de Sheldon Rocha Leal
am fost crescut în anii 1980 și ca un copil al „deceniului excesului” am fost crescut în fața unui televizor. În timpul petrecut în fața televizorului am urmărit multe emisiuni, în special sitcom-uri. Sitcom-urile au fost un „lucru” în anii 1980 și la acea vreme tema pe multe dintre aceste spectacole a fost familiile și rolul modificator al acestor entități în societatea modernă. Ca muzician am fost întotdeauna fascinat de muzica acestor spectacole.
deși am fost atras de muzica tematică a multora dintre emisiunile mele preferate, cele care au rămas cu mine au fost melodii care conțineau voce și acestea erau de obicei conținute în sitcom-uri. Spectacole precum” Dallas”,” Murder She Wrote”,” Dynasty”,” the A-Team”,” MacGyver”,” Knight Rider”,” Magnum PI „și” Airworlf ” aveau toate melodii tematice foarte recunoscute, dar niciuna dintre ele nu conținea voce și, ca vocalist, cântatul este ceea ce mă interesa cel mai mult. Prin urmare, am decis să-mi concentrez energiile în acest articol asupra acelor spectacole care conțineau melodii tematice cu voce, melodii care ar putea fi prezentate pe graficul single-ului ca hituri de sine stătătoare.
în acest articol mă voi concentra pe 10 dintre sitcom-urile mele preferate din anii 1980 și cântecele lor tematice. Călătoria spre cercetare acest articol a fost foarte nostalgic pentru mine și a adus înapoi multe amintiri și sper că vă va duce pe toți într-o călătorie similară. Deci, fără alte formalități aici am go…my teme sitcom preferate din anii 1980:
fetele de aur (1985-1992)
fetele de aur a fost un sitcom de televiziune puțin probabil. Spectacolul este despre 4 Doamne în vârstă care decid să locuiască împreună într-o casă din Miami și toate shenaniganii lor. Spectacolul este doar unul dintre cele trei sitcom-uri din istorie în care toate personajele principale au primit premii Emmy.
îmi amintesc că așteptam săptămânal melodia tematică pentru ca noul episod să poată fi difuzat. Pentru această zi” Vă mulțumim pentru a fi un prieten ” este unul dintre meu toate timp favorit tv show tema melodii. Piesa a fost scrisă și interpretată inițial de Andrew Gold. Andrew Gold a fost compozitor, producător și multi-instrumentist care a obținut un succes relativ în anii 1970 și 80. versiunea folosită pentru serialul TV, cu toate acestea, a fost interpretată de Cynthia Fee.Andrew Gold a fost mai bine cunoscut ca compozitor, muzician de sesiune și aranjator și chiar a produs și aranjat single-ul No1 al Lindei Ronstadt, „It’ s No Good”. A continuat să lucreze cu talente majore de înregistrare precum Cher, Trisha Yearwood, Celine Dion, Art Garfunkel, Wynonna Judd, vulturii, Roy Orbison, Carly Simon, Neil Young, Bonnie Raitt și Bette Midler. „Thank You For Being a Friend „a fost lansat inițial în 1978 și este prezentat pe al treilea album solo al lui Andrew Gold”All This and Heaven Too”. Piesa a ajuns la No25 pe Panou Fierbinte 100.
Perfect Strangers (1986-1993)
spectacolul este despre un om mediteranean (din ceea ce sună ca o insulă greacă) care se mută cu vărul său îndepărtat în Chicago și documentează relația lor furtunoasă. Decalajul în cultură și limbă a făcut multe situații hilar, ceea ce a făcut ca spectacolul să fie un succes în anii 1980 și începutul anilor 1990.
piesa tematică, „Nothing’ s Gonna Stop Me Now”, a fost scrisă de Jesse Frederick și Bennett Salvay. Echipa de compozitori a scris, de asemenea, temele pentru „Full House”, „Step By Step” și „Family Matters”, care a fost un spin-off al „Perfect Strangers”. Deși piesa nu a obținut niciodată succes în top, a devenit un clasic cult și a fost folosit chiar și într-un episod din „resturile” (Sezonul 2) și „Maestrul nimănui”.vocalistul principal al piesei este David Pomeranz. David este compozitor, cântăreț și textier, iar melodiile sale au fost interpretate de unele dintre cele mai mari talente din industria muzicală, inclusiv Donna Summer, Bette Midler, Missy Elliott, tâmplarii, Cliff Richard, Barry Manilow și Freddie Mercury. Piesele sale au acumulat 22 de certificări de platină și 18 discuri de aur. Între 1971 și 2012 a lansat și 11 albume de studio. De asemenea, este cunoscut pentru munca pe care a finalizat-o la diverse proiecte de teatru muzical.
