Maybaygiare.org

Blog Network

Swing (jazz performance style)

blues shuffle sau boogie cântat la chitară în E major (

despre acest sunet

joacă (ajutor·info)).

în ritmul swing, pulsul este împărțit inegal, astfel încât anumite subdiviziuni (de obicei fie subdiviziuni de nota a opta, fie de nota a șaisprezecea) alternează între durate lungi și scurte. Anumite muzici din epoca barocă și clasică sunt redate folosind note în colosgale, care este analog cu leagănul. În ritmul aleatoriu, prima notă dintr-o pereche poate fi de două ori (sau mai mult) durata celei de-a doua note. În ritmul swing, raportul dintre durata primei note și durata celei de-a doua note poate lua o serie de magnitudini. Prima notă a fiecărei perechi este adesea înțeleasă ca fiind de două ori mai lungă decât a doua, ceea ce implică o senzație tripletă, dar în practică raportul este mai puțin definitiv și este adesea mult mai subtil. În jazz-ul tradițional, leagănul este de obicei aplicat la notele A opta. În alte genuri, cum ar fi funk și jazz-rock, leagănul este adesea aplicat la notele a șaisprezecea.

Shuffle notation in straight eighths (in drum set notation)

About this sound

play (help·info)

Shuffle triplet-like performance

About this sound

play (help·info).

Shuffle model cu treimi eșalonate jucat la pian (

despre acest sunet

Play (ajutor·info)).

ritm de amestecare de bază

despre acest sunet

redare (ajutor·info)

în majoritatea muzicii de jazz, în special din epoca Big Band și mai târziu, a doua și a patra bătăi ale unei măsuri 4/4 sunt accentuate pe prima și a treia, iar bătăile sunt cuplete lead-in—main-beat (dah-dum, Dah-Dum….). „Dah” anticipează, sau conduce în, ” DUM.”Conducerea” dah ” poate sau nu poate fi audibilă. Poate fi accentuat ocazional în scopuri de Expresie sau dinamice.

instrumentele unei secțiuni de ritm swing exprimă leagănul în moduri diferite unele de altele, iar dispozitivele au evoluat pe măsură ce muzica s-a dezvoltat. În timpul dezvoltării timpurii a muzicii swing, basul a fost adesea jucat cu cuplete cu note principale, adesea cu un sunet percutant. Mai târziu, nota de plumb a fost abandonată, dar încorporată în ritmul fizic al basistului pentru a ajuta la menținerea ritmului „solid.”În mod similar, chitara ritmică a fost cântată cu ritmul principal în ritmul fizic al jucătorului, dar inaudibilă. Pianul a fost cântat cu o varietate de dispozitive pentru leagăn. Modelele de coarde jucate în ritmul unui cuplet punctat-opt—șaisprezecea erau caracteristice jocului boogie-woogie (uneori folosit și în jocul de corn boogie-woogie). Mâna stângă” swing bass”, folosită de James P. Johnson, Fats Waller, și Earl Hines, a folosit o notă de bas pe prima și a treia bătăi, urmată de o coardă de gamă medie pentru a sublinia a doua și a patra bătăi. Bătăile de plumb nu au fost audibile, ci exprimate în mișcarea brațului stâng. Pianul de bas Swing a pus, de asemenea, prima și a treia bătăi un rol anticipativ pentru a doua și a patra bătăi subliniate în cifre cu două bătăi. Pe măsură ce muzica swing s-a dezvoltat, rolul pianului în ansamblu s-a schimbat pentru a sublinia accentele și umpluturile; acestea au fost adesea jucate în plumb la ritmul principal, adăugând un pumn ritmului. Stilul contelui Basie a fost rar, jucat ca acompaniament la secțiunile de corn și soliști. Basul și tobele de cursă au început era leagănului ca principalii cronometrori, cu capcana folosită de obicei fie pentru plumb, fie pentru accent pe a doua și a patra bătăi. În curând s-a constatat că cimbalul cu pălărie înaltă ar putea adăuga o nouă dimensiune leagănului exprimat de setul de tobe atunci când este jucat într-o figură „ti-tshhh-sh” cu două bătăi, cu „ti” plumb la „tshhh” pe prima și a treia bătăi, iar „SH” a subliniat a doua și a patra bătăi. Cu acea figură înaltă, bateristul a exprimat trei elemente de leagăn: plumb cu „ti”, continuitatea pulsului ritmic dintre bătăile cu „tshhh” și accentul pus pe a doua și a patra bătăi cu „SH”. Exemple timpurii ale acelei figuri înalte au fost înregistrate de bateristul Chick Webb. Jo Jones a purtat stilul cu pălărie înaltă cu un pas mai departe, cu o figură de două bătăi „t’ shahhh-uhh” mai sonoră, în timp ce rezerva basul și tobele pentru accente. Rolul schimbat al setului de tobe, departe de stilul mai greu al tobei anterioare, a pus mai mult accent pe rolul basului în menținerea ritmului.

