tidig karriärRedigera
medan han var på RADA gjorde Finney ett tidigt TV-framträdande när han spelade Mr Hardcastle i Oliver Goldsmiths She Stoops to Conquer. BBC filmade och sände Rada-studenternas föreställningar på Vanbrugh Theatre i London fredagen den 6 januari 1956. Andra medlemmar av rollerna inkluderade Roy Kinnear och Richard Briers. Finney tog examen från RADA och blev medlem i Royal Shakespeare Company.
Finney erbjöds ett kontrakt av Rank-organisationen men avslog det för att utföra för Birmingham rep. Han var i en produktion av Miser för Birmingham Rep, som filmades för BBC 1956. Även för BBC medverkade han i Claverdon Road Job (1957) och visa vänskap och äktenskap (1958).i Birmingham spelade han titelrollen i Henry V, och 1958 debuterade han i London i Jane Arden ’ s The Party, regisserad av Charles Laughton, som spelade i produktionen tillsammans med sin fru Elsa Lanchester.
Finney gäst spelade i flera avsnitt av Emergency-Ward 10 och var Lysander i en TV-version av En midsommarnattsdröm (1959) regisserad av Peter Hall.1959 uppträdde Finney i Stratford i titelrollen i Coriolanus och ersatte en sjuk Laurence Olivier.
Finneys första filmutseende var i Tony Richardson ’ s underhållaren (1960), med Laurence Olivier. Finney och Alan Bates spelade Oliviers söner. Han gjorde sitt filmgenombrott samma år med sin skildring av en desillusionerad fabriksarbetare i Karel Reiszfilmversion av Alan Sillitoe ’ s lördag kväll och söndag morgon (1960), producerad av Richardson. Filmen var en framgång i kassan och var den tredje mest populära filmen i Storbritannien det året. Det tjänade över en halv miljon pund i vinst. Finney gjorde sedan Billy Liar (1960) på scenen och för brittisk TV.
Finney hade valts att spela TE Lawrence i David Leans produktion av Lawrence of Arabia efter ett framgångsrikt och utarbetat skärmtest som tog fyra dagar att skjuta. Finney baulked vid att underteckna ett flerårigt kontrakt för producenten Sam Spiegel och valde att inte acceptera rollen.Finney skapade titelrollen i Luther, 1961-pjäsen av John Osborne som skildrar Martin Luthers liv, en viktig tidig figur i den protestantiska reformationen. Han utförde rollen med English Stage Company i London, Nottingham, Paris och New York. Den ursprungliga West End-körningen på Phoenix slutade i mars 1962, efter 239 föreställningar där, när Finney var tvungen att lämna rollerna för att uppfylla en avtalsenlig skyldighet med ett filmföretag.
Tom JonesEdit
Finney medverkade i den Oscar-vinnande filmen från 1963 Tom Jones, regisserad av Richardson och skriven av Osborne. Framgången för Tom Jones såg Brittiska utställare rösta Finney den nionde mest populära stjärnan på biljettkontoret 1963. Finney fick 10% av filmens intäkter, vilket gjorde honom över 1 miljon dollar.
Finney följde detta med en liten del i ensemblekrigsfilmen segrarna (1963), vilket inte var en framgång. Han gjorde sedan sin Broadway-debut i Luther 1963. När den körningen slutade bestämde han sig för att ta ett år ledigt och segla runt om i världen. ”Folk berättade för mig att tjäna pengar på min framgång medan jag var het,” sa han senare. ”Jag hade agerat i ungefär åtta år och hade bara haft en semester … Kapten Cook hade varit en hjälte av mig när jag var liten, och jag trodde att det skulle vara spännande att gå till några av de platser i Stilla havet där han hade varit.”Tom Jones framgång gjorde det möjligt för Finney att producera sin nästa film, Night Must Fall, 1964, som han också spelade in och som regisserades av Reisz. En remake av den klassiska 1937-filmen med samma titel, filmen var en flopp och Finneys prestanda fick dåliga recensioner.
1963–1974Edit
Finney genomförde en säsong av pjäser på Royal National Theatre, inklusive Fröken Julie av August Strindberg 1965. Han återvände till filmer med två för vägen (1967) co huvudrollen Audrey Hepburn.
han och Michael Medwin bildade ett produktionsbolag, Memorial Productions, som gjorde Privilege (1967), regisserad av Peter Watkins; The Burning (1968), en kort regisserad av Stephen Frears; och om…. (1968), regisserad av Lindsay Anderson. Memorial gjorde också scenproduktioner, till exempel en dag i Joe Eggs död, som Finney framförde i London och sedan Broadway. Memorial producerade också några där Finney inte dök upp, såsom vår och portvin och Burgular.Memorial gjorde sedan Charlie Bubbles (1968), som Finney spelade in och också regisserade. Liza Minnelli debuterade i filmen. Finney kallade det senare ” den mest intensiva känslan av skapelse jag någonsin har haft.”
som skådespelare gjorde han bara Picasso sommaren (1969). Finney spelade titelrollen i musikalen Scrooge 1970.
