« Hokay. Si. Voici la terre… »
Si vous étiez sur Internet au début des années, vous savez probablement déjà exactement d’où vient la phrase ci-dessus. C’est la première ligne de « La fin du Monde », l’animation loufoque de 12 ans qui dépeint un scénario imaginé dans lequel les pays du monde se réunissent pour, enfin, se détruire. La voix off nasalement est indubitable, tout comme les croquis bruts et colorés.
Avec d’autres joyaux préhistoriques comme le Numa Numa guy , « Toutes vos bases Nous appartiennent » et Blaireau Blaireau Blaireau, « La fin du Monde » est souvent considérée comme l’une de nos premières vidéos virales.
« WTF, mon pote ? » » Mais je suis le fatigué! » et « TIREZ DES MISSILES ZE!—- ces lignes immédiatement reconnaissables viennent toutes de « La fin du Monde. »Mais pendant un certain temps, on savait peu de choses sur le créateur de la vidéo — jusqu’à ce qu’il soit révélé que l’animateur et cinéaste Jason Windsor était le cerveau adolescent derrière le succès viral.
Mic a récemment parlé à Windsor, aujourd’hui âgé de 31 ans, des origines de l’animation, des conséquences pour sa propre carrière et de l’évolution des vidéos virales sur Internet.
Mic: Pourrait parler un peu du processus de création — comment vous en avez eu l’idée, avec qui vous avez travaillé et comment vous l’avez mise en mouvement?
Jason Windsor: C’était vers 2003 environ, et je venais d’obtenir mon diplôme d’études secondaires, et des amis et moi traînions tard le soir pour parler de l’état du monde. Nous étions dans un parc et nous avons commencé à dessiner des images de missiles volant d’un côté à l’autre avec tanbark sur le trottoir. C’était cette période où les vidéos flash vraiment merdiques étaient la chose. J’ai simplement posé la voix off moi-même. Le processus n’était pas beaucoup plus que d’enregistrer la voix off, puis de passer en revue et de faire des dessins flash grossiers.
Donc, après avoir créé la vidéo, comment l’avez-vous obtenue là-bas ? Était-ce sur albinoblacksheep.com au début ?
JW : C’était donc sur ce site et, j’ai l’impression, le Monde d’eBaum. C’était avant YouTube, donc des endroits comme ça commençaient à organiser des vidéos Flash et d’autres choses. Il n’y a même pas vraiment mon nom dessus ou quoi que ce soit. Je l’ai envoyé en interne — je ne l’ai en fait posté nulle part. Je l’ai envoyé à certains des mêmes amis — c’était à l’époque du piratage et de Napster — et un de mes amis avait toutes ses chaînes à l’étranger pour obtenir de la musique et des trucs piratés. Il a envoyé cela à certains de ses employés, à ses hackers à l’étranger, et quelqu’un quelque part l’a finalement posté. Il a fait son chemin en ligne d’une manière ou d’une autre, mais je ne sais pas exactement comment.
Quelle a été la chronologie entre le moment où il est entré en scène et celui où il a totalement explosé?
JW: Mon dieu. Moins d’un an.
Quelle a été la réponse ? Avez-vous acquis une certaine notoriété grâce à cette vidéo, auprès du public?
JW : C’est un peu plus tard, en 2004, que j’ai eu un de mes premiers concerts freelance avec Wieden+ Kennedy en travaillant sur des spots Nike. Et c’était essentiellement à cause de l’animation. Le directeur créatif qui travaillait sur ces spots Nike m’a appelé et voulait essentiellement faire le même type de chose. Et c’était à ce moment-là, comme, beaucoup de spécialistes du marketing et d’agences de publicité se disaient: « Oh, des vidéos virales! Nous devons savoir quoi faire avec les vidéos virales! C’est ça le truc ! »
Certaines personnes le citent parfois et se disent : » Oh, je me souviens de cette vidéo! » C’est toujours surprenant quand ça arrive, parce que je n’avais pas l’intention que ça aille nulle part. La généralisation de celui-ci est plutôt cool. C’est un peu bizarre comment c’est devenu populaire sur Internet.
Pensez-vous que cela a lancé votre carrière de cette façon?
JW: En quelque sorte. Je me dirigeais vers l’animation et le cinéma, l’action en direct, ce genre de choses. Et donc se connecter, en particulier avec Wieden, très tôt, était énorme. Mais j’avais l’impression d’avoir eu un peu de tiraillement au début, parce que je recevais des concerts qui voulaient ce genre de style d’animation, et je me disais: non, je veux faire quelque chose de cool, de flashy et de design!
Y a-t-il eu des conséquences négatives sur votre carrière et le chemin que vous avez fini par emprunter?
JW: Dès que ma mère l’a vu, elle a été horrifiée par tout ce langage grossier. Mais je pense qu’elle s’en est remise. Si vous allez sur les commentaires YouTube, il y a un bon mélange de gens qui l’aiment et de gens qui pensent que c’est la pire chose qui ait jamais été créée. Les commentaires YouTube sont un bon endroit pour vous humilier un peu. J’ai l’impression que le monde s’est remis de la vidéo Flash grossièrement animée. Il a eu son heure de gloire et nous en sommes naturellement sortis.
Compte tenu de son timing — vous l’avez créé en 2003 — c’était après le 11 septembre et à peu près au moment de l’invasion de l’Irak. Cela a-t-il influencé le contenu que vous avez mis dans la vidéo?
