Paul Gauguin est souvent connu comme l’artiste français voyageur qui aimait peindre les femmes polynésiennes françaises dans des couleurs audacieuses. C’est cool. Mais on connaît moins la vie de famille compliquée de Gauguin, sa relation prédatrice avec certaines adolescentes et son approche étrange pour auto-diagnostiquer des éruptions cutanées très suspectes. Lisez la suite pour toute l’histoire derrière ces faits, ainsi que les détails sales de sa relation chaude et froide avec un peintre peu connu nommé Vincent van Gogh, et un certain incident impliquant une oreille.
- Enfant de la Révolution
- Un talent littéraire
- Marque de feu socialiste
- En fuite
- C’est une vie péruvienne merveilleuse
- Retour en France
- La Marine Vous Veut, Marin!
- Si Seulement Nous Avions Envoyé Un e-Mail
- Il travaille (un peu) Dur pour l’argent
- Bonheur domestique?
- Crise précoce de la mi-vie
- Amateur professionnel
- Chambre avec vue
- Statut de Fanboy à ami
- Qu’Est-ce Qui Pourrait Mal Tourner ?
- Trouble in Paradise
- Les enfants vont Bien, c’est l’Art Qui m’inquiète
- Évolution de carrière douteuse
- Real Bad Dad
- Pas un père de famille
- Chaud et nouvellement célibataire, à Paris
- Vie de Colonie artistique
- Le sportif de l’artiste
- Comment voyager avec un budget
- Ne vous inquiétez pas des fuites
- Un temps productif
- Le Frère du marchand d’art
- Se faire des amis est difficile
- Garder des amis est plus difficile
- Concurrence malsaine
- Mauvais colocataire
- Bromance avec Degas
- Tahiti Bound
- À la recherche de « l’authenticité”
- Paintings A-Plenty
- Voyageur Exotique Se Penche en Dur
- Les Danois En Ont assez
- Adieu à Tout Cela
- La vie en « exil”
- Peindre Ses Dernières Volontés et Son Testament
- Toujours à la recherche d’une vie primitive plus éloignée et intacte, Gauguin a finalement quitté Tahiti pour les îles Marquises, laissant une femme et un enfant adolescents derrière lui. Une fois arrivé aux îles Marquises, cependant, il a trouvé d’autres ravages de la colonisation: des communautés déjà colonisées par des missionnaires européens et criblées de maladies européennes comme la tuberculose.
- Je dois les accrocher quelque part
- Mariée enfant
- Famille? Quelle famille?
- Déclin final
- Écrits
- Mieux vaut tard que jamais?
- L’Incident de l’oreille
- Correspondants 4Ever
- Les problèmes de santé s’aggravent
Enfant de la Révolution
Paul Gauguin est né le 7 juin 1848 dans une famille peu conventionnelle. Son père, Clovis Gauguin, était un journaliste libéral, son grand-père avait été mis derrière les barreaux pour avoir attaqué sa grand-mère, et sa grand-mère avait été une combinaison puissante d’auteur de voyages et de militant socialiste. Faire un arbre d’histoire familiale devait être pour le moins étrange.
Un talent littéraire
Tout talent qu’avait Gauguin était clairement hérité de son incroyable grand-mère, Flora Tristan. Tristan était la fille illégitime d’un aristocrate espagnol vivant au Pérou. Lorsque Flora a grandi et s’est enfuie de son mari violent, elle est retournée au Pérou et a écrit sur son expérience du voyage. Ce récit s’est hissé au sommet de toutes les listes de « à lire absolument” et Flora est devenue une sensation littéraire du jour au lendemain. Parlez de #inspirational.
Marque de feu socialiste
Gauguin n’a jamais rencontré rad granny Flora, car elle est décédée 44 ans avant sa naissance, se battant pour la cause socialiste et la donnant aux autorités françaises. Mais d’une certaine manière, sa présence se fait sentir à sa naissance, puisque son activisme a contribué à ouvrir la voie aux révolutions de 1848. Tout au long du reste de la vie de Gauguin, il a transformé son histoire en légende, gardant ses livres avec lui pendant qu’il parcourait le monde.
