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Maurice White

Early Careereditar

White nació en Memphis, Tennessee, el 19 de diciembre de 1941. Creció en South Memphis, donde vivió con su abuela en los proyectos de Foote Homes y fue amigo de la infancia de Booker T Jones y David Porter. Junto con Jones, White formó una «pequeña banda de cocina» mientras asistía a Booker T. Washington High School. También hizo viajes frecuentes a Chicago para visitar a su madre, Edna, y su padrastro, Verdine Adams, que era médico y saxofonista ocasional. Durante su adolescencia, White se mudó a Chicago, donde estudió en el Conservatorio de Música de Chicago, y tocó la batería en clubes nocturnos locales. En 1962 se unió a The Jazzmen, un trío de jazz estudiantil en Crane Junior College en Chicago, Illinois, formado por Louis Satterfield al trombón, Charles Handy a la trompeta y Don Myrick al saxofón alto. Los Jazzmen, más tarde se convirtieron en los faraones. Satterfield, White y Handy se convirtieron en músicos de estudio de Chess Records en Chicago. Mientras estaba en el Ajedrez, jugó en los discos de artistas como Etta James, Chuck Berry, Rotary Connection, Junior Wells, Sonny Stitt, Muddy Waters, the Impressions, the Dells, Betty Everett, Willie Dixon, Sugar Pie DeSanto y Buddy Guy. White también tocó la batería en «Rescue Me» de Fontella Bass (con Satterfield en el bajo), «Summertime» de Billy Stewart y «Higher and Higher» de Jackie Wilson (Your Love Keeps Lifting Me).

En junio de 1966, dejó Chess and the Pharaohs para unirse al Trío Ramsey Lewis, reemplazando a Isaac «Red» Holt como baterista del grupo. Holt y el bajista Eldee Young se fueron para formar Young-Holt Unlimited. Young también fue reemplazado por Cleveland Eaton. Como miembro del Trío, Maurice tocó en varios de sus álbumes. Uno de ellos fue Wade in the Water de 1966. La canción del álbum «Hold It Right There»ganó un Premio Grammy al Mejor Ritmo & Actuación de Grupo de Blues, Vocal o Grupal . Con el Trío, White también tocó en The Movie Album de 1966 y Goin’ Latin de 1967. También actuó en los discos de 1968 Del Trío Dancing in the Street, Up Pops Ramsey Lewis, Mother Nature’s Son y Maiden Voyage. Mientras estaba en el grupo, White fue introducido en una tienda de tambores de Chicago al piano de pulgar africano o kalimba. Con esto, la canción «Uhuru» del LP de 1969 del trío, Another Voyage, incluyó la primera grabación de White tocando la kalimba.En 1969, White dejó el Trío y se unió a sus dos amigos, Wade Flemons y Don Whitehead, para formar un equipo de composición que escribió canciones para comerciales en el área de Chicago. Los tres amigos consiguieron un contrato de grabación con Capitol Records y se llamaban a sí mismos the Salty Peppers. Tuvieron un éxito moderado en el área del Medio Oeste con su sencillo «La La Time», pero su segundo sencillo, «Uh Huh Yeah», no fue tan exitoso. White luego se mudó de Chicago a Los Ángeles, y alteró el nombre de la banda a Earth, Wind & Fire, el nuevo nombre de la banda que refleja los elementos en su carta astrológica.

Tierra, viento& FireEdit

Artículo principal: Earth, Wind & Fire

Con Maurice como líder de banda y productor de la mayoría de los álbumes de la banda, EWF obtuvo el estatus de legendario ganando seis premios Grammy de 17 nominaciones, una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood Boulevard y cuatro American Music Awards. Los álbumes del grupo han vendido más de 90 millones de copias en todo el mundo. Otros honores otorgados a Maurice como miembro de la banda incluyeron la inclusión en el Salón de la Fama del Rock and Roll, el Salón de la Fama del Grupo Vocal, El Salón de la Fama de los Compositores y el Salón de la Fama de los Premios NAACP Image.

