Melissa McCarthy pe ceea ce face la Hollywood

personajele lui McCarthy sunt extreme în timp ce nu se simt niciodată implauzibile; adesea adoptă fantezia satisfăcătoare a unei femei care dă aerisire deplină id-ului ei. Deci, este surprinzător și chiar puțin dezarmant să-l întâlnești pe McCarthy în persoană și să găsești pe cineva foarte diferit de personajele pe care le joacă. Nu te aștepți serios să întâlnești una dintre eroinele ei vorbitoare de gunoi, care beau tare. Dar poate pentru că McCarthy este un comediant atât de talentat—cine o poate uita ca Megan fără prostii în Bridesmaids, lăudându-se că face o „salată de bărbat” și vine la un mareșal aerian midflight?- te aștepți ca ea să prezinte o parte din sălbăticia anarhică în persoană. În schimb, adevăratul McCarthy, cu gropițele ei izbitoare și ochii verzi cu apă de mare, este mai moale și mai blând decât ar sugera omologii ei de film. „Sunt cu siguranță mult mai îndrăzneț ca alți oameni”, spune McCarthy despre personajele sale de pe ecran, în timp ce se așează pe bancheta din spate a unui SUV negru în drum spre un bar din apropierea casei sale din Los Angeles. „Poți să țipi la oameni sau să spui lucruri nebunești și să nu te gândești de două ori la asta. În timp ce nu aș face asta niciodată în viața mea reală.”

în viața reală, McCarthy este politicos, echilibrat și îngrijit de sine stătător. În timp ce vorbește, este clar că nu este genul de comediant „on” necruțător care modifică ecosistemul oricărei camere în care intră. „Este șocant de normală și cu picioarele pe pământ”, spune Elisabeth Moss, care, împreună cu Tiffany Haddish, joacă cu McCarthy în bucătărie, o dramă despre un trio de femei care preiau Mafia irlandeză în bucătăria iadului din anii ’70, în cinematografe în August. „Simt că asta se spune despre atât de mulți oameni celebri. Dar Melissa De fapt este, cum ar fi, în miezul ei.”

umorul personal al lui McCarthy este subtil, care rezultă din intonația ciudată, alegerea neașteptată a cuvintelor, vocile ciudate pe care le face sau anecdotele fermecătoare ciudate pe care le spune. E foarte amuzantă și ne petrecem mult timp împreună râzând. Cu toate acestea, în pantalonii ei albi curgători, bluză de mătase cu imprimeu negru și maro și Birkenstocks din piele bronzată, arată mai puțin ca un comediant iubit de la Hollywood și mai mult ca o mamă suburbană șic îmbrăcată pentru linia de carpool de dimineață sau un executiv creativ în drum spre o întâlnire la micul dejun.

un executiv este exact ceea ce este. La 48 de ani, McCarthy a făcut mai mult de 25 de filme (dintre care cinci a produs) și a jucat în două emisiuni de televiziune de succes, Gilmore Girls și Mike & Molly. A fost nominalizată la opt Premii Emmy (a câștigat în 2011, pentru Mike & Molly, iar în 2017, pentru găzduirea Saturday Night Live); două Globuri de aur (pentru Spy și Can you Ever Forgive me?); și două Oscaruri, inclusiv o nominalizare la cea mai bună actriță pentru rolul ei dramatic din anul trecut Can You Ever Forgive me? (cealaltă a fost pentru domnișoarele de onoare din 2011). Ea se află în mod obișnuit pe lista Forbes a celor mai bine plătite actrițe din lume, ajungând pe locul 9 anul trecut, cu un venit estimat la 12 milioane de dolari. Filmele ei, deși nu întotdeauna dragi critici, sunt adesea hituri comerciale la box-office. Identity Thief, the Heat, Spy și Ghostbusters au adus 174 de milioane de dolari, 229,9 milioane de dolari, 235,7 milioane de dolari și, respectiv, 229,1 milioane de dolari. Împreună cu soțul ei și colaboratorul frecvent, Ben Falcone, conduce o companie de producție numită on the Day. (Numele, sugerat de ea Mike & Molly co-star, Billy Gardell, descrie promisiunea frecventă a lui McCarthy de a ieși totul în ziua filmărilor. „În ziua respectivă, o voi face bine”, spune adesea. „Într-o zi, va fi acolo.”) Ea și Falcone au realizat trei filme împreună: Tammy (2014), The Boss (2016) și Life of the Party (2018), cu încă două—Super Intelligence și Thunder Force—încă de lansat.

