«En av de vanskeligere tingene jeg har gått gjennom i år er at alt jeg gjør blir lest gjennom årets linse,» sier han.
Populær på Rolling Stone
Selv om Han føler seg mest komfortabel å skjule sine følelser i sin visuelle kunst, konfronterer Shinoda alt han har gått gjennom de siste 10 månedene i gritty detalj På Posttraumatisk, hans første soloalbum noensinne. Det er den raskeste HAN noensinne har laget EN LP, og musikken høres ut som klassisk Linkin Park-og faktisk hadde han skrevet noe av det tidligere med bandets 2017 LP, One More Light – i tankene – men de ufiltrerte, nesten freestyled tekstene gjør det føles som noe nytt. Hvor Linkin Park en gang sang om eksistensiell (og litt selvbiografisk) smerte, høres mange Av Posttraumatiske sanger ut som dagbokoppføringer. han har arrangert sporene hovedsakelig i den rekkefølgen han skrev dem, og begynte med «Place To Start», som ender med noen av kondolansens talemeldinger han mottok, og fortsetter å beskrive Bennington tribute-showet bandet spilte («Over Again»), hans indre kamp med sorg («Hold It Together») og hans angst for å komme gjennom det («World’ s on Fire») før han slutter på et håpløst notat («Can’ t Hear You Now»). I motsetning til hans malerier, er det noen ganger en ubehagelig spesifisitet i hans sanger: «Hold It Together» forteller historien om hvordan han deltok på en seks år gammel bursdagsfest bare for noen å ta Opp Benningtons død, og fikk Shinoda til å lage en mørk, vanskelig vits («jeg burde ikke ha kommet,» synger han, «det ville være rart å gå hjem, og jeg sliter»). Men Shinoda sier at han ikke ville sensurere seg selv.
«jeg tror ikke jeg holdt tilbake noe,» sier han og grimmer. «De eneste sangene jeg laget som jeg ikke ville ha på platen, var bare de som jeg følte at de sa noe som allerede ble sagt på albumet, eller jeg likte ikke sangen så mye.»Selv Om Posttraumatisk Ikke helt handler Om Bennington – Og Shinoda børster ved tanken på at det blir sett på som et hyllestalbum – handler mye av det om hans kamp for å forstå seg selv uten Å ha Bennington i sitt liv. På «Place To Start – -en drømmende, tilsynelatende strøm-av – bevisst nummer han skrev kort tid etter sin bandkollega død-han synger,» Gjorde noen andre definere meg ? Kan jeg legge fortiden bak meg?»
«jeg tror disse tankene er veldig naturlige,» sier han. «Da jeg skrev noen av de tingene, var jeg som,» Å, skal jeg si det? Høres det rart ut? Men jeg tror det ville være sant for alle i denne situasjonen. Når du går gjennom en vanskelig situasjon, stiller du noen ganger spørsmål du ikke trenger å stille spørsmål. Og det gjorde jeg. På et visst tidspunkt var jeg redd for bare å skrive en sang eller ta opp noe, noe som er naturlig.»
Det er en følelse Av At Shinodas venn, Deftones frontman Chino Moreno, forstår. I 2008 ble Bandets bassist, Chi Cheng, skadet i en bilkollisjon og gikk inn i koma; han døde fem år senere. Moreno holdt ut på å nå Ut Til Shinoda Om Bennington først, men til slutt mailet ham. De kom sammen i studioet For å spille Inn Posttraumatisk «Lift-Off», og det var da de snakket om disse typer følelser. «Det viktigste vi snakket om var når begynner du å være kreativ igjen og føler DEG OK om å gjøre det,» Sier Moreno. «For meg, som lytter til musikken han har satt ut så langt, kan jeg fortelle at han hadde å gjøre med det spørsmålet.»
