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Hechos ruidosos Sobre Paul Gauguin, El radical francés

Paul Gauguin es a menudo conocido como el artista francés viajero al que le encantaba pintar a las mujeres de la Polinesia francesa en colores llamativos. Eso es genial. Pero menos conocida es la complicada vida familiar de Gauguin, su relación depredadora con ciertas adolescentes y su extraño enfoque para autodiagnosticarse algunas erupciones cutáneas muy sospechosas. Siga leyendo para conocer toda la historia detrás de estos hechos, además de los detalles sucios de su relación fría y caliente con un pintor poco conocido llamado Vincent van Gogh, y un cierto incidente relacionado con una oreja.

Niño de la Revolución

Paul Gauguin nació el 7 de junio de 1848 en una familia poco convencional. Su padre, Clovis Gauguin, era un periodista liberal, su abuelo había sido encarcelado por atacar a su abuela, y su abuela había sido una poderosa combinación de autor de viajes y activista socialista. Hacer un árbol de historia familiar debe haber sido raro, por decir lo menos.

Un Talento Literario

Cualquier talento que Gauguin tenía era claramente heredado de su increíble abuela, la Flora Tristan. Tristán era la hija ilegítima de un aristócrata español que vivía en Perú. Cuando Flora creció y huyó de su violento esposo, regresó a Perú y escribió sobre su experiencia en el viaje. Esta narrativa llegó a la cima de todas las listas de «lectura obligada» y Flora se convirtió en una sensación literaria de la noche a la mañana. Habla de # inspirador.

Socialista Tea

Gauguin nunca conoció rad abuela Flora, ya que ella falleció 44 años antes de que él naciera, luchando por la causa socialista y patadas a las autoridades francesas. Pero en cierto modo, su presencia se sintió en su nacimiento, ya que su activismo ayudó a allanar el camino para las Revoluciones de 1848. A lo largo del resto de la vida de Gauguin, convirtió su historia en leyenda, manteniendo sus libros con él mientras viajaba por el mundo.

Es una lástima que no tratara a las mujeres vivas de su vida tan bien como a las muertas (¡pero más sobre eso más adelante!).

A la fuga

Cuando Clovis Gauguin fue expulsado de Francia tras un conflicto con las autoridades francesas, toda la familia—Clovis, junto con su esposa Aline, su hija Marie y su hijo Paul Gauguin—zarparon hacia Perú para vivir de sus ricos parientes sudamericanos. Pero la tragedia golpeó antes de que llegaran a costas seguras. Clovis Gauguin sucumbió a un ataque al corazón mientras el barco aún estaba en el mar. Es justo decir que, en este punto, la familia Gauguin necesitaba desesperadamente una victoria.

Es una vida peruana maravillosa

Después de llegar a Perú, el resto de la familia Gauguin fue recibido por sus parientes extendidos que eran ricos, conectados y ricos. ¿Cómo de conectado? Un pariente se convirtió en Presidente del Perú. Durante los primeros seis años de su vida, el joven Paul Gauguin vivió una vida mimada de lujo, atendido por sirvientes y niñeras. Desafortunadamente, esta vida encantadora pronto llegaría a un abrupto final.

Volviendo a Francia

El accidente ocurrió rápidamente, cuando los familiares de Gauguin cayeron del poder durante la agitación civil de Perú en 1854. Casa de nuevo, casa de nuevo, jiggidy, la familia Gauguin empacó y se mudó de vuelta a Francia, donde la familia se separó. Aline Gauguin dejó a Paul para que se criara en la casa de su abuelo (por suerte no en la aterradora que atacaba a su esposa), mientras ella continuaba trabajando en París como modista. ¿Ya te duele el cuello por los giros bruscos de esta historia?

La Marina Quiere Usted, Marinero!

Moverse a través del Océano Atlántico dos veces en su joven vida causó una fuerte impresión en Paul Gauguin. Después de asistir a varios internados de lujo (al parecer, su abuelo estaba cargado), Gauguin se matriculó en una escuela preparatoria naval a los 14 años de edad. Después de completar su último año, se convirtió en asistente de piloto de la marina mercante, y luego se unió a la marina francesa, en la que sirvió durante dos años.

