Brzy yearsEdit
Od počátku 1900s, divadla se stal rodinný podnik. Gladys, její matka a dva mladší sourozenci cestovali po Spojených státech po železnici, vystupování ve třetích společnostech a hrách. Po šesti zbídačených letech, Pickford dovolil ještě jedno léto přistát na hlavní roli na Broadwayi, plánuje přestat hrát, pokud selže. V roce 1906 Gladys, Lottie a Jack Smith podporovali zpěváka Chaunceyho Olcotta na Broadwayi V Edmundu Burkeovi. Gladys nakonec přistál vedlejší roli v 1907 Broadway hře, Warrens Virginie. Hru napsal William C. deMille, jehož bratr Cecil se objevil v obsazení. David Belasco, producent hry, trval na tom, aby Gladys Smith převzala umělecké jméno Mary Pickford. Po dokončení běhu na Broadwayi a turné po hře, Nicméně, Pickford byl opět bez práce.
Dne 19. dubna 1909, Biografu ředitel Společnosti D. W. Griffith obrazovky-testy u společnosti New York studio pro roli v očekávaném filmu Pippa Prochází. Role šla na někoho jiného, ale Griffith byl okamžitě vzat s Pickfordem. Rychle pochopila, že filmové herectví bylo jednodušší než stylizované jevištní herectví dne. Většina životopisných herců vydělala 5 $denně, ale po Pickfordově jediném dni ve studiu Griffith souhlasil, že jí zaplatí 10 $denně proti záruce 40 $ týdně.
Pickford, jako všichni herci v Biografu, hrál na obě bitové části a hlavních rolí, včetně matky, ingenues, uklízečky, spitfiry, otroků, indiánů, odmítl ženy, a prostitutka. Jak Pickford řekl o svém úspěchu v biografu:
hrál jsem ženy a sekretářky a ženy všech národností … Rozhodl jsem se, že kdybych se dostal do co největšího počtu obrázků, stal bych se známým a byla by poptávka po mé práci.
Ona se objevila v 51 filmech, v roce 1909 – téměř jeden týden, – s její první hlavní rolí v houslaře Cremona naproti budoucí manžel Owen Moore. Zatímco v biografu navrhla Florence La Badie, aby „vyzkoušela obrázky“, pozvala ji do studia a později ji představila D.W. Griffithovi, který zahájil kariéru La Badie.
v lednu 1910 odcestoval Pickford s biografickou posádkou do Los Angeles. Mnoho dalších filmových společností přezimoval na Západním Pobřeží, útěk slabé světlo a krátké dny, které brání zimě střelba na Východě. Pickford přidal se k ní 1909 Biographs (Sladká a Dvacet, mohli By Uprchnout, a Aby Zachránil Její Duši, aby jméno pár) s filmy vyrobené v Kalifornii.
herci nebyli uvedeni v kreditech v Griffithově společnosti. Diváci si všimli a identifikovali Pickford během několika týdnů od jejího prvního filmového vystoupení. Vystavovatelé zase na její popularitě vydělávali reklamou na sendvičových deskách, že uvnitř je film „Dívka se zlatými kudrlinkami“, „Blondilocks“ nebo „The Biograph Girl“.
Pickford opustil Biograf v prosinci 1910. Následující rok hrála ve filmech V nezávislé společnosti Moving Pictures (IMP) Carla Laemmla. IMP byl absorbován do Universal Pictures v roce 1912 spolu s Majestic. Nespokojený s jejich tvůrčími standardy, Pickford se vrátil do práce s Griffithem v roce 1912. Některé z jejích nejlepších výkonů byly v jeho filmech, jako jsou přátelé, muži sítí, stejně jako žena, a žena druhu. Ten rok, Pickford také představil Dorothy a Lillian Gish – s nimiž se spřátelila jako noví sousedé z Ohia – Griffithovi, a každý se stal hlavními hvězdami němého filmu, v komedii a tragédii, resp. Pickfordová natočila svůj poslední životopisný snímek The New York Hat koncem roku 1912.
na Broadway se vrátila v inscenaci Davida Belasca dobrý malý ďábel (1912). To byl hlavní zlom v její kariéře. Pickfordová, která vždy doufala, že dobude broadwayskou scénu, zjistila, jak hluboce jí chybí filmové herectví. V roce 1913 se rozhodla pracovat výhradně ve filmu. V předchozím roce vytvořil Adolph Zukor slavné hráče ve slavných hrách. To bylo později známé jako slavní hráči-Lasky a pak Paramount Pictures, jedna z prvních amerických celovečerních filmových společností.
