Pirámide de Freytag: Definición, Ejemplos y Cómo Usar esta Estructura Dramática en Tu Escritura

La mayoría de las grandes historias, ya sean una película de Pixar o una novela de tu autor favorito, siguen una cierta estructura dramática.

Cuando empiezas a escribir, entender cómo funciona la estructura es difícil. Incluso si regresa y analiza sus libros y películas favoritos, aún puede ser difícil estructurar sus propias historias. Ahí es donde la Pirámide de Freytag puede ayudar.

La pirámide de Freytag es una de las estructuras dramáticas más antiguas. Desarrollada por Gustav Freytag a mediados del siglo XIX, esta estructura se ha vuelto tan omnipresente que muchos de los mejores escritores la han utilizado para escribir sus propias historias, incluso si no sabían que se llamaba la Pirámide de Freytag.

En este artículo, vamos a ver la pirámide de Freytag. Compartiré lo que es, daré ejemplos de cómo usarlo y compartiré si sería útil usarlo para estructurar la trama de sus propias historias. También veremos cómo usar Scapple, un gran software de escritura de libros, para estructurar sus historias basadas en la Pirámide de Freytag.

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Contenido

¿Qué es la Estructura Dramática?¿Qué es la Pirámide de Freytag?
Diagrama de la Pirámide de Freytag
Cómo Entender la Pirámide de Freytag
Pirámide de Freytag vs. Estructura Dramática Moderna
Los 5 Elementos de la Pirámide de Freytag:
Introducción
Movimiento Ascendente
Clímax
Acción Descendente
Catástrofe
Ejemplo de la Pirámide de Freytag: Romeo y Julieta
¿Debería Usar la Pirámide de Freytag?
Bonus: Escribir Citas de la Técnica de Freytag
Ejercicio de Escritura Creativa Piramidal de Freytag

¿Qué es la Estructura Dramática?

La estructura dramática es una idea, que se origina en la poética de Aristóteles, de que las historias efectivas se pueden dividir en elementos, generalmente incluyendo exposición, acción ascendente, clímax, acción descendente y resolución, y que cuando los escritores están construyendo una historia deben incluir estos cinco elementos.

¿Qué es la Pirámide de Freytag?

La Pirámide de Freytag es un marco estructural dramático desarrollado por Gustav Freytag, un dramaturgo y novelista alemán de mediados del siglo XIX. Teorizó que las historias efectivas se podían dividir en dos mitades, el juego y el contra-juego, con el clímax en el medio.

Estas dos mitades crean una forma de pirámide o triángulo que contiene cinco elementos dramáticos: introducción, movimiento ascendente, clímax, movimiento descendente y desenlace o catástrofe.

Diagrama de Diagrama de Pirámide de Freytag

La pirámide, a veces llamada Triángulo de Freytag, se visualiza mejor en el siguiente diagrama:

Cómo Entender la Pirámide de Freytag

Gustav Freytag formuló originalmente la Pirámide de Freytag en su libro de 1863 el Drama, y en los últimos más de 150 años, se ha convertido en una de las estructuras dramáticas más comúnmente enseñadas en el mundo, encontrando su camino en miles de aulas y talleres de escritura.

Aquí está el diagrama de diagrama original (que se encuentra en la página 115 de la Técnica de Freytag):

El diagrama de trama de la traducción original de la Pirámide de Freytag de la versión de 1863 de la Técnica del Drama de Freytag.

El diagrama de trama de la traducción original de la Pirámide de Freytag de la versión de 1863 de la Técnica del Drama de Freytag.

Creo que muchos de nosotros tenemos una especie de vago sentido de esta estructura de la historia, incluso si nunca se nos enseñó formalmente.

Sin embargo, una cosa que me di cuenta después de leer la Técnica de Freytag es que la estructura que aprendí en realidad no se ajusta a la forma en que el novelista alemán pensó en ella. Me sorprendió que muchos de los términos utilizados por Freytag sean diferentes de la forma en que se ha enseñado posteriormente.

Por ejemplo, muchos artículos sobre la Pirámide de Freytag usan el término «desenlace» para describir parte de la estructura de la historia. La palabra desenlace, sin embargo, nunca aparece en la obra de Freytag (ni siquiera en el alemán original).

Además de eso, descubrí que muchos de los conceptos difieren radicalmente de la forma en que generalmente los entendemos hoy en día.

A continuación, he intentado resumir la Pirámide de Freytag en función de cómo la entendí en la Técnica de Freytag, al tiempo que incluyo interpretaciones modernas. Pero si está interesado en este tema, valdría la pena leer su libro por su cuenta.

