初期yearsEdit
1900年代初頭までに、劇場は家族企業になっていた。 グラディス、彼女の母親と二人の弟は、三流の会社や演劇で演奏し、鉄道で米国をツアーしました。 6年後、ピックフォードはブロードウェイで主役を演じることを許可し、失敗した場合は演技をやめることを計画した。 1906年、グラディス、ロティ、ジャック-スミスは、エドマンド-バークのブロードウェイで歌手のチョウンシー-オルコットを支援した。 グラディスは1907年にブロードウェイで上演された”ヴァージニアのウォレンス”で脇役を演じた。 脚本はウィリアム-c-デミル（William c.deMille）で、その弟のセシルがキャストに登場した。 劇のプロデューサーであるデイビッド・ベラスコは、グラディス・スミスがメアリー・ピックフォードの芸名を使用していると主張した。 しかし、ブロードウェイ公演を終えて劇を見学した後、ピックフォードは再び仕事から外れた。
April19,1909,伝記会社のディレクター D.W.グリフィスは、ニコロデオン映画Pippa Passesの役割のために同社のニューヨークのスタジオで彼女をスクリーンテストしました。 役は他の誰かに行ったが、グリフィスはすぐにピックフォードと一緒に撮影された。 彼女はすぐに映画の演技は、その日の様式化された舞台演技よりも簡単だったことを把握しました。 ほとんどの伝記俳優は一日5ドルを稼いだが、ピックフォードがスタジオで一日10ドルを支払った後、グリフィスは週40ドルの保証に対して一日10ドルを支払うことに同意した。
ピックフォードは、バイオグラフのすべての俳優と同様に、母親、ingenues、charwomen、spitfires、奴隷、ネイティブアメリカン、spurned women、売春婦を含むビットパートと主役の両方を演じた。 ピックフォードは伝記で彼女の成功の言ったように:私はすべての国籍の女性と秘書と女性を演じました。
私はすべての国籍の女性と秘書と女性を演じました。.. 私はできるだけ多くの写真に入ることができれば、私は知られるようになり、私の仕事のための需要があるだろうと決めました。
彼女は51の映画に出演しました1909–ほぼ一週間–彼女の最初の主演の役割は、将来の夫オーウェン-ムーアの反対クレモナのバイオリンメーカー バイオグラフでは、フローレンス-ラ-バディーに”写真を試してみる”ことを提案し、スタジオに招待し、後にラ-バディーのキャリアをスタートさせたD-W-グリフィスに紹介した。
1910年1月、ピックフォードは伝記作家の乗組員と共にロサンゼルスに旅した。 他の多くの映画会社は西海岸で冬を過ごし、弱い光と短い日を逃れて東での冬の撮影を妨げました。 ピックフォードは1909年の伝記映画”スウィートとトゥエンティ”（”Sweet and Twenty,They Would Elope,And To Save Her Soul,to name of Her Soul”）に、カリフォルニアで製作された映画を加えた。
俳優はグリフィスの会社のクレジットには記載されていませんでした。 観客は、彼女の最初の映画の登場の数週間以内にピックフォードに気づき、識別しました。 出展者は、順番に、”黄金のカールを持つ少女”、”Blondilocks”、または”伝記の女の子”をフィーチャーした映画が中にあったことをサンドイッチボードに広告することによって、彼女の人気を生かした。
ピックフォードは1910年12月に伝記を残しました。 翌年、カール-レムレのインディペンデント-ムービング-ピクチャーズ-カンパニー（IMP）で映画に出演した。 インプは1912年にマジェスティックと共にユニバーサル-ピクチャーズに吸収された。 彼らの創造的な基準に不満を抱いたピックフォードは、1912年にグリフィスと仕事に戻った。 彼女の最高のパフォーマンスのいくつかは、そのような友人、ネットのMender、ちょうど女性のように、そして種の女性など、彼の映画にありました。 その年、ピックフォードはまた、彼女がオハイオ州からの新しい隣人として友人だったドロシーとリリアン–ギッシュをグリフィスに紹介し、それぞれコメディと悲劇の主要なサイレント映画スターとなった。 ピックフォードは1912年後半に最後の伝記映画”ニューヨーク-ハット”を制作した。