Pickford opustila jeviště, aby se připojili Zukor soupisce hvězd. Zukor věřil, že potenciál filmu spočívá v nahrávání divadelních hráčů do replik jejich nejslavnějších divadelních rolí a inscenací. Zukor nejprve natočil Pickforda v tiché verzi dobrého malého ďábla. Film, produkoval v roce 1913 ukázal, že hrát Broadway herci přednášet každý řádek dialogu, což má za následek tuhý film, který Pickford později nazvaný „jeden z nejhorších, které jsem kdy udělal … bylo to smrtící“. Zukor souhlasil; držel film zpět z distribuce po dobu jednoho roku.
Pickfordova práce v materiálu napsaném pro kameru v té době přitahovala silné pokračování. Komediální dramata, jako například v biskupském kočáru (1913), Caprice (1913) a zejména Hearts Adrift (1914), ji učinila neodolatelnou pro diváky. Hearts Adrift byl tak populární, že Pickford požádal o první ze svých mnoha propagovaných zvýšení platů na základě zisků a recenzí. Film označil poprvé Pickfordovo jméno nad názvem na filmových stanech. Tess of the Storm Country byla propuštěna o pět týdnů později. Životopisec Kevin Brownlow poznamenal, že film „poslal svou kariéru na oběžnou dráhu a učinil z ní nejoblíbenější herečku v Americe, ne-li na světě“.
její odvolání bylo shrnuto o dva roky později únorovým vydáním Photoplay z roku 1916 jako „světelná něha v ocelovém pásu okapové zuřivosti“. Pouze Charlie Chaplin, který mírně překonal pickfordovu popularitu v roce 1916, měl podobně okouzlující tah u kritiků a publika. Každý si užil úroveň slávy daleko převyšující úroveň ostatních herců. Po 1910s a 1920, Pickford byl věřil být nejslavnější ženou na světě, nebo jako tichý-filmový novinář ji popsal, „nejznámější žena, která kdy žila, žena, která bylo známo, že více lidí a miloval více lidí, než všechny ostatní ženy, které byly v celé historii“.
StardomEdit
Pickford hrál v 52 funkce po celou dobu její kariéry. 24. června 1916 Pickford podepsala novou smlouvu se Zukorem, která jí poskytla plnou autoritu nad produkcí filmů, ve kterých hrála, a rekordní plat 10 000 dolarů týdně. Kromě toho, Pickford kompenzace byla polovina zisku filmu, s garancí $1,040,000 (US$18,500,000 v roce 2021), takže její první herečka podepsat milion dolar smlouvy. Stala se také viceprezidentkou společnosti Pickford Film Corporation.
příležitostně hrála dítě, ve filmech jako chudá malá bohatá dívka (1917), Rebecca ze Sunnybrook Farm (1917), Daddy-Long-Legs (1919) a Pollyanna (1920). Pickfordovi fanoušci byli oddáni těmto rolím“ malé dívky“, ale nebyli typičtí pro její kariéru. Vzhledem k jejímu nedostatku normálního dětství, ráda dělala tyto obrázky. Vzhledem k tomu, jak malá byla pod pěti nohama, a její naturalistické herecké schopnosti, v těchto rolích byla velmi úspěšná. Douglas Fairbanks Jr., když se s ní poprvé setkal osobně jako chlapec, předpokládal, že je pro něj novým spoluhráčem, a požádal ji, aby s ním přišla hrát vlaky, což povinně udělala.