Si solo hubiéramos enviado un correo electrónico

Mientras retozábamos en la marina francesa, colonizando alta mar, Gauguin estaba fuera del alcance de la comunicación. Es difícil de imaginar en la era actual de la mensajería instantánea, pero le tomó varios meses recibir la noticia de la muerte de su madre. Para cuando la triste carta lo alcanzó en la India, Aline había estado muerta y enterrada hace mucho tiempo. ¿Qué te parece un golpe de uno a dos?

Trabaja (Un poco) Duro por el dinero

A la edad de 23 años, Gauguin regresó a París (un tema de su vida) y renunció a una vida en la marina para convertirse en corredor de bolsa. Sí, lo has leído bien: Gauguin fue un corredor de bolsa y empresario exitoso durante 11 años, y finalmente ganó el equivalente a 1 145,000 por año en moneda estadounidense. ¿Pensaste que iba a ser una historia sobre artistas hambrientos? Bueno, dada la naturaleza de la vida volátil de Gauguin, solo dale un par de años

¿Felicidad doméstica?

Mientras todavía era un magnate prometedor de Wall Street, Gauguin se casó con una danesa, Mette-Sophie Gad. En la siguiente década, la pareja tuvo cinco hijos (dos de los cuales no vivieron más allá de los 21 años). Si Gauguin parece un poco descamado, Mette era la columna vertebral de la familia, a menudo tomaba las decisiones difíciles y se hacía cargo cuando la suciedad golpeaba el aire acondicionado. Ella era su roca, pero su relación con el tiempo se incendiaría.

Crisis de principios de la mediana edad

Cuando el mercado de valores de París se derrumbó en 1882, Gauguin dejó su vida como un sinvergüenza de Wall Street y decidió dedicar su tiempo al arte en su lugar. Te lo advertí: a nuestro chico Gauguin le gustaba tomar decisiones de 180 grados. Si estás contando los cambios de carrera significativos para él hasta ahora, esto hace el # 3.

Entusiasta aficionado profesional

Para ser justos, Gauguin ya había estado incursionando en el arte mientras aún trabajaba como corredor de bolsa. Sin embargo, lo que inicialmente comenzó como un pasatiempo pronto se convirtió en una obsesión abrumadora. Mientras seguía recaudando dinero como corredor de bolsa, Gauguin vivía en un barrio artístico. En su tiempo libre, visitaba cafés cercanos llenos de artistas impresionistas, asistía a exposiciones de arte y compraba obras de arte de artistas nuevos y emergentes.

Room with a View

Esta creciente obsesión por el arte, en particular la pintura, inspiró el traslado de Gauguin a una parte más barata de París para poder vivir en una casa más grande, con un estudio de artista. En este nuevo espacio, Gauguin comenzó a tomar en serio su afición por la pintura. Toda esta obra temprana fue descartada en su momento, pero los críticos la han reevaluado y varias de estas piezas ahora se consideran un gran arte. ¿Qué tal eso para la suerte de principiante?

Estado de Fanboy a Amigo

Este fue un momento emocionante para Gauguin, ya que finalmente se estaba forjando un nicho en el mundo del arte, sin mencionar hacer amigos con algunos pintores impresionistas de peso pesado. De hecho, incluso pasó varios veranos pintando con Camille Pissarro y Paul Cezanne. Los pintores de bebés crecen muy rápido.

¿Qué Podría salir Mal?

Después de que el mercado de valores colapsara, la vida de trabajo para pintar de Gauguin se vino abajo. Dado que su trabajo como corredor de bolsa ya no podía mantener su estilo de vida artístico, decidió comprometerse con el arte a tiempo completo. Como parte de esta decisión, Gauguin decidió trasladar a toda su familia a Rouen, pero la transición distaba mucho de ser suave.

