näyttelijät ovat esiintyviä taiteilijoita, jotka esittävät hahmoja lavalla sekä televisio-ohjelmissa, mainoksissa, elokuvissa ja huvipuistojen näytöksissä. Vaikka se ei ole sukupuolisidonnainen termi-sekä miehiä että naisia tässä ammatissa kutsutaan ”näyttelijöiksi”—sanaa ”näyttelijä” käytetään usein puhuttaessa miehestä, kun taas ”näyttelijä” käytetään kuvaamaan naista.
näyttelijän tehtävät & vastuut
Tämä työ edellyttää yleensä kykyä tehdä seuraavaa työtä:
- Lue skriptejä
- improvisoi
harjoittele kohtauksia
uistele repliikkejä utkimushahmot Seuraa ohjeita oe-esiintyminen
näyttelijät ovat taiteilijoita, mutta taide koostuu monista pienemmistä taidoista, jotka voivat olla oppinut ja harjoitellut. Kuten monet kaupat, valmistautuminen on iso osa menestystä. Jotta näyttelijät todella ilmentävät roolia ja vakuuttavat roolittajan siitä, että he ovat oikeita rooliin, heidän on tutkittava hahmoja, joita he toivovat esittävänsä. Tämä on muutakin kuin käsikirjoituksen lukemista ja vuorosanojen opettelua ulkoa. Kyse on hahmoa motivoivien asioiden ymmärtämisestä ja siitä, miksi hahmo käyttäytyy tietyllä tavalla.
tämä valmistautuminen ja siitä johtuvat esiintymiset koelauluissa ovat vain osa työtä. Näyttelijöiden on myös työskenneltävä agentin kanssa oikeiden roolien ja mahdollisuuksien löytämiseksi. Ja kun näyttelijät lopulta tekevät työtä, he tarvitsevat taitoja kyetäkseen tekemään tehokasta yhteistyötä muiden näyttelijöiden, ohjaajan ja muiden miehistön jäsenten kanssa.
näyttelijän palkka
näyttelijöiden palkka vaihtelee suuresti, ja minkä tahansa työn tuntimäärä saattaa vaihdella vielä enemmän. Toisista töistä maksetaan hädin tuskin minimipalkkaa enemmän, toisista taas huomattavasti enemmän. Parhaat elokuva-ja tv-näyttelijät voivat tienata miljoonia, mutta he ovat poikkeus sääntöön.
- mediaanituntipalkka: 17,54 dollaria/tunti
- Top 10% tuntipalkka: 61,74 dollaria/tunti
- pohja 10% tuntipalkka: 9,05 dollaria/tunti
lähde: USA Bureau of Labor Statistics, 2018
Education, Training, & Certification
näyttelijät tarvitsevat tyypillisesti jonkinlaista muodollista koulutusta, olipa kyseessä teatteri-tai draamatutkinto tai säännöllinen näyttelijäntutkinto. Myös muiden alojen harjoittelusta suhteessa suorittamiseen on hyötyä.
- koulutus: muodollinen koulutus ei välttämättä tarkoita korkeakoulua. Teatteritaiteen tai draaman kandidaatin tutkinto on yksi vaihtoehto, mutta näyttelemisen tai elokuvan luokat kansalaisopistossa, teatteriseurueen näyttelijäkonservatoriossa tai elokuvakoulussa on myös hyvä vaihtoehto joillekin näyttelijöille.
- koulutus: näyttelijäkokemuksen hankkimisen lisäksi näyttelijöille on hyödyllistä kouluttaa taitoja, joista voi olla hyötyä. Näihin voi sisältyä laulua tai muuta laulukoulutusta, tanssitunteja, taistelulajeja ja paljon muuta. Oikeat taidot ovat se, mikä joskus saa näyttelijät ovesta sisään koe-esiintymiseen.
näyttelijäntaidot & osaaminen
näytteleminen on sekä taito että taito, ja siinä pärjääminen vaatii pehmeitä taitoja, joiden avulla esitykset saadaan näyttämään mahdollisimman todellisilta.
