Rolling StoneEdit
Crowes erste Titelgeschichte war auf der Allman Brothers Band. Im Alter von 16 Jahren ging er mit ihnen drei Wochen lang auf Tour und interviewte die Band und die Road Crew.Da Crowe ein Fan der Hardrock-Bands der 1970er Jahre war, die die älteren Autoren nicht mochten, landete er viele wichtige Interviews. Er schrieb vorwiegend über Yes, aber auch über Led Zeppelin, Allman Brothers, Jackson Browne, Neil Young, die Eagles, Rod Stewart, Eric Clapton, Peter Frampton, Linda Ronstadt, Crosby, Stills, Nash und Young, Fleetwood Mac und andere. Die ehemalige Kollegin Sarah Lazin beschrieb den jugendlichen Crowe wie folgt: „Es war eine Freude, mit ihm zu arbeiten, ein absoluter Profi. Er war locker und lernbegierig. Offensichtlich liebten ihn die Bands.“ Der damalige Chefredakteur Ben Fong-Torres sagte auch über Crowe: „Er war der Typ, den wir nach einigen schwierigen Kunden ausgesandt haben. Er coverte die Bands, die Rolling Stone hassten.“
Fast Times at Ridgemont High book and filmEdit
Als Rolling Stone 1977 seine Büros von Kalifornien nach New York verlegte, beschloss Crowe, zurückzubleiben. Er spürte auch, dass die Aufregung seiner Karriere nachließ. Crowe erschien 1978 in dem Film American Hot Wax, kehrte aber zu seinem Schreiben zurück. Obwohl er im Laufe der Jahre immer wieder für Rolling Stone freiberuflich tätig war, Er wandte seine Aufmerksamkeit einem Buch zu.
Im Alter von 22 Jahren kam Crowe auf die Idee, als Gymnasiast undercover zu posieren und über seine Erfahrungen zu schreiben. Simon & Schuster gab ihm einen Vertrag, und er zog wieder bei seinen Eltern ein und schrieb sich als Dave Cameron an der Clairemont High School in San Diego ein. Das letzte Jahr, das er nie hatte, noch einmal erleben, Er fand Freunde und begann sich anzupassen. Obwohl er ursprünglich vorhatte, sich selbst in das Buch aufzunehmen, Er erkannte, dass dies seine Fähigkeit gefährden würde, die wahre Essenz der Highschool-Erfahrung einzufangen.Sein Fantasy-Buch Fast Times at Ridgemont High: A True Story erschien 1981. Crowe konzentrierte sich auf sechs Hauptfiguren: ein harter Kerl, ein Nerd, ein Surfer-Typ, ein sexueller Raffinierter, und ein Bruder und eine Schwester der Mittelklasse. Er zeichnete ihre Aktivitäten in typischen Teenager-Umgebungen auf — in der Schule, am Strand, und im Einkaufszentrum, wo viele von ihnen Afterschool-Jobs hatten – und konzentrierte sich auf Details ihres Lebens, die das Herz der Jugend untersuchten. Dazu gehörten Szenen über Heimkehr und Abschluss sowie soziale Cliquen und sexuelle Begegnungen.
Bevor das Buch veröffentlicht wurde, wurde Fast Times at Ridgemont High für einen Film ausgewählt. 1982 veröffentlicht, fehlte der Filmversion eine bestimmte Handlung und es gab keine großen Stars. Das Studio hat keine Marketinganstrengungen darauf verwendet. Es wurde ein Schläfer Hit durch Mundpropaganda.Die Kritiken von Fast Times at Ridgemont High waren positiv, und der Film startete die Karrieren einiger der bisher unbekannten Schauspieler, darunter Jennifer Jason Leigh, Eric Stoltz, Judge Reinhold, Phoebe Cates, Anthony Edwards, Nicolas Cage, Forest Whitaker und Sean Penn.
Frühe Filmbemühungenbearbeiten
Nach diesem Erfolg schrieb Crowe 1984 das Drehbuch für The Wild Life, die Pseudo-Fortsetzung von Fast Times at Ridgemont High. Während sein Vorgänger das Leben von Teenagern in der High School verfolgte, verfolgte The Wild Life das Leben mehrerer Teenager nach der High School, die in einem Apartmentkomplex lebten. Der Filmemacher James L. Brooks bemerkte Crowes Originalstimme und wollte mit ihm arbeiten. Brooks Executive produzierte Crowes erste Regiearbeit, 1989’s Say Anything…, über einen jungen Mann, der sich nach den Zuneigungen des scheinbar perfekten Mädchens sehnt. Sag irgendwas… wurde von Kritikern positiv aufgenommen.