White llevó el kalimba al uso general incorporando su sonido a la música de Earth, Wind & Fire. También fue responsable de expandir el grupo para incluir una sección completa de cuernos, primero los Cuernos de Phenix y luego los Cuernos de Tierra, Viento & Cuernos de fuego. Durante 1996 Maurice dejó de hacer giras con la banda, pero de vez en cuando apareció en el escenario. Mantuvo el control ejecutivo de la banda y todavía era muy activo en el negocio de la música, produciendo y grabando con la banda y otros artistas.

Un sitio web titulado www.Startalk.org también se creó en 1999 en honor de Maurice. Maurice habló más tarde de una aflicción continua con la enfermedad de Parkinson. Artistas como Steven Tyler de Aerosmith, Boyz II Men, Smokey Robinson, Isaac Hayes, Michael Jackson, Eric Clapton y Tom Morello de Rage Against the Machine publicaron mensajes en el sitio para White.

Con EWF apareció en varios eventos como el Tributo a Funk en los Premios Grammy de 2004. También actuó junto a Alicia Keys en la fiesta pre-Grammy de Clive Davis en 2004, donde interpretaron el éxito de la banda de 1978 «September».

Deniece Williamseditar

Artículo principal: Deniece Williams

White coprodujo con Charles Stepney el álbum debut de Deniece Williams This Is Niecy cuando Stepney murió durante la grabación del álbum. Williams fue vocalista de apoyo de la banda de Stevie Wonder Wonderlove. El álbum fue el primero para Kalimba Productions, una compañía de producción también establecida por White y Stepney en 1976. Como tal, Maurice produjo principalmente el LP, que finalmente se lanzó en agosto de 1976 con Columbia Records. Este es Niecy subió al número 3 en los álbumes Billboard Top Soul de Estados Unidos y No. 33 en las listas Billboard 200 de Estados Unidos. Una canción del LP llamada «Free» llegó al número 25 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos, el número 2 en el Billboard Hot Soul Songs de Estados Unidos y el número 1 en el UK Pop Singles chart. Esto es Niecy también ha sido certificado Oro en los Estados Unidos por la RIAA y Plata en el Reino Unido por la BPI.

Maurice también produjo el segundo álbum de Williams, Songbird, lanzado en 1977. El álbum alcanzó el puesto número 23 en el Billboard Top Soul Albums chart de Estados Unidos y el número 5 en el UK Blues & Soul Top British Soul Albums chart. Un sencillo titulado «Baby, Baby My Love’s All for You» llegó al número 13 en la lista Billboard Hot Soul Songs de Estados Unidos, al número 5 en el Blues del Reino Unido & Soul Top British Soul Singles chart y al número 32 en la lista Pop Singles del Reino Unido.

Williams publicó en 1978 That’s What Friends Are For en Columbia para Kalimba Productions. Luego lanzó When Love Comes Calling de 1979 en ARC Records, el sello vanity de Maurice en Columbia. También apareció como artista invitado en el LP.El álbum alcanzó el puesto número 27 en la lista Billboard Top Soul Albums. El sencillo, «I’ve Got the Next Dance», también alcanzó el número 1 en el Billboard Dance Club Play chart.

Williams también publicó My Melody de 1981 y Niecy de 1982 en ARC Records. En una entrevista de 2007, Deniece dijo: «Me encantó trabajar con Maurice White … me enseñó el negocio de la música, y la planificación y ejecución de un plan y la ejecución de un espectáculo.»

The Emotionseditar

Artículo principal: The Emotions

Después de que Stax Records se vio envuelto en problemas financieros, el grupo de chicas the Emotions buscó un nuevo contrato y encontró uno con Columbia Records. Con Charles Stepney coproduciendo con White, su tercer álbum de estudio titulado Flowers se publicó en 1976. El álbum llegó al número 5 en la lista Billboard Top Soul albums. Flowers también ha sido certificado Oro en los Estados Unidos por la RIAA.

La «pista titular» del álbum llegó al número 16 en la lista Billboard Hot Soul Songs. Otro sencillo, «I Don’t Wanna Lose Your Love», llegó al número 4 & 13 en las listas Billboard Dance Club Songs y Hot Soul Songs respectivamente.

