Maybaygiare.org

Blog Network

Swing (jazz ytelse stil)

Blues shuffle eller boogie spilt på gitar I e-dur (

Om denne lyden

Spill (hjelp·info)).

i svingrytme er pulsen delt ulikt, slik at visse underinndelinger (typisk enten åttende notat eller sekstende notatinndelinger) veksler mellom lange og korte varigheter. Visse musikk Av Barokk og Klassisk tid spilles ved hjelp av notater ié, som er analog med swing. I shuffle rytme kan det første notatet i et par være to ganger (eller mer) varigheten av det andre notatet. I svingrytme kan forholdet mellom den første notens varighet og den andre notens varighet ta på seg en rekke størrelser. Det første notatet til hvert par forstås ofte å være dobbelt så lenge som det andre, noe som innebærer en triplettfølelse, men i praksis er forholdet mindre definitivt og er ofte mye mer subtilt. I tradisjonell jazz brukes swing vanligvis til åttende notater. I andre sjangere, som funk og jazz-rock, blir swing ofte brukt på sekstende notater.

Shuffle notation in straight eighths (in drum set notation)

About this sound

play (help·info)

Shuffle triplet-like performance

About this sound

play (help·info).

Shuffle mønster med forskjøvne tredeler spilt på piano (

Om denne lyden

Spill (hjelp·info)).

Grunnleggende shuffle rytme

Om denne lyden

spill av (hjelp·info)

i de fleste jazzmusikken, spesielt i storband-epoken og senere, blir det andre og fjerde beats av et 4/4 mål vektlagt over det første og tredje, og beats er ledende beat—koblinger (dah-dum, dah-dum….). «Dah» forventer, eller fører inn i, » DUM.»Dah» – ledelsen-i mai eller kanskje ikke hørbar. Det kan være tidvis aksent for frasering eller dynamiske formål.instrumentene i en svingrytmeseksjon uttrykker sving på forskjellige måter fra hverandre, og enhetene utviklet seg etter hvert som musikken utviklet seg. Under den tidlige utviklingen av swing musikk, bass ble ofte spilt med bly-i-main-note verspar, ofte med en perkussive lyd. Seinere, den innledende notatet ble droppet, men innlemmet i den fysiske rytmen av bassisten å holde rytmen » solid.»På samme måte ble rytmegitaren spilt med innledende takt i spillerens fysiske rytme, men uhørbar. Pianoet ble spilt med en rekke enheter for swing. Akkordmønstre spilt i rytmen til en prikket-åtte-sekstende kobling var karakteristiske for boogie-woogie-spill (noen ganger også brukt i boogie-woogie horn-delen spiller). Den» swing bass » venstre hånd, brukt Av James P. Johnson, Fats Waller, Og Earl Hines, brukt en bass notat på første og tredje beats, etterfulgt av en mid-range akkord for å understreke den andre og fjerde beats. De innledende beats var ikke hørbare, men uttrykt i bevegelsen til venstre arm. Swing bass piano også sette første og tredje beats en rolle i påvente av understreket andre og fjerde beats i to-beat tall. Etter hvert som swingmusikken utviklet seg, ble pianoets rolle i ensemblet endret for å understreke aksenter og fyll; disse ble ofte spilt på ledelsen til hovedslaget, og la et slag til rytmen. Grev Basies stil var sparsom, spilt som akkompagnement til hornseksjonene og solistene. Bass og skarptrommer startet swing æra som de viktigste tidtakerne, med skarptrommer vanligvis brukes for enten bly-ins eller vekt på andre og fjerde beats. Det ble snart funnet at high-hat cymbal kan legge til en ny dimensjon til swing uttrykt av trommesettet når spilt i en to-beat «ti-tshhh-SH» figur, med » ti «ledelsen til» tshhh «på første og tredje beats, og» SH » understreket andre og fjerde beats. Med den høye hatten figuren uttrykte trommeslageren tre elementer av swing: innledningen med «ti», kontinuiteten i den rytmiske pulsen mellom beats med «tshhh» og vekten på den andre og fjerde beats med «SH». Tidlige eksempler på at high-hat figuren ble spilt inn av trommeslager Chick Webb. Jo Jones gjennomført high-hat stil et skritt videre, med en mer kontinuerlig-klingende» t ‘shahhh-uhh» to beat figur mens reservere bass og skarptrommer for aksenter. Den endrede rollen til trommesettet bort fra tyngre stilen av tidligere tromming lagt mer vekt på rollen til bass i å holde rytmen.

