pontosan mi a kreativitás? Olyan sokan feltételezzük, hogy a kreativitás olyasmi, ami gyermekkorunkban volt, de elvesztettük, vagy valami olyan, amelyet rarifált egyéneknek osztottak ki, amelyet csak messziről csodálhatunk.
de a tudomány megmutatta, hogy sok szempontból mindannyian alkotásra vagyunk kötve. A kulcs annak felismerése, hogy a kreativitás sokrétű—az agy, a személyiség és a kreatív folyamat szintjén—, és sokféle módon jeleníthető meg, az új ötlet vagy tapasztalat feltárásának mélyen személyes tapasztalatától kezdve a szavakkal, fotókkal, divattal és más mindennapi alkotásokkal való kifejezésig, a neves művészek munkájáig, amely meghaladja a korokat.
a kreativitást tanulmányozó idegtudósok azt találták, hogy a kreativitás nem egyetlen agyi régiót vagy akár az agy egyetlen oldalát foglalja magában, amint azt a kreativitás “jobb agy” mítosza sugallja; ehelyett az egész agyra támaszkodik. Ez az összetett folyamat sok kölcsönhatásban lévő kognitív rendszerből (mind tudatos, mind tudattalan) és érzelmekből áll, különböző agyi régiókkal, amelyeket az egyes feladatok kezelésére és csapatként való együttműködésre toboroznak a munka elvégzéséhez.
az agy “alapértelmezett hálózatának” felfedezése—az agy azon része, amely akkor működik, amikor nem vagyunk céltudatosan más feladatokkal foglalkozni—az idegtudomány egyik legfontosabb felfedezése. Az alapértelmezett hálózat lehetővé teszi számunkra, hogy tapasztalatainkból személyes jelentést hozzunk létre, más perspektívákat és forgatókönyveket képzeljünk el, megértsük a történeteket, és elmélkedjünk a mentális és érzelmi állapotokról—mind a saját, mind mások állapotairól. Nem meglepő tehát, hogy ennek a hálózatnak a tevékenysége—amint azt “imagination network”—nek nevezzük-a legkreatívabb ötleteinket is tájékoztatja.
az agy “végrehajtó figyelem” hálózata szintén kulcsfontosságú a kreativitás szempontjából. A vezetői ellenőrzési folyamatok támogatják a kreatív gondolkodást azáltal, hogy segítenek nekünk szándékosan megtervezni a jövőbeli akciókat, emlékezni kell arra, hogy különböző kreatív taktikákat alkalmazzunk, nyomon követjük, mely stratégiákat már kipróbáltuk, és elutasítjuk a legkézenfekvőbb ötleteket. Segítenek abban is, hogy összpontosítsuk a képzeletünket, blokkolva a külső zavaró tényezőket, és lehetővé téve számunkra, hogy ráhangolódjunk a belső tapasztalatainkra.
amikor új ötleteket generálunk, ezek a hálózatok—a motivációért felelős salience hálózattal együtt—összetett táncba keverednek. A kutatók megfigyelték ezt a kognitív tangót a személyes kreatív folyamatokban részt vevő emberek agyi vizsgálata révén. Kezdetben agyi állapotuk hasonlít az áramlás állapotára vagy a feladat teljes felszívódására. Az imagination and salience hálózatok rendkívül aktívak, míg a fókuszáltabb végrehajtó terület viszonylag csendes. Ahogy azonban a kreatív emberek tovább csiszolják és finomítják munkájukat, a végrehajtó figyelem hálózat egyre aktívabbá válik.
a kreatív emberek különösen jól gyakorolják a rugalmasságot ezen agyi hálózatok aktiválásában és deaktiválásában, amelyek a legtöbb embernél általában ellentétesek egymással. Ennek során képesek a látszólag ellentmondásos gondolkodásmódokkal—kognitív és érzelmi, szándékos és spontán-zsonglőrködni. A kreativitás még neurológiai szinten is rendetlen.
tehát mit tehetünk ennek a kognitív rugalmasságnak a növelése érdekében? A Wired to Create című könyvünkben azt vizsgáljuk, hogyan lehet a kreativitást szokásként, életmódként és a világgal való kapcsolattartás stílusaként fejleszteni. Számos paradoxont mutatunk be—az éberség és az elme vándorlása, a nyitottság és az érzékenység, a magány és az együttműködés, a játék és a komolyság, valamint az intuíció és az értelem—, amelyek hozzájárulnak a kreatív folyamathoz. Arra bátorítjuk az embereket, hogy fogadják el paradoxonjaikat és összetettségüket, és nyíljanak meg az önmegértés és az önkifejezés mélyebb szintjére. Pontosan ez az a képesség, hogy az én-t teljes dimenziós szépségében megtartsuk, az a kreatív teljesítmény és a kreatív kiteljesedés magja.
