keskiaikainen chansonEdit
Chanson de geste
varhaisimmat chansonit olivat eeppisiä runoja, jotka jonglöörien tai ménestrelsien ammattiluokka esitti yksinkertaisille yksiäänisille melodioille. Nämä kertoivat yleensä menneiden sankareiden kuuluisista teoista (geste), legendaarisista ja puolihistoriallisista. Rolandin laulu on näistä tunnetuin, mutta yleisesti ottaen chansons de gesteä tutkitaan kirjallisuutena, koska heidän musiikistaan on säilynyt hyvin vähän.
Chanson courtoiseEdit
the chanson courtoise tai grand chant oli monofonisen chansonin varhainen muoto, trouvèresin pääasiallinen lyyrinen runollinen tyylilaji. Se oli mukaelma vanhasta Ranskasta Occitan cansosta. Sitä harjoitettiin 1100-ja 1200-luvuilla. Temaattisesti se oli nimensä mukaisesti hovirakkauden laulu, jonka kirjoitti yleensä mies jalolle rakastajalleen. Jotkut myöhemmät chansonit olivat polyfonisia ja joillakin oli refrains ja niitä kutsuttiin nimellä chansons avec des refrains.
Burgundilainen chansonEdit
tyypillisessä erikoistuneessa käyttössään sana chanson viittaa myöhäiskeskiajan ja renessanssin polyfoniseen ranskankieliseen lauluun. Varhaiset chansonit sijoittuivat yleensä johonkin formes-sovitukseen-balladeen, rondeauhun tai virelaihin (entinen chanson baladée)—joskin jotkut säveltäjät sijoittivat myöhemmin populaarirunoutta eri muotoihin. Varhaisimmat chansonit olivat kaksi -, kolme-tai neliäänisiä, joista kolmesta ensimmäisestä tuli normi, ja ne laajenivat neljään ääneen 1500-luvulle tultaessa. Joskus laulajia säestettiin soittimilla.
ensimmäinen tärkeä chansonsin säveltäjä oli Guillaume de Machaut, joka sävelsi kolmiäänisiä teoksia formes-sovituksiin 1300-luvulla. Guillaume Dufay ja Gilles Binchois, jotka kirjoittivat niin sanottuja Burgundilaisia chansoneja (koska he olivat kotoisin Burgundilaisina tunnetulta alueelta), olivat seuraavan sukupolven tärkeimmät chanson-säveltäjät (n. 1420-1470). Heidän chansoninsa ovat tyyliltään hieman yksinkertaisia, mutta ne ovat yleensä myös kolmiäänisiä, joissa on rakenteellinen tenori. Musiikkitieteilijä David Fallows sisällyttää Burgundilaisen ohjelmiston Polyfonisten laulujen luetteloon 1415-1480. Nämä teokset ovat tyypillisesti edelleen 3 ääntä, joissa aktiivinen ylempi ääni (discantus) pystytti yli kaksi alempaa ääntä (tenori ja altus) yleensä jakaa saman alueen.
renessanssiajan Chansonedit
myöhempiä 1400 – ja 1500-luvun alkupuolen hahmoja genressä olivat Johannes Ockeghem ja Josquin des Prez, joiden teokset lakkaavat formes-korjausten rajoittamilta ja alkavat sisältää läpitunkevaa jäljitelmää (kaikki äänet jakavat materiaalia ja liikkuvat samalla nopeudella), joka on samanlainen kuin nykyajan moteteissa ja liturgisessa musiikissa. Ensimmäinen irtokirjakkeilla painettu musiikkikirja oli Harmonice Musices Odhecaton, monien säveltäjien yhdeksänkymmenen kuuden chansonin kokoelma, jonka Ottaviano Petrucci julkaisi Venetsiassa vuonna 1501.
pariisilainen chansonEdit
alkaen 1520-luvun lopulta vuosisadan puoliväliin Claudin de Sermisy, Pierre Certon, Clément Janequin ja Philippe Verdelot olivat niin sanottujen pariisilaisten chansonien säveltäjiä, jotka myös hylkäsivät formes-sovitukset, joissa oli usein neljä ääntä ja jotka olivat yksinkertaisemmassa, homofonisemmassa tyylissä. Tämä genre sisälsi joskus musiikkia, jonka oli tarkoitus herättää tiettyjä kuvastoja, kuten lintuja tai toria. Monet näistä pariisilaisista teoksista julkaisi Pierre Attaingnant. Oman sukupolvensa säveltäjät sekä myöhemmät säveltäjät, kuten Orlando de Lassus, saivat vaikutteita italialaisesta madrigaalista.
elvytti
1900-luvulla ranskalaiset säveltäjät elvyttivät genren. Claude Debussy sävelsi vuonna 1908 valmistuneen Trois Chansonsin kuorolle a capella. Maurice Ravel sävelsi Trois Chansonsin kuorolle a cappella ensimmäisen maailmansodan puhjettua paluuna ranskalaiseen perinteeseen, joka julkaistiin vuonna 1916.