Zu diesem Zeitpunkt war Crowe bereit, die Angst vor Teenagern hinter sich zu lassen und sich auf seine Kollegen zu konzentrieren. Sein nächstes Projekt, 1992’s Singles, konzentrierte sich auf die romantischen Verwicklungen zwischen einer Gruppe von sechs Freunden in ihren Zwanzigern in Seattle. Der Film spielte Bridget Fonda und Matt Dillon, wo Fonda spielte eine Kaffee-Bar Kellnerin kriecht über einen aufstrebenden Musiker, gespielt von Dillon. Kyra Sedgwick und Campbell Scott spielten die Hauptrolle als Paar, das darüber schwankte, ob es sich gegenseitig verpflichten sollte. Musik bildet ein integrales Rückgrat für das Drehbuch, und der Soundtrack wurde drei Monate vor der Veröffentlichung des Films zum Bestseller. Ein Großteil davon war auf wiederholte Verzögerungen zurückzuführen, während Studio-Manager darüber diskutierten, wie sie es vermarkten sollten.
Singles ritten erfolgreich auf den Fersen von Seattles Grunge-Musik-Boom. Während der Produktion waren Bands wie Nirvana noch keine nationalen Stars, aber als der Soundtrack veröffentlicht wurde, musste ihr Song „Smells Like Teen Spirit“ geschnitten werden, weil es zu teuer war, die Rechte zu kaufen. Crowe hatte Mitglieder von Pearl Jam unter Vertrag genommen, kurz vor ihrem aufkeimenden, landesweiter Erfolg, Dillons fiktive Band ‚Citizen Dick‘ zu porträtieren. Crowe trat auch in diesem Projekt als Rockjournalist in einem Club auf. Tim Appelo schrieb in Entertainment Weekly, „Mit … ein schlendernder, naturalistischer Stil, Crowe fängt den exzentrischen Reiz einer Stadt ein, in der Espressokarren an jeder Ecke sprießen und Kinder in klapprigen Flanellhemden Rekorde schneiden können, die sie zu Millionären machen.“
Jerry MaguireEdit
Crowe ging in eine neue Richtung und schrieb und inszenierte Jerry Maguire über einen hochbezahlten Profi-Sportagenten, inspiriert von Sportagent Leigh Steinberg. Maguire wird nach einer moralischen Offenbarung entlassen, Schreiben und Verteilen eines Leitbildes, in dem aufrichtiger Dienst an den Athleten und weniger Geld für die Agentur gefordert werden. Er macht sich daran, seine eigene Agentur zu gründen. Tom Cruise spielte die Titelrolle von Jerry und Cuba Gooding Jr. spielte Rod Tidwell, einen alternden Wide Receiver, dessen Schlagwort „Zeig mir das Geld!“, wurde eine Zeit lang kulturell allgegenwärtig. Renée Zellweger trat als Buchhalterin auf, die ihre Arbeitsplatzsicherheit beiseite legt, um Maguires charismatischem moralischen Anspruch sowohl in der Arbeit als auch in der Liebe zu folgen. Gooding gewann einen Oscar als bester Nebendarsteller für seine Rolle und der Film wurde für den besten Film, das beste Drehbuch, den besten Schnitt und den besten Schauspieler (für Cruise) nominiert. Cruise gewann auch seinen zweiten Golden Globe für seine Rolle als Jerry.