secțiunile de corn și soliștii au adăugat inflexiune și dinamică setului de instrumente ritmice, note și fraze „swinging”. Unul dintre sunetele caracteristice ale secțiunii de corn ale jazzului swing a fost o coardă de secțiune jucată cu un atac puternic, o ușoară estompare și un accent rapid la final, exprimând pulsul ritmic dintre bătăi. Acest dispozitiv a fost utilizat în mod interschimbabil sau în combinație cu o ușoară scădere descendentă între începutul și sfârșitul notei. În mod similar, aranjamentele secțiunii au folosit uneori o serie de triplete, fie accentuate pe prima și a treia notă, fie cu orice altă notă accentuată pentru a face un model 3/2. Notele drepte a opta au fost utilizate în mod obișnuit în solo-uri, cu dinamică și articulare folosite pentru a exprima frazarea și leagănul. Dinamica frazării a construit leagăn peste două sau patru măsuri sau, în stilul inovator al saxofonistului tenor Lester Young, peste secvențe ciudate de măsuri, uneori pornind sau oprindu-se fără a ține cont de locul în măsură.

dispozitivele ritmice ale erei swing au devenit mai subtile cu bebop. Bud Powell și alți pianiști influențați de el au eliminat în mare parte figurile ritmice din stânga, înlocuindu-le cu acorduri. Chimvalul de plimbare jucat într-un model” ting-ti-ting „a luat rolul pălăriei înalte, tamburul de cursă a fost folosit în principal pentru accente de plumb, iar tamburul de bas a fost folosit în principal pentru „bombe” ocazionale.”Dar importanța lead-in-ului ca dispozitiv ritmic a fost încă respectată. Bateristul Max Roach a subliniat importanța lead-in-ului, audibil sau nu, în „protejarea ritmului.”Soliștii Bebop s-au ridicat la provocarea de a păstra o senzație swinging în muzica extrem de sofisticată, adesea jucată într-un ritm amețitor. Groundbreakers de bebop a venit de vârstă ca muzicieni cu leagăn și, în timp ce de rupere barierele din epoca leagăn, încă reflecta moștenirea lor leagăn.

leagăn greu (3:1): punctată a opta + șaisprezecea.
  • diverse aproximări swing ritmice:
    • 1:1 = nota a opta + nota a opta, „optimi drepte.”
      despre acest sunet

      exemplu De redare (ajutor·info)

    • 3:2 = opt lung + opt scurt.
      About this sound

      play example (help·info)

    • ≈2:1 = triplet quarter note + triplet eighth, triple meter;
      About this sound

      play example (help·info)

    • ≈3:1 = dotted eighth note + sixteenth note.
      About this sound

      play example (help·info)

File:Shuffle feel-straight.theora.ogv

Play media

1:1 ratio

File:Shuffle feel-light-swing.theora.ogv

Play media

3:2 ratio

File:Shuffle feel-medium-swing.theora.ogv

Play media

2:1 ratio

File:Shuffle feel-hard-swing.theora.ogv

Play media

3:1 raport

sfârșitul subtil al intervalului implică tratarea perechilor scrise de note adiacente a opta (sau note șaisprezecea, în funcție de nivelul de swing) ca perechi ușor asimetrice de valori similare. La celălalt capăt al spectrului, ritmul „punctat al optulea – al șaisprezecelea”, constă dintr-o notă lungă de trei ori mai lungă decât cea scurtă. „Ritmurile punctate” predominante, cum ar fi acestea în secțiunea ritmică a Trupelor de dans de la mijlocul secolului 20, sunt descrise mai exact ca un „shuffle”; ele sunt, de asemenea, o caracteristică importantă a dansului baroc și a multor alte stiluri.

în jazz, raportul swing se află de obicei undeva între 1:1 și 3:1 și poate varia considerabil. Raporturile Swing în jazz tind să fie mai largi la tempo-uri mai lente și mai înguste la tempo-uri mai rapide. În partiturile de jazz, leagănul este adesea presupus, dar uneori este indicat în mod explicit. De exemplu,” Satin Doll”, un standard de jazz Epoca leagăn, a fost notat în 4
4 Timp și în unele versiuni include direcția, leagăn mediu.

genuri folosind swing rhythmEdit

Swing este frecvent utilizat în blues, țară, și jazz, și apare adesea în alte genuri, cum ar fi rock, funk, și hip-hop. Se presupune că multă muzică scrisă în jazz este interpretată cu un ritm swing. Stilurile care folosesc întotdeauna ritmuri tradiționale (triplete), asemănătoare cu „hard swing”, includ foxtrot, quickstep și alte dansuri de sală, pian pas și pian de noutate din anii 1920 (succesorul stilului Ragtime).

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.