vad exakt är kreativitet? Så många av oss antar att kreativitet är något vi hade som barn men vi förlorade, eller något tilldelat rarifierade individer som vi bara kan beundra långt ifrån.
men vetenskapen har visat att vi på många sätt är alla kopplade till att skapa. Nyckeln är att inse att kreativitet är mångfacetterad—på hjärnans, personlighetens och den kreativa processens nivå-och kan visas på många olika sätt, från den djupt personliga erfarenheten av att avslöja en ny ide eller upplevelse till att uttrycka oss genom ord, Foton, Mode och andra vardagliga skapelser, till verk av kända konstnärer som överskrider åldrarna. Neurovetenskapsmän som studerar kreativitet har funnit att kreativitet inte involverar en enda hjärnregion eller till och med en enda sida av hjärnan, som den ”högra hjärnan” myten om kreativitet antyder; istället drar den på hela hjärnan. Denna komplexa process består av många samverkande kognitiva system (både medvetna och omedvetna) och känslor, med olika hjärnregioner rekryterade för att hantera varje uppgift och att arbeta tillsammans som ett team för att få jobbet gjort.
upptäckten av hjärnans ”standardnätverk”—den del av hjärnan som arbetar när vi inte är målmedvetet engagerade i andra uppgifter—är en av de viktigaste senaste upptäckterna inom neurovetenskapen. Standardnätverket gör det möjligt för oss att konstruera personlig mening från våra erfarenheter, föreställa oss andra perspektiv och scenarier, förstå historier och reflektera över mentala och emotionella tillstånd—både våra egna och andras. Det borde inte komma som någon överraskning att aktiviteten i detta nätverk—som vi vill kalla det, ”imagination network” – också informerar våra mest kreativa ideer.
hjärnans ”verkställande uppmärksamhetsnätverk” är dock också avgörande för kreativiteten. Verkställande kontrollprocesser stöder kreativt tänkande genom att hjälpa oss att medvetet planera framtida åtgärder, kom ihåg att använda olika kreativa taktiker, hålla reda på vilka strategier vi redan har provat och avvisa de mest uppenbara ideerna. De hjälper oss också att fokusera vår fantasi, blockera externa distraktioner och låta oss ställa in våra inre upplevelser.
När vi skapar nya ideer engagerar sig dessa nätverk—tillsammans med salience—nätverket, som ansvarar för motivation-i en komplex dans. Forskare har observerat denna kognitiva tango i aktion genom hjärnskanningar av människor som är engagerade i sina personliga kreativa processer. Ursprungligen liknar deras hjärntillstånd ett tillstånd av flöde eller fullständig absorption i uppgiften. Fantasi-och salience-nätverk är mycket aktiva, medan den mer fokuserade verkställande domänen är relativt tyst. Men när kreativa människor ytterligare finslipar och förfinar sitt arbete blir executive attention network alltmer aktivt.
kreativa människor är särskilt bra på att utöva flexibilitet när det gäller att aktivera och inaktivera dessa hjärnnätverk som hos de flesta tenderar att vara i strid med varandra. På så sätt kan de jonglera till synes motsägelsefulla tankesätt—kognitiva och emotionella, avsiktliga och spontana. Även på neurologisk nivå är kreativitet rörigt.
Så, vad kan vi göra för att öka denna kognitiva flexibilitet? I vår bok, Wired to Create, utforskar vi hur man utvecklar kreativitet som en vana, ett sätt att leva och en stil att engagera sig i världen. Vi presenterar många paradoxer-mindfulness och mind wandering, öppenhet och känslighet, ensamhet och samarbete, lek och allvar, och intuition och förnuft—som bidrar till den kreativa processen. Vi uppmuntrar människor att omfamna sina paradoxer och komplexiteter och öppna sig för en djupare nivå av självförståelse och självuttryck. Det är just denna förmåga att hålla jaget i all sin dimensionella skönhet som är själva kärnan i kreativ prestation och kreativ uppfyllelse.
Här är några av de vanor i sinnet vi rekommenderar att främja mer kreativitet i ditt liv.
fantasifull lek
att observera barn i fantasifull lek avslöjar en källa till naturfödd kreativitet. När de är engagerade i låtsaslek tar barnen flera perspektiv och manipulerar lekfullt känslor och tankar.
som vuxna kan kultivering av en barnslig känsla av lek revolutionera vårt sätt att arbeta. forskning visar att hybridformer av arbete och lek faktiskt kan ge det mest optimala sammanhanget för lärande och kreativitet, för både barn och vuxna, och att lek och inneboende glädje är intimt kopplade, vilket skapar en synergi som naturligtvis leder till större inspiration, ansträngning och kreativ tillväxt.