彼女は1912年のデイビッド・ベラスコの『A Good Little Devil』でブロードウェイに戻った。 これは彼女のキャリアの大きな転換点でした。 ピックフォードは常にブロードウェイの舞台を征服することを望んでいたが、彼女が映画の演技をどれほど深く逃したかを発見した。 1913年、彼女は映画の中で独占的に働くことに決めました。 前年、Adolph Zukorは有名な演劇で有名な選手を形成していました。 それは後に有名な選手として知られていた-ラスキー、その後パラマウントピクチャーズ、最初のアメリカの長編映画会社の一つ。P>
ピックフォードはZukorの星の名簿に参加するためにステージを離れました。 Zukorは、映画の可能性は、彼らの最も有名な舞台の役割や作品のレプリカで演劇の選手を記録することにあると信じていました。 Zukorは最初に良い小悪魔のサイレントバージョンでピックフォードを撮影しました。 1913年に製作されたこの映画は、劇のブロードウェイの俳優たちがあらゆる台詞を暗唱していることを示し、その結果、ピックフォードは後に”私が今までに作った最悪の映画の一つ”と呼ばれる堅い映画になった。.. それは致命的だった”。 ズコーは同意し、彼は映画を配給から一年間保持した。
その時までにカメラのために書かれた材料でピックフォードの仕事は、強い支持を集めていました。 『ビショップの馬車』（1913年）、『Caprice』（1913年）、『Hearts Adrift』（1914年）などのコメディドラマは、彼女を映画愛好家に魅力的にさせた。 ハーツ-アドリブは非常に人気があり、ピックフォードは利益とレビューに基づいて彼女の多くの公表された昇給の最初のものを求めた。 この映画は、ピックフォードの名前が映画のマーキーズのタイトルの上に紹介されたのは初めてであった。 嵐の国のテスは五週間後にリリースされました。 伝記作家のケヴィン・ブラウンローは、この映画が「彼女のキャリアを軌道に乗せ、世界ではないにしても、彼女をアメリカで最も人気のある女優にした」と述べた。
彼女の訴えは、2年後の1916年2月号のPhotoplayで「雨樋の凶暴なスチールバンドの明るい優しさ」として要約されました。 1916年にピックフォードの人気をわずかに上回ったチャーリー-チャップリンだけが、批評家や観客と同様に魅力的な引っ張りを持っていた。 それぞれがはるかに他の俳優のそれを超える名声のレベルを楽しんだ。 1910年代と1920年代を通じて、ピックフォードは世界で最も有名な女性であると信じられていた、またはサイレント映画のジャーナリストが彼女を説明したように、”今まで生きてきた最もよく知られた女性、より多くの人々に知られ、すべての歴史の中でされている他のどの女性よりも多くの人々に愛された女性”。
StardomEdit
ピックフォードは、彼女のキャリアを通して52の機能で主演しました。 1916年6月24日、ピックフォードはズコーと新たな契約を結び、彼女が主演した映画の製作権と週10,000ドルの記録的な給料を与えた。 さらに、ピックフォードの報酬は映画の利益の半分であり、1,040,000ドル（2021年には18,500,000ドル）の保証があり、彼女は百万ドルの契約に署名した最初の女優となった。 また、ピックフォード・フィルム・コーポレーションの副社長にもなった。
時折、彼女は貧しい小さな豊かな女の子（1917年）、サニーブルック農場のレベッカ（1917年）、パパ-ロングレッグ（1919年）、ポリアンナ（1920年）などの映画で子供を演じた。 ピックフォードのファンはこれらの”小さな女の子”の役割に専念していましたが、彼女のキャリアの典型的なものではありませんでした。 普通の子供時代の彼女の欠如のために、彼女はこれらの写真を作るのを楽しんだ。 彼女は五フィートの下にあったどのように小さい与えられ、彼女の自然主義的な演技能力、彼女はこれらの役割で非常に成功しました。 ダグラス-フェアバンクス-ジュニア,彼は最初の男の子として人で彼女に会ったとき,彼女は彼のための新しいプレイメイトだったと仮定,そして来て、彼と一緒に列車を再生するために彼女に尋ねました,彼女は義務的にしました.
