1946-1967: Primeros años de vidaEditar
Patricia Lee Smith nació el 30 de diciembre de 1946 en el Hospital Grant de Chicago en Chicagoto Beverly Smith, cantante de jazz convertida en camarera, y Grant Smith, maquinista de una planta de Honeywell. La familia era en parte de ascendencia irlandesa y Patti era la mayor de cuatro hijos, con sus hermanos Linda, Kimberly y Todd. A la edad de 4 años, la familia de Smith se mudó de Chicago a Germantown, Filadelfia, antes de dirigirse a Pitman, Nueva Jersey y más tarde a la sección de Woodbury Gardens de Deptford Township, Nueva Jersey.
A esta temprana edad, Smith estuvo expuesta a sus primeros discos, incluyendo Shrimp Boats de Harry Belafonte, The Money Tree de Patience and Prudence, y Another Side of Bob Dylan, que su madre le regaló. Smith se graduó de la Escuela Secundaria Deptford Township en 1964 y se fue a trabajar a una fábrica. Dio a luz a su primer hijo, una hija, el 26 de abril de 1967, y decidió darla en adopción.
1967-1973: Nueva YorkEditar
En 1967, dejó el Glassboro State College (ahora Universidad de Rowan) y se mudó a Manhattan en la ciudad de Nueva York. Allí conoció al fotógrafo Robert Mapplethorpe mientras trabajaba en una librería con su amiga y poeta Janet Hamill. Ella y Mapplethorpe tuvieron una intensa relación romántica, que fue tumultuosa mientras la pareja luchaba con tiempos de pobreza, y Mapplethorpe con su propia sexualidad. Smith considera a Mapplethorpe como una de las personas más importantes de su vida, y en su libro Just Kids se refiere a él como «el artista de mi vida. Las fotografías de Mapplethorpe de ella se convirtieron en las portadas de los álbumes de Patti Smith Group, y siguieron siendo amigos de por vida hasta la muerte de Mapplethorpe en 1989. Su libro y álbum The Coral Sea sería un homenaje a la vida de Mapplethorpe y Just Kids contaría la historia de su relación. También escribiría ensayos para varios de los libros de Mapplethorpe, empezando por uno, a petición suya, para sus Flores póstumas.
Se fue a París con su hermana en 1969, y comenzó a hacer música callejera y arte de performance. Cuando Smith regresó a Manhattan, vivió en el Hotel Chelsea con Mapplethorpe; frecuentaban Max’s Kansas City y CBGB. Smith proporcionó la banda sonora de la película artística de Sandy Daley, Robert Having His Nipple Pierced, protagonizada por Mapplethorpe. El mismo año Smith apareció con Wayne County en la obra de Jackie Curtis Femme Fatale. Después, también protagonizó la obra de Tony Ingrassia Island. Como miembro del Proyecto de Poesía de San Marcos, pasó la década de 1970 pintando, escribiendo y actuando. En 1971 actuó-por una sola noche-en Cowboy Mouth, una obra que coescribió con Sam Shepard. (Las notas de la obra publicada llaman «un hombre que se parece a un coyote y una mujer que se parece a un cuervo». Escribió varios poemas, «for sam shepard» y «Sam Shepard: 9 Random Years (7 + 2)» sobre su relación con Shepard.
Smith fue considerado brevemente para el puesto de cantante principal en Blue Öyster Cult. Contribuyó con las letras de varias de las canciones de la banda, incluyendo «Debbie Denise» (inspirada en su poema «In Remembrance of Debbie Denise»), «Baby Ice Dog», «Career of Evil», «Fire of Unknown Origin», «The Revenge of Vera Gemini» (en la que canta a dúo) y «Shooting Shark». Estaba involucrada románticamente en ese momento con el teclista de la banda, Allen Lanier. Durante estos años, Smith también escribió piezas de periodismo de rock, algunas de las cuales fueron publicadas en Rolling Stone y Creem.