Passion
Passion härrör ofta från en upplevelse eller ett förhållande som rörde oss på något sätt och kan leda till inspiration. Det är ofta det känslomässiga bränslet som startar en på en kreativ väg, men det är bara en början. Människor som uppfyller sina kreativa drömmar på lång sikt balanserar spänningen om framtiden med realistiska strategier för att komma närmare sina mål; inspiration med hårt arbete; och drömmer med att göra.
när någon råder dig att” följa din passion”, var försiktig: bortsett från att vara en av de vanligaste clich-kuberna där ute, är det inte särskilt bra råd. Du måste leta efter passion som är i harmoni med ditt autentiska jag och är kompatibelt med dina andra aktiviteter. Passion för att bevisa dig själv för andra kommer förmodligen inte att leda till kreativitet, eftersom det bygger på att du undviker utmaningar som annars skulle leda till tillväxt. Så medan du borde vara öppen för vad som inspirerar dig, följ inte passion blint. Se till att det verkligen resonerar med dig och dina färdigheter.
dagdrömmer
kreativa människor vet, trots vad deras föräldrar och lärare kan ha sagt till dem, att dagdrömmer är allt annat än slöseri med tid. En genomgång av den senaste vetenskapen om dagdrömning har visat att mind wandering erbjuder mycket personliga belöningar, inklusive kreativ inkubation, självmedvetenhet, framtida planering, reflektion över betydelsen av ens erfarenheter och till och med medkänsla.tomgång även om det kan tyckas, är sinnesvandringen ofta allt annat än tanklös; det kan leda till förbättringar i kreativt tänkande. Så nästa gång du arbetar hårt med ett kreativt projekt eller arbetsuppgift som kräver intensivt fokus och kreativa kotletter, försök ta en fem minuters dagdrömningspaus varje timme. Försök att delta i en enkel aktivitet som gör att ditt sinne kan vandra, som att gå, klottra eller städa, och se hur det påverkar dina tankar och tänkande.
ensamhet
det metaforiska” egna rummet ” är ett grundläggande behov för många kreativa människor. Nu har vetenskapen förstärkt vad otaliga konstnärers arbetsvanor har visat: tid för ensam reflektion matar verkligen det kreativa sinnet.
Neurovetenskapsmän har upptäckt att ensam, inåt fokuserad reflektion använder ett annat hjärnnätverk än utåt fokuserad uppmärksamhet. När vårt mentala fokus riktas mot omvärlden aktiveras executive attention network, medan imagination network vanligtvis undertrycks. Det är därför våra bästa ideer inte tenderar att uppstå när vår uppmärksamhet är fullt engagerad i omvärlden.
det är viktigt att göra tid för ensamhet, att ge dig själv utrymme att reflektera, skapa nya kontakter och hitta mening. Tyvärr är ensamhet allmänt undervärderad i samhället, vilket leder till att många människor undviker ensam tid. Vi tenderar att se tid ensam som bortkastad tid eller som en indikation på en antisocial eller melankolisk personlighet. Men förmågan att njuta av och göra produktiv användning av vårt eget företag kan utlösa kreativitet genom att hjälpa oss att utnyttja våra tankar och våra egna inre världar. Så undvik inte det … omfamna det!
Intuition
Intuition uppstår från omedvetna eller spontana informationsbehandlingssystem, och det spelar en viktig roll i hur vi tänker, resonerar, skapar och beter oss Socialt. Under de senaste trettio åren har kognitiva forskare gjort stora framsteg när det gäller att avmystifiera det omedvetna sinnets kraft, vilket leder till erkännande av en dubbelprocessteori om mänsklig kognition-eller teorin om ”snabb och långsam hjärna”. Intuition är en del av det snabba hjärnsystemet.
den snabba hjärnan är strukturellt mer sofistikerad än den långsamma hjärnan. Det hjälper oss att assimilera ny information i våra befintliga kunskapsstrukturer, och hjälper oss i komplexa mönsterigenkänning och att göra okonventionella kopplingar som leder till mer originella ideer och lösningar. Den snabba hjärnan spelar den största rollen när man skapar kreativa ideer, medan den mer avsiktliga långsamma hjärnan spelar en större roll när man utforskar dessa ideer och leker med dem för att bestämma deras användningsområden och tillämpningar. Både den snabba hjärnan och den långsamma hjärnan har en roll att spela.
öppenhet för att uppleva
öppenhet för att uppleva—drivkraften för kognitiv utforskning av ens inre och yttre världar—är det enda starkaste och mest konsekventa personlighetsdraget som förutsäger kreativ prestation. Öppenhet kan vara intellektuell, kännetecknad av ett sökande efter sanning och drivkraften att engagera sig i ideer; estetisk, kännetecknad av drivkraften att utforska fantasi och konst och uppleva känslomässig absorption i skönhet; eller affektiv, kännetecknad av att utforska djupet av mänskliga känslor.
forskning har funnit att lusten att lära och upptäcka verkar ha betydligt mer betydelse för kvaliteten på kreativt arbete än intellektet ensamt. Så, om du vill öka din kreativitet, prova ett nytt kreativt utlopp eller ett helt annat uttrycksmedel, eller ta en ny väg hem från jobbet, eller söka efter en ny grupp människor med olika intressen eller värderingar som du kan lära av. Öppenhet för nya upplevelser kan bidra till att öka din integrativa komplexitet—förmågan att känna igen nya mönster och hitta länkar bland till synes orelaterade bitar av information.