JW: Oui, certainement. Je pense que nous étions déjà en Irak. Fondamentalement, nous parlions de l’état du monde, en particulier avec les armes nucléaires. Certaines choses ont changé depuis, et d’autres non, mais je pense que c’était juste ce genre de choses… » Que va-t-il se passer ? »
Certaines des actions que nous faisions en tant que pays étaient discutables dans notre esprit, et semblaient simplement faire ce que nous avons fait beaucoup dans le passé, c’est-à-dire aller quelque part et créer plus d’ennemis pour les générations futures.
Était-ce un choix conscient de laisser votre nom de côté?
JW: Non. Et je n’aurais probablement pas voulu d’argent YouTube, donc je n’aurais pas mis mon nom dessus. Mais, vous savez, je l’aurais peut-être fait si j’avais su que ça aurait eu la même traction que ça. Mais, non, c’était juste un peu comme, oh, putain, il y a déjà 1000 visites sur cette chose, et je ne m’en rendais pas compte!
Mais c’était avant l’ère de la monétisation du contenu sur Internet.
JW: Totalement. Qui l’aurait su ?
Comment votre nom s’est-il finalement attaché à celui-ci ?
JW: Je ne sais pas exactement. Le mec qui m’a traqué de Wieden, il a utilisé la magie d’Internet ou quelque chose comme ça. J’avais un site Web de portfolio personnel à l’époque auquel il était lié. Il y avait aussi un site Web que quelqu’un a mis en place, comme, endoftheworld.net . Il y avait un petit entrefilet qui était comme, cette vidéo a été créée par quelqu’un du nom de Jason Windsor; si vous savez quelque chose sur cette personne, envoyez un e-mail. Mais non, je ne suis pas vraiment sûr. Internet est un endroit assez incroyable.
C’est certainement pour des choses comme ça. Est-ce que les gens se réfèrent encore à vous comme le gars de la « fin du monde »?
JW: Je pense que oui. Je travaille pour un magasin qui fait des vidéos explicatives sur le Web, et il y a quelques autres designers qui travaillent là-bas qui savaient quand j’ai commencé à travailler là-bas, et ils disaient: « Je dois prendre une photo de vous pour l’envoyer à mes amis de collège parce que nous avions l’habitude de regarder cette vidéo. »
Avez-vous gagné de l’argent avec la vidéo?
JW : Oh, oui. J’ai gagné beaucoup d’argent — au moins beaucoup d’argent pour un jeune de 19 ans, pour un animateur d’entrée de gamme. J’ai gagné le plus d’argent avec la voix off. Je devais rejoindre la Guilde des acteurs de la voix et je recevais des chèques résiduels. Total, entre ces deux: peut-être comme 25 000 $, de ce premier emploi, sur quelques années.
Mais vous n’avez pas gagné d’argent avec la vidéo elle-même?
JW: Non. De « La Fin du Monde » elle-même, je n’ai rien obtenu. Ouais, ça aurait été du boulot après.
C’est dommage. C’était tellement populaire!
JW : Oui. C’est ce que je disais. Si j’avais su qu’il obtiendrait plusieurs millions de visites sur YouTube, et que j’aurais pu monétiser cela, alors peut-être que j’aurais mis mon nom dessus.
Pensez-vous qu’il existe une formule pour un virus vidéo? S’il devait y avoir une recette pour cela, qu’en serait-il?
JW: Ce serait deux parties culture populaire, deux parties climat politique, deux parties référence nostalgie, et puis – non, je ne sais pas. Je ne pense pas qu’il y ait moyen de créer une vidéo virale. Quelque chose de vraiment captivant, quelque chose de vraiment drôle, que les gens veulent partager. C’est la question des annonceurs depuis environ 2003 — qu’est-ce qui fait une vidéo virale? Quelle est la formule ?
Le contenu viral est devenu plus commercialisé, alors qu’à l’époque où votre vidéo est sortie, c’était cette nouvelle chose à laquelle les gens n’étaient pas aussi habitués. Sans être trop réducteur, c’était un moment un peu plus innocent — il ne s’agissait pas de gagner de l’argent, ni de vendre des choses.
JW: Oh, totalement. Et même avec les spots Nike que j’ai fait, ils essayaient de faire référence à ce même style. J’ai l’impression que la réponse en général était essentiellement que, euh, nous pouvons dire ce qui se passe ici — c’est une publicité Nike qui essaie de ressembler à cette autre chose. À vendre, à vendre, à vendre! Ce genre de chose.
Que pensez-vous du moment de la sortie de la vidéo ? Pensez-vous que cela a joué un rôle dans l’avènement d’une nouvelle ère pour les choses populaires sur Internet?
JW: J’aime à penser que cela a aidé à la progression des vidéos Flash amusantes et des vidéos animées sur Internet. En ce qui concerne le début d’une nouvelle ère, je ne sais pas. J’espère que cela a progressé dans ce milieu, de toute façon. Mais c’est un peu comme ça que les choses se passent sur Internet — c’est tellement exponentiel, un tas de gens voient une chose, et puis c’est juste — c’est tellement explosif.
Que s’est-il passé après « La fin du Monde » ? Sur quoi travaillez-vous maintenant ?
JW : Je suis allé à l’école de cinéma de Portland, et j’ai fait quelques courts métrages. Je travaille pour un magasin en ce moment en train de faire de l’animation vidéo explicative. Mais oui, j’anime toujours, je travaille toujours dans l’action en direct, j’élève mon enfant de 18 mois. Et oui, c’est à peu près tout.
Cette interview a été condensée et légèrement modifiée pour plus de clarté.