1918年8月、ピックフォードとの契約が満了し、ズコーの契約更新を拒否したとき、彼女は映画事業を離れるために$250,000を提供された。 彼女は辞退し、彼女の条件に同意した最初の国の写真に行きました。 1919年、ピックフォードはD・W・グリフィス、チャーリー・チャップリン、ダグラス・フェアバンクスと共に、インディペンデント映画製作会社ユナイテッド・アーティスツを結成した。 ユナイテッド-アーティスツを通じて、ピックフォードは自分の映画の制作と演奏を続け、彼女が選んだようにそれらを配布することもできた。 1920年、ピックフォードの映画『ポリアナ』は約1,100,000ドルの興行収入を記録した。 翌年、ピックフォードの映画『リトル・ロード・フォントラーイ』も成功し、1923年には100万ドル以上の興行収入を記録した。 この時期には、ピックフォードが子供を演じた”リトル-アニー-ルーニー”（1925年）や、ディッケンシアンと新たに鋳造されたドイツの表現主義的なスタイルをブレンドした”スパローズ”（1926年）、将来の夫バディ-ロジャースをフィーチャーしたロマンティック-コメディ”マイ-ベスト-ガール”（1927年）も製作した。P>
音の到着は彼女の元に戻すことでした。 ピックフォードは映画に音を加えることの価値を過小評価し、「映画に音を加えることは、ヴィーナス・デ・ミロに口紅を塗るようなものだ」と主張した。
彼女はコケット（1929）、彼女の最初のトーキー、彼女の有名なリングレットは、1920年代のボブにカットされた役割で無謀な社交家を果たしました。 ピックフォードは1928年に母親の死をきっかけにすでに髪を切っていた。 ファンは、変換にショックを受けました。 ピックフォードの髪は女性の美徳の象徴となり、彼女がそれを切ったとき、その行為はニューヨーク-タイムズや他の新聞でフロントページのニュースを作った。 コケットは成功し、アカデミー主演女優賞を受賞したが、これは非常に議論の余地があった。 一般の人々は、より洗練された役割で彼女に反応することができませんでした。 サイレント時代のほとんどの映画スターのように、ピックフォードはトーキーが観客の間でより人気があるようになったと
彼女の次の映画、夫のダグラス-フェアバンクスと一緒に作られたThe Taming of The Shrewは、興行収入ではあまり評価されていませんでした。 確立されたハリウッドの俳優は、トーキーの差し迫った到着によってパニックになった。 1928年3月29日、ピックフォードのバンガローから『ダッジ・ブラザーズ・アワー』が放送され、フェアバンクス、チャップリン、ノーマ・タルマッジ、グロリア・スワンソン、ジョン・バリモア、D・W・グリフィス、ドロレス・デル・リオらが出演した。 彼らは、彼らが映画を話すの挑戦を満たすことができることを証明するためにラジオ番組で話しました。
ピックフォードが選んだ役割の移行は、30代後半になり、ファンに愛されていた子供、十代のスピットファイア、feisty若い女性を演じることができなくなり、初期のサウンドの魅力的で吸血鬼のヒロインには適していなかった。 1933年、『不思議の国のアリス』のアニメーション/実写映画版のためにテクニカラーのスクリーンテストを受けたが、パラマウントが本の独自のバージョンをリリースしたときにウォルト・ディズニーはこのプロジェクトを放棄した。 彼女のスクリーンテストの唯一のテクニカラーはまだ存在しています。1933年に映画俳優を引退したが、最後の映画出演は”シークレット”であった。 1934年にシカゴで上演された『The Church Mouse』に出演し、1935年にシアトルで上演された『Coquette』の舞台版を皮切りにツアーを行った。 また、1935年にはNBC、1936年にはCBSのラジオ番組にも出演した。 1936年にはユナイテッド・アーティスツの副社長となり、『雨の午後』（1936年）、『ゲイ・デスペラード』（1936年）、『眠り、私の愛』（1948年、クローデット・コルバートと共演）、『ラヴ・ハッピー』（1949年）、『マルクス兄弟』（1949年）などの映画を製作し続けた。