Problemas en el Paraíso

parece Que no Mette fue consultado acerca de esta decisión a mover. Lo único que le importaba a Gauguin era que Rouen era barato, lo que permitía a su numerosa familia vivir de sus reducidos ingresos, y proporcionaba un mayor acceso a sus amigos artistas, especialmente Pissarro. Ve donde la pintura es buena, como dice el antiguo proverbio. Entonces, ¿cómo resultó para Paul arrastrar a su esposa a los palos? Como se puede imaginar, no es genial

Los niños están bien, Es el Arte Lo que me preocupa

Finalmente, nuestra chica Mette tuvo suficiente de la vida del artista y de la vida rural rústica (es decir, empobrecida). Tomando el asunto en sus propias manos, decidió que la única manera de avanzar era trasladar a toda la familia a su casa en Dinamarca. Sin embargo, Gauguin no estaba tan entusiasmada con la idea, por lo que siguió adelante con sus cinco hijos y se estableció en Copenhague.

Gauguin le siguió un tiempo después, trayendo consigo toda su colección de arte. Este movimiento retrasado fue la primera señal de que la vida de la familia Gauguin estaba empezando a dividirse por las costuras.

Cambio de carrera cuestionable

Cuando Gauguin finalmente se unió a su esposa e hijos en Dinamarca, tuvo dificultades para encontrar trabajo. Con el tiempo, se convirtió en el peor vendedor de lona del mundo, en gran parte porque en realidad no sabía hablar danés. Para empeorar las cosas, después de estar en la cima del mundo durante tanto tiempo, Gauguin luchó por crear cualquier cosa y se sintió empantanado por el fracaso en todos los lados. Es una apuesta justa que también habría sido un placer vivir con él.

Real Bad Dad

En este momento, Mette era el verdadero sostén de la familia, trabajando como profesora y traductora de francés. Después de lo que debe haber sido un montón de insoportables abatimientos de Gauguin, Mette lo echó de la casa y lo envió de vuelta a París. Curiosamente, solo se llevó a su hijo del medio, Clovis, de seis años, con él. Parece una división desigual de la custodia de los hijos, pero de nuevo, no soy abogado.

No un hombre de familia

Las relaciones familiares de Gauguin continuarían desintegrándose a partir de ahí: El último contacto físico que Gauguin tendría con su familia sería en 1891, seguido de una interrupción total en el contacto en 1894. No se preocupe, había muy buenas razones para ello, principalmente por el matrimonio de Gauguin con un adolescente tahitiano

Recién soltero, en París

Una vez de vuelta en París con un niño pequeño a cuestas, Gauguin luchó por volver a entrar en la vida artística que dejó solo unos años antes. Una vez más asumió una serie de trabajos de baja categoría y casi no produjo arte durante este tiempo. Es casi como ser padre soltero es un trabajo de tiempo completo.

Vida de colonia Artística

Después de que Clovis enfermara y se fuera a un internado, Gauguin pudo reorientar su vida artística, comenzando con estancias frecuentes en una colonia artística en Pont-Aven, Bretaña. En este campamento de verano para adultos para pintores, Gauguin causó una fuerte impresión entre otros artistas y turistas, igualmente notable por su «apariencia extravagante» como por el arte que produjo. Claramente, el tipo estaba recuperándose de su matrimonio y vida familiar fallidos.

El Deportista del artista

Dato curioso: Gauguin podía boxear y cercar con lo mejor de ellos. Mientras cultivaba intencionalmente la personalidad del artista sensible, Gauguin seguía siendo un «hombre de hombre» (vea cada imagen de su bigote voluptuoso). Incluso había una teoría de conspiración de que era Gauguin quien le había cortado la oreja a Vincent van Gogh (¡usando una espada!), pero los historiadores lo han desmentido. ¡Aún así, vería esa película!

Cómo viajar con un presupuesto limitado

En 1887, Gauguin viajó a Panamá, donde rápidamente se encontró en la ruina y sin perspectivas de empleo. Sin embargo, Francia tenía una política de repatriación en la que cualquier artista vago (u otros ciudadanos franceses sin medios) podía subirse a un barco y regresar a Francia de forma gratuita. Entonces, Gauguin se encontró regresando a la patria mucho antes de lo que había planeado inicialmente.

¿Qué debe hacer un artista de footloose? La solución de Gauguin fue escabullirse cuando el barco llegó al puerto de Martinica. Esta decisión aparentemente imprudente terminaría cambiando su vida para siempre.