siste Gang Shinoda så Bennington var bare noen få dager før sangerens død. «Han ville at jeg skulle møte Denne gutten, Watsky,» sier Han, og refererer til en rapper Og poet Bennington hadde vært forkjemper. «Han elsket Watsky, og han hadde nevnt Ham nok ganger at jeg var som,» vel, la oss møte ham. Vi gikk over til studioet Vi hadde jobbet på, Og Watsky kom ned og sa hei, og vi møtte ham og en av vennene hans. Og Så tok De av og Chester og Jeg bare hang der ute i et par timer, bare doodling rundt på litt musikk. Vi spilte i utgangspunktet med litt middelmådig musikk og snakket om showene som kom Opp Med Blink-182 som vi skulle gjøre. Det var ikke noe bemerkelsesverdig, egentlig.»noen dager senere ble Bennington funnet død i Sitt Hjem I Los Angeles etter et tilsynelatende selvmord. Hans venner fortalte Rolling Stone at sangeren hadde slitt med å opprettholde en nøktern livsstil, og i et intervju tidligere samme år Bennington beskrev en kamp med depresjon når du blir spurt Om Linkin Park hit » Heavy.»En obduksjonsrapport viste at han hadde alkohol i blodet på tidspunktet for hans død. «Vi vet ikke hvor mye , men det tar ikke mye når du er så avansert en alkoholiker og en rusavhengig, og du kjemper i den grad han beskrev for meg,» Ryan Shuck, hans venn Og bandkollega I sideprosjektet Dead by Sunrise, fortalte Rolling Stone. «Du trenger ikke mye å miste tankene dine i et minutt.»
Shinoda husker Bennington som et komplekst individ med en overdimensjonert og noen ganger uforutsigbar personlighet. «Han var veldig høy, og det var ikke bare volum – han hadde en høy personlighet,» sier han. «Vi ville joke at han bare kunne gå hvor som helst og få venner med alle på stedet. Han var bare en veldig morsom fyr, men han var også komplisert.
«Han kan være veldig varm og kald på ting,» fortsetter han. «Min vits med ham var at han aldri likte en film. Hvis han hadde sett en film jeg ikke hadde ennå, jeg vil spørre ham hvordan det var, og enten det ville være en 11 av 10 eller, ‘ jeg kan ikke tro noen gang gjort den filmen. Hvem i helvete bestemte seg for å sette penger bak en slik dritt? Jeg skulle ønske jeg kunne få pengene mine tilbake. Og det var bare ham.»Bennington var en dedikert familiemann som lagde Thanksgiving-middag for dusinvis av mennesker, og han kunne være uforutsigbart åpen med fremmede. «Det var nesten tilfeldig,» Sier Shinoda. «Med noen mennesker ville det være overflate-y, og med andre ville du finne ham fortelle dem galne ting. Som om han satt ved siden av noen på et fly, ville du høre ham fortelle dem alt dette du ikke burde fortelle en annen person på et fly. Det er det fenomenet. Han ville ha disse øyeblikkene av barnlig åpenhet og direktehet på en måte.»
Etter Benningtons død postet Linkin Park et åpent brev til sangeren på sin nettside. En linje fra det skiller seg ut alle disse månedene senere: «Vi prøver å minne oss selv om at demonene som tok deg bort fra oss, alltid var en del av avtalen. Tross alt var det måten du sang om de demonene som gjorde at alle ble forelsket i deg i utgangspunktet.»
Når Du blir spurt om den linjen nå, Tar Shinoda en lang pause og søker rundt i rommet for de riktige ordene. «Vel, jeg føler at bunnlinjen med det er at vi kjente fyren,» sier han. «Som, vi visste hva vi hadde å gjøre med. Han visste hva han hadde å gjøre med. Det er alt. Det er alt det betyr. Det var en pågående … akkurat som alle som håndterer det, vet du, det er en pågående ting.»
Siden sangerens død Har Shinoda lært at sorgprosessen er irrasjonell. For nesten 50 år siden beskrev psykiateren Elisabeth Kü-Ross hva hun beskrev som fem sekvensielle stadier av sorg – fornektelse, sinne, forhandlinger, depresjon og aksept. Hun tok feil om en ting, ifølge Shinoda: stadiene er ikke kronologiske.»jeg trodde alltid at det ville skje i en slags rekkefølge, og du kunne analysere det,» sier han. «Men de skjer ikke i orden. Og hvis din familie eller venner føler det samme, og de alle opplever de forskjellige følelsene tilfeldig i sanntid, det er der kaoset skjer. Fordi en person er opprørt, en person er trist, en person er sint, en person er bra. Og så påvirker de hverandre. Det var en del av grunnen til at jeg ønsket å gjøre ting på egen hånd, for å trekke meg ut litt av det kaoset og ha litt kontroll over min egen intensjon.»