Almost FamousEdit
Im Jahr 2000 nutzte Crowe seine musikjournalistische Erfahrung roots, um Almost Famous über die Erfahrungen eines Musikjournalisten im Teenageralter zu schreiben und zu inszenieren, der in den frühen 1970er Jahren mit einer aufstrebenden Band unterwegs war. Der Film spielte den Newcomer Patrick Fugit als William Miller, den Schriftsteller mit Babygesicht, der in die Welt von Sex, Drogen und Rock’n’Roll eintaucht, und Kate Hudson als Penny Lane, eine prominente Groupie, oder, wie sich der Film auf sie bezieht , ein „Pflaster“. Graben in seine persönlichsten Erinnerungen, Crowe verwendet, um eine Zusammensetzung der Bands, die er mit Stillwater zu kommen gekannt hatte, der aufstrebende Akt, der den jungen Journalisten in seine Sphäre begrüßt, dann wird vorsichtig mit seinen Absichten. Siebziger-Rocker Peter Frampton diente als technischer Berater für den Film.William Millers Mutter spielte auch eine herausragende Rolle im Film (oft ermahnend: „Nimm keine Drogen!“). Der Charakter basierte auf Crowes eigener Mutter, die sogar an den Filmsets auftauchte, um ihn während seiner Arbeit im Auge zu behalten. Obwohl er sie bat, Frances McDormand nicht zu stören, wer spielte ihren Charakter, Die beiden verstanden sich gut. Auch in dem Film zeigte er seine Schwester, dargestellt von Zooey Deschanel, die rebellierte und das Haus verließ, und im wirklichen Leben sprachen seine Mutter und seine Schwester Cindy ein Jahrzehnt lang nicht und waren sich immer noch bis zu einem gewissen Grad entfremdet, als er den Film beendete. Die Familie versöhnte sich, als das Projekt abgeschlossen war.
Außerdem brachte Crowe eine Kopie des Films nach London für eine Sondervorführung mit den Led Zeppelin-Mitgliedern Jimmy Page und Robert Plant. Nach der Vorführung gewährten Led Zeppelin Crowe das Recht, einen ihrer Songs auf dem Soundtrack zu verwenden — das erste Mal, dass sie dem zugestimmt hatten, seit sie Crowe erlaubt hatten, „Kashmir“ in Fast Times at Ridgemont High zu verwenden — und gaben ihm auch die Rechte an vier ihrer anderen Songs im Film selbst, obwohl sie ihm nicht die Rechte an „Stairway to Heaven“ für eine beabsichtigte Szene gewährten (auf der speziellen DVD „Bootleg“ Edition ist die Szene als Extra zum Song enthalten, wo der Zuschauer durch ein Wasserzeichen angewiesen wird, mit dem Abspielen zu beginnen). Crowe und seine damalige Frau, die Musikerin Nancy Wilson von Heart, schrieben drei der fünf Stillwater-Songs im Film, und Frampton schrieb die beiden anderen, wobei Mike McCready von Pearl Jam bei allen Stillwater-Songs die Leadgitarre spielte. Die Kritiken waren fast durchweg positiv, und es wurde nominiert und gewann eine Vielzahl von Filmpreisen, darunter einen Oscar für das beste Originaldrehbuch für Crowe. Crowe und Co-Produzent Danny Bramson gewann auch die beste Zusammenstellung Soundtrack Album für einen Film, Fernsehen oder andere visuelle Medien Grammy Award für den Soundtrack. Trotz dieser Auszeichnungen, Die Kinokassenrenditen für den Film waren enttäuschend.
Vanilla SkyEdit
Crowe folgte Almost Famous mit dem Psychothriller Vanilla Sky im Jahr 2001. Der Film mit Tom Cruise, Penélope Cruz und Cameron Diaz erhielt gemischte Kritiken, schaffte es jedoch, an der US-Kinokasse 100,6 Millionen US-Dollar zu erzielen, was ihn zu seiner zweithöchsten Regiearbeit hinter Jerry Maguire machte. Vanilla Sky ist ein Remake von Alejandro Amenabars spanischem Film Abre Los Ojos (Öffne deine Augen) aus dem Jahr 1997. Sofia wird von Penélope Cruz sowohl in Amenabars Originalfilm als auch in Crowes Remake gespielt.
ElizabethtownEdit
Im Jahr 2005 führte Crowe Regie bei der romantischen Tragikomödie Elizabethtown mit Orlando Bloom und Kirsten Dunst, die gemischte Kritiken erhielt und 45 Punkte erzielte Metacritic, das gleiche wie seine vorherige Anstrengung, Vanilla Sky.