No se preocupen por las fugas

Martinica capturó la imaginación de Gauguin como nada antes. Pasó días deambulando, mirando con los ojos a los residentes locales y pintando una tormenta. Si esto parece demasiado bueno para durar, tienes razón. Lo que comenzó como un voyeurismo divertido e inofensivo se agrió cuando la choza de Gauguin goteó y cayó con disentería y fiebre de pantano. Nunca llovió en la vida de Gauguin, siempre llovió.

Un tiempo productivo

A pesar de su mala salud y las duras condiciones de vida, Gauguin completó 11 pinturas durante su estancia en Martinica. Consideraba que estos estaban entre sus mejores trabajos. Estas pinturas presentaban en gran parte a mujeres locales y follaje en un paisaje exuberante a través de colores llamativos y trazos amplios. Este tema continuaría inspirando a Gauguin hasta sus últimos días. Pasó el resto de su vida tratando de recuperar lo que tenía en Martinica.

El hermano del marchante de Arte

Dado que la comunidad artística parece tener solo cinco personas a la vez, el marchante de arte de Gauguin en París fue Theo van Gogh, el hermano de Vincent van Gogh. Vincent quería establecer una comuna de artistas en la ciudad de Arles, y desesperadamente quería reclutar a Gauguin para convertirse en el líder de la comuna residente. Nunca me digas que el arte no es una especie de culto.

Hacer amigos es difícil

Gauguin era solo cinco años mayor que Vincent van Gogh, pero entre los dos, era un artista mucho más establecido y reconocido, y van Gogh lo admiraba como un mentor potencial. Sin embargo, como era de esperar, Gauguin no estaba entusiasmado con instalarse en el remanso de sueño de Arles, especialmente después de dejar su corazón en Martinica.

Theo finalmente endulzó el trato prometiéndole a Gauguin un estipendio cómodo mientras residiera allí, y finalmente cedió.

Mantener amigos es más difícil

Inmediatamente después de mudarse a Arles, Gauguin dejó en claro que no tenía intención de quedarse mucho tiempo. Esta temporada fue solo un medio de ahorrar lo suficiente para que pudiera regresar a Martinica. Para empeorar las cosas, el estilo desordenado de Van Gogh como pintor sorprendió a Gauguin, ordenado y organizado profesionalmente. Aunque sus métodos eran «lentos y metódicos», Van Gogh armaba una pintura en una tarde.

Competencia poco saludable

Probablemente tampoco ayudó a la condenada amistad de Gauguin y van Gogh que pintaran las mismas cosas y se usaran como tema. Esta capa adicional de competencia solo tensó su frágil relación de trabajo. En 1888, Gauguin creó El Pintor de Girasoles. La obra retrataba a Van Gogh en el trabajo con las flores a su lado.

Van Gogh le echó un vistazo y dijo: «Ese soy yo, de acuerdo, pero me he vuelto loco.»Hablando de presagiar.

Mal compañero de cuarto

Nadie sabe con certeza qué causó que Gauguin huyera repentinamente de la casa que compartía con van Gogh. Gauguin se describió a sí mismo como un hombre comprensivo que estaba perturbado al ver cómo se desenredaba el estado mental de Van Gogh, pero puede haber un lado más oscuro de esta historia. Después de todo, despertarse para descubrir que Van Gogh ha estado parado sobre tu cama viéndote dormir, como lo hizo Gauguin, no es poca cosa.

Claramente, el estipendio de Theo ya no valía la pena, y Gauguin comenzó a planear la fianza.

Bromance con Degas

Para que no pienses que Gauguin era un tipo de amor y abandono (en gran parte, pero no del todo cierto), tuvo una amistad con el pintor impresionista Edgar Degas que se mantuvo saludable, equitativa y mutua por el resto de la vida de Gauguin. Degas era para Gauguin lo que Van Gogh esperaba que Gauguin fuera para él: un modelo a seguir, un mentor y un mecenas publicista.

Gauguin admiraba el trabajo de Degas, y a su vez recibió el mismo respeto. Degas fue uno de los primeros partidarios de Gauguin, comprando sus pinturas y animando a otros a hacerlo también.