dureri de creștere (1985-1992)
spectacolul este despre familia Seaver care locuiește în Long Island, New York. Tatăl, Dr. Seaver, este psihiatru, iar mama este reporter, care a decis să se întoarcă la muncă, lăsându-l pe tată să aibă grijă de cei trei copii, iar mai târziu 4. Spectacolul prezintă Alan Thicke( tatăl lui Robin Thicke), Kirk Cameron și un tânăr Leonard Di Caprio care joacă un copil fără adăpost adoptat de familie.
piesa tematică a spectacolului este intitulată „atâta timp cât ne avem unul pe celălalt” interpretată inițial de B. J. Thomas în sezonul 1, în sezonul 2, 3, 5 și o parte din 7 Jennifer Warnes a fost adăugată ca partener de duet, în sezonul 4 Jennifer Warnes a fost înlocuită de Dusty Springfield și în sezonul 6 și o parte din 7 a fost interpretată de un grup acapella format din Joe Chemay, Jim Hass, Jon Joyce și George Merrill. B. J. Thomas este mai bine cunoscut pentru hitul său din 1969 „Raindrops Keep Falling On My Head” din filmul „Butch Cassidy and the Sundance Kid”.piesa a fost compusă de John Bettis și Steve Dorff. John Bettis a compus „Human Nature „pentru Michael Jackson,” When You Tell Me That You Love Me „pentru Diana Ross,” One Moment In Time „pentru Whitney Houston și” Crazy For You ” pentru Madonna. El a fost introdus în Songwriters’ Hall of Fame în 2011. Steven Dorff este mai cunoscut pentru melodiile pe care le-a scris în lumea muzicii Country, după ce a scris pentru George Strait, Clay Walker și Kenny Rogers. A fost introdus în Hall of Fame al compozitorilor în 2018. Piesa a ajuns pe locul 5 în topul Billboard Adult Contemporary în 1989.
legături de familie (1982-1989)
spectacolul este stabilit într-o suburbie din Columbus, Ohio și se învârte în jurul unei familii conduse de doi părinți hippy, Baby Boomer, cei trei copii adolescenți și dihotomii lor relații. Fiul cel Mare Alex Keaton (interpretat de Michael J Fox) este un miliardar wannabe, fiica mijlocie este un adolescent tipic conștient de modă, iar cea mai mică fiică este un băiețoi. Michael a câștigat 3 premii Emmy și un Glob de aur pentru portretizarea lui Alex Keaton în spectacol.
tema emisiunii este intitulată „fără noi” și a fost scrisă de Jeff Barry și Tom Scott. Jeff a scris, de asemenea, temele pentru sitcom-urile „One Day At A Time” și „The Jefferson”. Pe lângă faptul că a scris teme de sitcom de televiziune, a scris și câteva single-uri majore, inclusiv: „River Deep Mountain High”, „Capela iubirii”și” liderul pachetului”. Tom Scott, pe de altă parte, a fost un membru cheie al Blues Brothers și un saxofonist de sesiune, care a cântat la înregistrări pentru Carole King, Ringo Starr, Michael Jackson, Quincy Jones, Paul McCartney, Pink Floyd, Rod Stewart, Whitney Houston, printre alții, și a lansat 24 de albume pe care a fost liderul trupei.
piesa a fost scrisă în 1982 și a fost interpretată inițial de Dennis Tufano și Mindy Sterling pentru cele 10 episoade din Sezonul 1, iar pentru restul spectacolului a fost interpretată de legendarul Johnny Mathis și Deniece Williams. Piesa nu a atins niciodată niciun succes în top, dar a fost un favorit al fanilor și o piesă muzicală iconică.
cine e șeful (1984-1992)
spectacolul urmărește încercările și necazurile unei mame singure, mama ei, copilul și relația cu menajera văduvă și fiica sa și se află în Fairfield, Connecticut. Principalele vedete ale spectacolului au fost Tony Danza (Tony Micelli), Judith Light (Angela Bower), Katherine Helmond (Mona Robinson), Danny Pintauro (Jonathan Bower) și Alyssa Milano (Samantha Micelli). A fost foarte popular cu criticii și telespectatorii deopotrivă și a aterizat câștigând un Glob de aur și Premiul Emmy. Alyssa Milano a aterizat pursing o carieră de înregistrare și a jucat pe „Melrose Place”, „Charmed” și „numele meu este Earl”. Judith Light a jucat mai târziu pe ” Ugly Betty „și remake-ul” Dallas”, în timp ce Tony Danza a obținut anterior succes în sitcom-ul” Taxi „și Katherine Helmond pe”săpun”. Danny Pintauro a jucat în câteva spectacole, dar nu a reușit niciodată să reproducă succesul pe care l-a avut în spectacol.
