cine nu iubește un fundal negru clar și profund pentru un portret? Puteți realiza acest lucru cu aplicarea a doar două idei, și doar un pic de post-procesare prea.
vorbim despre câteva lucruri techy în sperăm, un mod non-techy. Aceste două idei vă vor oferi sfaturi despre cum să creați fundaluri negre pentru portretele dvs.
nu sunt necesare calcule
ca profesor de matematică de odinioară, nu ar trebui să-mi cer scuze pentru numere, nu-i așa? Există destul de multă matematică în fotografie. Cu toate acestea, s-ar putea să fiți încântați să știți că cred că puteți realiza totul, fără să vă gândiți mult dincolo de elementele de bază. Dacă aveți o înțelegere largă a conceptelor, veți fi absolut bine.
aceste tehnici nu sunt aplicabile doar portretelor.
Banana palm leaf
În primul rând, vă rugăm să vă gândiți la opririle de lumină ca unități. Folosirea termenului stop este ca și cum ai spune că ceva cântărește 12 kilograme sau că este la 10 mile distanță. În calitate de fotografi, avem tendința de a vorbi despre opriri și opriri, dar este la fel de valabil să spunem unități. Lucrul nu este să te împotmolești în tehnicități, termenul stop este doar o unitate de măsură.
căderea luminii
primul concept ar putea fi declarat pur și simplu pe măsură ce lumina cade rapid. Concretizând asta doar puțin, cantitatea de lumină disponibilă scade foarte mult pe măsură ce vă îndepărtați de sursa luminii. Dar suntem fotografi și avem tendința să credem că o imagine valorează cât o mie de cuvinte, așa că uitați-vă la diagrama de mai jos:
în exemplul de mai sus, o unitate de lumină ajunge la subiectul nostru, la un metru distanță de fereastră. Dacă se mișcă la doi metri distanță, doar un sfert de unitate de lumină va ajunge acum la ea. Apoi, dacă se deplasează la trei metri distanță de fereastră, care este sursa de lumină, va exista doar o nouă unitate de lumină. Lumina disponibilă dispare foarte repede.
s-ar putea potrivi unora dacă aș ilustra același punct cu un grafic (pe care, în trecut, am avut tendința să-l prezint elevilor ca o imagine matematică).
o imagine matematică spune o poveste?
cum afectează asta fundalul?
când încercați să obțineți un fundal negru, sunteți interesat de cantitatea de lumină care o lovește. Din nou, imaginile spun povestea cel mai bine. Ambele fotografii au avut doar balansul de alb și ajustări foarte mici pentru a echilibra expunerea făcută în post-procesare.
nu fericit
imaginea din stânga are fundalul aproape de subiect, la aproximativ trei metri (un metru) în spatele ei. Apoi, în dreapta, fundalul alb este de aproximativ treisprezece picioare (patru metri) înapoi. Nu aveți nevoie de mine să fac calcule, să citez câteva formule frumoase, pentru a dovedi ce se întâmplă mai sus. Este evident, nu-i așa?
în aceste fotografii, subiectul nu s-a mișcat și expunerea nu se schimbă. Fundalul se îndepărtează mai mult, iar cantitatea de lumină care ajunge la acesta se reduce rapid. Chiar și atunci când fundalul este alb, mai degrabă decât negrul dorit, devine mult mai întunecat cu cât este mai mare distanța pe care o poziționează față de sursa de lumină.