C’est dommage qu’il n’ait pas traité aussi bien les femmes vivantes de sa vie que les femmes mortes (mais plus à ce sujet plus tard!).
En fuite
Lorsque Clovis Gauguin a été chassé de France à la suite d’un conflit avec les autorités françaises, toute la famille — Clovis, ainsi que sa femme Aline, sa fille Marie et son fils Paul Gauguin — ont mis le cap sur le Pérou pour vivre de leurs riches parents sud-américains. Mais la tragédie a frappé avant qu’ils n’atteignent des côtes sûres. Clovis Gauguin a succombé à une crise cardiaque alors que le navire était encore en mer. Il est juste de dire qu’à ce stade, la famille Gauguin avait désespérément besoin d’une victoire.
C’est une vie péruvienne merveilleuse
Après son arrivée au Pérou, la famille Gauguin restante a été accueillie par ses parents élargis qui étaient riches, connectés et riches. Comment connecté? Un parent est devenu président du Pérou. Pendant les six premières années de sa vie, le jeune Paul Gauguin a vécu une vie de luxe choyée, attendue par des domestiques et des nurseries. Malheureusement, cette vie charmée allait bientôt prendre fin brutalement.
Retour en France
L’accident s’est produit rapidement, lorsque les parents de Gauguin sont tombés du pouvoir pendant la tourmente civile au Pérou en 1854. Retour à la maison, retour à la maison, jiggidy jig, la famille Gauguin a fait ses valises et est revenue en France, où la famille a été divisée. Aline Gauguin a déposé Paul pour être élevé chez son grand-père (heureusement pas celui qui fait peur et qui attaque sa femme), tandis qu’elle a continué à travailler à Paris comme couturière. Êtes-vous encore frappé par les virages serrés de cette histoire?
La Marine Vous Veut, Marin!
Traverser l’océan Atlantique à deux reprises dans sa jeune vie a fait forte impression sur Paul Gauguin. Après avoir fréquenté plusieurs pensionnats chics (apparemment, son grand-père était chargé), Gauguin s’inscrit dans une école préparatoire navale à l’âge de 14 ans. Après avoir terminé sa dernière année, il devient assistant de pilote dans les marines marchandes, puis rejoint la marine française, dans laquelle il sert pendant deux ans.
Si Seulement Nous Avions Envoyé Un e-Mail
Alors qu’il naviguait dans la marine française, colonisant la haute mer, Gauguin était hors de portée des communications. C’est difficile à imaginer à l’ère de la messagerie instantanée, mais il a fallu plusieurs mois pour que la nouvelle du décès de sa mère lui parvienne. Au moment où la triste lettre l’a rattrapé en Inde, Aline était morte et enterrée depuis longtemps. C’est comment pour un one-two punch ?
Il travaille (un peu) Dur pour l’argent
À l’âge de 23 ans, Gauguin revient à Paris (un thème de sa vie) et abandonne une vie dans la marine pour devenir courtier en valeurs mobilières. Oui, vous avez bien lu: Gauguin a été un courtier en valeurs mobilières et un homme d’affaires prospère pendant 11 ans, gagnant finalement l’équivalent de 145 000 $ par an en monnaie américaine. Oh, tu pensais que ça allait être une histoire sur le type d’artiste affamé? Eh bien, étant donné la nature de la vie volatile de Gauguin, donnez-lui juste quelques années
Bonheur domestique?
Alors qu’il était encore un magnat prometteur de Wall Street, Gauguin a épousé une Danoise, Mette-Sophie Gad. Au cours de la décennie suivante, le couple a eu cinq enfants (dont deux n’ont pas vécu au-delà de l’âge de 21 ans). Si Gauguin ressemble un peu à un flocon, Mette était l’épine dorsale de la famille, prenant souvent les décisions difficiles et prenant en charge lorsque la boue frappait le climatiseur. Elle était son rocher — mais leur relation finirait par s’embraser.