McCarthy, care s-a specializat în îmbrăcăminte și textile la Universitatea Southern Illinois, găsește, de asemenea, cumva timp pentru a proiecta îmbrăcăminte. Ea a lansat prima sa etichetă, Melissa McCarthy Seven7, care a oferit dimensiuni de la 4 la 28, în 2015, pentru că iubește moda, dar nu a găsit nimic de purtat. „Am fost fiecare formă și dimensiune care este acolo, și tocmai am găsit-o mai greu și mai greu de a găsi lucruri,” ea spune. „M-am gândit că sunt modernă și tânără și vreau să port ceea ce poartă toți ceilalți. De ce este o cerere atât de ciudată?”(Melissa McCarthy Seven7 nu mai este în producție, dar McCarthy lucrează la o nouă etichetă. „Am vrut doar să-l fac puțin mai mic și mai accesibil”, spune ea. „Am vrut să lucrez la menținerea prețurilor în jos și să fie pentru toată lumea.”)

ea și Falcone au două fiice, Vivian, 12, și Georgette, 9. Și astfel, ca o mamă muncitoare ocupată, se ridică la 4 dimineața („sunt ca un bătrân ciudat”, spune ea), pregătește micul dejun, scoate cei doi câini ai familiei, își pregătește fetele pentru ziua respectivă și apoi ea sau soțul ei îi conduce la școală. „Este normal: temele și cineva își uită vioara”, spune ea, caracterizându-și viața. În seara asta, de fapt, se va îndrepta spre un recital de vioară—primul fiicei sale mai mici.

luând toate acestea, nu vă puteți abține să nu vă întrebați despre McCarthy care este o prezență atât de revoltătoare, indisciplinată și originală pe ecran, încât chiar și atunci când filmele ei flop-și își asumă riscuri că este, uneori o fac—ea încă fură filmul. Din ce izvor interior atrage ea toată energia slabă, fără lege? Faimoasa linie a lui Flaubert îmi vine în minte: „Fii regulat și ordonat în viața ta, astfel încât să poți fi violent și original în munca ta.”

în jurul orei 4:30 p.m., când ajungem la bar, șoferul întreabă dacă există o intrare din spate, care ar fi preferința obișnuită a celebrităților. „Trebuie să mergi în față”, spune McCarthy, indiferent. În interior, este întâmpinată de mai mulți barmani care o cunosc („bună, cutie”, spune unul). McCarthy, care este, evident, un obișnuit, comandă un IPA luxuriant la robinet. D-ul, cu canapelele din piele, lambriurile din lemn și colecția de steins de bere atârnate de tavan, evocă un subsol într-o casă din Midwestern.

setarea se simte apt. McCarthy a crescut în Midwest, la o fermă de porumb și soia din Plainfield, Illinois, un oraș mic la aproximativ 38 de mile sud-vest de Chicago. „Este foarte Midwestern”, spune soțul ei, care este și el din Illinois. După cum știe oricine familiarizat cu acea parte a țării, el înseamnă că este optimistă, bine educată, punctuală, recunoscătoare, muncitoare, modestă. Mama lui McCarthy a lucrat pentru World Book Encyclopedia și mai târziu la First Midwest Bank. Tatăl ei a fost arbitru pentru compania Belt Railway din Chicago și este un mare raconteur care poate, spune McCarthy, „spune o poveste de 15 minute care va șterge o cameră.”Când era tânără, a fost expusă comediei prin intermediul vizionării televizate a părinților ei. Se plimba în spatele ușilor camerei TV pentru a vedea spectacolul Carol Burnett sau Gilda Radner, Jane Curtin și Laraine Newman în Saturday Night Live. Ea a fost transfixed de aceste femei, care nu au fost de sprijin jucători, dar au fost, în cuvintele ei, „generatoare de amuzant” ei înșiși.

în școală, McCarthy a fost un elev decent, dar nu remarcabil. Cu toate acestea, a fost implicată: majoretă, jucătoare de tenis și membru al Consiliului Studențesc. (A jucat într-o piesă de liceu, dar s-a plictisit jucând o majoretă. La jumătatea liceului, a devenit neliniștită și a început să meargă în baruri și cluburi din Chicago. A început să-și vopsească părul albastru-negru („cred că era o culoare Clairol”) și să se îmbrace goth. „Dacă Siouxsie Sioux și Robert Smith de la The Cure au avut un copil, eu am fost”, spune ea râzând. „Într-un fel, a fost prima dată când am făcut un personaj.”