En inspirasjon for Shinoda kom fra å lese Facebook COO Sheryl Sandberg bok Alternativ B: Facing Motgang, Bygge Motstandskraft og Finne Glede, som hun hadde skrevet etter at mannen hennes døde. «Hun så tilbake på sin første bok og var som,» jeg kan se problemer med det nå fordi jeg ikke så på det gjennom linsen til noen som er en enslig mor som ikke har noe valg, » sier han. «Og jeg relatert til det. Mens jeg leste, jeg tenkte, ‘ Ja, dette er ikke karriere flytte at jeg ville ha valgt å gjøre, og på samme tid, her er vi. Jeg skal gjøre det meste ut av det . Det tar meg et sted; Jeg vet ikke hvor den skal, men jeg er villig til å følge den.Selv om bandet omgrupperte seg for Den tre timer lange Bennington tribute concert i oktober i fjor – da Shinoda debuterte en ny sang, «Looking for an Answer», som han slapp Posttraumatisk fordi det ville forstyrre albumets flyt – skilte han seg fra gruppen for å jobbe på albumet. Den eneste Andre Linkin Park medlem for å få en kreditt på det er gitarist Brad Delson, som co-skrev «Make It up as i Go» og » Running From My Shadow.»Shinoda så i stedet utenfor sin vanlige sirkel for samarbeidspartnere . I Tillegg til Moreno, «Blood in The Cut» hit maker K. Flay gjestet på et spor, som Gjorde Machine Gun Kelly og Blackbear.
«jeg føler at jeg har kommet til et nytt nivå som låtskriver de siste par årene,» sier han. «Jeg mener ikke det som,» hvis du vil at jeg skal skrive deg en hit, skal jeg skrive deg en hit, gutt. Jeg mener, jeg vet at jeg har massevis av forskjellige måter å nærme seg en sang på. For det meste har jeg alltid skrevet av meg selv og bringe den til bandet. Det var sjelden at jeg ville sitte med alle gutta og gjøre noe. Det var ikke der de beste ideene kom fra. På En liten Bit Av Jaktpartiet og det Meste Av En Mer Lys, vi gjorde massevis av økter med andre låtskrivere, og jeg fikk en utdannelse om hvordan andre mennesker skriver. Jeg føler at jeg lærte så mye at å gjøre dette albumet, alt det der kom inn i spill.
«Sanger må handle om noe,» fortsetter han. «Og når du egentlig ikke går gjennom veldig mye og livet er kjedelig, er det vanskeligere å trekke interessante sanger ut av luften. Når ting skjer og de er tunge, er det nesten som om du har en nonstop brønn med ideer å trekke fra.»
da han nådde Ut Til K. Flay, var det å fullføre en sang de hadde jobbet sammen i løpet av øktene For One More Light that didn ‘ t make the cut. Sangen «Make It up as i Go» var opprinnelig en ballade, Men Shinoda endret tempoet; refrenget, Som K. Flay sang, forble det samme som det opprinnelig var: «I don’ t know what i ‘m chasing, i don’ t know who i am/So i make it up as I go.»Vi snakket om hvordan det er trøstende å tro at noen vet hva de gjør, men vi oppdager alle livet øyeblikk for øyeblikk,» Sier K. Flay. «Det er et headspace jeg er i ofte, og jeg tror det var definitivt å koble Til Mike’ s headspace også.»Hun sier Shinoda hadde slått henne så varm og kreativ da de først møttes, og at han syntes å ha samme energi da hun koblet seg til Ham For Posttraumatisk. «Jeg vet ikke om jeg vil kalle det et haster, Men Mike hadde en reell følelse av hensikt,» sier hun. «Jeg fikk bare følelsen av at han ønsket å lage ting,og jeg får det helt. Jeg tror i møte med alle typer usikkerhet, kan det være bekreftende og vakkert å lage ting.»
