Comment devenir un gestionnaire de musique est une question fréquemment posée par les personnes intéressées par le domaine de la gestion de la musique. De toutes les carrières dans le secteur de la musique aujourd’hui, la carrière de gestion d’entreprise musicale est à la fois la plus exigeante (« pourquoi n’en faites-vous pas plus”) et parfois la plus sous-appréciée (« eh bien, tout le monde peut le faire! »” aux yeux de nombreux membres de la communauté musicale. Cela peut être attribué principalement au fait que dans le D.I. d’aujourd’hui.Y (do-it-yourself) era le rôle du gestionnaire de musique est souvent considéré par certains comme celui du simple « assistant du musicien » par opposition à ”architecte de carrière » comme il se doit. 
Si tel est le cas, pourquoi voudrait-on être gestionnaire de musique ou créer une société de gestion de musique? La réponse réside dans le potentiel de récompenses et de satisfaction qui peut être atteint lorsqu’un manager rassemble les ressources nécessaires et se connecte avec le bon artiste au bon moment pour exécuter le plan de match parfait qui aboutit au succès. Le chemin du succès, cependant, est jonché de ceux qui ont essayé devant vous et échoué; donc, si vous êtes intéressé par le domaine de la gestion de la musique, vous devez y entrer les yeux grands ouverts et vous équiper de toutes les connaissances dont vous avez besoin pour réussir.
Avant de vous concentrer sur la façon de devenir un gestionnaire de musique, vous devez vous demander quel « type » de gestionnaire vous voulez être. Il existe plusieurs types disponibles, notamment:
• Gestionnaire personnel (ou musique, groupe, talent) – celui qui est le plus impliqué dans la stratégie de carrière quotidienne et la formulation et l’exécution du plan avec l’artiste,
•Gestionnaire d’entreprise – s’occupe principalement des « livres » de l’artiste (revenus et dépenses, paiements au nom de l’artiste, impôts, investissements, etc.),
• Gestionnaire de route – s’occupe de toute la logistique d’une tournée pendant qu’un artiste est sur la route. Sur les circuits plus importants, un directeur de tournée coordonne tous les différents gestionnaires de route impliqués dans le circuit et gère généralement tous les détails du circuit lui-même; lors de petites tournées « indépendantes », la route et le directeur de tournée sont souvent les mêmes.
Une fois que vous aurez décidé lequel des différents gestionnaires vous souhaitez devenir, vous devrez déterminer comment vous allez vous y prendre pour acquérir les connaissances (ou l’éducation / l’information de base) nécessaires pour vous permettre de faire votre travail avec compétence. Contrairement aux temps précédents où une grande partie de ce à quoi un manager devait penser était d’acheter un label, d’enregistrer un album puis de partir en tournée; les managers d’aujourd’hui ont beaucoup plus à gérer (et doivent donc savoir), y compris comment atteindre directement les fans, les licences de chansons, les partenariats de marque, les commandites, les stratégies de médias sociaux, le financement créatif, la publicité et le marketing indépendants, etc.
En ce qui concerne l’obtention d’informations, il existe plusieurs façons de s’instruire, notamment:
•École -plusieurs universités et collèges ont des programmes de gestion d’entreprise musicale qui peuvent intéresser ceux qui ont l’argent, le temps et l’accès géographique. Recherchez en ligne des informations sur les établissements qui offrent des programmes ou des cours de gestion d’entreprise musicale que vous pouvez suivre sur le campus ou via l’apprentissage en ligne.
• Livres / Autodidacte – si vous n’avez pas accès au financement d’un collège ou d’une université, une autre option consiste à acheter certains des divers livres disponibles sur le thème de la façon de devenir un gestionnaire de musique et / ou d’étudier une grande partie du matériel disponible en ligne sous forme de blogs, d’articles, de publications sur les forums, de bulletins d’information, etc. Vous pouvez également assister à des conférences et / ou séminaires d’entreprise musicale afin d’obtenir des informations précieuses des différents panélistes et d’établir des liens avec les participants et les sponsors.
• Apprenti / Stagiaire – une autre façon d’obtenir un emploi de gestionnaire de musique est de passer du temps en stage dans une société de gestion. Les emplois dans la gestion de la musique sont difficiles à obtenir sans antécédents, donc travailler dans les coulisses d’une entreprise vous permet d’acquérir de l’expérience au travail (ce qui pourrait vous conduire à un emploi dans cette entreprise ou vous fournir l’expérience nécessaire pour créer votre propre entreprise) ainsi que de développer des contacts au sein de l’entreprise elle-même et également avec des personnes avec lesquelles l’entreprise fait des affaires.
Lors de l’examen de la façon d’être un gestionnaire de musique, une chose importante à garder à l’esprit sur la gestion de la musique est qu’un gestionnaire reçoit une commission (généralement de 15% à 20%) en fonction des revenus de ses artistes. Si votre artiste gagne 0 $, votre commission est de 0 $. Par conséquent, vous devrez vous assurer d’avoir les connaissances et les informations de gestion musicale nécessaires pour pouvoir générer des revenus substantiels pour votre artiste – et donc vous–même – à partir de sources multiples (enregistrements, licences, édition, merchandising, tournées, partenariats de marque, crowdfunding, parrainages, dons, abonnements, etc.) avant de devenir gestionnaire de musique.
Vous devrez également évaluer le temps dont vous disposez pour vous consacrer à la tâche de gestion de la musique, car vos chances de succès (et celles de vos artistes) sont directement liées au temps de qualité que vous consacrez au travail. Vous aurez probablement besoin d’une autre source de revenu (c.-à-d. un autre emploi) pour payer vos factures entre-temps jusqu’à ce que vos activités de gestion génèrent suffisamment de revenus pour maintenir votre style de vie. Vous devrez vous assurer d’avoir suffisamment de temps pour créer et exécuter un plan de match gagnant avec et pour vos artistes, ainsi que maintenir une communication constante avec l’artiste afin d’évaluer, d’affiner et d’ajuster le plan si nécessaire.
Ce ne sont que quelques-unes des choses à garder à l’esprit lorsque vous recherchez comment devenir un gestionnaire de musique.