Die Unionbearbeiten
Im November 2009 begann Crowe, einen Blick hinter die Kulissen der Entstehung des Albums The Union zu werfen, einer Zusammenarbeit zwischen den Musikern Elton John und Leon Russell, die vom preisgekrönten Produzenten T-Bone Burnett produziert wurde. Der Dokumentarfilm zeigt die Musiker Neil Young, Brian Wilson, Booker T. Jones, den Steel-Gitarristen Robert Randolph, Don Was und einen 10-köpfigen Gospelchor, die alle mit John und Russell auf dem Album auftreten. Musiker Stevie Nicks und Johns langjähriger Texter Bernie Taupin treten ebenfalls auf. Am 2. März 2011 wurde der Dokumentarfilm angekündigt, um das Tribeca Film Festival 2011 zu eröffnen.
We Bought a zoobearbeiten
Mit der verzögerten Produktion von Aloha drehte Crowe seinen nächsten Spielfilm, das Familiendrama We Bought a Zoo, das auf Benjamin Mees gleichnamigen Memoiren basiert. Crowe arbeitete mit dem Teufel trägt Prada Schriftsteller Aline Brosh McKenna auf dem Drehbuch. Die Geschichte des Buches folgt Mee, der einen heruntergekommenen Zoo (jetzt Dartmoor Zoological Park) auf dem englischen Land kauft und in ihn zieht. Auf der Suche nach einem Neuanfang zusammen mit seiner siebenjährigen Tochter und seinem unruhigen vierzehnjährigen Sohn hofft er, den Zoo zu renovieren und zu führen und seinen Kindern das zu geben, was er ein „Abenteuer“ nennt. Crowe wechselte den Standort in die USA. Der Film wurde am 23.Dezember 2011 von 20th Century Fox veröffentlicht und spielte Matt Damon und Scarlett Johansson. Der Film erhielt gemischte Kritiken. Die Musik des Films wurde von Jonsi komponiert.
Pearl Jam twentybearbeiten
In einem Interview mit Pearl Jam am 9. März 2009 sagte Bassist Jeff Ament: „… unser Manager Kelly hatte die Idee, einen retrospektiven Film zum 20-jährigen Jubiläum zu drehen, also war er in den letzten Jahren mit Cameron Crowe an Bord.“ Der Gitarrist der Band, Mike McCready, erklärte ebenfalls im März: „Wir befinden uns gerade in einem sehr frühen Stadium dieser Entwicklung . . . ich fange an, all das Filmmaterial durchzugehen, das wir haben, und Cameron schreibt die Behandlung.“ Vorläufiges Filmmaterial wurde ab Juni 2010 gedreht. Ein Trailer für den Film, In dem Pearl Jam-Frontmann Eddie Vedder in einem Geschäft zwischen drei Permanentmarkern auswählte, bevor er sich der Kamera zuwandte und sagte: „Drei sind gut… Twenty is better“ wurde vor ausgewählten Filmen auf dem BFI London Film Festival 2011 gezeigt. Der Film wurde auf dem Toronto International Film Festival 2011 uraufgeführt und hatte auch ein begleitendes Buch und einen Soundtrack.
AlohaEdit
Anfang Juni 2008 wurde bekannt gegeben, dass Crowe zurückkehren würde, um seinen siebten Spielfilm mit dem Titel Deep Tiki und Volcano Romance mit Ben Stiller und Reese Witherspoon zu schreiben und zu inszenieren und von Columbia Pictures veröffentlicht zu werden. Die Dreharbeiten sollten im Januar 2009 beginnen, wurden jedoch verschoben.
Das Projekt tauchte 2013 wieder auf. Bradley Cooper, Emma Stone, Rachel McAdams, Alec Baldwin, Bill Murray, John Krasinski und Danny McBride schlossen sich der Besetzung des Films an; Die Dreharbeiten begannen im September 2013 auf Hawaii. Der letzte Titel des Films war Aloha und wurde am 29.Mai 2015 von Sony Pictures unter negativen kritischen Kritiken veröffentlicht.
RoadiesEdit
Am 26.Juni 2016 wurde Crowes Comedy-Drama-Serie Roadies auf Showtime uraufgeführt. Die Show mit Luke Wilson, Carla Gugino und Imogen Poots erzählt die Geschichte einer bunten Straßencrew, die hinter den Kulissen für eine fiktive Rockband, die Staton-House Band, arbeitet. Die Pilotfolge wurde von Crowe geschrieben und inszeniert, ebenso wie das Serienfinale.