Los 5 Elementos de la Pirámide de Freytag

Aquí están las definiciones de los cinco elementos de la Pirámide de Freytag:

Introducción

La introducción contiene tanto la exposición como la «fuerza emocionante»:

Exposición. Esta es una escena en la que no se producen cambios importantes y el punto es presentar a los personajes principales, el período de tiempo y el tono, y configurar la «fuerza emocionante».»

Fuerza Emocionante. Freytag también llama a esto la» complicación», y otros marcos lo llaman el» incidente incitador», cuando alguna fuerza de voluntad por parte del protagonista o una complicación externa obliga al protagonista a ponerse en movimiento.

Movimiento ascendente

Ahora que la acción principal ha comenzado, la historia se desarrolla en acción hacia el clímax. Los caracteres que aún no se hayan introducido deben introducirse aquí.

(Tenga en cuenta que muchas personas lo llaman la «acción ascendente», pero Freytag lo llama movimiento ascendente.)

Clímax

En el marco de Freytag, el clímax ocurre en medio de la historia.

En este marco, el clímax puede pensarse como un punto de reflexión. Si las cosas han ido bien para el protagonista, en el clímax comienzan a desmoronarse trágicamente.

O en una comedia, si las cosas han ido mal para el protagonista, las cosas empiezan a mejorar.

El autor debe, según Freytag, poner su mejor esfuerzo en la escritura de esta escena, ya que es el momento que lleva la historia como un todo.

La forma en que el propio Freytag habla de esto en la Técnica del Drama de Freytag es mucho menos simplista. El clímax sigue siendo el punto en el que la historia se refleja y luego se convierte en la historia del espejo, el contra-juego.

Pero en lugar de centrarse solo en el destino del protagonista, Freytag piensa en el clímax como la escena o grupo de escenas en las que se retrata la máxima energía del protagonista, ya sea para bien o para mal, patetismo o orgullo. Después del clímax, cualquier ambición que la protagonista mostró se invierte contra sí misma, y cualquier sufrimiento que soportó es redimido. En otras palabras, la energía, los valores y los temas que se muestran en la primera mitad se invierten y se deshacen en la segunda mitad.

Como dice Freytag, » Este centro, el clímax de la obra, es el lugar más importante de la estructura; la acción se eleva a esto; la acción se aleja de esto.»

Acción descendente

En la acción descendente, las cosas continúan evolucionando para el protagonista o, en el caso de una comedia, mejorando, lo que conduce a la» fuerza del suspenso final», un momento antes de la catástrofe, cuando el autor proyecta la catástrofe final y prepara al público para ella.

Como dice Freytag, » Se entiende bien que la catástrofe no debe ser una sorpresa para el público.»

Pero justo después de este presagio, debe haber un momento de suspenso donde se insinúa la pequeña posibilidad de reversión.

«Aunque la consideración racional hace que la necesidad inherente de su destrucción sea muy evidente . . . es un dispositivo poético antiguo y sin pretensiones, para dar al público por unos momentos una perspectiva de alivio. Esto se hace por medio de un nuevo suspenso leve.»

Catástrofe o Desenlace

Freytag se centró principalmente en la tragedia, no en la comedia, y vio la fase final de una historia como el momento de la catástrofe, en el que el personaje principal finalmente se deshace por sus propias elecciones, acciones y energía.

Después de la catástrofe es un momento de catarsis, donde la acción de la historia se resuelve y la tensión se libera a medida que el público toma el resultado final de la historia.

Mientras Freytag nunca usa la palabra «desenlace» en su propio marco, las personas que lo interpretan han usado el término para describir finales con un resultado feliz para el protagonista.

La Pirámide de Freytag vs. Estructuras Dramáticas Modernas

La pirámide de Freytag fue inventada hace casi doscientos años, antes de que la invención de la radio, el cine y la televisión transformaran la narración de historias. Así que no es sorprendente que la teoría de la estructura de la trama haya avanzado desde entonces.

Hay cuatro diferencias principales entre Freytag y la teoría de la estructura de la historia moderna:

La pirámide de Freytag es ideal para la tragedia. Las teorías modernas son más universales.

Freytag estaba principalmente interesado en un tipo de historia: la tragedia. Pensó que era la mejor forma de contar historias. Todas las novelas y obras de teatro que escribió fueron tragedias, y casi todas las historias que estudia en la Técnica de Freytag son tragedias.

