1970-1976rediger
sommeren 1970 spilte hun med sin bror David på stand-up bass med Mississippi Fred McDowell på Philly Folk Festival samt åpnet For John Hammond På Gaslight Cafe I New York, hun ble sett av en reporter Fra Newsweek, som begynte å spre ordet om hennes prestasjoner. Speidere fra store plateselskaper var snart til stede hennes show for å se henne spille. Hun til Slutt akseptert et tilbud Fra Warner Bros., som snart ga ut sitt debutalbum, Bonnie Raitt, i 1971. Albumet ble varmt mottatt av musikkpressen, med mange forfattere som lovpriste hennes ferdigheter som tolk og som flaskehalsgitarist; på den tiden hadde få kvinner i populærmusikk sterkt rykte som gitarister.mens hun ble beundret av de som så henne opptre, og respektert av sine jevnaldrende, fikk Raitt liten offentlig anerkjennelse for sitt arbeid. Hennes kritiske vekst fortsatte å vokse, men platesalget forble beskjeden. Hennes andre album, Give It Up, ble utgitt i 1972 til positive anmeldelser. En journalist beskrev albumet som «et utmerket sett» og «etablerte kunstneren som en oppfinnsom og sympatisk tolk». Det endret imidlertid ikke hennes kommersielle formuer. 1973s Takin ‘ My Time ble også møtt med kritisk anerkjennelse, men disse merknadene ble ikke matchet av salget.Raitt begynte å få større pressedekning, inkludert en coverhistorie fra 1975 for Rolling Stone, men med Streetlights fra 1974 ble anmeldelser for hennes arbeid stadig mer blandet. På dette tidspunktet eksperimenterte Raitt allerede med forskjellige produsenter og forskjellige stiler, og hun begynte å adoptere en mer vanlig lyd som fortsatte Gjennom 1975s Hjemmeplate. I 1976 gjorde Raitt en opptreden på Warren Zevons selvtitulerte album.
1977–1988edit
1977 sweet forgiveness album ga raitt sitt første kommersielle gjennombrudd, da det ga en hitsingel i hennes remake av «runaway. Omarbeidet som en heavy rhythm and blues-innspilling basert på en rytmisk groove inspirert Av Al Green, Ble Raitts versjon Av «Runaway» nedvurdert av mange kritikere. Sangens kommersielle suksess førte imidlertid Til en budkrig For Raitt mellom Warner Bros. og Columbia Records. «Det var denne store Columbia–Warner-krigen som foregikk på den tiden», tilbakekalte Raitt i et intervju i 1990. «James Taylor hadde nettopp forlatt Warner Bros. og laget et stort album for Columbia… Og Så signerte Warner Paul Simon bort fra Columbia, og de ville ikke at jeg skulle ha En hitrekord for Columbia – uansett hva! Så, jeg reforhandlet kontrakten min, og de stemte i utgangspunktet Overens Med Columbias tilbud. Oppriktig avtalen var en veldig stor avtale.»
Warner Brothers hadde høyere forventninger til Raitts neste album, The Glow, i 1979, men det ble utgitt til dårlige anmeldelser samt beskjedne salg. Raitt hadde en kommersiell suksess i 1979 da hun bidro til å organisere De fem Musikerne United For Safe Energy (MUSE) konserter I Madison Square Garden I New York City. Den viser gytt tre-posten gull album No Nukes, samt En Warner Brothers spillefilm med samme navn. I tillegg til Å være en av grunnleggerne Av serien, Var Jackson Browne, Graham Nash, John Hall og Raitt med I tillegg Til Bruce Springsteen, Tom Petty and The Heartbreakers, The Doobie Brothers, Carly Simon, James Taylor, Gil Scott-Heron og andre.i 1980 opptrådte hun som seg selv i Paramount-filmen Urban Cowboy hvor hun sang «Don’ t It Make You Wanna Dance.»
For hennes neste plate, 1982 Green Light, Gjorde Raitt et bevisst forsøk på å revidere lyden av hennes tidligere plater. Men til hennes overraskelse sammenlignet mange av hennes jevnaldrende og media hennes nye lyd med den voksende new wave-bevegelsen. Albumet fikk hennes sterkeste anmeldelser i år, men hennes salg ikke bedre, og dette hadde en alvorlig innvirkning på hennes forhold Til Warner Brothers.