a vrut să studieze la Fashion Institute of Technology, dar părinții ei au considerat-o prea sălbatică pentru New York, așa că s-a înscris la Universitatea Southern Illinois din Carbondale. „Ai lua aceste cursuri de cusut, și au fost ca, „vom face un potholder”, ” ea își amintește. Nerăbdătoare, a renunțat după aproape doi ani și s-a alăturat surorii sale mai mari, Margie, în Boulder, Colorado, unde a lucrat o serie de slujbe ciudate, inclusiv telemarketing dintr-o cameră de motel. Brian Atwood, un prieten din copilărie (care va deveni mai târziu un cunoscut designer de pantofi) din orașul din apropiere Joliet, Illinois, a venit să o viziteze. „El a spus:” Ce faci aici? De ce nu ești în New York? Am spus, nu știu.”Și trei zile mai târziu m-am mutat”, explică ea. „Am spus:” nu vă mai pierdeți timpul”, își amintește Atwood.

Atwood locuia în Hell ‘ s Kitchen, pe strada 46, într-o mică plimbare de la etajul patru, deasupra restaurantului Orso. „Am dormit destul de mult în camera de zi pe un futon pe care l-am scos”, spune el. Atwood a înțeles că McCarthy avea un adevărat cadou comic („era literalmente cea mai amuzantă persoană pe care o cunoșteam”) și că trebuia să facă ceva cu ea. Prima noapte McCarthy în New York, au fost în linie la un magazin alimentar, și Atwood luat o copie a Village Voice și ia spus, „faci stand-up mâine.”A început să o rezerve pentru concerte de microfon deschise la diferite cluburi. Își amintește unul dintre spectacolele ei timpurii de la Duplex: „a doborât casa. Am avut frisoane pentru că tocmai am asistat la ceva special.”

McCarthy a continuat să efectueze stand-up în New York timp de opt sau nouă luni, dar heckling—și faptul că singura modalitate de a—l opri a fost de a eviscera heckler-a început să poarte pe ea. S-a înscris la cursuri de actorie și a jucat în piese „foarte, foarte, foarte departe de Broadway”, își amintește ea. Cu toate acestea, ei nu au fost plata facturilor ei. Ea a decis că, dacă vrea să acționeze, trebuie să o facă să funcționeze ca o afacere. La începutul anilor 1990, s-a mutat la Los Angeles și a obținut un loc de muncă la Starbucks și la YMCA, deoarece amândoi se aflau la câțiva pași de un apartament studio pe care un prieten se oferise să-l împartă cu ea în Santa Monica.

la scurt timp după ce a sosit, McCarthy a luat un autobuz pentru a vedea un spectacol Groundlings improv într-o noapte că Kathy Griffin, Patrick Bristow, Michael McDonald și Jennifer Coolidge toate efectuate. O lună mai târziu, a făcut o audiție. „Odată ce am intrat în Groundlings, probabil că au fost următorii 10 ani din viața mea”, spune ea. L-a cunoscut pe Falcone, viitorul ei soț, co-star frecvent, regizor și co-scriitor. Ea a dezvoltat un cult în urma. „În momentul în care a urcat pe scenă, am chicotit cu toții în așteptare. Era atât de iubită. Liniile erau întotdeauna la colț”, își amintește Octavia Spencer, care a mers la multe dintre spectacolele timpurii ale lui McCarthy și este prietenă cu ea de 20 de ani. (Spencer va juca cu McCarthy în Thunder Force, o comedie de prieteni supereroi pe Netflix regizată de Falcone, care va începe filmările în această toamnă. McCarthy a cunoscut-o și pe Kristen Wiig, care, împreună cu Judd Apatow și Paul Feig, o vor arunca în rolul ei de carieră în Bridesmaids. McCarthy își amintește că în timpul acelei audiții, a început să improvizeze despre „jocul de mână al delfinilor”, așa cum spune ea. „Tot drumul spre casă, am fost ca,” Oh, prostule, prostule.”Dar toată lumea i-a plăcut interpretarea ei despre Megan ca un mâncător de bărbați care se îndoaie de gen, cu încrederea de nezdruncinat și intensitatea bizară a unui antrenor. Spune Feig: „puțin știa că atunci când a ieșit, am bătut cu toții.”

recenta întoarcere serioasă a lui McCarthy mă poți ierta vreodată? și-a aruncat rolurile comice în relief, făcând clar că este un talent formidabil, oricât de natural ar părea performanțele ei. „Problema cu a fi în comedie este că toată lumea reduce ceea ce faci”, spune Feig, care a regizat McCarthy în patru filme, inclusiv Bridesmaids, The Heat, Spy și Ghostbusters. „Sunt ca,” Oh, tu doar apar și să fie amuzant. Habar nu au cât de greu este să faci asta.”Spune Falcone:” ea poate face dramă și poate face comedie fizică—există o asemenea amploare în ceea ce poate face.”