íme néhány a szokások elme javasoljuk, hogy elősegítse több kreativitás az életedben.
fantáziadús játék
a gyermekek fantáziadús játékban való megfigyelése a természetes születésű kreativitás forrását tárja fel. Amikor színlelt játékkal foglalkoznak, a gyerekek többféle perspektívát vesznek fel, és játékosan manipulálják az érzelmeket és az ötleteket.
felnőttként a gyermeki játékérzet ápolása forradalmasíthatja a munkánkat.
A kutatások azt mutatják, hogy a munka és a játék hibrid formái valóban a legoptimálisabb környezetet biztosíthatják a tanuláshoz és a kreativitáshoz, mind a gyermekek, mind a felnőttek számára, és hogy a játék és a belső öröm szorosan kapcsolódik egymáshoz, olyan szinergiát hozva létre, amely természetesen nagyobb inspirációhoz, erőfeszítéshez és kreatív növekedéshez vezet.
szenvedély
a szenvedély gyakran egy olyan tapasztalatból vagy kapcsolatból fakad, amely valahogy megindított minket, és inspirációhoz vezethet. Gyakran az érzelmi üzemanyag indítja el az embert egy kreatív úton, de ez csak a kezdet. Azok az emberek, akik hosszú távon teljesítik kreatív álmaikat, reális stratégiákkal egyensúlyozzák a jövő iránti izgalmat, hogy közelebb kerüljenek céljaikhoz; inspiráció kemény munkával; és álmodozás a cselekvéssel.
amikor valaki azt tanácsolja, hogy “kövesse a szenvedélyét”, vigyázzon: eltekintve attól, hogy az egyik leggyakoribb klisék közül az egyik, ez nem túl hasznos tanács. Olyan szenvedélyt kell keresned, amely összhangban van hiteles önmagaddal, és kompatibilis más tevékenységeiddel. A szenvedély, hogy másoknak bizonyítsa magát, valószínűleg nem eredményez kreativitást, mivel arra támaszkodik, hogy elkerüli azokat a kihívásokat, amelyek egyébként növekedéshez vezetnének. Tehát, bár nyitottnak kell lennie arra, ami inspirál, ne kövesse vakon a szenvedélyt. Győződjön meg róla, hogy valóban rezonál veled és a készségeiddel.
álmodozás
a kreatív emberek tudják, annak ellenére, amit szüleik és tanáraik mondtak nekik, hogy az álmodozás nem más, mint időpocsékolás. Az álmodozás legújabb tudományának áttekintése kimutatta, hogy az elme vándorlása nagyon személyes jutalmakat kínál, beleértve a kreatív inkubációt, az öntudatot, a jövő tervezését, a tapasztalatok jelentésének elmélkedését, sőt az együttérzést is.
tétlen bár úgy tűnik, az elme vándorlása gyakran nem más, mint esztelen; a kreatív gondolkodás javulásához vezethet. Tehát a következő alkalommal, amikor keményen dolgozik egy kreatív projekten vagy munkafeladaton, amely intenzív fókuszt és kreatív szeleteket igényel, próbáljon óránként ötperces ábrándozási szünetet tartani. Próbáljon meg egy egyszerű tevékenységet folytatni, amely lehetővé teszi az elméd számára, hogy vándoroljon, mint a gyaloglás, a firkálás vagy a tisztítás, és nézze meg, hogyan befolyásolja az ötleteit és a gondolkodását.
magány
a metaforikus “saját szoba” alapvető szükséglet sok kreatív ember számára. Most a tudomány megerősítette azt, amit számtalan művész munkaszokása bizonyított: a magányos elmélkedés ideje valóban táplálja a kreatív elmét.
idegtudósok felfedezték, hogy a magányos, befelé fókuszált reflexió más agyi hálózatot alkalmaz, mint a kifelé fókuszált figyelem. Amikor mentális fókuszunk a külvilág felé irányul, a végrehajtó figyelemhálózat aktiválódik, míg a képzelet hálózata általában elnyomódik. Ez az oka annak, hogy a legjobb ötleteink nem hajlamosak felmerülni, amikor figyelmünk teljes mértékben a külvilágra irányul.