Tongue and Groove Og utgivelse Fra Warner BrothersEdit
I 1983 var Raitt ferdig med sitt oppfølgeralbum, Tongue and Groove. Dagen etter mastering ble fullført på Tongue& Groove, droppet plateselskapet Raitt fra sin liste, og var ikke fornøyd med sin kommersielle ytelse opp til det punktet. Albumet ble skrinlagt og ikke utgitt, Og Raitt ble etterlatt uten platekontrakt. På Denne tiden Raitt ble også sliter med alkohol og narkotikamisbruk problemer.Til tross for hennes personlige og profesjonelle problemer fortsatte Raitt å turnere og delta i politisk aktivisme. I 1985 sang og opptrådte hun i videoen til «Sun City», en anti-apartheid-sang skrevet og produsert av Gitaristen Steven Van Zandt. Sammen med sin deltakelse I Farm Aid og amnesty International konserter, reiste Raitt til Moskva, Russland i 1987 for å delta i den første Felles Sovjetiske / Amerikanske Fredskonserten, som senere ble vist På Showtime cable network. Også I 1987 organiserte Raitt en fordel I Los Angeles For Countdown ‘ 87 For Å Stoppe Contra Aid. Fordelen omtalt seg selv, Sammen Med Don Henley, Herbie Hancock, og andre.To år Etter at De ble droppet Fra Warner Brothers Records, varslet plateselskapet Raitt om deres planer om å gi Ut Tongue and Groove-albumet. «Jeg sa at det ikke var veldig rettferdig,» tilbakekalte Raitt. «Jeg tror på dette punktet følte de seg litt dårlige. Jeg var der ute og turnerte på sparepengene mine for å holde navnet mitt oppe, og min evne til å tegne var mindre og mindre. Så de ble enige om å la meg gå inn og recut halvparten av det, og det var da Det kom Ut Som Ni Liv.»En kritisk og kommersiell skuffelse, Nine Lives, utgitt I 1986, Var Raitts siste nye innspilling For Warner Brothers.sent i 1987 ble Raitt med singers k. d. lang og Jennifer Warnes som kvinnelige bakgrunnsvokalister for Roy Orbisons tv-spesial, Roy Orbison and Friends, A Black And White Night. Etter denne kritikerroste sendingen begynte Raitt å jobbe med nytt materiale. Da var hun ren og edru, etter å ha løst sine problemer med rusmisbruk. Hun krediterte Senere Stevie Ray Vaughan for hans hjelp i En Minnesota State Fair konsert natten Etter Vaughan død I 1990. I løpet Av denne tiden vurderte Raitt å signere Med Prince-eide Paisley Park Records, men de kunne ikke komme til enighet og forhandlinger falt gjennom. I stedet, hun begynte å spille inn en bluesy blanding av pop og rock sanger under produksjon veiledning Av Don Var På Capitol Records.Raitt hadde møtt Var Gjennom Hal Wilner, som satte Sammen Stay Awake, et hyllestalbum til Disney music for en & M. Was og Wilner begge ønsket Raitt å synge bly på en voksen-moderne ordning skapt Av Was For «Baby Mine», vuggesang Fra Dumbo. Raitt var veldig fornøyd med øktene, og hun spurte Var å produsere sitt neste album.
1989-1999: Kommersielt gjennombruddrediger
etter å ha jobbet Med Var På stay awake album, raitt ‘ s management, gold mountain, kontaktet en rekke plateselskaper om en ny Platekontrakt og fant interesse fra capitol records. Raitt ble signert Til Capitol av en&r executive Tim Devine. Med Sin Første Capitol Records utgivelse, og etter nesten tjue år i bransjen, Raitt oppnådd kommersiell suksess Med Nick Of Time, hennes tiende samlede album av sin karriere. Utgitt våren 1989, Gikk Nick Of Time til nummer en på DEN AMERIKANSKE albumlisten etter Raitts Grammy sweep tidlig i 1990. Dette albumet har også blitt kåret til nummer 230 I Rolling Stone liste over 500 Største Album gjennom tidene. Raitt uttalte senere at hennes 10. forsøk var » mitt første sober album.Samtidig mottok Raitt En fjerde Grammy Award for sin duett» I ‘m in The Mood» med John Lee Hooker på albumet The Healer. Nick Of Time var også den første av mange av hennes innspillinger med hennes mangeårige rytmeseksjon Av Ricky Fataar og James «Hutch» Hutchinson (Selv Om Tidligere Fataar hadde spilt På Hennes Green Light album og Hutchinson hadde jobbet På Nine Lives), som begge fortsetter å spille inn og turnere med henne. Siden Utgivelsen i 1989 Har Nick Of Time solgt over fem millioner eksemplarer i USA alene.Raitt fulgte opp denne suksessen med ytterligere Tre Grammy Awards for sitt neste album, Luck of The Draw Fra 1991, som har solgt syv millioner eksemplarer i Usa. Tre år senere, i 1994, la hun til To Grammys Med albumet Longing in Their Hearts, hennes andre no. 1 album, som har solgt to millioner eksemplarer i USA. Raitts samarbeid med Don ble i minnelighet avsluttet med 1995s Live-utgivelse Road Tested. Utgitt til solide anmeldelser, ble det sertifisert gull i USA.»Rock Steady» var en hit skrevet Av Bryan Adams og Gretchen Peters i 1995. Sangen ble skrevet som En Duett med Bryan Adams og Bonnie Raitt for Hennes Road Tested tour, som også ble et av hennes album. Den originale demoversjonen av sangen vises på Adams ‘1996-singel» Let ‘S Make A Night To Remember».For sitt neste studioalbum leide Raitt Mitchell Froom og Tchad Blake som sine produsenter. «Jeg elsket Å jobbe Med Don Was, men jeg ønsket å gi meg selv og mine fans en strekk og gjøre noe annerledes,» sa Raitt. Hennes arbeid Med Froom Og Blake ble utgitt På Fundamental i 1998.