Finney gjorde sedan Gumshoe (1971), den första funktionen regisserad av Stephen Frears, för Memorial. Memorial fortsatte att producera filmer där Finney inte dök upp: vår och portvin (1970), med James Mason; Loving Memory (1971), en tidig regissörsinsats från Tony Scott; dystra ögonblick (1971), den första funktionen från Mike Leigh; O lycklig Man! (1973) för Anderson; och lag och störning (1974); skjuten i Hollywood.1972 återvände Finney till scenen efter sex års frånvaro med Alpha Beta, som han senare filmade för TV med Rachel Roberts.
Memorial Productions drog sig ur att producera och Finney fokuserade på att agera. ”Det var okej först”, sa han senare, ” men till slut satt det på ett kontor, pitching ideas till Hollywood och väntade på att telefonen skulle ringa.”
mord på Orienten ExpressEdit
Finney spelade Agatha Christies belgiska mästerdetektiv Hercule Poirot i filmen Mord på Orient Express (1974). Finney blev så känd för den roll som han klagade över att det typecast honom för ett antal år, ”folk verkligen tror att jag är 300 pounds med en fransk accent”, sade han.
han meddelade att han hade för avsikt att regissera en film, flickan i Melanie Klein, för Memorial, men den gjordes inte.
Finney bestämde sig för att ta ledigt från funktioner och fokusera på scenspel, göra klassiker på National Theatre i London. ”Jag kände att det behövde engagemang,” sa han senare. ”När du gör filmer hela tiden slutar du andas. Du andas bokstavligen inte på samma sätt som du gör när du spelar klassikerna. När du måste hålla de långa, komplexa talen på scenen kan du inte höja axlarna efter varje mening. Den uppsättning muskler som krävs för den typen av skådespel måste tränas. Jag ville verkligen försöka göra rättvisa åt min egen potential i delarna. Jag ville inte vara en filmskådespelare som bara släppte in, gjorde Hamlet och tog fart igen. Jag ville känna mig som en del av företaget.”Finney var på National i över tre år under vilken han spelade i Hamlet, Macbeth, Tamburlaine och spelar av Anton Chekhov.
Finney gjorde en TV-film Glöm mig inte-Lane 1975, som skrevs av Peter Nichols, och han utförde också en komo-roll i Duellisterna (1977), den första funktionen regisserad av Ridley Scott. Han släppte också ett album genom Motown.
1980sEdit
Finney hade inte spelat en huvudroll i en långfilm på sex år och började tänka på att återvända till bio. De två sista framgångsrika filmerna han hade gjort var Scrooge och Orient Express där han var starkt förklädd. ”De flesta amerikaner tror nog att jag väger 300 pund, har svart hår och pratar med en fransk accent som Hercule Poirot”, säger Finney. ”Så jag trodde att de skulle titta på mig medan jag fortfarande var nästan en ung och snäll söt.”
Finney bestämde sig för att göra sex filmer i följd ”så att jag kunde slappna av och komma tillbaka till det igen. För att känna dig riktigt säker och bekväm framför en kamera måste du göra det ett tag.”
de tre första var thrillers: Loophole( 1981), med Susannah York; Wolfen( 1981), regisserad av Michael Wadleigh; och Looker (1981), skriven och regisserad av Michael Crichton.
han fick utmärkta recensioner för sin prestation i dramat Shoot the Moon (1982). Finney sa att rollen ” krävde personligt skådespel; jag var tvungen att gräva i mig själv. När du måste exponera dig själv och använda din egen sårbarhet kan du komma lite nära kanten.”
mindre väl mottagen var hans framträdande som Daddy Warbucks i Hollywood-filmversionen av Annie (1982), som regisserades av John Huston. Finney sade att gå in i denna film efter skjuta månen var ”underbart. Jag använder en helt annan sida av mig själv som Warbucks. ’Annie’ är show biz; det är öppet, enkelt och direkt. Det behöver djärva, primära färger. Jag behöver inte avslöja karaktärens inre arbete, och det är en lättnad.”
