kompozíció és interpretáció
a szimbolikával teli Guernica hatalmas munka, 3,5 méter (11,5 láb) magas és 7,8 méter (25,5 láb) széles. Bár tele van gyötrelmes képekkel, amelyek mind az emberek, mind az állatok szenvedését mutatják, monokrómra festették, szürke, fekete és fehér palettát használva. Talán Picasso A fotóriporter realizmusának furnérját akarta adni festményének; vagy talán a sivár, éjszakai színvilág egészítette ki a szaggatott formákat és a terror sújtotta arcokat, és növelte a pánik és a terror érzését. Mindenesetre a színek hiánya további hatást gyakorol a lapított kubista formákra, és növeli a mű drámáját azáltal, hogy Picasso fehér színnel emeli ki a legfontosabb arcokat és tárgyakat.
Megjegyzés: Guernica a kubizmus viszonylag késői példája, amelyet – mint a síró nő (1937, Tate Gallery, London) – reálisabb stílusban hajtottak végre, mint (mondjuk) analitikus kubizmus műveit, mint a mandolinos lány (1910, Modern Művészetek Múzeuma, NY), bár ez utóbbi monokróm palettáját osztja. A másik kubista kifejezés, amelyet Picasso és Georges Braque (1882-1963) fejlesztett ki, a szintetikus kubizmus volt, egy olyan stílus, amely új anyagokat (például kollázst) épített be a kép felületébe. Lát: Kubista Festők (1906-14).
a Guernicában ábrázolt jelenet egy mozgó, sikoltozó és haldokló felnőttekkel, gyermekekkel és állatokkal teli szoba. Az egyes képek többsége szintén szimbólum (lásd zárójelben a javasolt jelentést). A bal oldalon egy bika (az ember férfiassága), amelyet szaggatott repesz átszúr (sebei, valamint passzivitása arra utal, hogy az ember bajban van) áll egy síró nő felett, karjában halott gyermekkel (pieta kép, a nők háborús szenvedése). Középen egy (ártatlan embereket képviselő) ló nyafogik az oldalán lévő szörnyű sérülés miatt. A ló alatt egy halott katona összetört maradványai vannak; levágott karján a kéz markolatában egy törött kard található, amelyből virág nő. A másik tenyerén Krisztus stigmáinak jelei láthatók, jelezve a vértanúságot. A haldokló ló felett lángoló fény (a városra eső gyújtóbombákat szimbolizálja), amely szintén a börtöncellában lévő csupasz izzóra emlékeztet (kínzás). A ló jobb oldalán egy nyitott szájú nő úgy tűnik, hogy bedugta a fejét és a karját egy ablakon (rémült megfigyelő). A kezében egy kivilágított lámpát tart. Egy másik zavaros nő jobbról a középső fény felé mozog (kábult áldozat). A szoba jobb szélén egy alak gyötrelmesen sikoltozik, amikor lángok (ártatlan áldozat) elnyelik.
számos más szimbólum és töredék található Guernicában. Ezek közé tartozik egy galamb (béke), amelynek testrésze fénykibocsátó repedést képez a falban (remény); valamint késpontok a bika, a ló és a jajgató nő nyelvének helyett (talán a fájdalom élességét jelzi). Ezenkívül két állítólag rejtett képet azonosítottak: emberi koponya, amelynek alakját a ló orrlyukai és felső fogai alkotják; és egy másik bika koponyaszerű fejét az első lábának szöge alkotja.1981 szeptemberében Guernicát áthelyezték a New York-i MOMA-ból a Cason del Buen Retiro-ba, a madridi Prado Múzeumkomplexum mellékletébe. 1992-ben a Museo Reina Sofia erre a célra épített galériájába költözött, amely Spanyolország 20.századi modern művészeti gyűjteményének otthona.
Megjegyzés: Picasso Guernica festményének kárpitmásolatát Nelson Rockefeller üzletember rendelte meg 1955-ben, miután Picasso nem volt hajlandó eladni neki az eredetit. 1985-től 2009-ig az ENSZ New York-i épületének falán, a Biztonsági Tanács bejáratánál mutatták be, a 2009-2012 közötti időszakban a San Antonio Művészeti Múzeumba költöztették, mielőtt visszatért az ENSZ-be.
Picasso Egyéb festményeinek magyarázata
az élet (1903)
Picasso első nagy munkája, Carlos Casagemas halálának emlékére.
fiú pipával (Garcon) (1905)
Rose időszak portré festett Le Bateau-Lavoir.
portré Gertrude Stein (1906)
korai festmény a párizsi műgyűjtő.
két aktok (1906) Modern Művészeti Múzeum, New York.
Szobrászati-mint pár női aktok-mintha faragott durva kő.
Les Demoiselles d ‘ Avignon (1907)
Picasso sarkalatos lépése a kubizmus felé.
ülő nő (Picasso) (1920) Musee Picasso, Párizs.
a modernista neoklasszikus változata egy antik póz és drapéria.
nagy fürdőző (1921) Musee de l ‘ Orangerie, Párizs.
ábra ihlette görög szobrok a Parthenon.
két nő fut a tengerparton (a verseny) (1922) Musee Picasso, Párizs.
klasszicista kompozíció jellemző Dionüszosz Maeneds állapotban ecstasy.
nő fehérben (1923)
Picasso neoklasszikus korszakából.