filmele cu vampiri fac parte din cultura noastră de aproape un secol. Strigoii au trecut prin mai multe permutări și transformări decât orice alt monstru cinematografic. Vampirii au început ca simboluri ale ciumei și bolii (Nosferatu), în cele din urmă lucrând spre simbolurile moralității caste (amurg) și orice altceva între ele. În spiritul Halloween-ului, am creat o listă care sărbătorește cele mai bune dintre cele mai bune filme moderne cu vampiri.
Sony Pictures/New Line Cinema/Dimension Films/Warner Bros.
în sensul acestui clasament, ne-am lipit de filme în timpul și după 1979. De la Universal / Bela Lugosi era la anii ciocan de Christopher Lee, aproape fiecare film vampir a fost o variație pe Dracula (sau fiica lui Dracula, miresele lui Dracula, etc.) cu doar câteva excepții. Pentru a nu avea o supraîncărcare Dracula, mă refer la filmele cu vampiri din ultimii 40 de ani, când genul a început să se extindă dincolo de granițele Transilvaniei. Acestea fiind spuse, Contele face o apariție pe listă, în intrarea noastră #12 …
12. Dracula lui Bram Stoker (1992)
Sony Pictures
filmul regizorului Godfather Francis Ford Coppola este cel mai apropiat de romanul victorian al lui Bram Stoker pus vreodată pe ecran. Singura Adăugare majoră este o poveste de dragoste între Dracula și Mina Harker. Este un subplot care nici măcar nu este implicat în romanul lui Stoker. Gary Oldman merge all-in pentru performanța sa ca Vlad țepeș, pe care îl vedem atât ca un demon putred vechi și ca un prinț tânăr și frumos. Anthony Hopkins fură, de asemenea, spectacolul într-o performanță cu adevărat off-kilter ca vânător de vampiri Abraham Van Helsing. La fel ca muzicianul Tom Waits ca servitorul lui Dracula, Domnul Renfield.
direcția de artă și designul de producție de pe acest film sunt rafinate. Iar costumele lui Eiko Ishioka și efectele de machiaj de la Greg Cannom au câștigat meritat Premiile Academiei. Partitura muzicală de la Wojciech Kilar este, de asemenea, una dintre cele mai memorabile partituri de film din anii ’90 și a fost adesea reciclată pentru trailere la multe alte filme ani de zile după aceasta.
deci, cu toate aceste virtuți, de ce este acest film atât de scăzut pe această listă? Ei bine, am două cuvinte pentru tine: Keanu Reeves. Încă proaspăt din filmele Bill și Ted, Keanu a încercat un accent britanic în timp ce juca eroicul Jonathan Harker. Și binecuvântează-i inima, rezultatele sunt ridicole. Și săraca Winona Ryder nu se descurcă mult mai bine cu încercările ei de accent britanic ca eroină Mina. Dar performanțele bune sunt atât de grozave, iar imaginile și muzica sunt spectaculoase, probabil că veți ierta acest film pentru multe dintre păcatele sale.
11. Lotul lui Salem (1979)
Warner Bros.
Ok, deci acesta este un pic ieftin. Adaptarea celui de-al doilea roman al lui Stephen King a fost de fapt o miniserie tv de rețea care a fost difuzată în toamna anului 1979. Cu toate acestea, a fost editat într-un film teatral pentru lansarea europeană. Televiziunea americană a folosit, de asemenea, o tăietură de lungime a filmului pentru retransmiteri, iar actuala ediție Blu-ray este prezentată ca film. Deci, practic, în secolul 21, există ca un film.
Salem ‘s Lot—prescurtarea de la orașul Ierusalimului’ s Lot—este foarte mult planul pentru mai multe lucrări ulterioare ale lui Stephen King. Are toate tropele Regelui—un mic oraș din Maine, un protagonist romancier și o teroare supranaturală care este o metaforă pentru trauma psihologică americană. În lotul lui Salem, infestarea este una vampirică, care își găsește baza de origine într-o casă veche care ține răul în interiorul zidurilor sale. Actorul TV de lungă durată David Soul îl interpretează pe personajul principal Ben Mears, reușind o performanță bună (dar nu grozavă).cea mai mare schimbare de la carte la ecran este transformarea fizică a maestrului vampir Kurt Barlow. El trece de la asemănarea cu un om obișnuit la o figură grotescă asemănătoare cu Nosferatu. Este o schimbare uriașă pentru personaj, iar versiunea filmului este legitim terifiantă—și funcționează bine pe ecran. Patruzeci de ani mai târziu, Vărsătorul de sânge arată încă înfiorător ca naiba!