Crise précoce de la mi-vie
Lorsque la bourse de Paris s’est effondrée en 1882, Gauguin a quitté sa vie de sorcier de Wall Street et a décidé de se consacrer à l’art à la place. Je vous avais prévenu: Notre garçon Gauguin aimait prendre des décisions pointues à 180 degrés. Si vous comptez des changements de carrière importants pour lui jusqu’à présent, cela fait #3.
Amateur professionnel
Pour être honnête, Gauguin avait déjà tâté de l’art tout en travaillant comme courtier en valeurs mobilières. Cependant, ce qui a commencé comme un passe-temps est rapidement devenu une obsession accablante. Tout en ratissant de l’argent en tant que courtier en valeurs mobilières, Gauguin vivait dans un quartier artistique. Dans ses temps libres, il visitait des cafés à proximité remplis d’artistes impressionnistes, assistait à des expositions d’art et achetait des œuvres d’art d’artistes nouveaux et émergents.
Chambre avec vue
Cette obsession croissante pour l’art, la peinture en particulier, a inspiré Gauguin à déménager dans un quartier moins cher de Paris afin qu’il puisse vivre dans une maison plus grande, avec un atelier d’artiste. Dans ce nouvel espace, Gauguin a commencé à prendre au sérieux son passe-temps de peinture. Tous ces premiers travaux ont été rejetés à l’époque, mais les critiques l’ont depuis réévalué et plusieurs de ces pièces sont maintenant considérées comme du grand art. Comment est-ce pour la chance du débutant?
Statut de Fanboy à ami
Ce fut une période passionnante pour Gauguin, car il se taillait enfin une place dans le monde de l’art, sans parler de se lier d’amitié avec des peintres impressionnistes puissants. En fait, il a même passé plusieurs étés à peindre avec des artistes comme Camille Pissarro et Paul Cézanne. Les peintres de petits garçons grandissent si vite.
Qu’Est-ce Qui Pourrait Mal Tourner ?
Après la chute du marché boursier, la vie de travail à la peinture de Gauguin s’est effondrée. Comme son travail de courtier en valeurs mobilières ne pouvait plus soutenir son style de vie artistique, il a décidé de s’engager dans l’art à temps plein. Dans le cadre de cette décision, Gauguin a décidé de déménager toute sa famille à Rouen — mais ce fut loin d’être une transition en douceur.
Trouble in Paradise
Il ne semble pas que Mette ait été consultée au sujet de cette décision de déménager. Tout ce qui importait à Gauguin, c’était que Rouen était bon marché — permettant à sa grande famille de vivre de ses revenus considérablement réduits – et offrait un meilleur accès à ses amis artistes, en particulier Pissarro. Allez là où la peinture est bonne, comme le dit l’ancien proverbe. Alors, comment a-t-il réussi à traîner sa femme aux bâtons pour Paul? Comme vous pouvez l’imaginer, pas génial
Les enfants vont Bien, c’est l’Art Qui m’inquiète
Finalement, notre fille Mette en avait assez de la vie de l’artiste et de la vie rustique (c’est-à-dire appauvrie) à la campagne. Prenant les choses en main, elle a décidé que la seule façon d’aller de l’avant était de ramener toute la famille chez elle au Danemark. Gauguin n’était pas si excitée par l’idée, cependant, alors elle est allée de l’avant avec leurs cinq enfants et s’est installée à Copenhague.
Gauguin suivit quelque temps plus tard, apportant toute sa collection d’art avec lui. Ce déménagement retardé était le premier signe que la vie de famille de Gauguin commençait à se séparer au fil des coutures.
Évolution de carrière douteuse
Lorsque Gauguin a finalement rejoint sa femme et ses enfants au Danemark, il a eu du mal à trouver du travail. Finalement, il est devenu le pire vendeur de bâches au monde, en grande partie parce qu’il ne parlait pas le danois. Pour aggraver les choses, après avoir été au sommet du monde pendant si longtemps, Gauguin a eu du mal à créer quoi que ce soit et s’est senti enlisé par l’échec de tous les côtés. Il y a fort à parier qu’il aurait également été un plaisir de vivre avec.