» Når en kjendis har en livshendelse, Vil Internett lese inn i den.»
Moreno, også, plukket opp På Shinoda behov for å lage. De møttes første gang rundt 2001 Da Deftones tok Linkin Park på den siste gruppas Første Europeiske turne; de to bandene er så nære At deftones gitarist Stephen Carpenter er gudfaren Til Benningtons sønn, Draven. Shinoda sendte Moreno noen sanger som var relativt komplette, Og Moreno kunne ikke tenke på hva han kunne legge til dem. Så de bestemte seg for å komme sammen og jobbe med en beat-tung instrumental som skulle bli «Lift Off», en rap-melodi om musikernes reise til stjernestatus som også inneholder Machine Gun Kelly.»er veldig bekymret for folk som tenker at han er egoistisk for å gjøre , men som, fuck det,» sier han. «Han er en kreativ person. Han er i skyttergravene. Enten folk forstår det eller ikke, han er alltid dude i skyttergravene. Når de gjorde En Mer Lys, jeg gikk til studio med ham en dag, og han må ha hatt 40 eller 50 ideer. Jeg satt bare med ham og lyttet til noen, og han er fyren som alltid jobber. Jeg sier ikke at de andre gutta ikke er involvert, men han er definitivt fyren som er der inne. Så for noen å anta at han ikke kommer til å være gal.Når Shinoda ser tilbake på innspillingen av albumet, undrer Han seg over hvordan han var på et annet sted følelsesmessig da han skrev «Place to Start» enn da Han skrev den siste låten, » Can ‘ t Hear You Now.»Posttraumatisk er en flytende uttalelse som dekker omtrent ni måneder, da Shinoda ga mening om hva som hadde blitt den nye normalen for ham. Noen av tekstene er hyper-selvbevisste til det punktet At Shinoda selv beklager ikke å kunne finne de riktige ordene. Andre er akutt beskrivende for hans dag-til-dag liv, slik som bursdagsfest linje i «Hold Det Sammen.»
«det er en av linjene som slo meg i øyeblikket,» sier han. «Jeg tenker ikke på meg selv som en låtskriver som vanligvis samler små ting mens de skjer og går,» Åh, det ville gjøre en flott sang. Jeg tror fordi jeg var så oppslukt i å skrive platen, det skjedde ganske mye. Noen av disse er mine favorittøyeblikk på albumet.»på en måte følte jeg at det var et potensial for en karriere verdt å jobbe for å få en målstrek på det ,som:» OK, du kan ikke ha det lenger, dette kapittelet er ferdig, og det er ingenting du kan si om det,» fortsetter han. «Og det er en skremmende følelse. Men for meg, det virkelig åpnet opp muligheten til å starte et nytt kapittel. Jeg har lært meg å virkelig nyte det.»
På et visst tidspunkt hadde han den samme oppfatningen om sin musikk som han hadde om sitt maleri. Uansett hva han skrev om, ville folk anta det relatert til Bennington. Den følelsen inspirerte «Om Deg», et spor hvis kor går, » Selv når det ikke handler om deg, plutselig handler det om deg.»Jeg tenkte,» Gud, Jeg har alle disse ideene til sanger som ikke handler om Chester eller hva som skjedde, » sier han. «Så jeg skrev en sang om å føle det øyeblikket å skrive sanger. Fordi ikke hver sang handler om ham og om hva som skjedde.»Det er et konsept han tussled med da han spurte om han skulle frigjøre Posttraumatisk eller ikke. «Når en kjendis har en livshendelse, Vil Internett lese inn i det,» sier han. «Hvis du bare slo opp med noen, handler alt om oppbrudd . Så du det? Han drakk vanligvis denne kaffen, men i morges drakk han te. Det er nok på grunn av henne. Og det er ikke nødvendigvis tilfelle . Det er Bare Noe Internett projiserer på deg.»