fontos időt szánni a magányra, teret adni magadnak, hogy elmélkedj, új kapcsolatokat teremts és értelmet találj. Sajnos a magányt a társadalomban széles körben alulértékelik, ami sok embert arra késztet, hogy féljen az egyedül töltött időtől. Hajlamosak vagyunk az egyedül töltött időt elvesztegetett időnek tekinteni, vagy antiszociális vagy melankolikus személyiség jeleként. De az a képesség, hogy élvezzük és produktív módon használjuk a saját cégünket, kreativitást válthat ki azáltal, hogy segít a gondolatainkban és a saját belső világunkban. Tehát ne kerülje el…ölelje át!
intuíció
az intuíció tudattalan vagy spontán információfeldolgozó rendszerekből származik, és fontos szerepet játszik abban, hogyan gondolkodunk, gondolkodunk, alkotunk és viselkedünk társadalmilag. Az elmúlt harminc évben a kognitív tudósok hatalmas lépéseket tettek a tudattalan elme hatalmának demisztifikálásában, ami az emberi megismerés kettős folyamatelméletének-vagy a “gyors és lassú agy” elméletének—felismeréséhez vezetett. Az intuíció a gyors agyi rendszer része.
a gyors agy szerkezetileg kifinomultabb, mint a lassú agy. Segít új információkat beépíteni a meglévő tudásstruktúráinkba, és segít a komplex mintafelismerésben és a szokatlan kapcsolatok kialakításában, amelyek több eredeti ötlethez és megoldáshoz vezetnek. A gyors agy játszik a legnagyobb szerepet a kreatív ötletek létrehozásakor, míg a megfontoltabb lassú agy nagyobb szerepet játszik ezen ötletek feltárásakor és velük való játék során, hogy meghatározza azok felhasználását és alkalmazásait. Mind a gyors, mind a lassú agy szerepet játszik.
a tapasztalatokra való nyitottság
A kutatások azt találták, hogy a tanulás és a felfedezés vágya lényegesen nagyobb hatással van a kreatív munka minőségére, mint önmagában az értelem. Tehát, ha növelni szeretné kreativitását, próbáljon ki egy új kreatív kimenetet vagy egy teljesen más kifejezési közeget, vagy vegyen egy új utat haza a munkából, vagy keressen egy új, különböző érdeklődésű vagy értékekkel rendelkező embercsoportot, amelytől tanulhat. Az új tapasztalatokra való nyitottság növelheti az integratív komplexitást—az új minták felismerésének képességét és a látszólag független információk közötti kapcsolatok megtalálását.
éberség
míg a képesség, hogy megfigyeljük a jelen pillanatot figyelemelterelés vagy ítélet nélkül létfontosságú képesség mindenki számára, aki örömet és beteljesülést keres az életben, ez különösen fontos a kreatív gondolkodók számára.
számos kutatás társította az éberséget—mind gyakorlatként, mind személyiségjegyként—számos kognitív és pszichológiai előnnyel, mint például a jobb feladatkoncentráció és a tartós figyelem, az empátia és az együttérzés, az önvizsgálat, az önszabályozás, a fokozott memória és a jobb tanulás, valamint a pozitív hatás és az érzelmi jólét. Ezek közül sok központi szerepet játszik a kreativitásban.
az optimális kognitív rugalmasság és kreativitás érdekében azonban a legjobb az éberség és az elme vándorlásának egyensúlya. Az éberség bizonyos formái valóban működhetnek a kreativitás ellen—különösen azok, amelyek arra ösztönzik az embert, hogy engedje el a gondolkodást, ahelyett, hogy nyitottabb módon fogadná el a gondolatokat. Érdekes módon a nyílt megfigyelési meditáció, amely hangsúlyozza a szubjektív élménybe való hangolást, azt találták, hogy növeli mind az imagination hálózat aktiválását, mind a funkcionális kapcsolódását. Tehát próbáljon meg gyakorolni egy nyílt megfigyelési vagy nem irányított meditációs formát, és engedje meg a konstruktív elme-vándorlást, miközben fokozza a figyelmet.