1974-1979: Patti Smith Group Edit
En 1974, Patti Smith tocaba música rock, inicialmente con el guitarrista, bajista y archivista de rock Lenny Kaye, y más tarde con una banda completa compuesta por Kaye, Ivan Kral en guitarra y bajo, Jay Dee Daugherty en batería y Richard Sohl en piano. Kral era un refugiado de Checoslovaquia que se había mudado a los Estados Unidos en 1966 con sus padres, que eran diplomáticos. Después de la invasión de Checoslovaquia por el Pacto de Varsovia en 1968, decidió no regresar. Financiado por Sam Wagstaff, la banda grabó su primer sencillo, «Hey Joe / Piss Factory», en 1974. El lado A era una versión del rock standard con la adición de un artículo de palabra hablada sobre la heredera fugitiva Patty Hearst («Patty Hearst, estás parado frente a la bandera simbionesa del Ejército de Liberación con las piernas abiertas, me preguntaba si lo recibías todas las noches de un hombre revolucionario negro y sus mujeres …»). Más tarde, un tribunal se enteró de que Hearst había sido confinada contra su voluntad y había sido amenazada repetidamente con la ejecución y violada. La cara B describe la alienación indefensa que Smith había sentido mientras trabajaba en una línea de montaje de fábrica y la salvación que sueña con lograr escapando a Nueva York. En una entrevista de 1996 que discute las influencias artísticas durante sus años de juventud, Smith dijo: «Había dedicado gran parte de mis sueños de niña a Rimbaud. Rimbaud era como mi novio.»
Más tarde ese mismo año, interpretó poesía hablada en» I Wake Up Screaming»de The Todo Comenzó con Rock& Roll Now It’s Out of Control album.
El Grupo Patti Smith fue firmado por Clive Davis de Arista Records, y en 1975 grabó su primer álbum, Horses, producido por John Cale en medio de cierta tensión. El álbum fusionó punk rock y poesía hablada y comienza con una versión de «Gloria» de Van Morrison, y las palabras de apertura de Smith:» Jesus died for somebody’s sins but not mine «(un extracto de» Oath», uno de sus primeros poemas). La austera fotografía de portada de Mapplethorpe se ha convertido en una de las imágenes clásicas del rock. A medida que la popularidad del punk rock creció, Patti Smith Group realizó una gira por los Estados Unidos y Europa. El sonido más crudo del segundo álbum del grupo, Radio Ethiopia, reflejó esto. Considerablemente menos accesible que los caballos, Radio Etiopía inicialmente recibió malas críticas. Sin embargo, varias de sus canciones han resistido la prueba del tiempo, y Smith todavía las interpreta regularmente en concierto. Ella ha dicho que Radio Etiopía fue influenciada por la banda MC5.
El 23 de enero de 1977, mientras estaba de gira en apoyo de Radio Ethiopia, Smith bailó accidentalmente desde un escenario alto en Tampa, Florida, y cayó 15 pies en un foso de orquesta de concreto, rompiendo varias vértebras del cuello.
La lesión requirió un período de descanso y una ronda intensiva de fisioterapia, durante la cual pudo reevaluar, reenergizar y reorganizar su vida. Patti Smith Group produjo dos álbumes más antes de finales de la década de 1970. Easter (1978) fue su disco de mayor éxito comercial, conteniendo el sencillo «Because the Night» coescrito con Bruce Springsteen. Wave (1979) tuvo menos éxito, aunque las canciones «Frederick» y «Dancing Barefoot» recibieron difusión comercial.
1980-1995: Matrimoniaeditar
Antes del lanzamiento de Wave, Smith, ahora separada de su socio de larga data Allen Lanier, conoció a Fred «Sonic» Smith, ex guitarrista de la banda de rock de Detroit MC5 y su propia banda de Sonic Rendezvous, que adoraba la poesía tanto como ella. «Dancing Barefoot» de Wave (inspirado por Jeanne Hébuterne y su trágico amor por Amedeo Modigliani) y» Frederick » fueron dedicados a él. La broma corriente en ese momento era que se casó con Fred solo porque no tendría que cambiar su nombre. Tuvieron un hijo, Jackson (nacido en 1982), que se casaría con la baterista de White Stripes, Meg White, en 2009; y una hija, Jesse Paris, que también es músico y compositor (nacido en 1987).
Durante la mayor parte de la década de 1980, Smith estuvo semi-jubilada de la música, viviendo con su familia al norte de Detroit en St.Clair Shores, Michigan. En junio de 1988, lanzó el álbum Dream of Life, que incluía la canción «People Have the Power». Fred Smith murió el 4 de noviembre de 1994 de un ataque al corazón. Poco después, Patti se enfrentó a la inesperada muerte de su hermano Todd.
