutta se ei koskaan tule yhteen. Se ei auta yhtä hyvin, että musiikki editoitiin helvettiin, jossa useita kappaleita ensimmäisestä esiosasta tungettiin sisään ilman huolta siitä, miten se todella toimi.
6. PHANTOM MENACE
mitä tahansa tunteita esiosissa onkin, musiikkia on kunnioitettava, ja PHANTOM Menacen pisteet ovat elokuvasta huolimatta uskomattomat. Ei auta, että partituuri pilkottiin täysin editoinnin aikana, ja niin suuri osa siitä, mitä elokuvassa oli, ei edusta sitä, mitä Williams oikeasti sävelsi, mutta silloinkin se toimii kauniisti. ”Duel of the Fates” toi Star Warsiin uuden soundin ja ”Anakinin teema” on kerrassaan kaunis, täynnä toivoa ja naiiviutta, mutta tragedian sävyttämä. Lavasteet ovat klassisia-pako Naboosta, Tatooine-jaksot, viimeinen taistelu-ja se on riemastuttava partituuri, aina paraatifinaalin keisarin teeman pääversiota myöten.
5. The FORCE AWAKENS
monet pohtivat tarkalleen, aikooko John Williams edes tehdä jatko-osa-trilogian ensimmäisen maalin, saati mitä hän siihen toisi. Mutta Lucasfilm osasi olla sotkematta perinteitä, ja hän toi mukanaan partituurin, joka tuntui ehkä rakenteellisesti hieman erilaiselta kuin edellinen, modernistisemman otoksen, jota hallitsi ihana Reyn teema. Kylo Renillä ja Vastarintaliikkeellä oli myös näyttävää materiaalia, ja tuntui, että saagan tuore veri heijastui Williamsiin, joka myönsi rakastavansa Reytä roolihahmonaan ehdottomasti. Alkuperäiset teemat uudistettiin täydellisesti, ja se saatiin upeaan loppuhuipennukseen ’Jedi askeleet’ – teemalla, joka säesti ensimmäistä näkemystämme (aikuisesta) Luke Skywalkerista vuosikymmeniin.
4. Sithin
parasta finaalin (Lucas) esiosassa on se, että se yritti. Se ei ehkä menestynyt, mutta se tuli lähemmäksi kuin muut, ja sen myötä Williamsin oopperamainen partituuri antoi todellisen tunteen ja raivon ryöpytyksen. Valtavasta avaustaistelusta ja Voimateeman käyttämisestä sotilaallisena motiivina jedien tuhoon ja ihmeelliseen sanattomaan kohtaukseen, kun Anakin ja Padme katsovat toisiaan kaupunkikuvan toiselta puolelta. Sitten on viimeinen tunteellisesti ladattu kaksintaistelu Anakinin ja Obi-Wanin välillä ja Darth Vaderin syntymä, jonka täydentää paluu Tatooinelle ja Voimaleima sen ikonisimmassa paikassa, joka kertoo meille pimeyden voittaessa, että galaksilla on uusi toivo.
3. Jedin paluu
pohjimmiltaan kaksituntinen finaali, Jedi Veeraa raskaiden toimintakokonaisuuksien ja hahmojen biittien välillä, jotka molemmat hoidetaan vaivattomalla aplombilla Williamsin toimesta-on uskomatonta, miten hän kutoo kaikki paluuteemat yhteen ewokien, Luken ja Leian sekä keisarin uuden setin kanssa. Jälkimmäinen toi Star Warsiin uutta makua tummalla mieskuorolla (EMPIRE oli aiemmin käyttänyt lyhyesti naiskuoroa) ja sopi täydellisesti hahmon puhtaaseen pahuuteen ja machiavellilaiseen pahantahtoisuuteen. ”Luke ja Leia” oli uusi kypsä teos, joka edusti (vasta paljastettuja) kaksosia ja käsitteli heidän perintöään ja kohtaloaan. Ja viimeinen näytös vaati valtavasti non-stop pisteytys, päättyen koko kapinan tanssia ympäri laulavia karhuja, joka niin hullu kuin se kuulostaa, tuntui juuri niin kuin sen pitäisi olla.
2. STAR WARS
ilmeisesti John Williams muutti kaiken tämän myötä, blaa blaa blaa. Ja kyllä hän teki, se palautti sinfonisen musiikin suosittuihin elokuviin, mutta hänen partituurinsa on myös näyttävä matka läpi klassisen musiikin ja Hollywoodin, ottaen Holst, Stravinsky, Korngold, ja Bernard Herrmann. Se on klassisen musiikin uudelleentulkintaa samalla tavalla kuin elokuva on klassisen myytin ja genren uudelleentulkintaa, ja se tekee sen niin lennokkaasti. Kaikki nuo teemat, klassinen messinki, nuo huimat Jouset, romanssi, seikkailu, avaruus-jazz … se on uskomaton matka läpi kahden historian.; maan musiikkia ja kaukaisen galaksin musiikkia.
1. Imperiumin vastaisku
vuonna 1980, kuka olisi arvannut millaiset pisteet Star Wars-jatko-osasta saisi? Olisiko se uudelleenkäyttöä? Jotain täysin erilaista? Se oli sitä kaikkea. Mitä John Williams teki oli rakentaa teemoja ja tyylejä käyttöön ja luoda jotain todella suurempaa enemmän syvyyttä, esteettisesti ja emotionaalisesti. Raivokas keisarillinen marssi, vertauskuva Vaderin ylennyksestä pääroistoksi, Yodan teema, Vaderin polaarinen vastakohta, joka edustaa rauhaa, seesteisyyttä ja voiman käyttöä. Rakkauden teema, Landon teemat, pako-aiheet, Boba Fett, se vain antoi kaiken auki, ja teki kaiken isommaksi, ei vain vakiotermein, mutta oli niin korotettu, niin oopperamainen, niin erilainen ja kuitenkin niin elintärkeä kohonneille emotionaalisille panoksille saagassa kuten elokuvassa. Ja se on niin, niin hauskaa, ja ilo kuunnella joka kerta. Uskallan sanoa, ettei sillä ole vertaista yhdessäkään elokuvasuorituksessa. Se on niin hyvä.