Tras la muerte de Charles Stepney en 1976, White se hizo cargo de producir las Emociones. Durante 1977, el grupo lanzó su álbum de seguimiento titulado Rejoice, el álbum alcanzó el número 1 en el Billboard Top R& B Albums chart y el número 7 en el Billboard 200 chart. Rejoice también ha sido certificado Platino en los Estados Unidos por la RIAA.

Con el LP llegó el sencillo «Don’t Ask My Neighbors», que llegó al top ten en las listas de sencillos Billboard R&B.Otra canción llamada Best of My Love » alcanzó el número 1 en las listas Billboard Pop y R&B. «Best of My Love» ganó un Grammy a la Mejor Interpretación de R&B Por un Dúo o Grupo con Voces, y un American Music Award por el Sencillo Favorito de Soul/R&B. Best of My Love también ha sido certificado Platino en los Estados Unidos por la RIAA.

The Emotions editaron en 1978 su tercer álbum de Columbia, Sunbeam. El álbum llegó al número 12 en la lista Billboard Top Soul Albums y al número 40 en la lista Billboard 200. Un álbum llamado Smile alcanzó el número 6 en la lista Billboard Hot Soul Songs. Sunbeam ha sido certificado Oro en los Estados Unidos por la RIAA. The Emotions también recibió una nominación al American Music Award en 1978 por la Banda Favorita Soul/R&B, Dúo o Grupo.

Durante 1979 Earth, Wind & Fire colaboró con the Emotions en el sencillo «Boogie Wonderland». La canción alcanzó el número 6 en la lista Billboard Hot 100 y el número 2 en la lista Billboard Hot Soul Songs. Boogie Wonderland también ha sido certificado Oro en los Estados Unidos por la RIAA. White produjo el LP de 1979 del grupo de chicas, Come into Our World, que fue lanzado en su propio sello discográfico de Columbia, ARC Records. El álbum llegó a No. 35 en el Billboard Top Soul Albums chart. Una canción del LP llamada ¿Cuál es el nombre de Tu Amor? también llegó al número 30 en el Billboard Hot R & B Songs chart. White pasó a ser nominado al Grammy en la categoría de Productor del Año No Clásico.

Las emociones pasaron a guest upon Earth, Wind & El sencillo de Fire de 2003 «All in the Way». All in the Way alcanzó el puesto número 13 en la lista Billboard Adult R& B Songs y el puesto número 25 en la lista Billboard Adult Contemporary Songs. Esta canción aparece en el álbum de EWF de 2003 The Promise, que también fue producido por Maurice White.

Trabajar con otros artistsEdit

Blanco de realizar en 1975

Blanco también trabajó con varios otros famosos artistas. Como tal, tocó la batería en el álbum debut de la ex cantante de Rotary Connection, Minnie Riperton, de 1970, Come to My Garden. White produjo el álbum de Ramsey Lewis de 1974, Sun Goddess. El álbum alcanzó el número 1 en el Billboard Top Soul Albums chart y el número 1. 12 en el Billboard Top Pop Albums chart. Sun Goddess también ha sido certificado Oro en los Estados Unidos por la RIAA. También produjo con Charles Stepney Lewis el LP Salongo de 1976. El álbum alcanzó el número 7 en los Álbumes de Jazz de Billboard & Número 17 en las listas de álbumes de Soul de Billboard Top.

White compuso en el álbum de estudio de Eumir Deodato de 1978 Love Island. El álbum llegó al número 20 en las listas de álbumes de Jazz de Billboard. White más tarde se desempeñó como productor ejecutivo del álbum Take It On Up de R&B band Pockets, lanzado en 1978 en Columbia. Ese álbum alcanzó el número 22 en el Billboard Top R& B Albums chart. Luego participó con Deniece Williams en el álbum de Weather Report de 1978 Mr. Gone.El álbum fue publicado en ARC Records, su sello vanity en Columbia. Mr. Gone llegó al número 1 en la lista de álbumes de Jazz de Billboard.El informe meteorológico de seguimiento LPs 8: 30, Pasaje Nocturno e Informe Meteorológico también se publicaron en ARC.