V srpnu 1918, Pickford je smlouva vypršela, a když odmítá Zukor podmínky pro obnovu, ona byla nabídl $250,000 opustit motion picture podnikání. Odmítla, a šel do First National Pictures, který souhlasil s jejími podmínkami. V roce 1919 vytvořil Pickford spolu s D. W. Griffithem, Charliem Chaplinem a Douglasem Fairbanksem nezávislou filmovou produkční společnost United Artists. Prostřednictvím United Artists, Pickford pokračovala ve výrobě a vystupování ve svých vlastních filmech; mohla je také distribuovat, jak si vybrala. V roce 1920 pickfordův film Pollyanna vydělal kolem 1 100 000 dolarů. Následující rok, Pickford film Malý Lord Fauntleroy byl také úspěch, a v roce 1923, Rosita vydělal více než 1.000.000 dolarů stejně. Během tohoto období, ona také Malá Annie Rooney (1925), další film, ve kterém Pickford hrál dítě, Vrabci (1926), který se mísí Dickense s nově ražené německý expresionistický styl, a Můj Best Girl (1927), romantická komedie s její budoucí manžel Buddy Rogers.
příchod zvuku byla její zkáza. Pickford podcenil hodnotu přidávání zvuku do filmů, prohlašovat, že „přidání zvuku do filmů by bylo jako dát rtěnku na Venus de Milo“.
Ona hrála bezohledné prominent v Koketa (1929), její první talkie, což je role, pro které ji slavný kroužky byly řez do 1920 bob. Pickfordová si už ostříhala vlasy po smrti své matky v roce 1928. Fanoušci byli transformací šokováni. Pickford ‚ s vlasy se stala symbolem ženské ctnosti, a když jí snížit, zákon z přední stránky novin v New York Times a další noviny. Coquette byla úspěšná a získala Oscara za nejlepší herečku, i když to bylo velmi kontroverzní. Veřejnost na ni v sofistikovanějších rolích nereagovala. Jako většina filmových hvězd tiché éry, Pickford zjistil, že její kariéra mizí, protože talkies se mezi diváky staly populárnějšími.
její další film, Zkrocení zlé ženy, natočený s manželem Douglasem Fairbanksem, nebyl v pokladně dobře přijat. Zavedené hollywoodské herce zpanikařil blížící se příchod talkies. Dne 29. Března 1928, Dodge Brothers Hodinu byl vysílán od Pickford ‚ s bungalow, představovat Fairbanks, Chaplin, Norma Talmadge, Gloria Swanson, John Barrymore, D. W. Griffith, a Dolores del Río, mezi ostatními. Mluvili v rozhlasové show, aby dokázali, že dokážou čelit výzvě mluvících filmů.
přechod do rolí Pickford vybrané přišel, když byla v jejím pozdním 30s, již není schopen hrát děti, dospívající spitfiry, a divoká mladé ženy tak zbožňován svými fanoušky, a není vhodný pro okouzlující a vampish hrdinky, z počátku zvuk. V roce 1933, podstoupila Barevná obrazovka test pro animovaný/živé akční filmové verzi Alenky v říši Divů, ale Walt Disney zlikvidovat projekt, když Rozhodující vydala svou vlastní verzi knihy. Pouze jeden Technicolor stále z jejího testu obrazovky stále existuje.
z filmového herectví odešla v roce 1933 po třech nákladných neúspěších, přičemž její poslední filmová podoba byla tajemství. Objevila se na jevišti v Chicagu v roce 1934 ve hře The Church Mouse a v roce 1935 se vydala na turné, počínaje Seattlem s jevištní verzí Coquette. Objevila se také v sezóně rozhlasových her pro NBC v roce 1935 a CBS v roce 1936. V roce 1936 se stal vice-prezident United Artists a i nadále vyrábět filmy pro ostatní, včetně Jednoho Deštivého Odpoledne (1936), Gay Desperado (1936), Spánek, Lásko (1948; s Claudette Colbert) a Láska Šťastný (1949), s Marx Brothers.
film industryEdit
Pickford používá její postavy ve filmu průmysl podporovat různé příčiny. Ačkoli její obraz zobrazoval křehkost a nevinnost, ukázala se jako silná podnikatelka, která převzala kontrolu nad svou kariérou v bezohledném průmyslu.
Během druhé Světové Války, že podporoval prodej obligacích, takže intenzivní série benefičních vystoupení, začátek ve Washingtonu, d. c., kde se prodala dluhopisy vedle Charlie Chaplin, Douglas Fairbanks, Thedy Bara, a Marie Dressler. O pět dní později promluvila na Wall Street s odhadem 50 000 lidmi. Když Kanaďan-rozený, byla mocným symbolem Americana, líbání Americké vlajky pro kamery a dražby jeden její svět-slavný kadeře za $15,000. V jednom projevu v Chicagu prodala dluhopisy v odhadované hodnotě pěti milionů dolarů. Byla pokřtěna USA. Oficiální „malá sestra“ námořnictva; armáda po ní pojmenovala dvě děla a učinila z ní čestného plukovníka.