Horn seksjoner og solister lagt bøyning og dynamikk til rytmisk verktøykasse, «svingende» notater og fraser. En av de karakteristiske hornseksjonslydene i swing jazz var en seksjonskord som ble spilt med et sterkt angrep, en svak fade og en rask aksent på slutten, som uttrykte den rytmiske pulsen mellom beats. Den enheten ble brukt om hverandre eller i kombinasjon med en liten nedadgående slur mellom begynnelsen og slutten av notatet. På samme måte brukte seksjonsarrangementer noen ganger en serie trillinger, enten aksentert på første og tredje notater eller med alle andre notater aksentert for å lage et 3/2 mønster. Rett åttende notater ble ofte brukt i soloer, med dynamikk og artikulasjon brukes til å uttrykke frasering og swing. Frasering dynamics bygget swing over to eller fire tiltak eller, i nyskapende stil av tenor saksofonist Lester Young, over ulike sekvenser av tiltak, noen ganger starter eller stopper uten hensyn til sted i tiltaket.

de rytmiske enhetene i swing-epoken ble subtilere med bebop. Bud Powell og andre pianospillere påvirket av ham for det meste gjorde unna med venstre rytmiske figurer, erstatte dem med akkorder. Ride cymbal spilt i en» ting-ti-ting «mønster tok rollen som high-hat, skarptromme ble hovedsakelig brukt for innledende aksenter, og basstromme ble hovedsakelig brukt for sporadiske» bomber.»Men betydningen av innledningen som en rytmisk enhet ble fortsatt respektert. Trommeslager Max Roach understreket viktigheten av ledelsen, hørbar eller ikke, i «beskytte beat.»Bebop solister steg til utfordringen med å holde en svingende følelse i svært sofistikert musikk ofte spilt i et halsbrekkende tempo. Groundbreakers av bebop hadde kommet av alder som musikere med swing og, mens bryte barrierer av swing era, fortsatt reflektert deres swing arv.

Hard sving (3:1): prikket åttende + sekstende.
  • ulike rytmiske svingtilnærminger:
    • ≈1: 1 = åttende notat + åttende notat, » rett åttende.»
      Om denne lyden

      spill eksempel (hjelp * info·

    • ≈3: 2 = lang åttende + kort åttende.
      About this sound

      play example (help·info)

    • ≈2:1 = triplet quarter note + triplet eighth, triple meter;
      About this sound

      play example (help·info)

    • ≈3:1 = dotted eighth note + sixteenth note.
      About this sound

      play example (help·info)

File:Shuffle feel-straight.theora.ogv

Play media

1:1 ratio

File:Shuffle feel-light-swing.theora.ogv

Play media

3:2 ratio

File:Shuffle feel-medium-swing.theora.ogv

Play media

2:1 ratio

File:Shuffle feel-hard-swing.theora.Ogv

3:1 ratio

den subtile enden av området innebærer behandling av skriftlige par tilstøtende åttende notater (eller sekstende notater, avhengig av nivået på swing) som litt asymmetriske par av lignende verdier. På den andre enden av spekteret består den «stiplede åttende – sekstende» rytmen av en lang notat tre ganger så lang som den korte. Utbredte «stiplede rytmer» som disse i rytmeseksjonen av danseband i midten av det 20. århundre er mer nøyaktig beskrevet som en «shuffle»; de er også et viktig trekk ved barokkdans og mange andre stilarter.

i jazz ligger svingforholdet vanligvis et sted mellom 1: 1 og 3: 1, og kan variere betydelig. Swing prosenter i jazz tendens til å være bredere på tregere tempo og smalere på raskere tempo. I jazz score, swing er ofte antatt, men er noen ganger eksplisitt angitt. For eksempel ble «Satin Doll», en swing era jazz standard, notert i 4
4 tid og i noen versjoner inkluderer retningen, medium swing.

Sjangere som bruker swing rhythmEdit

Swing brukes ofte i blues, country og jazz, og vises ofte i andre sjangere som rock, funk og hip-hop. Mye skrevet musikk i jazz antas å bli utført med en svingrytme. Stiler som alltid bruker tradisjonelle (triplet) rytmer, som ligner «hard swing», inkluderer foxtrot, quickstep og noen andre ballroom danser, Stride piano og 1920-Tallet Nyhetspiano (etterfølgeren Til Ragtime stil).

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.