Cuando su hijo Jackson cumplió 14 años, Smith decidió regresar a Nueva York. Después del impacto de estas muertes, sus amigos Michael Stipe de R. E. M. y Allen Ginsberg (a quien conocía desde sus primeros años en Nueva York) la instaron a volver a la carretera. Realizó una breve gira con Bob Dylan en diciembre de 1995 (crónica en un libro de fotografías de Stipe).
1996-2003: Re-emergenciaeditar
En 1996, Smith trabajó con sus colegas de mucho tiempo para grabar Gone Again, con «About a Boy», un tributo a Kurt Cobain. Ese mismo año colaboró con Stipe en «E-Bow the Letter», una canción en New Adventures in Hi-Fi de R. E. M., que también ha tocado en vivo con la banda. Después del lanzamiento de Gone Again, Patti Smith grabó dos nuevos álbumes: Peace and Noise en 1997 (con el sencillo «1959», sobre la invasión del Tíbet) y Gung Ho en 2000 (con canciones sobre Ho Chi Minh y el difunto padre de Smith). Las canciones «1959» y «Glitter in Their Eyes» fueron nominadas para el Premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal de Rock Femenino. Una caja de su trabajo hasta ese momento, The Patti Smith Masters, salió en 1996, y en 2002 vio el lanzamiento de Land (1975-2002), una compilación de dos CD que incluye una versión de «When Doves Cry»de Prince. La exposición de arte en solitario de Smith, Strange Messenger, fue presentada en el Museo Andy Warhol de Pittsburgh el 28 de septiembre de 2002.
2004–2009Editar
El 27 de abril de 2004, Patti Smith lanzó Trampin’, que incluía varias canciones sobre la maternidad, en parte en homenaje a la madre de Smith, que había muerto dos años antes. Fue su primer álbum en Columbia Records, que pronto se convertiría en una discográfica hermana de su anterior casa, Arista Records. Smith curó el Meltdown festival en Londres el 25 de junio de 2005, el penúltimo evento fue la primera presentación en vivo de Caballos en su totalidad. El guitarrista Tom Verlaine tomó el lugar de Oliver Ray. Esta actuación en vivo fue lanzada a finales de año como Horses / Horses.
el 10 de julio De 2005, Smith fue nombrado Comandante de la Ordre des Arts et des Lettres por el Ministerio de Cultura francés. Además de la influencia de Smith en la música rock, la ministra también señaló su aprecio por Arthur Rimbaud. En agosto de 2005, Smith dio una conferencia literaria sobre los poemas de Arthur Rimbaud y William Blake. El 15 de octubre de 2006, Patti Smith actuó en el club nocturno CBGB, con un tour de fuerza de 3 horas y media para cerrar el local de música de Manhattan. Subió al escenario a las 9:30 p. m. (EDT) y cerró por la noche (y para siempre para el lugar) a los pocos minutos después de la 1:00 a. m., interpretando su canción «Elegie», y finalmente leyendo una lista de músicos de punk rock y defensores que habían muerto en los años anteriores.
Smith fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll el 12 de marzo de 2007. Dedicó su premio a la memoria de su difunto esposo, Fred, y dio una interpretación de la pieza básica de los Rolling Stones «Gimme Shelter». Como el número de cierre de la Ceremonia de Inducción del Salón de la Fama del Rock and Roll, «People Have the Power» de Smith se usó para la gran jam de celebridades que siempre termina el programa.
De noviembre de 2006 a enero de 2007, una exposición llamada ‘Sur les Traces’ en Trolley Gallery, Londres, presentó impresiones polaroid tomadas por Patti Smith y donadas a Trolley para crear conciencia y fondos para la publicación de Double Blind, un libro sobre la guerra en el Líbano en 2006, con fotografías de Paolo Pellegrin, miembro de Magnum Photos. También participó en el comentario en DVD de la película Aqua Teen Hunger Force Colon para cines. Del 28 de marzo al 22 de junio de 2008, la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain de París acogió una gran exposición de la obra visual de Patti Smith, Land 250, a partir de piezas creadas entre 1967 y 2007. En la ceremonia de graduación de Rowan de 2008, Smith recibió un doctorado honorario por sus contribuciones a la cultura popular.