piesa tematică este intitulată „Brand New Life” și a fost co-scrisă de producătorii și creatorii seriei, Martin Cohan și Blake Hunter și de muzicienii Larry Carlton și Robert Kraft. Piesa a fost interpretată de diferiți vocaliști de-a lungul anilor: Larry Weiss (1984-1986); Steve Wariner (1986-1989) și Jonathan Wolff (1989-1992). Larry Weiss este renumit pentru că a scris „Stras Cowboy”, Steve Wariner este un cântăreț de țară bine cunoscut, care a atins 10 No1 hit single pe topurile de țară din SUA și Jonathan Wolff este un compozitor american bine cunoscut, care a scris muzică pentru diverse emisiuni TV, inclusiv”Will & Grace”. „Brand New Life” este probabil una dintre cele mai recunoscute melodii tematice de sitcom TV din istorie și îmi place sunetul popular/Pop al piesei, care reflectă setarea locației spectacolului.
noroc (1982-1993)
spectacolul este despre un grup de localnici care se întâlnesc și socializează la pub-ul lor local, cheers, din Boston, Massachusetts. Spectacolul a fost aproape anulat după primul său sezon din cauza ratingurilor scăzute, dar a devenit o piesă semnificativă din punct de vedere istoric din istoria televiziunii. În cei 11 ani pe care i-a condus, a câștigat 28 de premii Primetime Emmy și a lansat un alt program de televiziune semnificativ, „Frasier”, care a rulat între 1993-2004. Actorii cheie din spectacol au inclus: Ted Danson; Shelley Long; Kelsey Grammer; Woody Harrelson; Kirstie Alley și Rhea Pearlman.
piesa tematică „Where Everybody Knows your Name” a fost scrisă de Gary Portnoy și Judy Hart Angelo și interpretată de Portnoy. Gary a continuat, de asemenea, să scrie melodiile tematice pentru „Mr Belvedere” și „Punky Brewster”. Judy, inițial editor de muzică, a început să scrie muzică cu Gary după ce a întâlnit un producător de pe Broadway care căuta pe cineva care să compună muzică pentru un spectacol.
„Where Everybody Knows your Name” a fost scris pentru emisiune după ce Judy a trimis o melodie fără legătură unui grup de producători TV care căutau o melodie tematică pentru un sitcom la care lucrau. După ce a refăcut și a retrimis diverse melodii producătorilor, s-a născut „Where Everybody Knows your Name”. Piesa a fost lansată în 1983 și a ajuns la No83 SUA/NO58 Marea Britanie și a fost nominalizată la un premiu Emmy.
proiectarea femeilor (1986-1993)
spectacolul se concentrează pe relația dintre 4 doamne din sud și un tip care lucrează la o firmă de design interior Din Atlanta, Georgia, sugarbaker & asociați. A durat 7 sezoane și în acel moment a câștigat diverse premii, inclusiv un premiu Emmy. Fațada principală a spectacolului este de fapt Conacul guvernatorului din Arkansas. Proiectarea femeilor a făcut nume de uz casnic Delta Burke, Annie Potts, Jean Smart și Dixie Carter. Deși spectacolul a avut o recepție mixtă în sezonul său inițial, a devenit încet un favorit TV. Spectacolul a fost o victorie pentru femeile de la Hollywood, dovedind că o serie care a prezentat o distribuție predominant feminină ar putea fi un succes, la fel ca fetele de aur dinaintea ei.
piesa tematică a spectacolului a fost o copertă a unei melodii scrise de Hoagy Carmichael și Stuart Gorrell, „Georgia On My Mind”, și în acest caz interpretată de legendarul blues man Ray Charles. Legenda apare chiar interpretând melodia în creditele de deschidere ale seriei. Ray Charles a lansat inițial piesa în 1960 și la acea vreme a atins punctul culminant la No1 în SUA. Îmi amintesc că m-am entuziasmat să urmăresc spectacolul doar pentru a-l urmări pe Ray Charles interpretând acest număr clasic, dar în curând mi-am dat seama că este nevoie de o anumită abilitate pentru a interpreta „Georgia on My Mind”.