Tahiti Bound

Gauguin comenzó a tener picazón en los pies de nuevo, y decidió que Tahití debería ser su próximo puerto de escala. Después de que sus amigos organizaran una recaudación de fondos para reunir apoyo financiero para su viaje, Gauguin hizo una escala rápida hasta Copenhague para visitar a su esposa e hijos separados antes de zarpar. Es lógico que fuera la última vez que los viera, ya que su intención al ir a Tahití era volver a empezar, purgándose de las convenciones europeas y de «todo lo artificial y convencional».»Buena suerte, amigo.

Buscando «Autenticidad»

Los intentos de Gauguin de escapar de las influencias europeas se vieron frustrados una vez que aterrizó en Tahití. La ciudad capital de Papeete fue completamente colonizada y superpuesta con la cultura francesa e inglesa. Huyó de la ciudad a la pequeña Mataiea, donde instaló su estudio de arte en una cabaña de bambú. Luego, como en Martinica, dejó descender a la musa y se puso a trabajar.

Pinturas A-Plenty

Gauguin prosperó creativamente durante este tiempo, produciendo lo que muchos críticos consideran su obra maestra, Vahine no te tiare (Mujer con una flor) (1891). Sin embargo, todavía mantuvo sus conexiones con Francia, ya que enviaría sus pinturas de vuelta a Europa para su exposición. En una exposición, un museo exhibió sus pinturas tahitianas junto con la obra de su antiguo amigo Van Gogh.

Cuando sus fondos se agotaron, Gauguin planeó regresar a Europa con las 70 pinturas restantes que había acumulado. Demasiado para salir de la escena artística europea.

Exotic Traveller Se inclina en ropa dura

Al igual que su tía abuela que fue a la India una vez y ahora usa saris para cada evento familiar, Gauguin regresó a Francia con mucha fanfarria y comenzó a vivir como si fuera polinesio. Organizó salones de arte «exóticos» semanales, vestidos con trajes polinesios, y comenzó un romance abierto con otra adolescente. Ya sabes, cosas con mucha clase para un hombre blanco de mediana edad.

Los daneses han tenido suficiente

Fue en esta época que la esposa original de Gauguin, Mette, rompió con él de forma permanente. En retrospectiva, es increíble que no lo haya hecho antes.

Adiós a todo Eso

Cuando la escena artística de París comenzó a volverse contra Gauguin, volvió la vista a Tahití, y finalmente juntó suficiente dinero para un pasaje barato de regreso. Ya sea intencionalmente o no, este fue su último viaje sobre el estanque; habiendo cortado tantos lazos, tanto familiares como amistosos, nunca volvería a poner un pie en Europa.

la Vida en el «Exilio»

Esta vez, Gauguin no subir su nariz en la que viven cerca de Papeete. Se construyó una espaciosa cabaña de juncos y paja en Puna’auia, una comunidad adinerada a las afueras de Papeete, y se mantuvo ocupado con compromisos sociales, incursionando en la política local y editando un diario local antisistema llamado Les Guêpes (Las Avispas). Extrañamente, mientras el periódico atacaba al gobierno colonial, tampoco apoyaba los derechos de los pueblos indígenas. Imagínate.

Pintando Su Última Voluntad y Testamento

Mientras Gauguin pintaba menos en este punto, pintó lo que personalmente consideraba su obra maestra, ¿De dónde Venimos? ¿Qué Somos? A Dónde Vamos? (1897). De una manera dramática, trató de suicidarse después de completar la pintura, ya que la consideraba su «testamento artístico final».»

Siguiendo adelante

Siempre en busca de una» vida primitiva virgen » más remota, Gauguin finalmente dejó Tahití para dirigirse a las Islas Marquesas, dejando atrás a una esposa adolescente y un hijo. Una vez que llegó a las Islas Marquesas, sin embargo, encontró más estragos de la colonización: comunidades ya asentadas por misioneros europeos y plagadas de enfermedades europeas como la tuberculosis.

Parece poco probable que Gauguin entendiera la ironía de que la colonización permitió su presencia en estas islas, a la vez que comprometía su visión artística.