2000-2007edit
Raitt utfører På New Orleans Jazz&Heritage Festival, 23.April 2004 i mars 2000 ble raitt innlemmet i rock and roll hall of fame i cleveland, ohio. Silver Lining ble utgitt i 2002. I USA nådde det nummer 13 På Billboard-diagrammet og ble senere sertifisert Gull. Den inneholder singlene «I Can’ t Help You Now», «Time Of Our Lives» og tittelsporet. Alle tre singler kartlagt i toppen 40 AV US Adult Contemporary diagram.Den 19. Mars 2002 mottok Bonnie Raitt en stjerne på Hollywood Walk Of Fame for hennes bidrag til plateindustrien, lokalisert på 1750 N. Vine Street. I 2003 Ga Capitol Records ut samlealbumet The Best Of Bonnie Raitt. Den inneholder sanger fra Hennes Tidligere Capitol-album fra 1989 til 2002, inkludert Nick Of Time, Luck of The Draw, Longing In Their Hearts, Road Tested, Fundamental og Silver Lining. Raitt ble omtalt På Albumet True Love Av Toots and The Maytals, som vant Grammy Award i 2004 For Beste Reggae Album.Souls Alike ble utgitt i September 2005. I USA nådde den topp 20 på Billboard-diagrammet. Den inneholder singlene «I Will Not Be Broken» og «I Don’ T Want Anything To Change», som begge havnet på topp 40 på Adult Contemporary-listen i Usa. I 2006 ga hun ut live DVD/CD bonnie Raitt And Friends, som ble filmet som en del AV den kritikerroste Vh1 Classic Decades Rock Live! konsertserie, med spesielle gjester Keb ‘Mo’, Alison Krauss, Ben Harper, Jon Cleary og Norah Jones. DVD-EN ble utgitt av Capitol Records 15. August. Bonnie Raitt and Friends, som ble spilt inn live i Atlantic City, NJ den 30. September 2005, har aldri tidligere sett ytelse og intervjuopptak, inkludert fire duetter som ikke er inkludert I vh1 Classic-sendingen av konserten. Den medfølgende CDEN inneholder 11 spor, inkludert radiosingelen «Two Lights in The Nighttime» (med Ben Harper). I 2007 bidro Raitt til Goin ‘ Home: A Tribute to Fats Domino. Sammen med Jon Cleary sang Hun en medley av» I ‘ m In Love Again «og» All By Myself » Av Fats Domino.
2008–presentEdit
Raitt dukket opp 7. juni 2008 på Garrison Keillors radioprogram A Prairie Home Companion. Hun fremførte to bluessanger med Keb ‘Mo’: «No Getting Over You» og «There Ain’ T Nothin ‘In Ramblin'». Raitt sang også «Dimming Of The Day» med Richard Thompson. Dette showet, sammen Med En annen Med Raitt og hennes band i oktober 2006, er arkivert På Prairie Home Companion nettsiden. Raitt dukket opp i 2011 dokumentar Reggae Got Soul: The Story of Toots and The Maytals, som ble omtalt PÅ BBC og beskrevet som «den ufortalte historien om En av De mest innflytelsesrike artister noensinne å komme ut Av Jamaica».i februar 2012 fremførte Raitt En duett med Alicia Keys på Den 54. Årlige Grammy Awards i 2012 til Ære For Etta James. I April 2012 ga Raitt ut sitt første studioalbum Siden 2005, Med Tittelen Slipstream. Den kom på 6. – plass PÅ BILLBOARD 200-lista og markerte hennes første topp ti-album siden Lengsel i Hjertene deres I 1994. Albumet ble beskrevet som «en av de beste av hennes 40-årige karriere» Av American Songwriter magazine. I September 2012 ble Raitt omtalt i en kampanje kalt «30 Songs / 30 Days» for å støtte Half The Sky: Turning Undertrykking into Opportunity for Women Worldwide, et multiplattform medieprosjekt inspirert av et prosjekt skissert i en bok av Nicholas Kristof og Sheryl WuDunn. I 2013 spilte Hun På Foy Vances Album Joy of Nothing.Den 30.Mai 2015 ga Leon Russell, Bonnie Raitt og Ivan Neville en forestilling på Canyon Club I Agoura Hills, California for å skaffe penger til Marty Grebb som kjempet mot kreft. Grebb hadde spilt på noen av sine album.i februar 2016 ga Raitt ut sitt syttende studioalbum Dig In Deep. Albumet nådde 11. – plass på BILLBOARD 200-lista I Usa og fikk gode kritikker. Albumet inneholder singelen «Gypsy in Me» samt en coverversjon AV inxs-sangen «Need You Tonight».
Raitt avlyste den første etappen av sin 2018 vår-sommer turneringsplan på grunn av et nylig oppdaget medisinsk problem som krever kirurgisk inngrep. Hun rapporterte at en «full gjenoppretting» forventes, og at hun planla å gjenoppta touring med allerede planlagte datoer i juni 2018.