în poți să mă ierți vreodată?, McCarthy joacă Lee Israel, un biograf în jos pe norocul ei, care începe să falsifice și să vândă scrisori presupuse scrise de cei de genul no Unqull Coward și Dorothy Parker. Filmul, regizat de Marielle Heller, se bazează pe o poveste adevărată, iar McCarthy nu înfățișează atât Israelul, cât o canalizează. Ea joacă Israelul ca o femeie la mijlocul anilor 50 care, la fel ca celelalte personaje ale lui McCarthy, refuză să se conformeze cu ceea ce cere lumea de la ea—nu va păuni la petreceri de carte sau nu va scrie o carte cu atracție comercială—dar care este la fel de reținută ca figurile comice ale lui McCarthy sunt nerușinate. „Am jucat atât de multe personaje în care lansez lucruri la oameni ca un fel de mecanism de apărare”, spune McCarthy, ” în timp ce ea a încercat să se întindă și să nu fie văzută la fel de mult.”

rolul a fost anunțat ca primul rol dramatic al lui McCarthy, dar acest lucru nu este în întregime adevărat. În drama liniștită plină de umor a lui Theodore Melfi din 2014, Sf. Vincent, ea a dat o performanță caldă și subtilă ca o mamă singură nedumerită care, împotriva judecății ei mai bune, îi permite vecinului ei vechi Vincent, interpretat de Bill Murray, să-și îngrijească fiul în timp ce lucrează în schimburi suplimentare ca tehnologie de radiologie. Comediile lui McCarthy au avut întotdeauna grijă de la lumină la întuneric, de la ilaritate la pregnanță, personajele ei trăind momente de durere și patos. „Dacă la un moment dat nu-ți rupi personajul și nu-i arăți la cel mai mic nivel”, spune McCarthy, ” pur și simplu nu cred că funcționează.”

McCarthy nu trasează o linie între comedie și dramă. („S-a întâmplat ceva în care ar trebui să alegi o parte acum”, spune ea.) Vorbește cu drag despre filmele sofisticate pentru adulți din anii ‘ 70, ’80 și’ 90—Tootsie; 9 la 5; avioane, trenuri și automobile printre ele—când, notează ea, „comediile erau doar filme bune care s-au întâmplat să fie amuzante.”Ea a ales să facă poți să mă ierți vreodată?, un film care găsește umor sumbru într-o prietenie puțin probabilă, pur și simplu pentru că a iubit personajul. Și s—a înscris în bucătărie—un film curajos și imperfect care, ca fantezie de răzbunare Feminină, își prezintă cu siguranță partea de umor-pentru că i-a plăcut scenariul. „Vreau o poveste bună”, spune ea. „Nu-mi pasă în ce format vine.”Moss elaborează:” cea mai bună lucrare se întinde într-adevăr atât pe dramă, cât și pe comedie, pentru că asta este adevărat pentru viață; asta este viața.”abilitatea lui McCarthy de a transmite viața în toată complexitatea ei ciudată și variată poate fi în cele din urmă motivul pentru care ea transcende nu numai filmul în care se află, ci și opinia critică a establishment-ului despre ei. (Criticii, chiar și atunci când își panoramează filmele, rareori pot convoca un cuvânt negativ despre ea.) Performanțele ei sunt pline de compasiune și nu înseamnă-spirit. „Cu toții am fost o versiune a acelei femei”, spune ea despre anti-eroinele ei provocatoare. „Dacă poți să luminezi cu dragoste idiosincraziile oamenilor, asta ne face să spunem:” suntem cu toții idioți și totul este în regulă.”

în timp ce vorbește, îți dai seama că, lăsând la o parte diferențele de suprafață, există rezonanțe mai profunde între McCarthy și personajele ei. Alegerile pe care le face sunt curajoase. Ea joacă rolul femeilor de 40 și 50 de ani, femei care trăiesc singure, care au fost lăsate de soții lor, care refuză să se conformeze așteptărilor societății. Ea și Falcone fac filme despre America de mijloc, o zonă trecută cu vederea a țării și se comportă bine la box-office. Filmele lor subminează adesea tirania bunului gust, dar există o adevărată bucurie în vizionarea personajelor feminine care sunt frecvent vulgare, dar și libere într-un moment în care puțini oameni, în special femeile, se simt așa. Unele dintre comediile ei pot fi defecte, dar sunt atât de distractive de urmărit. Ea intenționează să le facă în continuare. „Mi-ar fi frânt inima să nu mai fac comedii”, spune McCarthy. „Sună groaznic.”