în lumea practică, pot exista limite la ceea ce puteți face, poate prin spațiul de fotografiere pe care îl aveți la dispoziție. Cu toate acestea, mesajul este simplu, împingeți fundalul cât mai departe posibil și chiar și o distanță aparent mică va ajuta să pară mai întunecată.
tânăr Filipinez.
fundalul acestei fotografii a fost interiorul unei camere. Băiatul adolescent Filipinez stătea într-o ușă, beneficiind din plin de sursa de lumină. Fundalul, peretele îndepărtat al camerei, ar putea fi la doar opt metri (puțin peste doi metri) distanță, dar se apropie foarte mult de cel mai Negru dintre negri, nu-i așa?
combinați această știință destul de simplă, modul în care lumina cade, cu știința gamei dinamice a senzorilor camerei și veți fi un drum lung spre realizarea fundalurilor negre pentru portretele dvs.
interval dinamic
vă rugăm să înțelegeți că numerele pe care le folosesc aici sunt aproximative. Acestea variază de la cameră la cameră și de la concluzia dată de o sursă la alta. Dar voi folosi ceea ce este ușor, ceea ce este cu adevărat necesar pentru a face punctul de vedere, astfel încât să înțelegeți.
intervalul dinamic este măsurarea de la cel mai întunecat la cel mai ușor element care poate fi văzut. Camera dvs. are o gamă mult mai puțin dinamică decât ochiul uman. Este mult mai puțin capabil să vadă în zone întunecate și luminoase în același timp. De aceea, atunci când camera dvs. produce o imagine cu evidențieri suflate și umbre blocate. Dar ochiul tău poate vedea în continuare detaliile unei păsări, care stătea în lumina puternică a soarelui, și puteți vedea, de asemenea, câinele negru care stătea în cele mai întunecate umbre. Camera dvs. pur și simplu nu le poate vedea pe ambele în același timp.
luminează subiectul, nu fundalul
s – ar putea să fie evident, dar trebuie spus-primul pas pentru a obține un fundal negru este să folosești un fundal negru. Apoi, dacă puteți obține subiectul luminat mai puternic decât fundalul, acest lucru va împinge fundalul în zonele întunecate subexpuse, în afara intervalului dinamic mai limitat al camerei.
Configurarea portretului
dacă puteți arunca o lumină suplimentară asupra subiectului și le puteți expune corect, în capătul mai luminos al intervalului dinamic, acest lucru va ajuta la trimiterea restului imaginii în întuneric. Subiectul puternic luminat trebuie expus corespunzător. Apoi, există șanse mari ca fundalul să fie în afara părții din intervalul dinamic pentru care expuneți. Se va îndrepta, cel puțin, spre negru.
Configurarea portretului
aici este configurarea unui portret, numai lumina naturală lovind subiectul. Nu este la fel de evident în acest jpeg redus ca în fișierul RAW original, dar fundalul este destul de noroios, ajungând cu siguranță spre negru, dar nu și negrul pur pe care îl căutați. În original, puteți vedea clar falduri în cârpă.
încă nu sunt fericite – majoritatea oamenilor ar descrie fundalul ca negru, dar nu este cel mai Negru dintre negri, nu-i așa?
aici este aceeași setare din nou, cu o lumină suplimentară asupra subiectului.
cred că punctul este ilustrat. Este clar că fundalul este demn de descrierea clasică „inky”? Alte lucruri ar putea fi îmbunătățite cu câteva modificări post-procesare. Acestea sunt prezentate pentru a arăta fundalurile, nu ca portrete terminate și am schimbat doar echilibrul culorilor și am încercat să echilibrez expunerile.
folosiți legea naturală (se numește Legea pătratului invers) care dictează că lumina cade rapid de la sursă și gama dinamică limitată a camerei dvs. și sunteți un drum lung pentru a obține un fundal bun, negru profund. Apoi, puteți ajuta la finalizarea acestuia în continuare în post-procesare.
Post-procesare
mă refer la Lightroom aici, dar există instrumente echivalente în alte programe.
un pic de fișier RAW noroios.
aceasta este fotografia din partea de sus a articolului, așa cum a apărut pentru prima dată din cameră. Nu vrei să auzi scuzele mele, dar nu am primit-o la fel de bine în cameră, așa cum aș vrea în mod normal să fac. Cu toate acestea, se pare că este norocos, deoarece face un bun exemplu pentru o post-procesare în acest caz. Deoarece fișierul a fost produs cu aplicarea ideilor despre care s-a vorbit mai sus, este foarte funcțional.
cea mai mare parte a modului de a fi procesat în doar câțiva pași.