Smith es el tema de una película documental de 2008 de Steven Sebring titulada Patti Smith: El sueño de la vida. Un álbum en vivo de Patti Smith y Kevin Shields, The Coral Sea fue lanzado en julio de 2008. El 10 de septiembre de 2009, después de una semana de eventos y exposiciones más pequeños en la ciudad, Smith tocó un concierto al aire libre en la Piazza Santa Croce de Florencia, conmemorando su actuación en la misma ciudad 30 años antes. Mientras tanto, contribuyó con una introducción especial al libro de Jessica Lange 50 Fotografías (2009).
2010 – 2019editar
El libro de Smith, Just Kids, una memoria de su época en la década de 1970 en Manhattan y su relación con Robert Mapplethorpe, se publicó en 2010; más tarde ganó el Premio Nacional del Libro de No Ficción. En 2018 se publicó una nueva edición con muchas fotografías e ilustraciones añadidas. También encabezó un concierto benéfico dirigido por su compañero de banda Tony Shanahan, para la Court Tavern de Nuevo Brunswick. El set de Smith incluyó «Gloria», «Because the Night» y «People Have the Power». Tiene un breve cameo en la película de Jean-Luc Godard Socialisme de 2010, que se proyectó por primera vez en la sección Un Certain Regard en el Festival de Cine de Cannes de 2010.En 2012 Patti Smith recibió un doctorado honorario en bellas artes del Instituto Pratt, junto con el arquitecto Daniel Libeskind, el director del MoMA Glenn Lowry, la ex Comisionada de Monumentos de Nueva York Barbaralee Diamonstein-Spielvogel, el novelista Jonathan Lethem y el director Steven Soderbergh. Después de la concesión de su título, Smith pronunció el discurso de graduación y cantó/tocó dos canciones acompañadas por el miembro de la banda Lenny Kaye. En sus comentarios, Smith explicó que en 1967, cuando se mudó a la ciudad de Nueva York (Brooklyn), nunca habría sido aceptada en Pratt, pero la mayoría de sus amigos (incluido Mapplethorpe) eran estudiantes de Pratt y pasó incontables horas en el campus de Pratt. Agregó que fue a través de sus amigos y sus profesores de Pratt que aprendió mucho de sus propias habilidades artísticas, haciendo que el honor del instituto fuera particularmente conmovedor para Smith 43 años después.
Patti Smith fue una de las ganadoras del Premio Polar de Música 2011. Hizo su debut como actriz de televisión a la edad de 64 años en la serie de televisión Law & Order: Criminal Intent, apareciendo en un episodio llamado «Ícaro». En 2011 Smith estaba trabajando en una novela policíaca ambientada en Londres. «He estado trabajando en una historia de detectives que comienza en la iglesia de St Giles in the Fields en Londres durante los últimos dos años», dijo a NME y agregó que» le encantaban las historias de detectives » por haber sido fan del detective ficticio británico Sherlock Holmes y del autor de crímenes estadounidense Mickey Spillane cuando era niña. Parte del libro se ambientará en Gotemburgo, Suecia.
Tras la muerte de su marido en 1994, Smith comenzó a dedicar tiempo a lo que ella denomina «fotografía pura» (un método de capturar objetos sin flash). En 2011, Smith anunció la primera exposición de su fotografía en un museo en los Estados Unidos, Camera Solo. Llamó al proyecto por un letrero que vio en la morada del Papa Celestino V, que se traduce como «una habitación propia», y que Smith consideró que describía mejor su método solitario de fotografía. La exposición presentaba artefactos que eran objetos cotidianos o lugares de importancia de artistas que Smith admira, incluidos Rimbaud, Baudelaire, Keats y Blake. En febrero de 2012, fue invitada al Festival de Música de San Remo.
Smith grabó una versión del clásico de Buddy Holly «Words of Love» para el CD Rave on Buddy Holly, un álbum tributo al septuagésimo quinto cumpleaños de Holly que fue lanzado el 28 de junio de 2011. También grabó la canción «Capitol Letter» para la banda sonora oficial de la segunda película de los Juegos del Hambre-serie The Hunger Games: Catching Fire.