Esto le llevó a crear un marco de estructura de historia particularmente adecuado para un arco dramático específico, una tragedia (específicamente un arco de Historia de Ícaro, del que puedes aprender aquí), pero que no es muy útil para cualquiera que escriba una historia con un final feliz.

Así que, si bien la Pirámide de Freytag ciertamente puede ser útil para los escritores, especialmente para aquellos que escriben tragedias, su marco es mucho menos universal que la Estructura de Escritura, la Cuadrícula de Historias o incluso Salvar al Gato, todos los cuales describen mejor una variedad más amplia de historias.

Las teorías modernas sitúan el clímax más adelante en la historia.

Una de las principales diferencias es el término «clímax».»El marco de Freytag pone el clímax en medio de la historia, donde funciona como el punto de inflexión principal de las historias.

Para una comprensión tradicional de la estructura de la historia en tres actos, como se encuentra en Story Grid o Save the Cat, lo que Freytag llama el clímax se llama el «punto medio».

Vea el diagrama a continuación para ver un ejemplo:

El clímax en estos marcos ocurre al final del segundo o tercer acto, y a menudo es una de las últimas escenas de la historia, tomando la ubicación de la catástrofe de Freytag.

Elementos de la trama

Freytag escribió el primer gran desglose de la estructura de la historia en la historia moderna, un logro increíble.

Pero como era tan influyente, también obtiene crédito por muchos elementos de la trama que no inventó y que ni siquiera usó en primer lugar, como desenlace (usó el término catástrofe), resolución (lo mismo), acción ascendente (usó el término movimiento ascendente) y más.

Desde entonces, los términos de estructura de la historia común se han transformado lentamente en algo que Freytag encontraría irreconocible. Peor aún, los nuevos términos todavía se enseñan como «pirámide de Freytag», a pesar de que no se parecen a sus teorías originales.

echa un vistazo a las diferencias a continuación:

*Si bien hay muchas variaciones de esto, estos son los puntos de la trama que se enseñan con mayor frecuencia.

Tenga en cuenta también que no incluimos la acción de caída en el marco de Estructura de Escritura. He aquí por qué.

Aunque muchas de estas diferencias son menores, algunas de ellas tienen implicaciones importantes (como la diferencia entre la versión de Freytag de «climax» y la versión moderna de climax).

Por ahora, solo observe cómo estos términos se han transformado desde Freytag.

Freytag utilizó una estructura de cinco actos, mientras que los escritores modernos utilizan una estructura de tres actos.

«Que una obra de teatro que se preguntara, y aunque se viera, se representara de nuevo, no sea ni más corta ni más larga que el quinto acto», dijo el dramaturgo romano Horacio en el siglo I a. C.

Durante la ilustración, a medida que escritores y filósofos como Freytag dragaban estos antiguos textos romanos, cinco actos se convirtieron en el estándar

El problema es que la estructura de cinco actos realmente no tiene mucho sentido, al menos en la forma en que Freytag defiende (con esencialmente tres actos pequeños y dos actos gigantes).

Puede obtener más información sobre la estructura de cinco actos de Freytag y por qué no debe usarla aquí. Para la mayoría de los escritores, una estructura de tres actos es una opción mucho mejor.

El filósofo griego Aristóteles incluso parece abogar por una estructura de tres actos en su tratado de Poética, dando el primer consejo de estructura de historia jamás registrado, y diciendo, en resumen, que una historia debe tener un principio, un medio y un final. No es exactamente una visión profunda, pero bueno, ¡es mejor que nada!

Ejemplo de la Pirámide de Freytag: Romeo y Julieta

Desglosemos cómo funciona realmente la Pirámide de Freytag usando un ejemplo, en este caso uno que la mayoría de la gente conoce y que el propio Freytag usó, Romeo y Julieta de Shakespeare:

Para entender mejor cómo funciona la estructura de cinco actos, también he creado una versión anotada de Romeo y Julieta.

En este documento, podrá hacer clic en la tabla de contenido, explorar cada acto y ver dónde termina y dónde comienza el siguiente acto. También podrás detectar la fuerza emocionante y la fuerza del suspenso final.

Explora Romeo y Julieta anotados con la estructura de cinco actos aquí »

Luego, a continuación hablaré más sobre cómo funciona cada sección de la Pirámide de Freytag en la obra de abajo.

Introducción

Comenzamos por tener una idea de la rivalidad entre los Montesco y los Capuletos. Como dice Freytag ,» una calle abierta, peleas y el ruido de espadas de fiestas hostiles.»