White colaboró con Ramsey Lewis en su álbum de 1980 Routes y con el artista de gospel Walter Hawkins en su álbum nominado al Grammy de 1980 The Hawkins Family. Además, compuso en el álbum Barry Manilow de 1980. Ese álbum fue certificado Platino en los Estados Unidos por la RIAA, también apareció como artista invitado en el álbum Outside Inside de Tubes de 1983.White más tarde produjo el LP de Jennifer Holliday nominado al Grammy en 1983 Feel My Soul.

White produjo a Barbra Streisand en su álbum Emotion de 1984. Emotion ha sido certificado Platino en los Estados Unidos por la RIAA. También produjo a Ramsey Lewis en su álbum de 1985 Fantasy. El álbum alcanzó el número 13 en la lista de álbumes de Jazz de Cashbox.Pasó a aparecer como artista invitado en el álbum de Lee Ritenour, nominado al Grammy en 1986, Earth Run. White más tarde coprodujo piezas del LP Joyride de a Dream de 1986. El álbum alcanzó el número 3 en el Billboard Traditional Jazz Albums chart y el número 18 en el Billboard Top Soul Albums chart.

White también produjo a Neil Diamond en su álbum de 1986 Headed for the Future. Headed for the Future ha sido certificado Oro en los Estados Unidos por la RIAA. Trabajó como productor con Atlantic Starr en el LP de la banda de 1987 All in the Name of Love. El álbum ha sido certificado Platino en los Estados Unidos por la RIAA. Luego hizo una aparición especial en el LP homónimo de Cher de 1987. El álbum ha sido certificado Platino en los Estados Unidos por la RIAA. También tocó la percusión y coprodujo el álbum de Ramsey Lewis Keys to the City de 1987. Ese álbum llegó al número 22 en la lista de álbumes de Jazz Contemporáneo de Billboard Top. White también produjo El DeBarge en su LP de 1992 In The Storm. El álbum llegó al número 22 en el Blues & Soul Top UK Soul Albums chart.

White colaboró con la banda japonesa Dreams Come True en dos canciones: «Wherever You Are» de su álbum de 1994 «Delicious» y «Eternity», que apareció en la banda sonora de la película animada de 1994 The Swan Princess.

También produjo el álbum de Ramsey Lewis de 1993 Sky Islands. El álbum llegó al número 4 en la lista de Álbumes de Jazz Contemporáneo de Billboard y al número 6 en la lista de álbumes de Jazz de Billboard Top. También apareció en el álbum de Marcus Miller de 1993 The Sun Don’t Lie. El álbum llegó al número 10 en la lista de álbumes de Jazz de Billboard.White produjo el álbum debut del grupo de jazz Urban Knights lanzado en 1995 por GRP Records. Urban Knights I contó con Ramsey Lewis, el percusionista Omar Hakim, el trompetista Freddie Hubbard, The Emotions y el saxofonista Grover Washington, Jr.. El álbum llegó al número 5 en las listas de álbumes de Jazz de Billboard.En ese año también apareció en el sencillo Midnite del grupo de soul británico D’Influence. La canción alcanzó el número 17 en el UK R&B Singles chart.

Durante 1996, White también estableció su propio sello discográfico titulado Kalimba Records. El segundo álbum de Urban Knight Urban Knights II fue producido de nuevo por Maurice. Urban Knights II contó con la participación de Ramsey Lewis, Paulinho Da Costa, Verdine White, el cantautor y guitarrista Jonathan Butler y el saxofonista de jazz Najee. El álbum llegó al número 7 en la lista de álbumes de Jazz de Billboard. White también hizo arreglos para el grupo británico de chicas Cleopatra en su álbum de 1998 Comin ‘ Atcha!. Comin ‘ Atcha alcanzó el puesto número 20 en la lista de álbumes del Reino Unido y fue certificado de Plata en el Reino Unido por la BPI.

White también produjo de forma ejecutiva el LP Undercover del saxofonista Paul Taylor de 2000. El álbum llegó al número 6 en la lista de álbumes de Jazz de Billboard. También apareció como artista invitado en el álbum de 2003 del saxofonista de jazz Kirk Whalum Into My Soul. También White fue invitado con la banda de jazz francesa Nojazz en las canciones «Nobody Else» y «Kool» de su álbum de 2006 Have Fun. «Kool» marcó la primera vez que White colaboró con su amigo Stevie Wonder.

