Ryan Adams, Notre saint-Valentin DJ Invité, Les adresses de l’Amour Et de la Solitude des Routes

Il y a peu de gens, musiciens ou non, qui peuvent parler que de manière éloquente de chansons et de leur signification, Ryan Adams. Pour cette Saint-Valentin, notre DJ invité, Ryan Adams, a choisi des chansons d’amour de Bruce Springsteen, Bob Dylan, The Smiths et Sonic Youth, dont nous avons discuté en détail avec le nouvel album d’Adams, Prisoner, qui aborde hardiment à la fois l’amour et son récent divorce. (De plus, nous avons un premier flux d’écoute de prisonnier ici.)

Adams sur la « Voiture volée » de Springsteen et ses dernières lignes:

Je conduis de nuit

Et je voyage dans la peur

Que dans cette obscurité

Je disparaisse

« J’adore cette ligne. C’est le destin de tout le monde… C’est la particularité des chansons de nostalgie et de remords et de l’encapsulation de l’esprit humain, c’est que nous sommes des visiteurs temporaires dans une dimension qui n’est pas la nôtre. C’est intéressant de voir comment les gens se rapportent à cela parfois, comme si c’était une façon morbide de regarder le monde. Mais au lieu de cela, c’est une manière très réelle et belle de regarder le monde, parce que c’est factuel et cela signifie aussi que tout compte et que tout est lourd. Cela n’invalide rien… Cela rend les choses, je pense, encore plus spéciales. »

Sur la route solitaire:

« Cette route solitaire dans cette voiture — c’est ce qu’il faut aimer. C’est l’endroit où tu es. Pour moi, c’est l’endroit où je suis. J’aime cet endroit. Et il n’y a rien de mal à cet endroit. En fait, c’est là que tout va bien. Mais je pense que c’est différent pour tout le monde.

 » Ça roule la nuit, Caddy de 59 ans. Vous avez des arbres et des trucs bizutage près de la fenêtre, les fenêtres sont baissées. Pas de radio. Juste là. Je ne fais que vivre des choses. Aucune attente. Aucun sentiment d’incertitude. Juste être et ressentir des choses et être ce que vous êtes, qu’une partie de vous soit remplie de ces choses brisées et qu’une partie de vous soit remplie d’un peu d’espoir. Tout ce truc est dans la rivière et dans le ruisseau, et il est en dessous de vous, et il bouge, et vous n’avez rien à voir avec ça. Je pense que plus je passe de temps, plus je me rends compte que c’est agréable de se séparer, si vous le pouvez, de cette attente et de cette idée de la récompense du bonheur. »

Sur « Eh bien je me demande » des Smiths:

« Je pense qu’il décrit cette force incroyable de désir extrême… c’est le sentiment le plus romantique. C’est, à mon avis, probablement la plus grande chanson que je connaisse. Je pense qu’il décrit cette force incroyable de désir extrême, et c’est le sentiment le plus romantique — c’est la tempête parfaite d’une romance totale. Chaque couleur est aussi brillante qu’elle pourrait l’être. »

Sur la magie de prendre l’émotion et de la transformer en chanson:

« C’est la même chose que ces beaux dessins au fusain dans les grottes, où vous voyez des photos de chevaux et du gibier sauvage qu’ils chassaient et nous revenons en arrière et quelqu’un dit: « Ce sont les dessins les plus anciens jamais connus. »Et vous savez, cette personne, ce jour-là, pensait – soit à la beauté de ces animaux, soit à ce que cela faisait d’être avec eux ce jour-là.

« Je pense qu’il y a cette chose à l’intérieur des êtres humains, et c’est cette appréciation totale d’être vivant. C’est si profondément dans nos intestins. »

Sur l’écriture de chansons à l’aide d’une machine à écrire:

« C’est le son que j’ai entendu en grandissant, ma grand-mère tapant sur la machine à écrire utilisée pour m’endormir. J’ai partagé son Remington Rand. J’ai toujours cette machine à écrire. Ça va très bien.

« La bonne chose à propos des machines à écrire, c’est que vous l’installez sur un bureau contre une fenêtre lorsque vous tapez et que vous pouvez simplement regarder par la fenêtre et que vous vous contentez d’espacer et de taper. Je tape juste plus vite sur une machine à écrire manuelle parce que mes mains sont grandes comme l’enfer, et je casse juste les clés de chaque ordinateur portable que j’ai jamais eu. »

On emotional awakening through song:

« Ainsi, les guitares de ce disque, en particulier cette chanson, parlent d’une sensualité et d’une sexualité – presque comme un souvenir excité étincelant et nostalgique d’un sentiment. C’est un coup de cœur c’est un coup de cœur. Ce moment serre les livres quand je me rends compte que je ne suis plus dans un piège. Au lieu de cela, je suis les nuages au-dessus du piège, c’est une transformation. Je ne comprenais pas ma propre liberté… J’étais libre à l’intérieur de ce désir refoulé. Et donc je le regarde comme un éveil et peut-être que je passerai le reste de ma vie à décrire ce moment et « Prisonnier » était la première fois que je l’ai vraiment eu. Je pense que c’est la toute première fois que j’ai été assez intelligent pour arrêter d’essayer d’être intelligent et me permettre d’être parfaitement imparfait. »

Sur « Shadow of a Doubt » de Sonic Youth :

 » Elle rêve… elle rêve de quelqu’un qui l’attire tant. Elle rêve, et il y a ces feux d’artifice et des trucs qui se déclenchent, et ces vagues étranges et statiques. Vous voyez des images presque de type mirage d’un personnage entrant et sortant de son champ de vision dans ce rêve de fièvre… c’est être paisible… et puis, quand la chanson atteint ce point culminant au milieu, c’est ce sentiment de, que ce soit dans un rêve ou métaphoriquement parlant, c’est la panique de l’obsession et de cette attraction.

 » Pour moi, c’est le génie de ce groupe… C’est la séduction totale, la séduction physique, spirituelle, transcendantale totale et complète. C’est comme si le filtre de la réalité venait de brûler, et les fumées sont des étincelles électriques toxiques, et vous êtes juste dedans. »