Valorile producției TV sunt evidente pe tot parcursul, dar pedigree-ul filmului lui Salem strălucește în mare parte din faptul că este regizat de Tobe Hooper din Texas Chainsaw Massacre. Scena vampire child rap la fereastră este la fel de terifiantă ca orice în orice film de groază teatral al epocii. A traumatizat o întreagă generație de copii și puteți vedea cum acele abilități de a ști ce îi sperie pe copii vor fi mai târziu perfecționate de Hooper câțiva ani mai târziu în Poltergeist.
10. Near Dark (1987)
De Laurentiis Entertainment Group
viitorul câștigător al premiului Oscar Kathryn Bigelow ‘ s Vampire Western near Dark nu este un mare succes la box-office la lansare, dar acum este considerat un clasic cult. Tânărul Caleb (Adrian Pasdar) este un băiat bun care trăiește cu tatăl său și sora mai mică la o fermă din Texas. Până când, desigur, întâlnește o adolescentă strigoi pe nume Mae (Jenny Wright) care îl transformă accidental într-un vampir în loc să-l omoare într-o noapte.se pare că Mae face parte dintr-o familie de vampiri vagabonzi care călătoresc prin țară într-un Winnebago care face ravagii oriunde ar merge. Trei dintre membrii clanului vampirilor sunt interpretați de lance Henrickson, Bill Paxton și Jenette Goldstein, care au jucat cu toții în extratereștrii lui James Cameron cu un an înainte. Ei acceptă fără tragere de inimă Caleb în familie, dar nu este chiar o tranziție lină. Când Caleb vede adevărata lor răutate în acțiune, își dă seama că viața vampirilor nu este pentru el. Și lucrurile merg foarte acru.
near Dark are unele născociri complot enervant. Și anume, un clan vampiric care există de secole, dar aparent nu are bani și trebuie să trăiască mână în gură. Și există un leac mult prea ușor pentru vampirism care apare spre sfârșit. Dar filmul este atât de distractiv și vizionabil și plin de spectacole grozave (în special de la regretatul, marele Bill Paxton), încât îl veți ierta pentru orice fel de întrebări minore pe care le puteți avea.
9. Foamea (1983)
MGM
deschiderea de 10 minute a filmului de debut al lui Tony Scott foamea este printre cele mai bune scene de deschidere a filmelor de groază vreodată. Prezintă actrița franceză Catherine Deneuve și zeul rock David Bowie ca un cuplu vampiric, care urmărește un club New Wave pentru victime proaspete. Și totul în tonul imnului muzical Goth al lui Bauhaus „Bela Lugosi’ s Dead.”Această secvență de deschidere este atât de mare încât Ryan Murphy a ridicat-o bate pentru beat în American Horror Story: Hotel. (Pentru o comparație, urmăriți acest lucru, apoi urmăriți acest lucru. Adică, tu să-mi spui.)
cuvântul „vampir” nu este rostit niciodată în acest film, dar în cele din urmă asta este personajul lui Deneuve Miriam Blaylock. Un vampir foarte vechi care poate transmite nemurirea iubiților ei umani. Dar, după câteva sute de ani, tovarășii ei de vampiri transformați în oameni încep să îmbătrânească rapid. Și mai îngrozitor, ei nu mor. În schimb, ele devin suflete prinse în corpuri veșnice putrezite. Se întâmplă cu iubitul lui Miriam, John (Bowie), în prima jumătate a filmului, forțând-o să găsească un nou partener.aici intervine Susan Sarandon, jucând rolul unui cercetător care studiază îmbătrânirea, pe care Miriam este hotărâtă să o transforme în următorul ei tovarăș vampiric, crezând că ar putea găsi o modalitate de a opri îmbătrânirea rapidă când va veni timpul ei. Acest film Deneuve și Sarandon împărtășesc chiar și o scenă sexuală într-o epocă în care filmele de la Hollywood nu atingeau relațiile gay. Nu este un film pentru toată lumea. Foamea este super artsy-fartsy și anii ‘ 80 videoclip muzical pretențios. Dar dacă puteți trece peste toate acestea, este, de asemenea, bântuitor și sfâșietor. Și din nou, secvența de deschidere? Pur și simplu să moară pentru.