A continuación, conozca a los personajes importantes, incluido Romeo, que está superando un enamoramiento con otra chica; Mercutio, la mejor amiga de Romeo; y Teobaldo, el perro de ataque Capuleto y primo de Julieta.

También conocemos a Juliet, sus padres y su enfermera.Fuerza emocionante: Romeo y su pandilla deciden asistir al baile de los Capuletos.

Algunas notas sobre la introducción:

• La introducción es bastante corta, especialmente en comparación con el movimiento ascendente.
• Aquí no se producen cambios importantes hasta la fuerza emocionante.
• La fuerza emocionante debería ser un cambio importante, pero Freytag encontró que no era lo suficientemente fuerte en Romeo y Julieta. Dice: «Si la fuerza emocionante es demasiado pequeña y débil para él, como en Romeo y Julieta, entiende cómo fortalecerla. Por lo tanto, Romeo, después de su conclusión de inmiscuirse en los Capuletos, debe pronunciar sus sombríos presagios ante la casa.»

Movimiento Ascendente: Las Parejas Se Reúnen, Se Casan y Luego Se Meten en Problemas

Freytag identifica cuatro etapas en la acción ascendente:

Etapa Uno: El baile de máscaras. Incluye a Julieta preparándose para el baile, Romeo con su pandilla antes de colarse en el baile, la ira de Teobaldo por la presencia de los Montesco en el baile, Romeo vio primero a Julieta, la primera conversación de Romeo y Julieta y, finalmente, el interrogatorio de Julieta con su enfermera.

Etapa Dos: La escena del jardín. Incluye a los amigos de Romeo que lo buscan y la conversación de Romeo y Julieta y la decisión de casarse.Etapa tres: El matrimonio. Incluye cuatro escenas que conducen a Fray Lorenzo casándose con la pareja y su post -.Etapa cuatro: La muerte de Teobaldo. Romeo se encuentra con Teobaldo. Luchan y Teobaldo es asesinado.

Algunas notas sobre la acción ascendente:

• La acción ascendente cubre mucho terreno, desde el encuentro lindo hasta el matrimonio y la mayor complicación en la muerte de Teobaldo.
• Por alguna razón, Freytag se salta por completo la muerte de Mercutio, lo que me pareció sorprendente. Mercucio es el hombre!
• Personalmente, si estuviera poniendo esta obra en una estructura de tres actos, terminaría el primer acto con la escena del jardín y comenzaría el segundo acto con sus preparativos para el matrimonio. Pero ese soy yo. El punto, sin embargo, es que este enfoque difiere de la forma en que la mayoría de las personas ven una estructura de historias de tres actos hoy en día. De hecho, Freytag estaba más interesado en una estructura de cinco actos.

Clímax

Julieta insta a Roma a huir y Romeo se despide de Julieta.

Algunas notas sobre el clímax:

• El clímax es relativamente corto, con solo una escena principal.
• El clímax se produce hacia la mitad de la obra (ligeramente a la derecha, tal vez of del camino a través de la historia).
• Honestamente, no es tan culminante. Hoy en día, la mayoría de los escritores probablemente llamarían a la escena de la muerte final el clímax, no a esta escena. En cambio, llamaríamos a esto el punto medio, un punto de inflexión que conduce a «la noche oscura del alma».»
• Aquí es cuando comienza la contra-jugada. En la primera mitad, la obra, los amantes se unen. En la contra-jugada, los amantes se separan, hasta que finalmente, están separados por la muerte.

Falling Action

Romeo está en el exilio. Los padres de Juliet la obligan a comprometerse con París, y para evitarlo, Fray Laurence la ayuda a fingir su propia muerte. Creyendo que su esposa está muerta, Romeo deja el exilio después de comprar veneno para acabar con su vida a un boticario.

Fuerza del suspenso final: Romeo se enfrenta a París en el cementerio y lo mata, y entra en la tumba de Julieta. Fray Lorenzo entra en el cementerio detrás de él.

Algunas notas sobre la acción de caída:

• A pesar de que esta sección constituye una gran parte de la historia, Freytag no se preocupa mucho por ella. De hecho, mientras que cada otro paso en la pirámide tiene su propia sección, Freytag ni siquiera se molesta en crear una sección para esto, como si asumiera que las escenas en la Acción de Caída se escribirán solas.
• Freytag se centra en la fuerza del suspenso final, sin embargo, y lo ve primero como un presagio de la catástrofe final y luego una posibilidad momentánea de reversión.