érzékenység
Ha a kreativitásra úgy gondolunk, mint a “pontok összekapcsolására” valamilyen módon, akkor az érzékeny emberek—azok, akik fokozottan érzékenyek a környezetükre, és fokozottan tapasztalják az érzékszervi bemeneteket, például a hangot, a világítást és az illatot—egy olyan világot tapasztalnak meg, amelyben egyszerre több pont és több kapcsolódási lehetőség van.
az érzékenység egyszerre lehet áldás és átok—ami a tapasztalatok nagyobb intenzitásához, valamint az érzelmi túlterheléshez vezet. Andrea Bartz újságíró azt írta a Psychology Today – ben, hogy “azok, akik megtanulják visszaszorítani az érzelmek könyörtelen csapkodását és crestingjét, amely a szélsőséges érzékenység szinte változatlan kísérője, képesek a nyers észlelést éles észlelésgé alakítani.”
Tehát ahelyett, hogy megpróbálnád megkeményíteni magad, érdemes az érzékenységedet művészi kifejezésre használni.
A nehézségek előnyhöz juttatása
a veszteség, a küzdelem, a szenvedés és a vereség tapasztalatai erőteljes katalizátorai lehetnek a személyes növekedésnek, a kreativitásnak és a mély átalakulásnak. Gyakran a szenvedésen keresztül tanuljuk meg az együttérzést, a veszteségen keresztül tanuljuk meg a megértést, és a küzdelmek leküzdéséből, hogy felfedezzük saját erőnket és szépségünket.
a nemkívánatos események arra kényszeríthetnek bennünket, hogy újra megvizsgáljuk hitünket és életprojektjeinket, és ebben rejlik erejük és kreatív potenciáljuk. A nehézségek megtapasztalása után az elme aktívan lebontja a régi hitrendszereket, amelyek már nem tartanak fenn, és új értelmezési és identitásstruktúrákat hoz létre. A nehéz élmények értelmezéséhez próbálja ki az expresszív írást, amely a kutatások szerint csökkentheti a poszttraumás stressz és a depresszió tüneteit, miközben javítja néhány kognitív funkciót, például a munkamemóriát.
érdekes, hogy a kutatás azt is megállapította, hogy a szélsőséges pozitív események—különösen azok, amelyek félelmet, csodálatot, inspirációt és valami nagyobbhoz való kapcsolódást idéznek elő, mint az én—szintén ösztönözhetik a kreativitást. A pozitív érzelmek építik az ember pszichológiai erőforrásait, szélesítik a figyelmet, Új gondolatokat és viselkedéseket inspirálnak, és ösztönzik a kreatív gondolkodást. Tehát, ha kreatív lendületet keres, kezelje az élet minden értelmes pillanatát—a jót és a rosszat—az inspiráció és a motiváció lehetséges forrásaként.
másképp gondolkodva
a kreatív embereket egyesíti az, hogy nem hajlandók betartani a hagyományos gondolkodásmódot és a dolgokat. Amikor másként döntenek, elfogadják a bizonytalanság és a kudarc lehetőségét—de éppen ez a kockázat nyitja meg a valódi innováció lehetőségét.
a kreatív nagyság titka úgy tűnik, hogy másképp csinálja a dolgokat, még akkor is, ha ez kudarcot jelent. Különösen az ötletgenerációs szakaszokban a próba-hiba elengedhetetlen az innovációhoz. Dean Keith Simonton, aki a kreativitást tanulmányozza, megállapította, hogy a kreatív ötletek minősége a mennyiség pozitív funkciója: minél több ötletet generálnak az alkotók, annál nagyobb az esélye, hogy egy esetleges remekművet készítenek. Ha másképp csinálod a dolgokat, akkor valószínűleg rosszul vagy rosszul fogsz csinálni; ezért számíts erre, és ne hagyd, hogy az óvatosság akadályozza a kreativitást.
az összes ilyen út követése a kreativitáshoz azt jelenti, hogy kreatív zseni leszel? Nem feltétlenül. De amikor a művész bármely emberben él, függetlenül attól, hogy milyen munkája lehet, feltaláló, kereső, merész, önkifejezővé válik. Ha megtanuljuk befogadni saját rendetlen, kreatív énünket, engedélyt adunk másoknak, hogy ugyanezt tegyék. Segítünk létrehozni egy olyan világot, amely jobban fogadja a kreatív szellemet, és lehetővé tesszük, hogy nagyobb kapcsolatot találjunk másokkal és önmagunkkal a folyamat során.