kente cloth

inspirowane pajęczą siecią

wśród mieszkańców Asante (lub Ashanti) w Ghanie, w Afryce Zachodniej, popularna legenda opowiada o tym, jak dwóch młodych mężczyzn—OTA karaban i jego przyjaciel Kwaku ameyaw—nauczyło się sztuki tkania, obserwując pająka tkającego jego sieć. Pewnej nocy obaj wyszli do lasu, aby sprawdzić swoje pułapki, i byli zdumieni piękną pajęczą siecią, której wiele unikalnych wzorów błyszczało w świetle księżyca. Pająk, o imieniu Ananse, zaproponował, aby pokazać mężczyznom, jak tkać takie projekty w zamian za kilka przysług. Po ukończeniu przysług i nauczeniu się tkać projekty pojedynczą nicią, ludzie wrócili do domu do Bonwire, a ich odkrycie zostało wkrótce zgłoszone Asantehene Osei Tutu, pierwszemu władcy królestwa Asante. Asantehene przyjęli swoje dzieło, nazwane kente, jako królewski materiał zarezerwowany na specjalne okazje, a Bonwire stał się wiodącym centrum tkackim Kente dla asantehene i jego dworu.

Królewski ubiór

pierwotnie użycie kente było zarezerwowane dla rodziny królewskiej i ograniczone do specjalnych funkcji społecznych i sakralnych. Nawet gdy produkcja wzrosła, a kente stało się bardziej dostępne dla osób spoza dworu królewskiego, nadal jest związane z bogactwem, wysokim statusem społecznym i wyrafinowaniem kulturowym. Kente znajduje się również w świątyniach Asante bóstw, lub abosom, jako znak ich duchowej mocy.

historycy utrzymują, że tkanina kente wyrosła z różnych tradycji tkackich, które istniały w Afryce Zachodniej przed powstaniem królestwa Asante. Techniki te zostały zawłaszczone przez rozległe sieci handlowe, podobnie jak materiały takie jak francuski i włoski jedwab, który stał się coraz bardziej pożądany w XVIII wieku i został połączony z bawełną i wełną, aby uzyskać kente.

tkanina Kente jest również noszona przez lud Ewe, który pod koniec XVIII wieku był pod rządami królestwa Asante. Uważa się, że Owca, która miała poprzednią tradycję poziomego tkania Krosna, przyjęła styl produkcji tkanin kente z Asante—z pewnymi ważnymi różnicami. Ponieważ Owca nie była scentralizowana, kente nie było ograniczone do używania przez członków rodziny królewskiej, chociaż tkanina nadal była kojarzona z prestiżem i specjalnymi okazjami. Większa różnorodność wzorów i funkcji istnieje w Ewe kente, a symbolika wzorów często ma więcej wspólnego z codziennym życiem niż z pozycją społeczną lub bogactwem.

tkanie kente

Kente tkane jest na poziomym pasku Krosna, który tworzy wąski pas tkaniny o szerokości około czterech cali. Kilka z tych pasków jest starannie ułożonych i ręcznie szytych, aby stworzyć tkaninę o pożądanym rozmiarze. Większość tkaczy kente to mężczyźni.

tkanie polega na przecięciu rzędu równoległych nici zwanych osnową (nici biegnące pionowo) z innym rzędem zwanym wątkiem (nici biegnące poziomo). Krosno poziome, zbudowane z drewna, składa się z zestawu dwóch, czterech lub sześciu żywopłotów (pętli do trzymania nici), które służą do oddzielania i prowadzenia nici osnowy. Są one przymocowane do bieżni (pedałów nożnych) za pomocą kół pasowych, które mają włożone szpule nici. Koła pasowe mogą być używane do rozsuwania nici osnowy. Gdy Tkacz dzieli nici osnowy, używa wahadła (małego drewnianego urządzenia niosącego szpulkę lub małą szpulkę nici), aby wstawić nici wątku między nimi. Te różne części Krosna, jak motywy w tkaninie, mają znaczenie symboliczne i są obdarzane dużym szacunkiem.

zmieniając kolory w osnowie i wątku, Tkacz może tworzyć złożone wzory, które w tkaninie kente są cenione zarówno za efekt wizualny, jak i symbolikę. Wzory mogą istnieć pionowo (w osnowie) lub poziomo (w wątku), lub oba.

materiał o nazwie

każdy ma nazwę, podobnie jak każdy materiał w całości. Imiona nadawane są czasami przez tkaczy, którzy uzyskują je poprzez sny lub w chwilach kontemplacyjnych, gdy mówi się, że są w komunii ze światem duchowym. Alternatywnie, wodzowie i starsi mogą przypisywać nazwy ubraniom, które specjalnie zlecają. Nazwy mogą być inspirowane wydarzeniami historycznymi, przysłowiami, koncepcjami filozoficznymi, literaturą ustną, wartościami moralnymi, zachowaniami ludzi i zwierząt, indywidualnymi osiągnięciami, a nawet jednostkami w popkulturze. W przeszłości, przy zakupie tkaniny, estetyczny i społeczny urok tkaniny był równie ważny, jak—a czasami nawet ważniejszy niż-jej wizualny wzór lub kolor.

Ta tkanina nosi nazwę The King has Aboarded The Ship i zawiera zarówno wzory osnowy, jak i wątku. Wzór osnowy, składający się z dwóch wielokolorowych pasów na niebiesko, nawiązuje do przysłowia „Fie buo yE buna”, co oznacza, że głowa rodziny ma trudne zadanie. Wzory wątku różnią się w całej tkaninie; te przykłady to „NkyEmfrE”, rozbity garnek i „Kwadum Asa”, pusta beczka prochu.

noszenie Kente

istnieją różnice w sposobie noszenia Tkaniny przez mężczyzn i kobiety. Średnio męska tkanina mierzy 24 paski szerokości, dzięki czemu ma około 8 Stóp szerokości i 12 stóp długości. Mężczyźni zwykle noszą jeden kawałek owinięty wokół ciała, pozostawiając odsłonięte prawe ramię i rękę, w stylu togi. Kobiety mogą nosić jeden duży kawałek lub kombinację dwóch lub trzech kawałków o różnych rozmiarach od 5-12 pasków, średnio 6 stóp długości. Wiek, stan cywilny i pozycja społeczna mogą decydować o wielkości i projekcie tkaniny, którą osoba będzie nosić.

zmiany społeczne i nowoczesne życie przyniosły znaczące zmiany w sposobie używania kente. Nie jest to już tylko przywilej królewski; każdy, kto może sobie na to pozwolić, może kupić kente. Stara tradycja nie krojenia tkaniny również od dawna została odłożona na bok i może być szyta w inne formy, takie jak sukienki, koszule lub buty. Drukowane wersje kente są masowo produkowane i sprzedawane, a zarówno tkane, jak i drukowane wersje są używane przez projektantów mody w Ghanie i za granicą.

Kente to coś więcej niż tylko tkanina. Jest to ikoniczna wizualna reprezentacja historii, filozofii, etyki, literatury ustnej, przekonań religijnych, wartości społecznych i myśli politycznej Afryki Zachodniej. Kente jest eksportowane jako jeden z kluczowych symboli afrykańskiego dziedzictwa i dumy z afrykańskiego pochodzenia w całej diasporze. Pomimo rozpowszechnienia zarówno ręcznie tkanego, jak i drukowanego maszynowo kente, projekt jest nadal uważany za symbol prestiżu społecznego, szlachetności i wyrafinowania kulturowego.