8. From Dusk Till Dawn (1996)
filme de dimensiuni
după ce a scris și regizat Pulp Fiction, Quentin Tarantino este „băiatul IT” de la Hollywood când From Dusk Till Dawn ajunge în cinematografe. Bunul său prieten, regizorul Robert Rodriguez, s-a lansat recent și El Mariachi. Ei au facut echipa pentru a face un film care a jucat perfect în ambele sensibilitățile lor, și dragostea lor reciprocă de exploatare filme de groază. Tarantino a scris și a jucat împreună, iar Rodriguez a regizat.
prima jumătate a From Dusk Till Dawn joacă foarte mult ca un thriller de crimă bile-to-the-walls în matrița clasică Tarantino. George Clooney joacă rolul acelui ticălos clasic în stil QT, care îți place oricum, cu Tarantino jucându-și fratele și colegul jefuitor de bănci. După un jaf, răpesc o familie (care include Harvey Keitel și Juliette Lewis) pentru a-și folosi rulota pentru a alerga spre Mexic.
apoi, la jumătatea drumului, rahatul lovește ventilatorul proverbial, iar acesta devine un alt film în întregime, pe măsură ce protagoniștii noștri devin prinși într-un bar condus de vampiri la sud de graniță numit Titty Twister. Pe măsură ce iadul se dezlănțuie, îți dai seama că aproape orice merge. Oricât de mult ar fi Grindhouse un deceniu mai târziu, From Dusk Till Dawn a fost omagiul modern al lui Tarantino și Rodriguez pentru filmele de groază cu buget redus din anii ’70. doar ale lor au avut o valoare de producție pe care acele filme nu au avut-o niciodată (și ca să nu mai vorbim de un scenariu mai clar). Și trebuie spus că, în ciuda unui timp de ecran foarte scurt, Regina vampirilor lui Salma Hayek, Satanico Pandemonium, este una dintre cele mai memorabile vampiri din istoria cinematografiei.
7. Blade (1998)
New Line Cinema
oamenii citează adesea Spider-Man sau primii X-Men ca fiind cele mai vechi filme Marvel de succes. Într-adevăr, lama din 1998 a rupt Blestemul filmului Marvel și a lansat o trilogie de succes a spectacolelor de acțiune/vampir. Lama lui Wesley Snipes, alias „The Daywalker”, este un fel de hibrid jumătate om/jumătate vampir. Personajul își are originea în paginile Marvel ‘s Tomb of Dracula comic la începutul anilor’ 70.
este adoptat de bătrânul Whistler morocănos (Kris Kristofferson), care îl antrenează și îl învață să-și controleze foamea. Apoi își petrece viața lovind fundul vampirilor și luând nume. Versiunea lui Snipes a Blade este un stoic și o piatră rece tare în acest film. În ciuda lipsei sale de dialog, el debordează de carismă. Sau poate din cauza asta! Și secvențele de luptă încă rezistă astăzi, peste 20 de ani mai târziu.
premisa de lama este standard de benzi desenate complot carte. Mai mulți vampiri de elită, conduși de Diaconul Frost al lui Stephen Dorff, vor să reînvie un zeu vampir antic sau ceva de genul acesta. Într-adevăr, totul este o scuză să te uiți la Blade kick ass și să te distrezi făcând-o. Acest lucru este tot la o coloană sonoră techno prea, pentru că este anii ’90, și pur și simplu trebuie să aibă una dintre cele din filmul de acțiune. Spre deosebire de aproape fiecare film de pe această listă, acesta are o continuare (regizată de Guillermo Del Toro) care este de fapt destul de al naibii de bună. Totuși, nimic nu bate originalul.