V roce 1916, Pickford a Constance Adams DeMille, manželka režiséra Cecila B. DeMille, pomohl nalézt Hollywood Studio Club, ubytovna pro mladé ženy, které se ve filmovém podnikání. Na konci první světové války, Pickford koncipoval film Relief Fund, organizace na pomoc finančně potřebným hercům. Zbylé finanční prostředky z její práce prodej Liberty Dluhopisů byly zavedeny k jeho vytvoření, a v roce 1921, filmu Úleva Fond (MPRF) bylo oficiálně začleněno, s Joseph Schenck zvolen jejím prvním prezidentem a Pickford jeho viceprezident. V roce 1932 Pickford vedl „Payroll Pledge Program“, Plán odpočtu mezd pro studiové pracovníky, kteří dali MPRF polovinu jednoho procenta svých výdělků. Jako výsledek, v roce 1940, fond byl schopen koupit pozemky a postavit film venkovský dům a Nemocnice, v Woodland Hills, Kalifornie.
chytrá podnikatelka, Pickford se stala její vlastní producentkou během tří let od jejího začátku ve funkcích. Podle ní Nadace, „řekla dohlížel na každý aspekt její filmy, od najímání talentů a členů posádky dohlíží na scénář, natáčení, střih, finální verze a propagace každého projektu“. Tyto pravomoci požadovala (a získala) v roce 1916, kdy byla pod smlouvou se slavnými hráči Zukoru ve slavných hrách (později Paramount). Zukor podřídil její odmítnutí účasti v block-booking, rozšířená praxe nutí vystavovatele ukázat špatný film studio je výběr také být schopen ukázat Pickford film. V roce 1916, Pickford filmy byly distribuovány, jednotlivě, prostřednictvím speciální distribuční jednotky zvané Artcraft. Mary Pickford Corporation byla krátce Pickfordova filmová produkční společnost.
V roce 1919, ona zvýšila svou moc tím, co-založení United Artists (UA) s Charlie Chaplin, D. W. Griffith, a její brzy-k-být manžel, Douglas Fairbanks. Před vytvořením UA, Hollywoodská studia byla vertikálně integrována, nejen produkovat filmy, ale tvořící řetězce divadel. Distributoři (také část studií) zařídili, aby se produkce společnosti promítaly na filmových místech společnosti. Filmaři při rezervacích spoléhali na studia; na oplátku se smířili s tím, co mnozí považovali za kreativní zásah.
Sjednocení umělci se od této tradice odtrhli. Jednalo se výhradně o distribuční společnost, nabízející nezávislým filmovým producentům přístup k vlastním obrazovkám a také pronájem dočasně nevybavených kin vlastněných jinými společnostmi. Pickford a Fairbanks produkovali a natáčeli své filmy po roce 1920 ve společném studiu Pickford-Fairbanks na bulváru Santa Monica. Producenti, kteří podepsali smlouvu s UA, byli opravdoví nezávislí, vyrábějící, vytvářející a ovládající svou práci v nebývalé míře. Jako spoluzakladatelka, stejně jako producentka a hvězda vlastních filmů se Pickford stala nejmocnější ženou, která kdy pracovala v Hollywoodu. Do roku 1930 pickfordova herecká kariéra do značné míry vybledla. Po odchodu do důchodu o tři roky později, nicméně, pokračovala ve výrobě filmů pro United Artists. Ona a Chaplin zůstali partnery ve společnosti po celá desetiletí. Chaplin opustil společnost v roce 1955 a Pickford následoval v roce 1956 a prodal své zbývající akcie za 3 miliony dolarů.
koupila práva na mnoho z jejích raných němých filmů s úmyslem jejich spalování na její smrti, ale v roce 1970 ona souhlasila, že darovat 50 její Biograph filmů Amerického Filmového Institutu. V roce 1976 obdržela čestnou cenu Akademie za přínos americkému filmu.