Tengo que colgarlos en algún lugar

Gauguin construyó su casa con la ayuda de algunos de sus nuevos amigos, una mezcla de gente local y misioneros europeos, e inmediatamente la llamó «La Casa del Placer».»¿Y adivina qué proporcionó los toques decorativos finales a este palacio de placer? La preciada colección de imágenes para adultos de Gauguin, las 45 imágenes, se muestran en las paredes de toda la casa. Hablando de crear el ambiente.

Hijo de la Novia

Aquí está, la gente: la parte más asquerosa de la vida de Gauguin. Mientras vivía en Tahití por primera vez, Gauguin «se casó» con una niña de 13 años, Teha’amana. Como si no fuera suficiente con los ojos de las mujeres locales, aunque también pintó a Teha’amana, se insertó en la costumbre local con el contrato de matrimonio. Pero espera, se pone aún peor.

de la Familia? ¿Qué familia?

¿Cómo puede empeorar, te preguntas? Gauguin tuvo un hijo con Teha’amana al año siguiente, después de lo cual pronto los abandonó a ambos para regresar a Francia. Ahí está. Nuestro chico Gauguin nunca fue grande en la responsabilidad familiar, pero incluso para él este es un movimiento duro. De hecho, cortó los lazos con ambos por completo; a pesar de que finalmente regresó a Tahití, nunca volvió a ver a Teha’amana ni a su hijo de nuevo.

Declive final

Después de su regreso a Tahití, la salud de Gauguin disminuyó aún más. Esta vez, tomó a otra chica local de 14 años, Vaeoho, para que fuera su enfermera interna. Excepto que, adivinaste bien, «enfermera residente» en este caso también significa «esposa».»Vaeoho tuvo un hijo con Gauguin, a pesar de que continuaba empeorando. El tipo no quería renunciar.

Escritos

En sus últimos años, la vista de Gauguin también comenzó a fallar, por lo que regresó a su fuente original de inspiración, la abuela Flora. Al igual que Flora, Gauguin comenzó escribiendo un diario de viaje, Noa Noa, seguido de varios ensayos, y finalmente una autobiografía, Avant et après (Antes y después). Varios meses después de la finalización de las memorias, los lugareños encontraron el cuerpo de Gauguin en su casa. Había sufrido un ataque al corazón o una sobredosis mortal de láudano.

Mejor Tarde que Nunca?

Mientras que Gauguin a menudo era capaz de vivir cómodamente de sus ganancias de su trabajo artístico, su producción no fue apreciada plenamente ni crítica ni comercialmente durante su vida. Sin embargo, en los años inmediatamente posteriores a su muerte, los coleccionistas comenzaron a impulsar la demanda de su arte, una demanda que solo ha aumentado en el último siglo. Como no era nadie en su vida, los historiadores del arte ahora consideran a Gauguin una figura imponente en el arte postimpresionista y primitivista.

El incidente de la Oreja

La amistad de Paul Gauguin y Vincent van Gogh llegó a un final totalmente catastrófico. Cuando Gauguin dio la noticia de su próxima partida a Van Gogh, su amigo’t no se lo tomó bien. Intentó atacar a Gauguin con una cuchilla de afeitar. Temiendo por su seguridad (y sin duda recordando las espeluznantes visitas nocturnas), Gauguin se registró en un hotel.

Esa noche, Van Gogh se cortó la oreja con la misma cuchilla de afeitar y se la regaló a una mujer llamada Rachel como un «recuerdo».»Los dos hombres nunca se volvieron a ver.

Amigos por correspondencia 4Ever

Podría pensar que el ataque por cuchilla de afeitar sería suficiente para terminar una relación ya precaria de una vez por todas. Pero como un giro extraño a la condenada amistad de Gauguin y Van Gogh, continuaron en contacto el uno con el otro, escribiendo cartas a través de continentes y océanos hasta el suicidio final de Van Gogh varios años después.

Los problemas de salud empeoran

Hacia el final de su vida, Gauguin estaba plagado de erupciones cutáneas que llamó eccema, pero los historiadores creen que las lesiones eran algo mucho más oscuro: Sífilis. Con el tiempo, esta condición empeoró hasta que tenía grandes llagas abiertas en todas las piernas. En combinación con un tobillo roto que nunca sanó adecuadamente, la movilidad de Gauguin finalmente se deterioró tanto que no podía moverse sin su caballo y su carruaje.

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