6. Doar iubitorii au rămas în viață (2013)
Soda pictures
scriitorul/regizorul Jim Jarmusch a făcut o mulțime de filme ciudate în cariera sa, cum ar fi night on Earth și Ghost Dog. În mod ciudat, poate cel mai accesibil film al său emoțional este cel despre doi iubiți de vampiri antici. Numai iubitorii de stânga în viață este foarte ușoară pe teren, dar personajele sunt atât de fermecătoare și convingătoare, acest film fel de doar te face să vrei să stea cu ei pentru totdeauna.filmul găsește cuplul vampir căsătorit Adam (Tom Hiddleston) și Eva (Tilda Swinton) care trăiesc în întreaga lume unul de celălalt, în ciuda faptului că au fost împreună de sute de ani. Deznădăjduit și plictisit de viață și de prostia crescândă a „zombilor” (oameni obișnuiți), Adam trăiește într-un cartier aproape total abandonat din Detroit. Acolo, el creează muzică, dar rămâne departe de aproape orice contact uman și acum se gândește la sinucidere.
Eve zboară la Detroit de la casa ei din Tanger, sperând să-și rupă soțul din funk-ul său. Cea mai mare parte a filmului este doar cei doi care stau împreună, vorbesc despre vremuri vechi, oameni celebri pe care i-au cunoscut cândva, ascultând discuri vechi și mâncând gheață de sânge. Lucrurile devin nebunești când sosește sora vampiră enervantă a Evei, Ava. Ea face o mizerie de lucruri, forțând Adam și Eva din Detroit. John Hurt și regretatul Anton Yelchin ajută la completarea unei distribuții grozave, iar cinematografia și coloana sonoră a filmului sunt doar superbe.
de asemenea, ar trebui să menționez că Eve de Tilda Swinton oferă unele dintre cele mai bune sfaturi de viață pe care le-am văzut în orice film, de groază sau NU, când îi spune soțului ei vampir, „obsesia de sine este o risipă de viață. Ar putea fi mai bine cheltuite pentru supraviețuirea lucrurilor, aprecierea naturii, cultivarea bunătății și prieteniei… și dansul!”Acesta este un sfat demn de un poster pentru pisici. Sau poate un afiș cu lilieci.
5. Ce facem în umbră (2014)
Paramount Pictures
în aceste zile, o cunoaștem pe Taika Waititi din Noua Zeelandă ca regizor premiat al Jojo Rabbit și Thor: Ragnarok. Dar acum șapte ani, era cunoscut în principal pentru câteva comedii ciudate precum Eagle Vs. Shark. Dar apoi, în 2014, împreună cu zborul Conchordilor’ Jemaine Clement, a co-regizat comedia gold. Împreună, au creat și au jucat într-una dintre cele mai bune parodii de vampiri făcute vreodată, mockumentary What We Do in the Shadows.filmul urmărește patru colegi de cameră vampiri-Viago, Vladislav, Deacon și Petyr— care împart un apartament în Wellington, Noua Zeelandă. Fiecare dintre cei patru lipitori sunt o trimitere a unui arhetip vampir popular. Viago (Waititi) este un dandy în matrița Lestat, în timp ce Deacon (Jonathan Brugh) este „băiat rău” în tradiția Angel/Spike. Vladislav (Clement) este tipul tău Dracula, iar Petyr (Ben Fransham) este standul tău Nosferatu de o mie de ani. Filmul îi urmărește hilar în timp ce vânează victime și se distrează sângeros.
timpul de rulare de 90 de minute este umplut cu o scenă hilară după alta. Și cele mai bune părți sunt întotdeauna interacțiunile vampirilor cu societatea umană obișnuită, în special cu familiarii lor muritori. Dar nu este doar o comedie extrem de amuzantă, este de fapt un film cu vampiri grozav. Pentru că atât Waititi, cât și Clements au în mod clar o dragoste profundă pentru cinematografia vampirilor și o trimit în modul în care numai oamenii care iubesc cu adevărat genul ar putea. Acest lucru este similar cu modul în care Galaxy Quest este atât o ia în jos și o scrisoare de dragoste pentru Star Trek.
în zilele noastre, ceea ce facem în umbră ar putea fi privit doar ca un model pentru seria TV spin-off la fel de strălucitoare care rulează în prezent pe FX. Dar este mai mult decât atât, este un film incredibil în sine. Dacă știi doar serialul de televiziune, îți datorezi să te uiți la filmul care a dat naștere tuturor.