Han sier at han er forberedt «til en viss grad» for dette fenomenet, og han sier at han har blitt vant til vanskelige samspill med mennesker ute i naturen.Shinoda har bare opptrådt live noen få ganger siden Benningtons død. Den første var På Linkin Park hyllest til sangeren, en hendelse Som Shinoda kaller «utmattende» i ettertid. «Jeg var på scenen for nesten hele greia, sang mesteparten av tiden,» sier han. «Jeg måtte compartmentalize og være ute av kroppen min for noe av det for å komme gjennom hele greia . Men jeg elsket virkelig hvordan det kom ut. Det lengste showet vi gjorde før var 90 minutter, og dette var over tre timer. Jeg vet at det hjalp mange mennesker som ikke hadde noen form for minnesmerke, og det ga nedleggelse for noen mennesker.»en ting hans fans kanskje ikke har visst om showet er At Shinoda hadde Benningtons stemme i sine in-ear-skjermer under noen av sangene for cues. «Jeg er vant til å høre sangene på en bestemt måte, så vi har begynt å lage treningsspor,» sier han. «Så hvis noen mangler, kan vi slå på albumversjonen av sporet og øve som om de var der. Når du tenker på noen av mine deler, ville vi gå frem og tilbake, så jeg vil høre den andre stemmen.»men å høre Benningtons stemme sammen med en hvem som er hvem av hardrock-armaturer-inkludert Bushs Gavin Rossdale – Korns Jonathan Davis og Avenged Sevenfolds M. Shadows, blant andre som dukket opp på arrangementet – hjalp bandet til å innse en viktig leksjon. «Uken etter showet lyttet jeg tilbake og sa:» Gud, Disse menneskene var alle virkelig gode sangere, og ingen av Dem var Chester, » sier han. «Han hadde en så spesifikk tone og rekkevidde – et utrolig utvalg. Han kunne synge nesten hvilken som helst stil du ville ha ham til. Det førte til samtaler om hva de skulle gjøre videre. Det ble tydelig at du ikke bare kan leie en dust for å komme deg opp og synge med oss, for de vil ikke kunne treffe halvparten av greiene.»
Shinoda sier at Det fortsatt er for tidlig å spekulere på Fremtiden For Linkin Park, men for øyeblikket ser han frem til å se Hvor Posttraumatisk fører ham. Denne siste Mai, han utførte en av sine første solokonserter og, etter en følelsesmessig start, fant sin sjøbein. «Jeg var ganske nervøs, og når jeg kom halvveis gjennom det, sa jeg inn i mikrofonen:» Det var den vanskeligste delen, så jeg vet at jeg kan komme gjennom resten av det, » husker han. «Det var ikke at det var tungt eller trist. Det var bare følelsesmessig mer intens enn hva et normalt sett var som i minnet mitt.»
setlisten inneholdt en blanding av Sanger fra Posttraumatiske og favoritter Fra Linkin Park og Shinodas andre prosjekt, Fort Minor. Han forventer at settlisten endres med tiden. «Jeg nyter det åpne, blanke lerretet av det,» sier han, selv om han var irritert da han så kritikere som beskriver konserten som en hyllest. «Jeg vet ikke hvordan jeg skal føle det, fordi min intensjon er ikke å gjøre et hyllestshow,» sier han. «Min intensjon er å gjøre et show, og i det kommer det til å være øyeblikk som jeg tenker på som en hyllest – men ikke hele showet. Jeg spurte fansen, ‘ Gjorde dere føler at det var en hyllest show? og de fleste av dem sa nei, men jeg antar det er den mest klikkbare overskriften.»
Når han reiser seg fra bordet, tar han en muffin for å ta med seg nå som han er ferdig med sin kaffe. Han er klar til å omfavne dagen og hva det holder for ham-en tankegang han ønsker å formidle til sine fans. «Jeg føler bare at kunst har spilt en så stor, terapeutisk rolle i hele greia,» sier han. «En del av hensikten med det hele er å vise våre fans at vi alle vet hva som skjedde og hva jeg gikk gjennom, og nå gå ut av den brannen og vær OK. Håper det hjelper andre å gjøre det samme.”