映画産業編集
第一次世界大戦中、彼女は自由債の売却を促進し、ワシントンD.C.でチャーリー-チャップリン、ダグラス-フェアバンクス、テダ-バラ、マリー-ドレスラーとともに債券を売却した。 5日後、彼女はウォール街で推定50,000人に話しました。 カナダ生まれであるが、彼女はアメリカーナの強力なシンボルであり、カメラのためにアメリカの旗にキスをし、15,000ドルで世界的に有名なカールの一つを競売にかけた。 シカゴでの演説では、彼女は推定500万ドル相当の債券を売却しました。 彼女は米国に洗礼を受けました。 海軍の公式の”妹”;軍は彼女の後に二つの大砲を命名し、彼女を名誉大佐にしました。
抜け目のない実業家、ピックフォードは、機能で彼女のスタートの三年以内に彼女の自身のプロデューサーになりました。 彼女の財団によると、”彼女は才能と乗組員の雇用から脚本、撮影、編集、各プロジェクトの最終的なリリースとプロモーションに至るまで、彼女の映画制作のあらゆる側面を監督した”。 彼女は1916年にこれらの権限を要求し（そして受け取った）、彼女は有名な演劇（後のパラマウント）でZukorの有名な選手と契約していた。 Zukorは、ブロック予約に参加することを拒否したことを黙認し、スタジオの悪い映画を見せるように出展者に強制する広範な慣行であり、ピックフォード映画を見せることができるようにした。 1916年、ピックフォードの映画はアートクラフトと呼ばれる特別な配給ユニットを通じて単独で配給された。 メアリー・ピックフォード・コーポレーション（Mary Pickford Corporation）は、ピックフォードの映画製作会社である。
1919年、彼女はチャーリー・チャップリン、D.W.グリフィス、そして彼女のすぐになる夫との共同設立ユナイテッド・アーティスツ(UA)によって彼女の力を高めましたダグラス-フェアバンクス UAが設立される前は、ハリウッドのスタジオは垂直に統合され、映画を制作するだけでなく、劇場のチェーンを形成していました。 配給会社（スタジオの一部でもある）は、会社の映画会場で会社の作品を上映するように手配しました。 映画制作者は予約のためにスタジオに頼っていました; その見返りに、彼らは多くの人が創造的な干渉と考えたものを我慢しました。
ユナイテッドのアーティストは、この伝統から壊れました。 配給会社であり、独立した映画製作者に独自のスクリーンへのアクセスと、他の企業が所有する一時的に予約されていない映画館のレンタルを提供していた。 ピックフォードとフェアバンクスは、1920年以降、サンタモニカ大通りにある共同所有のピックフォード-フェアバンクス-スタジオで映画を制作し、撮影した。 UAと契約したプロデューサーは、前例のない程度に自分の仕事を生産し、作成し、制御し、真の無所属でした。 共同創設者としてだけでなく、彼女自身の映画のプロデューサーとスターとして、ピックフォードは、これまでハリウッドで働いている最も強力な女性にな 1930年までに、ピックフォードの演技のキャリアは大きく衰退していた。 しかし、3年後に引退した後も、ユナイテッド・アーティスツのために映画を制作し続けた。 彼女とチャップリンは何十年も会社のパートナーであり続けました。 チャップリンは1955年に会社を辞め、ピックフォードは1956年に残りの株式を3万ドルで売却した。
彼女は彼女の死にそれらを燃やすことを意図して彼女の初期の無声映画の多くの権利を購入していたが、1970年に彼女はアメリカ映画協会に50の伝記映画を寄付することに同意した。 1976年、アメリカ映画への貢献によりアカデミー名誉賞を受賞した。