White se desempeñó como productor ejecutivo de un álbum tributo a EWF titulado Interpretations: Celebrating The Music Of Earth, Wind & Fire que fue lanzado en marzo de 2007 por Stax Records. El álbum llegó a no. 28 en el Billboard Top R& B/Hip-Hop Albums chart. En el LP se presentaron artistas como Chaka Khan, Musiq Soulchild, Mint Condition, Kirk Franklin y Angie Stone. La versión de septiembre de Kirk Franklin alcanzó el número 17 en la lista Billboard Adult R& B Songs y el número 26 en la lista Billboard Hot Gospel Songs. También el remake de Dwele de «That’s The Way Of The World» y la versión de Meshell Ndegeocello de «Fantasy» fueron nominados al Grammy a la Mejor Interpretación Urbana/Alternativa.

White produjo de forma ejecutiva el álbum del músico de jazz Brian Culbertson Bringing Back The Funk, que fue lanzado en 2008 por GRP Records. Con lo que el Funk subió al número 3 en el Billboard Jazz Albums chart y al número 18 en el Top R&B/Hip Hop Albums chart. El álbum contó con artistas invitados como Ray Parker Jr., Sheldon Reynolds, Bootsy Collins, Larry Graham, Ledisi, Ronnie Laws, Musiq Soulchild, Bernie Worrell, Maceo Parker, Larry Dunn y Gerald Albright. Una canción del álbum llamada Always Remember llegó al número 1 en la lista Billboard Smooth Jazz Songs. Culbertson reveló en una entrevista que lo es «…todavía en incredulidad. He aprendido mucho de (Maurice) y en realidad dijo que aprendió mucho de mí. Fue increíble trabajar con él.»

Trabajo en solidoeditar

White en la ceremonia del Salón de la Fama del Rock and Roll del 2000

Durante 1985, White lanzó un álbum en solitario Columbia. Robin Denselow de The Guardian llamó al álbum una «exuberante colección de pistas de baile de producción propia, y la balada ocasional, con sintetizadores y programación de batería inmaculadamente en su lugar, y las voces tan elegantes como siempre». J. D. Considine de Musician también dijo que»Dado su estatus como Earth, Wind & Fire’s Shining Star, no es de extrañar que el primer proyecto en solitario de White suene mucho como el clásico EW&F: apretado, enfocado y potente. Pero si bien White recuerda enganchar un gancho en cada verso y estribillo, el énfasis aquí está en la sutileza y la sofisticación mientras se abre camino desde R&B basics, desde la mecánica de estudio de ‘Switch on Your Radio’ hasta el doo wop modificado de ‘Stand By Me’, con un sentido de arte que hace que la habilidad sea irrelevante». El álbum subió al número 12 en la lista Billboard Top Soul Albums. Apareció en el LP una versión de «Stand by Me» de Ben E. King, con una aparición especial del saxofonista de jazz Gerald Albright.

La versión de White de «Stand by Me» llegó a No. 6 en el Billboard Hot Soul Singles y No. 11 en el Billboard Adult Contemporary Songs chart.

Otra canción del álbum llamada «I Need You» alcanzó el puesto número 20 en la lista Billboard Adult Contemporary Songs y el número 30 en la lista Billboard Hot Soul Singles.

Screen and stageEdit

White escribió y produjo canciones para los largometrajes Coming to America, A Low Down Dirty Shame y Gatchaman OVA. También compuso música para la serie de televisión Life Is Wild. En 2006 trabajó con el hermano de Gregory Hines, Maurice, en la obra de Broadway Hot Feet. White y Allee Willis también escribieron varias canciones nuevas para la obra.

En la película BAADASSSSS!, el actor Khalil Kain interpretó a un joven Maurice White liderando la encarnación temprana de la Tierra, Wind & Fire. Lanzada en el Festival de Cine de Sundance de 2004, la película se basó en las luchas de Melvin Van Peebles para filmar y distribuir la película La canción Baadassss de Sweet Sweetback. Su hijo, Mario Van Peebles, dirigió la película e interpretó a su padre en el papel principal. White también ganó un Premio ASCAP como compositor de «That’s The Way Of The World», siendo el tema principal de la sitcom Hearts Afire.

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