4. Noapte de frică (1985)
Sony Pictures
„nimeni nu mai vrea ucigași de vampiri, nici vampiri. Tot ce vor sunt nebuni deranjați care aleargă în măști de schi piratând Fecioare tinere!”Peter Vincent (Roddy McDowall), gazda serialului Horror, spune asta în noaptea fricii, plângându-se că, la mijlocul anilor’80, se părea că toate filmele horror pe care publicul le dorea mai erau filme slasher. Ei bine, noaptea de frică a lui Tom Holland dovedește că publicul din anii ’80 este de fapt dornic de filme cu vampiri, așteptau doar să vină cel potrivit.
noaptea fricii este ca o încrucișare între geamul din spate al lui Hitchcock și filmele de groază clasice, cu o doză sănătoasă de satiră aruncată pentru o bună măsură. Intriga de bază a filmului îl găsește pe adolescentul suburban Charley Brewster (William Ragsdale) descoperind că noul său vecin de alături, suavul Jerry Dandridge (Chris Sarandon), este de fapt un vampir care își suge drumul prin suburbie. Numai nimeni nu-l va crede. Cu nimeni la care să apeleze, el merge la o gazdă locală de filme de groază TV Peter Vincent pentru ajutor în eliminarea lui o dată pentru totdeauna.
noaptea fricii funcționează ca un film de groază, o comedie cu limba în obraz și un tribut iubitor adus filmelor Hammer Studios. Filmul prezintă, de asemenea, câteva efecte practice deosebite din legendarul Richard Edlund. Remake-ul din 2011 cu Anton Yelchin nu a fost nici prea ponosit, dar apreciez modul în care această versiune reușește să spună povestea într-un timp de rulare mult mai rapid. În plus, doar versiunea originală are această scenă extrem de club de noapte din anii ’80, așa că câștigă.
3. Interviu cu Vampirul (1994)
Warner Bros.
în 1976, scriitoarea novice Anne Rice a schimbat genul vampirilor pentru totdeauna publicând un roman povestit din punctul de vedere al vampirului, și nu al victimei. Deși săpunul TV Dark Shadows se amestecase cu această idee, nimeni nu o făcuse într-un mod cu adevărat serios și alfabetizat înainte de romanul lui Rice.
interviu spune povestea unui proprietar de plantație Louisiana din secolul 18, pe nume Louis, care devine transformat într-un vampir de către aristocrații francezi Lestat. Împreună, ei transformă în cele din urmă o fetiță pe moarte pe nume Claudia în fiica lor vampirică. Cartea urmărește apoi această familie vampirică de-a lungul a două secole, de la Antebelul New Orleans până la epoca modernă. De asemenea, a dat naștere unei serii de romane care durează până în prezent.
romanul a devenit în cele din urmă cea mai vândută carte de vampiri de la Dracula încoace, iar Hollywood-ul a fost imediat interesat să facă o adaptare. Singura problemă fiind că subtextul nu atât de subtil al cărții despre dependență, bisexualitate și pierderea credinței religioase nu a fost exact lucrurile din care au fost făcute blockbusterele de la Hollywood în anii 1980 și ’90. În cele din urmă, producătorul David Geffen a obținut drepturile și l-a convins pe Rice să scrie un scenariu fidel romanului ei. L-a făcut pe regizorul de joc Crying Neil Jordan să regizeze, iar rezultatul a fost o adaptare somptuoasă, care nu s-a temut să abordeze toate temele care au făcut ca romanul să rezoneze cu atât de mulți cititori.în mod faimos, Jordan a făcut alegerea extrem de controversată de a-l prezenta pe Tom Cruise drept androginul Lestat. Cruise a fost la vârful său All-American boy, iar castingul a dus la protestări furioase din partea Anne Rice și a fanilor ei. A fost un caz de miscasting care în cele din urmă a dat roade. Rice chiar și-a recunoscut greșeala spunând că nu era pregătit pentru asta. Orice s-ar gândi la Cruise, și-a scufundat dinții în rol (joc de cuvinte intenționat), furând spectacolul de la mopey Louis al lui Brad Pitt. Un foarte tânăr Kirsten Dunst a dat, de asemenea, o performanță de carieră ca vampir copil Claudia. Interviu cu vampirul este filmul vampir ca epic istoric și, în această privință, nimeni nu a reușit să-l atingă de atunci.
2. The Lost Boys (1987)
Warner Bros.