Real Bad Dad
À cette époque, Mette était le véritable soutien de famille de la famille, travaillant comme professeur de français et traducteur. Après ce qui devait être beaucoup de morpions insupportables de la part de Gauguin, Mette l’a expulsé de la maison et l’a renvoyé à Paris. Curieusement, il n’a emmené que leur fils du milieu, Clovis, âgé de six ans, avec lui. Cela ressemble à une division inégale de la garde des enfants, mais là encore, je ne suis pas avocat.
Pas un père de famille
À partir de là, les relations familiales de Gauguin continueraient de se désintégrer: le dernier contact physique que Gauguin aurait avec sa famille daterait de 1891, suivi d’une rupture totale de contact en 1894. Ne vous inquiétez pas, il y avait de très bonnes raisons à cela, principalement liées au mariage de Gauguin avec un adolescent Tahitien
Chaud et nouvellement célibataire, à Paris
Une fois de retour à Paris avec un tout-petit à la remorque, Gauguin a eu du mal à réintégrer la vie artistique qu’il avait quittée quelques années auparavant. Il a de nouveau occupé une série d’emplois subalternes et n’a produit presque aucune œuvre d’art pendant cette période. C’est presque comme si la monoparentalité était un travail à temps plein.
Vie de Colonie artistique
Après que Clovis est tombé malade et est parti en pension, Gauguin a pu recentrer sa vie artistique, en commençant par de fréquents séjours dans une colonie artistique à Pont-Aven, en Bretagne. Lors de ce camp d’été pour adultes pour peintres, Gauguin a fait forte impression auprès d’autres artistes et touristes, tout aussi remarquable pour son « apparence étrange” que pour l’art qu’il a produit. Clairement, le mec était sur le rebond de son mariage raté et de sa vie de famille.
Le sportif de l’artiste
Fait amusant: Gauguin pourrait boxer et clôturer avec les meilleurs d’entre eux. Tout en cultivant intentionnellement le personnage sensible de l’artiste, Gauguin était toujours un « homme d’homme » (voir toutes les photos de sa moustache voluptueuse). Il y avait même une théorie du complot selon laquelle c’était Gauguin qui avait coupé l’oreille de Vincent van Gogh (à l’aide d’une épée!), mais les historiens l’ont réfuté. Pourtant, je regarderais ce film!
Comment voyager avec un budget
En 1887, Gauguin se rend au Panama, où il se retrouve rapidement fauché et sans perspectives d’emploi. Cependant, la France avait une politique de rapatriement dans laquelle tout artiste mort (ou tout autre citoyen français sans moyens) pouvait monter à bord d’un navire et rentrer gratuitement en France. Ainsi, Gauguin s’est retrouvé à retourner à la patrie beaucoup plus tôt qu’il ne l’avait initialement prévu.
Qu’est-ce qu’un artiste footloose doit faire ? La solution de Gauguin était de se faufiler lorsque le navire est entré dans le port de la Martinique. Cette décision apparemment irréfléchie finirait par changer sa vie pour toujours.
Ne vous inquiétez pas des fuites
La Martinique a capturé l’imagination de Gauguin comme jamais auparavant. Il a passé des jours à errer, à lorgner les habitants et à peindre une tempête. Si cela semble trop beau pour durer, vous avez raison. Ce qui a commencé comme un voyeurisme amusant et inoffensif a tourné au vinaigre lorsque la cabane de Gauguin a germé une fuite et qu’il est tombé avec la dysenterie et la fièvre des marais. Il n’a jamais juste plu dans la vie de Gauguin — il a toujours coulé.
Un temps productif
Malgré sa mauvaise santé et ses conditions de vie difficiles, Gauguin a réalisé 11 peintures lors de son séjour en Martinique. Il les considérait comme l’un de ses meilleurs travaux. Ces peintures présentaient en grande partie des femmes locales et des feuillages dans un paysage luxuriant à travers des couleurs vives et de larges traits. Ce sujet continuera d’inspirer Gauguin jusqu’à ses derniers jours. Il a passé le reste de sa vie à essayer de récupérer ce qu’il avait en Martinique.