Full House (1987-1995)
spectacolul se învârte în jurul unui văduv care lucrează ca prezentator sportiv de televiziune, care cooptează cumnatul său (un muzician rock) și cel mai bun prieten (un comediant) pentru Ajută-l să-și crească cele trei fiice după moartea soției sale. Amplasat în San Francisco, California, spectacolul a făcut John Stamos și gemenii Olson nume de uz casnic. Deși spectacolul a fost un favorit al fanilor, a fost programat de critici. Ca urmare a statutului său de cult, o serie de continuare, „a Fuller House”, a fost comandată de Netflix și a avut premiera în 2016. În prezent este la al 4-lea sezon.
piesa tematică a emisiunii „Everywhere You Look” a fost scrisă de Jesse Frederick, Bennett Salvay și Jeff Franklin (creatorul emisiunii). Jesse Frederick este vocalistul de pe pistă, iar vocalele sale smokey, Rod Stewartesque adaugă melodiilor un sentiment înălțător. Jesse Frederick și Bennett Salvay sunt, de asemenea, cunoscuți pentru că au scris melodiile tematice pentru „Perfect Strangers”, „Step By Step” și „Family Matters”. Se speculează că Jesse Frederick a inspirat crearea personajului muzicianului rock al spectacolului interpretat de John Stamos, care se întâmplă să fie numit și Jesse.
căsătorit cu copii (1987-1997)
spectacolul este stabilit în Chicago și se învârte în jurul lui Al Bundy și a familiei sale disfuncționale, aproape ca o versiune mainstream a”familiei Adams”. Spectacolul a durat 11 sezoane și este considerat unul dintre cele mai mari sitcom-uri din toate timpurile. Este, de asemenea, cel mai longeviv sitcom live-action din istoria Fox (canalul pe care a fost difuzat) și a fost nominalizat la 7 Globuri de aur. Spectacolul a făcut Ed O ‘ Neill (Al Bundy), Katey Sagal (Peggy Bundy) și Christina Applegate (Kelly Bundy) nume de uz casnic. Katey Sagal a continuat să exprime personajul Leela pe Futurama, care a rulat timp de 7 sezoane, iar Ed O ‘ Neill a jucat Jay Pritchett pe „Modern Family”, care până în prezent rulează timp de 10 sezoane.
piesa tematică a emisiunii a fost o copertă a unei melodii Frank Sinatra care a fost prezentată într-o altă emisiune TV intitulată „orașul nostru” lansat în 1955, care a câștigat un premiu Emmy în 1956 pentru cea mai bună contribuție muzicală. Aceeași înregistrare a ” Love and Marriage „scrisă de Sammy Cahn și Jimmy van Heusen a fost folosită ca temă pentru” căsătorit cu copii ” în 1987. Îmi place că o melodie atât de veche a fost reînviată pentru emisiunea TV și aranjamentul luxuriant complimentează complet tema sitcom-ului.
Amin (1986-1991)
spectacolul se învârte în jurul unui diacon văduv, Ernest Frye (interpretat de Sherman Hemsley), al primei biserici comunitare din Philadelphia, al congregației sale și al dinamicii dintre cei caractere. Spectacolul a făcut parte dintr-o listă de spectacole de distribuție complet negre promovate de NBC în anii 1980 și începutul anilor 1990. Spectacole precum” The Cosby Show”,” Prințul proaspăt al Bel Air”,” 227 „și”o lume diferită”. Spectacolul a primit în general ratinguri bune și a fost în cele din urmă sindicalizat, ceea ce a dus la continuarea sa în secolul 21.
tema spectacolului a fost scrisă de Andra Crouch o legendă a muzicii gospel, echivalentă cu Quincy Jones în lumea Pop. Fortul său a fost aranjamentul și compoziția muzicii pentru corurile Gospel. În cazul în care un artist a dorit un sunet Gospel pe piesele lor în anii 1980 și 1990 au mers la Andra Crouch. A continuat să colaboreze cu artiști precum Elton John & Micul Richard („puterea”), Madonna („ca o rugăciune”) și Michael Jackson („omul în oglindă”) în acest moment. Piesa tematică a spectacolului este intitulată” Shine On Me ” și a fost interpretată de artistul de înregistrare Gospel Vanessa Bell Armstrong. Această melodie m-a introdus în lumea muzicii Gospel și m-a făcut să vreau să explorez genul în profunzime.
călătoria prin toate aceste cântece și spectacole a fost extrem de îmbucurătoare și a adus înapoi atât de multe amintiri minunate din copilărie. Singurul lucru pe care l-am remarcat despre melodiile incluse în aceste spectacole este că, în general, au urmat o estetică Audio Folk/Pop.
utilizarea acestei estetici populare ar fi putut fi proiectată în mod intenționat de producătorii și creatorii acestor spectacole, deoarece genul încapsulează de obicei sentimentele „volk” (oameni). Acest lucru ar provoca privitorului anumite emoții familiale și casnice pe care spectacolele, la acea vreme, încercau adesea să le încurajeze și să le evoce.
începând cu anii 1980, tema sitcom-urilor s-a schimbat pe măsură ce zeitgeistul s-a modificat și în mod clar starea de spirit și sentimentul epocii nu vor fi niciodată reproduse. Dar cel puțin am rămas cu sunetele și imaginile care ne transportă în acea epocă în evoluția noastră istorică, care au dus la societatea în care suntem astăzi.