OriginsEdit
inițial, ventrilocismul era o practică religioasă. Numele provine din latină pentru a vorbi din stomac, adică venter (burtă) și loqui (vorbi). Grecii au numit această gastromanție (greacă: XV). Zgomotele produse de stomac au fost considerate a fi vocile celor care nu trăiesc, care s-au stabilit în stomacul ventrilocului. Ventriloc ar interpreta apoi sunetele, așa cum se credea că sunt capabile să vorbească cu morții, precum și să prezică viitorul. Unul dintre primele grupuri înregistrate de profeți care au folosit această tehnică a fost Pythia, Preoteasa de la Templul lui Apollo din Delphi, care a acționat ca conductă pentru oracolul Delphic.
unul dintre cei mai de succes gastromanți timpurii a fost Eurykles, un profet la Atena; gastromanții au ajuns să fie denumiți Euryklides în onoarea sa. Alte părți ale lumii au, de asemenea, o tradiție a ventrilocului în scopuri ritualice sau religioase; din punct de vedere istoric, au existat adepți ai acestei practici în rândul popoarelor Zulu, Inuit și m Elocvori.
apariția ca divertisment
trecerea de la ventrilocism ca manifestare a forțelor spirituale la ventriloc ca divertisment s-a întâmplat în secolul al XVIII-lea la târgurile de distracții și orașele de piață. O descriere timpurie a unui ventriloc datează din 1754 în Anglia, unde Sir John Parnell este descris în tablou un divertisment Electoral de William Hogarth vorbind prin mâna lui. În 1757, Baronul austriac de Mengen a interpretat cu o păpușă mică.până la sfârșitul secolului al 18-lea, spectacolele ventrilocilor erau o formă consacrată de divertisment în Anglia, deși majoritatea interpreților și-au aruncat vocea pentru a face să pară că emana de departe, mai degrabă decât metoda modernă de a folosi o marionetă. Un ventriloc binecunoscut al perioadei, Joseph Askins, care a cântat la Teatrul Sadler ‘ s Wells din Londra în anii 1790 și-a promovat actul ca „dialoguri curioase ad libitum între el și familiarul său invizibil, Micul Tommy”. Cu toate acestea, alți interpreți începeau să încorporeze păpuși sau păpuși în interpretarea lor, în special irlandezul James Burne care „… poartă în buzunar, o păpușă în formă de rău, cu o față largă, pe care o expune … ca dând rostire propriului său jargon copilăresc” și Thomas Garbutt.
divertismentul a devenit major în epoca sălii de muzică din Regatul Unit și a vodevilului din Statele Unite. George Sutton a început să încorporeze un act de marionetă în rutina sa de la Nottingham în anii 1830, dar Fred Russell este considerat părintele ventrilocului modern. În 1886, i s-a oferit un angajament profesional la Teatrul Palace din Londra și și-a început cariera de scenă permanent. Actul său, bazat pe manechinul „Coster Joe”, care avea să stea în poală și să se „angajeze într-un dialog” cu el, a fost extrem de influent pentru formatul de divertisment și a fost adoptat de următoarea generație de interpreți. (O placă albastră a fost încorporată într-o fostă reședință a lui Russell de către British Heritage Society pe care scrie ‘Fred Russell tatăl ventrilocului a trăit aici’).
formatul de succes al echipei de comedie a lui Fred Russell a fost aplicată de următoarea generație de ventriloci. A fost dus mai departe de britanic Arthur Prince cu marinarul său manechin Jim, care a devenit unul dintre cei mai bine plătiți animatori de pe circuitul music hall și de americani Marele Lester, Frank Byron Jr., și Edgar Bergen. Bergen a popularizat ideea ventrilocului comedic. Bergen, împreună cu figura sa preferată, Charlie McCarthy, au găzduit un program radio care a fost difuzat din 1937 până în 1956. A fost programul # 1 în nopțile în care a fost difuzat. Bergen a continuat să cânte până la moartea sa în 1978, iar popularitatea sa a inspirat mulți alți ventriloci celebri care l-au urmat, inclusiv Paul Winchell, Jimmy Nelson, David Strassman, Otto Sol Petersen(Otto și George), Jeff Dunham, Terry Fator, Ronn Lucas, Wayland Flowers, Shari Lewis, Willie Tyler, Jay Johnson, Nina Conti, Paul Zerdin, și Darci Lynne. Un alt ventriloc popular în Statele Unite în anii 1950 și 1960 a fost se Inktsor Wences.
arta ventrilocului a fost popularizată de Y. K. Padhye și M. M. Roy din sudul Indiei, despre care se crede că sunt pionierii acestui domeniu în India. Fiul lui Y. K. Padhye, Ramdas Padhye, a împrumutat de la el și a făcut arta populară printre mase prin interpretarea sa la televizor. Fiul lui Ramdas Padhye Satyajit Padhye este, de asemenea, ventriloc. În mod similar, Indusree un ventriloc feminin din Bangalore a contribuit foarte mult la artă. Ea interpretează simultan cu 3 manechine. Venky Monkey, Shanthakumar, Dr. K. Rao, un chirurg veterinar ecvină care servește pentru o fermă de renume în Indi și mimetism Srinivos, discipolii lui M. M. Roy, au popularizat această artă oferind spectacole în India și în străinătate în mii de numere. Mimicrist Srinivos, în special, a făcut mai multe experimente în ventrilocism. El a popularizat această artă, numind-o” iluzie sonoră”, care a fost subiectul de interes al regretatului M M Roy. Intră în public fără microfon și distrează cu iluzia sunetului Point blank, pe lângă faptul că se distrează pe scenă cu manechine.
popularitatea Ventrilocului a scăzut pentru o vreme. În Marea Britanie, în 2010, existau doar 15 ventriloci profesioniști cu normă întreagă, în scădere față de aproximativ 400 în anii 1950 și 60. un număr de ventriloci moderni au dezvoltat un text pe măsură ce gustul publicului pentru comedia live crește. În 2007, Zillah & Totte a câștigat primul sezon al Sweden ‘ s Got Talent și a devenit unul dintre cei mai populari animatori de familie / copii din Suedia. Un documentar de lung metraj despre ventriloc, nu sunt manechin, a fost lansat în 2010. Trei ventriloci au câștigat America ‘ s Got Talent: Terry Fator în 2007, Paul Zerdin în 2015 și Darci Lynne în 2017.