Edit intuitiv
unul dintre cele mai bune sfaturi pe care le-am primit vreodată, pe care reușesc uneori să le aplic, este să ignor numerele. Ar trebui să mutați acele glisoare până când dau aspectul care credeți că se potrivește imaginii. Uitați-vă la fotografie și vedeți ce se întâmplă, respirați, faceți o pauză pentru o clipă și faceți o judecată dacă vă oferă ceea ce căutați. Adesea, acest lucru implică să mergi puțin prea departe (fie că este vorba de ascuțire, expunere, umbre sau orice altceva) și apoi să apelezi puțin înapoi.
am reușit să fac exact asta cu această imagine. Mă face să zâmbesc când mă uit la ea acum, câteva săptămâni mai târziu, deoarece sunt ușor surprins de cât de departe am mers. Am ajustat echilibrul culorilor, am periat o claritate negativă pe fața mamei, am rotit puțin imaginea în sens invers acelor de ceasornic, dar expunerea nu a fost ajustată deloc, deoarece fețele mi s-au părut bine. Apoi am început să împing glisoarele.
împinge limitele
a fost un pic de o surpriză pentru a vedea cât de departe spre negativ am mutat cursorul de contrast. Acest lucru poate fi contra-intuitiv atunci când încercați să faceți părți ale imaginii mai întunecate, dar pentru că avem un fișier destul de bine produs, putem scăpa de reducerea contrastului, iar acest lucru are efectul plăcut de a lumina părul și de a-l separa de fundal.
de cea mai mare importanță pentru acest exercițiu este cursorul umbre care a fost mutat în direcția opusă de obicei. A fost mutat la negativ, pentru a bloca umbrele, mai degrabă decât spre dreapta, pentru a încerca să scoată niște detalii.
am fost, de asemenea, un pic surprins de cât de departe am mutat punctul negru. Părea să funcționeze, totuși. După cum spun, cred că de multe ori funcționează cel mai bine dacă mutați glisoarele, fără prea multă îngrijorare pentru numerele pe care le reprezintă. Încercați să priviți fiecare fotografie individual, mai degrabă decât să aplicați un fel de formulă.
Imaginea finală a avut doar câteva trucuri mai mici, detaliate.
sfaturi suplimentare
câteva alte lucruri.
modul în care decideți să aruncați puțină lumină asupra subiectului fotografiei este pentru alte articole. Există multe alte articole excelente ale școlii de fotografie digitală, care oferă un număr imens de sugestii pentru iluminarea subiectelor. M-am gândit că ar trebui să știți că îmi plac foarte mult LED-urile mele, deoarece îmi place să pot vedea lumina. De asemenea, folosesc reflectoare. Cu toate acestea, prima sursă de lumină din toate fotografiile de mai sus este lumina naturală. Nu aveți nevoie neapărat de un kit de lux.
în ceea ce privește pânza neagră, majoritatea sfaturilor vă vor sugera să cumpărați catifea neagră. Sunt sigur că face o treabă excelentă de a absorbi lumina din toate direcțiile. Dar este scump și, cu o tehnică atentă, mi se pare că și o altă cârpă întunecată, ne-strălucitoare, poate face treaba. Un lucru la care să acordați puțină atenție este să vă asigurați că întindeți puțin pânza de fundal. Încercați să-l cât mai netedă și chiar posibil, fără cute, ca orice imperfecțiuni sunt susceptibile de a prinde lumina.
concluzie
puterea fotografiei! La 25 de ani de la eveniment, am adus un pic de omagiu fotografiei lui Annie Leibowitz cu Demi Moore. Nu încercam să o reproduc ca atare, ci doar să dau din cap în direcția fotografiei. Dar am reușit să obțin un fundal foarte negru, nu-i așa? Te rog să încerci și tu.