Mindfulness
medan förmågan att observera nuet utan distraktion eller dom är en viktig färdighet för alla som söker glädje och uppfyllelse i livet, är det särskilt viktigt för kreativa tänkare. en stor mängd forskning har associerat mindfulness-både som en övning och som ett personlighetsdrag—med många kognitiva och psykologiska fördelar som förbättrad uppgiftskoncentration och långvarig uppmärksamhet, empati och medkänsla, introspektion, självreglering, förbättrat minne och förbättrat lärande, och positiv påverkan och emotionellt välbefinnande. Många av dessa är centrala för kreativiteten.
För optimal kognitiv flexibilitet och kreativitet är det dock bäst att uppnå en balans mellan mindfulness och mind wandering. Vissa former av mindfulness kan faktiskt arbeta mot kreativitet—specifikt de som uppmuntrar en att släppa tänkande snarare än att acceptera tankar på ett mer öppet sätt. Intressant är att öppen övervakningsmeditation, som betonar att man stämmer in i sin subjektiva upplevelse, har visat sig öka både aktiveringen och den funktionella anslutningen av imagination network. Så försök att öva en öppen övervakning eller icke-direkt form av meditation, och tillåta konstruktiv sinnesvandring samtidigt som du ökar uppmärksamheten.
känslighet
om vi tänker på kreativitet som att ”ansluta prickarna” på något sätt, upplever känsliga människor—de som har ökad känslighet för sin omgivning och också en intensifierad upplevelse av sensorisk inmatning, som för ljud, belysning och doft—en värld där det finns både fler prickar och fler möjligheter till anslutning.
känslighet kan vara både en välsignelse och en förbannelse—vilket leder till en större intensitet av erfarenhet såväl som känslomässig överväldigande. Journalisten Andrea Bartz skrev i Psychology Today att ” de som lär sig att ringa ner den obevekliga swooping och cresting av känslor som är det nästan oföränderliga ackompanjemanget till extrem känslighet kan omvandla rå uppfattning till angelägen perceptivitet.”
så, istället för att försöka härda dig själv, kanske du vill utnyttja din känslighet i konstnärligt uttryck.
att vända motgångar till fördel
upplevelser av förlust, kamp, lidande och nederlag kan vara kraftfulla katalysatorer för personlig tillväxt, kreativitet och djup omvandling. Det är ofta genom lidande som vi lär oss medkänsla, från förlust som vi lär oss förståelse och från att övervinna kamp som vi kommer att upptäcka vår egen styrka och skönhet.
biverkningar kan tvinga oss att ompröva våra övertygelser och livsprojekt, och där ligger deras kraft och kreativa potential. Efter upplevelsen av motgång demonterar sinnet aktivt gamla trossystem som inte längre håller upp och skapar nya strukturer av mening och identitet. För att göra betydelsen av svåra upplevelser, prova uttrycksfullt skrivande, vilket forskning har funnit kan minska symtomen på posttraumatisk stress och depression, samtidigt som vissa kognitiva funktioner förbättras, som arbetsminne. intressant nog har forskning också funnit att extrema positiva händelser—i synnerhet de som väcker känslor av vördnad, förundran, inspiration och koppling till något större än jaget—kan också uppmuntra kreativitet. Positiva känslor bygger en persons psykologiska resurser, breddar uppmärksamhet, inspirerar nya tankar och beteenden och stimulerar kreativt tänkande. Så, om du letar efter en kreativ boost, behandla alla livets meningsfulla stunder—det goda och det dåliga—som potentiella inspirationskällor och motivation.
tänker annorlunda
kreativa människor förenas av sin ovillighet att följa konventionella sätt att tänka och göra saker. När de väljer att göra saker annorlunda accepterar de möjligheten till osäkerhet och misslyckande—men det är just denna risk som öppnar möjligheten till sann innovation.
hemligheten till kreativ storhet verkar vara att göra saker annorlunda även när det betyder att misslyckas. Speciellt under idea-generation faser, trial-and-error är avgörande för innovation. Dean Keith Simonton, som studerar kreativitet, fann att kvaliteten på kreativa ideer är en positiv funktion av kvantitet: ju fler ideer skapare genererar, desto större chanser kommer de att producera ett eventuellt mästerverk. Att göra saker annorlunda betyder att du förmodligen kommer att göra saker dåligt eller fel; så förvänta dig det och låt inte försiktighet komma i vägen för kreativitet.
kommer att följa alla dessa vägar till kreativitet innebär att du kommer att bli en kreativ geni? Inte nödvändigtvis. Men när konstnären lever i någon person, oavsett hans typ av arbete, blir han en uppfinningsrik, sökande, vågad, självuttrycksfull varelse. Om vi lär oss att omfamna våra egna röriga, kreativa jag, ger vi andra tillåtelse att göra detsamma. Vi hjälper till att skapa en värld som är mer välkomnande av den kreativa andan, och vi gör det möjligt att hitta en större koppling till andra och med oss själva i processen.