El undécimo álbum de estudio de Smith, Banga, fue lanzado en junio de 2012. La periodista musical Hal Horowitz escribió: «Estas canciones no son tan fuertes o frenéticas como las de su apogeo de finales de los 70, pero resuenan tan audazmente como ella gime, canta, habla y escupe letras con la gracia y la determinación de Mohammad Ali en su mejor momento. No es fácil de escuchar, la gran mayoría de su música nunca lo ha sido—pero si eres un fanático y / o preparado para el desafío, esto es tan potente, embriagador e intransigente como nunca lo ha sido, y con la historia de Smith como inconformista musical, eso es decir mucho. El sitio web del agregador crítico Metacritic otorgó al álbum una puntuación de 81, lo que indica «aclamación universal».
También en 2012 Patti Smith grabó la versión de Io come persona del cantautor italiano Giorgio Gaber, traducida al inglés «I as a person», contenida en el álbum antológico io io ci sono.
En 2015, Adult Swim le ofreció a Smith la oportunidad de interpretar una canción para conmemorar el final de la serie de Aqua Teen Hunger Force. Smith, una fan reconocida de la serie, grabó la canción «Aqua Teen Dream» con la ayuda de sus hijos y la banda. La pista vocal fue grabada en un hotel con vistas a la Bahía de Poetas de Lerici. El 26 de septiembre de 2015, Smith actuó durante la ceremonia de convocatoria del Museo Americano de Derecho Extracontractual.
En 2016, Smith interpretó «People Have the Power» en Riverside Church, Manhattan, para celebrar el 20 aniversario de Democracy Now. A ella se unió Michael Stipe. El 10 de diciembre de 2016, Smith asistió a la Ceremonia de Entrega del Premio Nobel en Estocolmo en nombre de Bob Dylan, ganador del Premio Nobel de Literatura, quien no pudo estar presente debido a compromisos previos. Después del discurso de presentación oficial del premio literario de Horace Engdahl, miembro de la Academia sueca, Smith cantó la canción de Dylan «A Hard Rain’s a-Gonna Fall». Posiblemente superada por los nervios, cantó «I saw the babe that was just bleedin'», las palabras equivocadas del segundo verso y se volvió incapaz de continuar. Se detuvo, y después de una breve disculpa, reanudó la canción, que le valió un aplauso jubiloso al final.
En 2017, Smith apareció como ella misma en Canción a Canción dirigida por Terrence Malick, junto a Rooney Mara y Ryan Gosling. Más tarde hizo una aparición en el show de Detroit de la gira de U2 The Joshua Tree 2017 e interpretó «Mothers of the Disappeared» con la banda.
En 2018, el documental de concierto de Smith Horses: Patti Smith y su Banda se estrenó en el Festival de Cine de Tribeca de 2018 con gran éxito. Además, Smith narró en Esferas de experiencia de realidad virtual de Darren Aronofsky: Canciones del Espacio-Tiempo junto a Millie Bobby Brown y Jessica Chastain.
En 2019, Smith interpretó su himno «People Have the Power» con Stewart Copeland y Choir! Coro! Coro! en el Festival Onassis 2019: Democracy Is Coming, presentado conjuntamente por The Public Theatre y Onassis USA. Más tarde ese año lanzó su último libro, El Año del Mono. «Una cautivadora y redentora crónica de un año en el que Smith miró atentamente al abismo.»declaró Kirkus Reviews.
2020–presentEdit
Smith recibirá el Premio Internacional de Humanidades de la Universidad de Washington en St. Louis en noviembre de 2020.
Smith es el artista residente a lo largo de enero de 2021 para Circa.arte en el que interpreta poesía, canciones y presenta a artistas que han influido en su vida y carrera. Su trabajo se transmite en vivo a las 20:21 GMT cada noche en las pantallas publicitarias de Piccadilly Lights en Londres y se transmite en el sitio web. La residencia comenzó en la víspera de Año Nuevo con una colaboración especial junto a la artista Anne Imhof. Se están vendiendo copias del nuevo poema de Smith «La Copa», dedicado a Greta Thunberg en su cumpleaños número 18, para apoyar a la comunidad cultural que está luchando debido a la pandemia de COVID-19 en curso.