Catastrophe

Rome descubre a Julieta, aparentemente muerta, y da un discurso final antes de que se mate con veneno. Mientras él está muriendo, Julieta se despierta de su muerte fingida para descubrir que Romeo está muriendo. Comparten un beso final. Julieta termina su vida con la daga de Romeo.

Fray Laurence llega demasiado tarde para salvarlos. Entonces el Príncipe, los Montesco y los Capuletos se unen a ellos y el Príncipe condena su rivalidad y pide una paz final.

Algunas notas sobre la catástrofe:

• La sección de catástrofes, al igual que el clímax, es bastante corta, con solo la escena catastrófica real y una escena de las consecuencias del evento.
• Hoy en día, la mayoría de los escritores llamarían a esta escena el clímax de la historia.

¿Debería Usar La Pirámide de Freytag?

Quizás.

Creo que la Pirámide de Freytag es más útil si estás escribiendo tragedias y si quieres un marco que te ayude a pensar a través de tu historia desde la perspectiva de dos mitades separadas con una escena central en el medio que actúa como un punto de reflexión.

Sin embargo, para la mayoría de las historias, querrás usar un marco más flexible y universal, como la Cuadrícula de Historias o la Estructura de Escritura.

Puede obtener más información sobre Story Grid y sus cinco mandamientos en nuestra guía de Crisis o en el libro Story Grid.

Más allá de la pirámide, sin embargo, encontré que gran parte de la Técnica del Drama de Freytag es una metodología y un estudio fascinantes de la narración de historias. La forma en que entendía la trama y la estructura de la historia era única y desafiante, y una vez que superé algunos de sus principales escollos culturales, obtuve mucho de leerlo.

Todo lo que quiere decir es que si puedes manejar la lectura de un texto que fue escrito a mediados de 1800, échale un vistazo. Puedes leer la Técnica del Drama de Freytag de forma gratuita aquí.Bono

: Escribir citas de la Técnica de Freytag

Aquí están algunas de mis citas favoritas de escribir de la Técnica del Drama de Freytag:

«El poeta del presente se inclina a mirar con asombro un método de trabajo en el que la estructura de las escenas, el tratamiento de los personajes y la secuencia de efectos se rigen por un código transmitido de reglas técnicas fijas.»

«Cuando el poeta una vez ha infundido su propia alma en el material, entonces adopta del relato real algunas cosas que se ajustan a su propósito.»

» Durante miles de años, la raza humana ha transpuesto para sí la vida en el cielo y en la tierra; ha dotado abundantemente a sus representaciones de lo divino con atributos humanos. Toda tradición heroica ha surgido de tal transformación de impresiones de la vida religiosa, la historia u objetos naturales, en ideas poéticas.»

» Lo dramático incluye aquellas emociones del alma que se fortalecen a sí mismas a la voluntad also, también los procesos internos que el hombre experimenta desde el primer resplandor de la percepción hasta el deseo y la acción apasionados, así como las influencias que los propios actos y los de otros ejercen sobre el alma; también el el influjo de influencias de modelación desde el mundo exterior hacia el ser más íntimo del hombre; también la aparición de un hecho y sus consecuencias en el alma humana.»

«Una acción, en sí misma, no es dramático. El sentimiento apasionado, en sí mismo, no es dramático. No la presentación de una pasión por sí misma, sino de una pasión que conduce a la acción es el negocio del arte dramático; no la presentación de un evento por sí mismo, sino por su efecto en el alma humana, es la misión del dramaturgo. La exposición de emociones apasionadas como tal, está en la provincia del poeta lírico; la representación de eventos emocionantes es la tarea del poeta épico.»

» A través de esta vinculación de incidentes, se efectúa una idealización dramática.»

» Lo que la historia es capaz de declarar al poeta solo puede ser el marco dentro del cual pinta sus colores más brillantes, las revelaciones más secretas de la naturaleza humana.»

» La estructura del drama debe mostrar estos dos elementos contrastados de lo dramático unidos en una unidad, eflujo e influjo de fuerza de voluntad, la realización de un hecho y su reacción en el alma, movimiento y contra-movimiento, lucha y contra-lucha, ascenso y hundimiento, unión y pérdida.»

¿Qué hay de usted? ¿Qué estructura dramática sigue en su escritura? Házmelo saber en los comentarios.

Joe Bunting

Joe Bunting es un autor y el líder de La Escritura de la Práctica de la comunidad. También es autor del nuevo libro Crowdsourcing Paris, una historia de aventuras de la vida real ambientada en Francia. Fue un Nuevo lanzamiento #1 en Amazon. Puedes seguirlo en Instagram (@jhbunting).