„dormi toată ziua. Petrecere Toată Noaptea. Să Nu Îmbătrânești Niciodată. Să Nu Mori Niciodată. E distractiv să fii vampir.”
acesta a fost sloganul pentru The Lost Boys, unul dintre cei mai de succes hibrizi de comedie / groază vreodată. Producătorul Richard Donner și Regizorul Joel Schumacher au canalizat estetica” momentului ” MTV într-un film care rămâne o explozie de urmărit peste 30 de ani mai târziu. Toate elementele filmului care îl fac datat (părul, hainele, muzica) îl păstrează, de asemenea, atât de îndrăgit.adolescenții Sam (Corey Haim) și Michael (Jason Patric) se mută cu noua lor mamă singură (Dianne Wiest) în aparent idilicul mic oraș de plajă din California Santa Carla (un Santa Cruz abia deghizat.) Odată ajunși acolo, ei pot spune instantaneu că ceva nu este în regulă sub exteriorul însorit. Se pare că grupul mișto de motocicliști, băieții răi în stilul videoclipurilor muzicale sunt vampiri și vor ca Michael să se alăture clubului lor. Din fericire pentru băieții Emerson, există o pereche de vânători de vampiri locali. Doar ei sunt adolescenți care lucrează la un magazin de benzi desenate. Și nu au ucis de fapt, un lipitor înainte.
The Lost Boys reușește să facă vampirii să pară cool, ca un club de copii în care abia aștepți să fii acceptat. Crede-mă, dacă ai fi fost un adolescent în anii ’80, nu ar fi luat mult pentru tine să vrei să se alăture banda Keifer Sutherland de lipitori veșnic tineri. Acest film funcționează cu succes ca o comedie pentru adolescenți și un film de groază legitim. Una care va inspira ulterior versiunea TV a lui Joss Whedon Buffy The Vampire Slayer. S-ar putea să existe filme cu vampiri mai bune pe această listă, dar niciunul nu este la fel de distractiv și rewatchable.
1. Let the Right one In (2008)
efti
2008 a fost un an de vârf pentru popularitatea vampirilor în cultura pop modernă, cu obsesia crepusculară în devenire și debutul True Blood pe HBO. La fel de mare ca ambele proprietăți au fost, cea mai mare proprietate vampir să iasă din acel an nu a fost de la Hollywood. Era din Suedia.
Tomas Alfredson ‘ s Let the Right One In se bazează pe romanul lui John Ajvide Lindqvist. Acesta spune povestea unui tânăr băiat agresat pe nume Oskar (K Otrivre Hedebrant), care locuiește cu mama sa singură într-un complex de apartamente modest în anii 1980 Stockholm. Când o nouă pereche misterioasă de vecini ajunge la clădirea sa, un bărbat mai în vârstă cu o fată tânără, Osker se împrietenește în cele din urmă cu fata. În ciuda faptului că i-a spus că nu vor putea fi niciodată prieteni. El descoperă curând că noul său prieten Eli (Lina Leandersson) nu este deloc o fetiță… sau, așa cum o descrie ea, a fost o fetiță de mult, mult timp.
sosirea lui Eli coincide cu o serie de crime în oraș, deoarece îngrijitorul ei mai mare ucide oameni pentru a-i scurge de sânge pentru a-i consuma. Agresat în școală prost, Osker visează să se răzbune pe chinuitorii săi. Eli devine cel mai bun prieten și mentorul său și îi arată cum să se ridice pentru el însuși; cei doi dezvoltă o legătură profundă. Relația în devenire a lui Oskar și Eli joacă ca o versiune ciudată a anilor minune, cu excepția acestui Winnie Cooper are o înclinație pentru uciderea oamenilor. Este incredibil de fermecător și sincer, ajutat de spectacole extraordinare de la cei doi actori copii.mai mult decât orice film de groază de la Carrie originală, filmul lui Tomas Alfredson surprinde groaza de a fi pe partea de jos a ordinii ciugulit în școală, și cât de umilitor și sufletul distruge poate fi să fie agresat necruțător. De asemenea, surprinde perfect inocența primei iubiri într-un mod frumos. Acesta este unul dintre puținele filme de pe această listă care transcende cu adevărat genul său. Nu este doar un film cu vampiri grozav, ci un film grozav, punct. Un remake american destul de Fidel a fost făcut câțiva ani mai târziu numit Let Me In. Dar, așa cum se întâmplă de obicei cu aceste lucruri, este întotdeauna cel mai bine să rămânem la original.
recomandate imagine: Sony Pictures/New Line Cinema/Dimension Films/Warner Bros.
publicat inițial 23 octombrie 2016.