- aktiivinen kuuntelu: näyttelijöiden on kyettävä vastaamaan muille näyttelijöille hetkessä, kun taas roolihahmossa. Heidän on myös vastattava siihen, mitä ohjaaja haluaa.
- Verbal Communication: näytteleminen tarkoittaa yhteistyötä, joka joskus tarkoittaa jonkin kohtauksen tai esityksen yksityiskohtien välittämistä muille. Käytännön näkökulmasta näyttelijöiden on myös kyettävä lausumaan selkeästi, jotta muut näyttelijät ja yleisön jäsenet voivat kuulla ja ymmärtää ne selvästi.
- luovuus: kirjailijoilla saattaa olla idea siitä, millainen hahmon pitäisi olla, mutta näyttelijöiden pitää herättää se eloon. Löytääkseen, mikä motivoi hahmoa, näyttelijöiden on joskus keksittävä taustatarina, vaikka vain omaksi hyödykseen.
- ulkoa: näyttelijöiden on osattava ulkoa vuorosanat.
- Persistence: tämä on kilpailtu ala, ja näyttelijät joutuvat toistuvasti koe-esiintymään ja käsittelemään hylkäämistä.
työnäkymät
näyttelijöiden työpaikkojen ennustetaan kasvavan 12 prosenttia vuonna 2026 päättyvällä vuosikymmenellä, Yhdysvaltain työvoimatilastojen mukaan. Tämä on huomattavasti parempi kuin kaikkiin ammatteihin ennustettu 7 prosentin kasvu. Se ei tarkoita, että työpaikkoja olisi helppo saada. Vaikka töitä saattaa olla tarjolla enemmänkin, tarjolla olevien roolien koe-esiintymisestä kilpaillaan edelleen kiivaasti.
elokuvanäyttelijöiden odotetaan näkevän paljon parempaa kasvua kuin teatterinäyttelijöiden. Vaikka uudet suoratoistopalvelut lisäävät suoraan Internetiin suuntautuvien elokuvien ja sarjojen määrää, monet paikalliset teatterit kamppailevat edelleen pysyäkseen rahoitettuina.
työympäristö
työympäristöt voivat vaihdella suuresti. Lavalla työskentely on eri asia kuin kameran edessä työskentely, ja kameran edessä työskentelevät näyttelijät saattavat olla äärisäässä studiossa tai paikan päällä. Jotkut näyttelijät saattavat työskennellä muissa ympäristöissä, kuten teemapuistoissa tai muissa teemanähtävyyksissä, joissa on hahmoja. Näyttelijöiden on voitava tehdä tehokasta yhteistyötä muiden näyttelijöiden, ohjaajien ja kuvausten tai tuotannon eri jäsenten kanssa.
työaikataulu
näyttelijät työskentelevät kokopäiväisesti vain, jos heillä on vakituinen rooli televisio-ohjelmassa tai he ovat osa pitkään jatkunutta näyttämötuotantoa. Silloinkin kokopäivätyö on vain väliaikaista. Työskennellessään näyttelijöiden aikataulut voivat olla kuvausaikatauluista riippuen arvaamattomia. Pitkät päivät ovat yleisiä, eikä ole tavatonta, että elokuvia ja televisio-ohjelmia kuvataan kaikkina aikoina kohtauksen tarpeiden mukaan.
miten työn saa
työ
pienikin rooli yhteisöteatteriproduktiossa on parempi kuin kotona puhelimen ääressä istuminen.
Ole sinnikäs
odottaa monia hylkäyksiä. Ota niistä opiksesi, mutta älä murehdi niitä.
samankaltaisten töiden vertaaminen
näyttelemisestä kiinnostuneet saattavat harkita myös yhtä seuraavista urapoluista, jotka on lueteltu mediaanivuosipalkalla:
- kuuluttaja: $31,990
- tuottaja tai ohjaaja: $71,680
lokuva-ja videotoimittaja: $58,990