Le Frère du marchand d’art
Comme la communauté artistique ne semble avoir qu’environ cinq personnes à la fois, le marchand d’art parisien de Gauguin était Theo van Gogh, le frère de Vincent van Gogh. Vincent voulait établir une commune d’artistes dans la ville d’Arles, et voulait désespérément recruter Gauguin pour devenir le chef de commune résident. Ne me dis jamais que l’art n’est pas une sorte de culte.
Se faire des amis est difficile
Gauguin n’avait que cinq ans de plus que Vincent van Gogh, mais entre les deux, il était un artiste beaucoup plus établi et renommé, et van Gogh le considérait comme un mentor potentiel. Sans surprise, cependant, Gauguin n’était pas enthousiaste à l’idée de s’installer dans le marigot endormi d’Arles — surtout après avoir quitté son cœur en Martinique.
Theo finit par adoucir l’affaire en promettant à Gauguin une allocation confortable tant qu’il y résidera, et il finit par céder.
Garder des amis est plus difficile
Immédiatement après avoir déménagé à Arles, Gauguin a clairement indiqué qu’il n’avait pas l’intention de rester longtemps. Ce passage n’était qu’un moyen d’économiser suffisamment pour le ramener en Martinique. Pour aggraver les choses, le style désordonné de van Gogh en tant que peintre a choqué le Gauguin professionnellement rangé et organisé. Alors que ses méthodes étaient « lentes et méthodiques”, van Gogh jetait un tableau en un après-midi.
Concurrence malsaine
Cela n’a probablement pas non plus aidé l’amitié vouée à l’échec de Gauguin et van Gogh qu’ils peignent les mêmes choses et s’utilisent mutuellement comme sujet. Cette couche supplémentaire de concurrence n’a fait que mettre à rude épreuve leur relation de travail fragile. En 1888, Gauguin crée Le Peintre des Tournesols. L’œuvre dépeint van Gogh au travail avec les fleurs à côté de lui.
Van Gogh l’a regardé et a dit: « C’est moi, d’accord, mais c’est moi qui suis devenu fou. »Parlez de préfiguration.
Mauvais colocataire
Personne ne sait avec certitude ce qui a poussé Gauguin à s’enfuir soudainement de la maison qu’il partageait avec van Gogh. Gauguin s’est dépeint comme un homme sympathique qui était perturbé de voir l’état mental de van Gogh se démêler — mais il peut y avoir un côté plus sombre à cette histoire. Après tout, se réveiller pour découvrir que van Gogh se tenait au-dessus de votre lit en vous regardant dormir, comme Gauguin l’a fait, n’est pas une mince affaire.
Clairement, l’allocation de Théo n’en valait plus la peine, et Gauguin a commencé à planifier sa libération sous caution.
Bromance avec Degas
De peur que vous pensiez que Gauguin était un type d’amour et de congé (en grande partie, mais pas tout à fait vrai), il a eu une amitié avec le peintre impressionniste Edgar Degas qui est restée saine, équitable et mutuelle pour le reste de la vie de Gauguin. Degas était pour Gauguin ce que van Gogh espérait que Gauguin serait pour lui: un modèle, un mentor et un publiciste mécène.
Gauguin admirait l’œuvre de Degas, et il a reçu le même respect à son tour. Degas était l’un des premiers partisans de Gauguin, achetant ses peintures et encourageant les autres à le faire également.
Tahiti Bound
Gauguin a recommencé à avoir des démangeaisons aux pieds et a décidé que Tahiti devrait être son prochain port d’escale. Après que ses amis aient organisé une collecte de fonds pour recueillir un soutien financier pour son voyage, Gauguin a fait une escale rapide à Copenhague pour rendre visite à sa femme et à ses enfants avant de partir. Il est normal que ce soit la dernière fois qu’il les voit, car son intention en allant à Tahiti était de recommencer, de se purger des conventions européennes et de » tout ce qui est artificiel et conventionnel. »Bonne chance, mec.