Finney gick in i byrån (1983), regisserad av Peter Yates, som gav honom en Oscar-nominering för Bästa Skådespelare. Han spelade sedan titelrollen i tv-filmen påven Johannes Paul II (1984), hans amerikanska tv-debut.
Huston spelade Finney i huvudrollen Under vulkanen (1984), som fick båda männen stor hyllning, inklusive en annan Oscar-nominering för Finney.
Finney spelade huvudrollen för Sydney Kentridge i Biko Inquest, en dramatisering av 1984 inquest in the death of Steve Biko som filmades för TV efter en London-körning.
Finney uppträdde på scenen i Orphans 1986, sedan gjorde filmversionen, regisserad av Alan J. Pakula. Han hade ledningen i en TV-miniserie, det oändliga spelet (1989), skriven och regisserad av Bryan Forbes.
1990redigera
Finney började 1990-talet med huvudrollen i en film för HBO, bilden (1990). Han fick stor hyllning när han spelade gangsterbossen i Miller ’ S Crossing (1990) och ersatte Trey Wilson strax före inspelningen.
Finney gjorde också ett framträdande på Roger Waters ’ the Wall-Live i Berlin (1990), där han spelade ”The Judge” under framförandet av ”The Trial”.
Finney gjorde den gröna mannen (1990) för brittisk TV, baserad på en roman av Kingsley Amis.
han följde den med Playboys (1992) för Gillies MacKinnon; rik på kärlek( 1993) för Bruce Beresford; Browning-versionen( 1994) för Mike Figgis; en Man utan betydelse (1994), för Suri Krishnamma; och landets körning (1995) för Peter Yates. 1994 spelade Finney en homosexuell bussledare i början av 1960-talet Dublin i en Man utan betydelse.
han hade huvudrollen i Dennis Potters två sista pjäser, Karaoke (1996) och Cold Lazarus (båda 1996). I det senare spelade han ett fruset, disembodied Huvud.
Finney gjorde Nostromo (1997) för TV och Washington Square (1997) för Agnieszka Holland gjorde sedan ett ganska engelskt äktenskap (1998) med Tom Courtenay. Han hade biroll i frukost av mästare (1999) och Simpatico (1999).
2000sEdit
Finney hade sin största hit på länge med Erin Brockovich (2000), tillsammans med Julia Roberts för Steven Soderbergh.
Finney hade en komo i Soderberghs trafik (2000) och spelade Ernest Hemingway i Hemingway, Dödens jägare (2001) för TV.
han hade ledningen i att leverera Milo (2001) och 2002 hans kritikerrosade skildring av Winston Churchill i Gathering Storm vann honom British Academy of Film and Television Arts (BAFTA), Emmy och Golden Globe awards som Bästa Skådespelare.
han spelade också titelrollen i tv-serien My Uncle Silas, baserad på novellerna av H. E. Bates, om en roguish men älskvärd poacher-cum-farm-arbetare som ser efter sin brorson. Showen gick för två serier som sändes 2001 och 2003.
Finney hade en nyckelroll i Big Fish (2003) regisserad av Tim Burton, och gjorde en annan komo för Soderbergh i Ocean ’ s Twelve (2004). Han sjöng i Tim Burtons Corpse Bride (2005) och filmen om aspekter av kärlek (2005).
Finney återförenades med Ridley Scott i ett bra år (2006). Han hade stödroller i Amazing Grace (2006), The Bourne Ultimatum (2007) och Before the Devil Knows You ’ re Dead (2007). Hans sista framträdande i en film var i Skyfall (2012).en livslång anhängare av Manchester United, Finney berättade dokumentären Munich, om flygkraschen som dödade de flesta Busby-Babes 1958, som visades på Uniteds TV-kanal MUTV i februari 2008.
TheatreEdit
han fick Tony Award-nomineringar för Luther (1964) och en dag i döden av Joe Egg (1968) och spelade också på scenen I Love for Love, Strindbergs Miss Julie, svart komedi, The Country Wife, Alpha Beta, Beckett ’ s Krapps sista band, Tamburlaine The Great, Another Time och, hans sista scenutseende, 1997, ”Art” av Yasmina Reza, som föregick 1998 Tony Award-vinnande Broadway run.
han vann en Olivier Award för Orphans 1986 och vann tre Evening Standard Theatre Awards för Bästa Skådespelare.
Finney övergav aldrig scenarbete och fortsatte sin förening med National Theatre Company i London, där han hade uppträtt i mitten av 1960-talet i Shakespeares Much Ado About Nothing på Old Vic och Chekhovs The Cherry Orchard på 1970-talet på National Theatre.