în Europa secolului al 15 – lea și al 16-lea, gravurile în lemn erau o tehnică comună în imprimare și imprimare, totuși utilizarea lor ca mediu artistic a început să scadă în secolul al 17-lea. Erau încă făcute pentru lucrări de presă de bază, cum ar fi ziare sau almanahuri. Acestea necesitau blocuri simple care imprimau în relief cu textul—mai degrabă decât formele intaglio elaborate din Ilustrațiile de carte și tipărirea artistică la acea vreme, în care tipul și ilustrațiile erau tipărite cu plăci și tehnici separate.începuturile tehnicilor moderne de gravare a lemnului s-au dezvoltat la sfârșitul secolului 18 și începutul secolului 19, cu lucrările englezului Thomas Bewick. Bewick a gravat în general păduri mai dure, cum ar fi bușul, mai degrabă decât pădurile folosite în gravuri, și a gravat capetele blocurilor în loc de lateral. Găsind un cuțit de tăiere a lemnului care nu este potrivit pentru a lucra împotriva cerealelor în pădurile mai dure, Bewick a folosit un burin (sau graver), un instrument de gravare cu vârf de tăiere în formă de V. După cum explică Thomas Balston, Bewick a abandonat încercările gravorilor de lemn anteriori de a imita liniile negre ale gravurilor de cupru. Deși nu a fost, așa cum s-a afirmat frecvent, inventatorul gravurii pe lemn, el a fost primul care a recunoscut că, pe măsură ce inciziile făcute de gravor pe blocul de lemn imprimate în alb, utilizarea corectă a mediului a fost să-și bazeze desenele cât mai mult posibil pe linii și zone albe, așa că a devenit primul care și-a folosit gravorul ca instrument de desen și să folosească mediul ca artă originală. De la începutul secolului al XIX-lea tehnicile lui Bewick au intrat treptat în utilizare mai largă, în special în Marea Britanie și Statele Unite.Alexander Anderson a introdus tehnica în Statele Unite. Munca lui Bewick l—a impresionat, așa că a inversat ingineria și a imitat tehnica lui Bewick-folosind metalul până când a aflat că Bewick folosea lemnul. Acolo a fost extins în continuare de studenții săi, Joseph Alexander Adams.
creșterea publicațiilor ilustrateedit
pe lângă interpretarea detaliilor despre lumină și umbră, începând cu anii 1820, gravorii au folosit metoda pentru a reproduce desene liniare cu mâna liberă. Aceasta a fost, în multe privințe, o aplicație nefirească, deoarece gravorii au trebuit să taie aproape toată suprafața blocului pentru a produce liniile imprimabile ale desenului artistului. Cu toate acestea, a devenit cea mai obișnuită utilizare a gravurii pe lemn.
Exemplele includ desenele animate ale revistei Punch, imaginile din Illustrated London News și ilustrațiile lui Sir John Tenniel la lucrările lui Lewis Carroll, acestea din urmă gravate de firma fraților Dalziel. În Statele Unite, publicațiile gravate pe lemn au început, de asemenea, să prindă, cum ar fi Harper ‘ s Weekly.Frank Leslie, un gravor de origine britanică care a condus Departamentul de gravură al Illustrated London News, a emigrat în Statele Unite în 1848, unde a dezvoltat un mijloc de a împărți munca pentru a face gravuri pe lemn. Un singur design a fost împărțit într-o rețea și fiecare gravor a lucrat pe un pătrat. Blocurile au fost apoi asamblate într-o singură imagine. Acest proces a stat la baza ziarului ilustrat al lui Frank Leslie, care a concurat cu Harper ‘ s în ilustrarea scenelor din Războiul Civil American.
noi tehnici și tehnologiesedit
până la mijlocul secolului al 19-lea, electrotyping a fost dezvoltat, care ar putea reproduce o gravura de lemn pe metal. Prin această metodă, o singură gravură pe lemn ar putea fi produsă în masă pentru vânzare către printshops, iar originalul păstrat fără uzură.
până în 1860, artiștii care lucrau pentru gravură trebuiau să picteze sau să deseneze direct pe suprafața blocului de lemn, iar opera de artă originală a fost de fapt distrusă de gravor. Cu toate acestea, în 1860, gravorul Thomas Bolton a inventat un proces pentru transferul unei fotografii pe bloc.în același timp, gravorii francezi au dezvoltat o tehnică modificată (parțial o revenire la cea a lui Bewick) în care eclozarea încrucișată (un set de linii paralele care traversează altul într-un unghi) a fost aproape în întregime eliminată. În schimb, toate gradările tonale au fost redate de linii albe de grosime și apropiere variate, uneori rupte în puncte pentru zonele cele mai întunecate. Această tehnică apare în gravurile pe lemn după Gustave dor de la nr.spre sfârșitul secolului al 19-lea, o combinație de ‘fotografie pe lemn’ a lui Bolton proces și virtuozitatea tehnică sporită inițiată de școala franceză a dat gravura pe lemn o nouă aplicație ca mijloc de reproducere a desenelor în apă-culoare spălare (spre deosebire de desene linie) și fotografii reale. Acest lucru este exemplificat în ilustrațiile din revista Strand din anii 1890. Odată cu noul secol, îmbunătățirile procesului de jumătate de ton au făcut ca acest tip de gravură reproductivă să fie învechit. Într-o formă mai puțin sofisticată, a supraviețuit în reclame și cataloage comerciale până în jurul anului 1930. Cu această schimbare, gravura pe lemn a fost lăsată liberă să se dezvolte ca o formă creativă în sine, o mișcare prefigurată la sfârșitul anilor 1800 de artiști precum Joseph Crawhall II și frații Beggarstaff.
Timothy Cole a fost un gravor tradițional de lemn, executând copii din picturile muzeului la comandă din reviste precum revista Century.