À la recherche de « l’authenticité”
Les tentatives de Gauguin pour échapper aux influences européennes ont été contrariées une fois qu’il a atterri à Tahiti. La capitale de Papeete a été complètement colonisée et recouverte de culture française et anglaise. Il a fui la ville pour la petite Mataiea, où il a installé son atelier d’art dans une cabane en bambou. Puis, comme en Martinique, il a laissé la muse descendre et s’est mis au travail.
Paintings A-Plenty
Gauguin a prospéré de manière créative pendant cette période, produisant ce que de nombreux critiques considèrent comme son chef-d’œuvre, Vahine no te tiare (Femme à la fleur) (1891). Cependant, il conservait toujours ses liens avec la France, car il renvoyait ses peintures en Europe pour y être exposées. Dans une exposition, un musée a exposé ses peintures tahitiennes aux côtés des œuvres de son ancien ami van Gogh.
Lorsque ses fonds sont épuisés, Gauguin a prévu de retourner en Europe avec les 70 tableaux restants qu’il avait accumulés. Voilà pour avoir quitté la scène artistique européenne.
Voyageur Exotique Se Penche en Dur
Tout comme votre grand-tante qui est allée en Inde une fois et porte maintenant des saris pour chaque événement familial, Gauguin est revenu en grande pompe en France et a commencé à vivre comme s’il était polynésien. Il animait des salons d’art « exotiques” hebdomadaires, vêtu de tenues polynésiennes, et a commencé une liaison ouverte avec une autre adolescente. Tu sais, des trucs vraiment chics pour un homme blanc d’âge moyen.
Les Danois En Ont assez
C’est à cette époque que Mette, la femme d’origine de Gauguin, rompt définitivement avec lui. Avec le recul, c’est incroyable qu’elle ne l’ait pas fait plus tôt.
Adieu à Tout Cela
Alors que la scène artistique parisienne commençait à se tourner vers Gauguin, il tourna son regard vers Tahiti, et finit par rassembler assez d’argent pour un retour bon marché. Intentionnellement ou non, ce fut son dernier voyage au-dessus de l’étang; ayant coupé tant de liens, à la fois familiaux et amicaux, il ne remettrait plus jamais les pieds en Europe.
La vie en « exil”
Cette fois, Gauguin n’a pas levé le nez en vivant près de Papeete. Il s’est construit une spacieuse cabane de roseaux et de chaumes à Puna’auia, une communauté riche juste à l’extérieur de Papeete, et s’est occupé de ses engagements sociaux, s’adonnant à la politique locale et éditant un journal local anti-establishment appelé Les Guêpes (Les Guêpes). Étrangement, alors que le journal attaquait le gouvernement colonial, il ne soutenait pas non plus les droits des peuples autochtones. Allez comprendre.
Peindre Ses Dernières Volontés et Son Testament
Alors que Gauguin peignait moins à ce stade, il peignait ce qu’il considérait personnellement comme son chef-d’œuvre, D’où Venons-nous? Que Sommes-Nous? Où Allons-Nous? (1897). De manière dramatique, il a tenté de se suicider après avoir terminé le tableau, car il le considérait comme son « dernier testament artistique. »
Toujours à la recherche d’une vie primitive plus éloignée et intacte, Gauguin a finalement quitté Tahiti pour les îles Marquises, laissant une femme et un enfant adolescents derrière lui. Une fois arrivé aux îles Marquises, cependant, il a trouvé d’autres ravages de la colonisation: des communautés déjà colonisées par des missionnaires européens et criblées de maladies européennes comme la tuberculose.
Il semble peu probable que Gauguin comprenne l’ironie que la colonisation a permis à la fois sa présence sur ces îles, tout en compromettant sa vision artistique.
Je dois les accrocher quelque part
Gauguin a construit sa maison avec l’aide de certains de ses nouveaux amis — un mélange de populations locales et de missionnaires européens — et l’a immédiatement appelée « La Maison du plaisir. »Et devinez ce qui a fourni les touches décoratives de finition sur ce palais de plaisance? La collection prisée d’images pour adultes de Gauguin, les 45 images de celle-ci, affichées sur les murs de toute la maison. Parlez de mettre l’ambiance.
Mariée enfant
Voici, les gens: la partie la plus grossière de la vie de Gauguin. Alors qu’il vivait à Tahiti pour la première fois, Gauguin a « épousé” une fille de 13 ans, Teha’amana. Comme si lorgner les femmes locales ne suffisait pas — bien qu’il ait également peint Teha’amana — il s’est inséré davantage dans la coutume locale avec le contrat de mariage. Mais attendez, ça empire encore.
Famille? Quelle famille?
Comment cela peut-il empirer, demandez-vous? Gauguin a eu un enfant avec Teha’amana l’année suivante, après quoi il les a bientôt abandonnés tous les deux pour rentrer en France. Le voilà. Notre garçon Gauguin n’a jamais été grand sur la responsabilité familiale, mais même pour lui, c’est un geste dur. En fait, il a complètement coupé les liens avec les deux; même s’il est finalement revenu à Tahiti, il n’a jamais revu ni Teha’amana ni leur enfant.
Déclin final
Après son retour à Tahiti, la santé de Gauguin a encore diminué. Cette fois, il a pris une autre fille locale de 14 ans, Vaeoho, pour être son infirmière. Sauf que, vous avez bien deviné, « infirmière résidente » dans ce cas signifie également « femme. »Vaeoho a eu un enfant avec Gauguin, même s’il continuait à empirer. Le mec ne voulait pas arrêter.
Écrits
Dans ses dernières années, la vue de Gauguin a également commencé à échouer, il est donc revenu à sa source d’inspiration initiale, mamie Flora. Comme Flora, Gauguin a commencé par écrire un récit de voyage, Noa Noa, suivi d’essais divers, et enfin d’un mémoire autobiographique, Avant et après. Plusieurs mois après l’achèvement des mémoires, les habitants ont trouvé le corps de Gauguin chez lui. Il avait subi soit une crise cardiaque, soit une overdose mortelle de laudanum.
Mieux vaut tard que jamais?
Bien que Gauguin ait souvent pu vivre confortablement de ses revenus artistiques, sa production n’a pas été pleinement appréciée ni par la critique ni par le commerce de son vivant. Cependant, dans les années qui ont immédiatement suivi sa mort, les collectionneurs ont commencé à stimuler la demande pour son art — une demande qui n’a fait qu’augmenter au cours du siècle dernier. Personne de parenté dans sa vie, les historiens de l’art considèrent maintenant Gauguin comme une figure imposante de l’art post-impressionniste et primitiviste.
L’Incident de l’oreille
L’amitié entre Paul Gauguin et Vincent van Gogh a pris une fin totalement catastrophique. Quand Gauguin a annoncé son départ prochain pour van Gogh, son ami it ne l’a pas bien pris. Il a essayé d’attaquer Gauguin avec une lame de rasoir. Craignant pour sa sécurité (et se souvenant sans doute des visites nocturnes effrayantes), Gauguin s’est enregistré dans un hôtel.
Cette nuit-là, van Gogh lui coupa l’oreille avec cette même lame de rasoir et la présenta à une femme nommée Rachel comme un « souvenir. »Les deux hommes ne se sont plus jamais rencontrés.
Correspondants 4Ever
Vous pourriez penser qu’une attaque par lame de rasoir suffirait à mettre fin une fois pour toutes à une relation déjà précaire. Mais comme une torsion étrange à l’amitié vouée à l’échec de Gauguin et van Gogh, ils ont continué à rester en contact l’un avec l’autre, écrivant des lettres à travers les continents et les océans jusqu’au suicide éventuel de van Gogh plusieurs années plus tard.
Les problèmes de santé s’aggravent
Vers la fin de sa vie, Gauguin était en proie à des éruptions cutanées qu’il appelait l’eczéma, mais les historiens pensent que les lésions étaient beaucoup plus sombres: la syphilis. Au fil du temps, cette condition s’est aggravée jusqu’à ce qu’il ait de grandes plaies ouvertes sur ses jambes. En combinaison avec une cheville cassée qui n’a jamais guéri correctement, la mobilité de Gauguin est finalement devenue si altérée qu’il ne pouvait pas se déplacer sans son cheval et sa calèche.