Early careerEdit
Mientras estaba en RADA, Finney hizo una aparición temprana en televisión interpretando al Sr. Hardcastle en She Stoops to Conquer de Oliver Goldsmith. La BBC filmó y transmitió las actuaciones de los estudiantes de RADA en el Teatro Vanbrugh de Londres el viernes 6 de enero de 1956. Otros miembros del elenco fueron Roy Kinnear y Richard Briers. Finney se graduó de la RADA y se convirtió en miembro de la Royal Shakespeare Company.
A Finney se le ofreció un contrato por la Organización Rank, pero lo rechazó para actuar para el Representante de Birmingham. Estuvo en una producción de The Miser para Birmingham Rep, que fue filmada para la BBC en 1956. También para la BBC apareció en The Claverdon Road Job (1957) y View Friendship and Marriage (1958).
En Birmingham interpretó el papel principal en Henry V, y en 1958, hizo su debut teatral en Londres en The Party, de Jane Arden, dirigida por Charles Laughton, quien protagonizó la producción junto con su esposa, Elsa Lanchester.
Finney fue estrella invitada en varios episodios de Emergency-Ward 10 y fue Lysander en una versión televisiva de A Midsummer Night’s Dream (1959) dirigida por Peter Hall.
En 1959, Finney apareció en Stratford en el papel principal de Coriolanus, reemplazando a un enfermo Laurence Olivier.
La primera aparición de Finney en el cine fue en The Entertainer (1960), de Tony Richardson, con Laurence Olivier. Finney y Alan Bates interpretaron a los hijos de Olivier. Hizo su gran avance en el cine en el mismo año con su interpretación de un trabajador de fábrica desilusionado en la versión cinematográfica de Karel Reisz de Saturday Night and Sunday Morning (1960) de Alan Sillitoe, producida por Richardson. La película fue un éxito de taquilla, siendo la tercera película más popular en Gran Bretaña ese año. Obtuvo más de medio millón de libras en ganancias. Finney hizo Billy Liar (1960) en el escenario y para la televisión británica.
Finney había sido elegido para interpretar a T. E. Lawrence en la producción de David Lean de Lawrence de Arabia después de una exitosa y elaborada prueba de pantalla que tomó cuatro días para filmarse. Sin embargo, Finney se quejó de firmar un contrato de varios años para el productor Sam Spiegel y decidió no aceptar el papel.
Finney creó el papel principal en Luther, la obra de 1961 de John Osborne que representa la vida de Martín Lutero, una figura clave de la Reforma protestante. Interpretó el papel con la Compañía Teatral Inglesa en Londres, Nottingham, París y Nueva York. La carrera original del West End en el Phoenix terminó en marzo de 1962, después de 239 representaciones allí, cuando Finney tuvo que dejar el elenco para cumplir con una obligación contractual con una compañía cinematográfica.
Tom Joneseditar
Finney protagonizó la película de 1963 Tom Jones, dirigida por Richardson y escrita por Osborne. El éxito de Tom Jones hizo que los expositores británicos votaran a Finney como la novena estrella más popular en la taquilla en 1963. Finney recibió el 10% de las ganancias de las películas, lo que le hizo ganar más de 1 millón de dólares.
Finney siguió con un pequeño papel en la película de guerra The Victors (1963), que no fue un éxito. Luego hizo su debut en Broadway con Luther en 1963. Cuando esa carrera terminó, decidió tomarse un año libre y navegar alrededor del mundo. «La gente me dijo que aprovechara mi éxito mientras estaba caliente», dijo más tarde. «Había estado actuando durante unos ocho años y solo había tenido unas vacaciones … El capitán Cook había sido un héroe mío cuando era niño, y pensé que sería emocionante ir a algunos de los lugares del Pacífico donde había estado.
El éxito de Tom Jones permitió a Finney producir su siguiente película, Night Must Fall, en 1964, en la que también actuó y que fue dirigida por Reisz. Un remake de la clásica película de 1937 del mismo título, la película fue un fracaso y la actuación de Finney recibió malas críticas.
1963–1974editar
Finney emprendió una temporada de obras en el Royal National Theatre, incluyendo a Miss Julie por August Strindberg en 1965. Volvió al cine con Two for the Road (1967) co, protagonizada por Audrey Hepburn.Él y Michael Medwin formaron una compañía de producción, Memorial Productions, que hizo Privilege (1967), dirigida por Peter Watkins; The Burning (1968), un corto dirigido por Stephen Frears; y If…. (1968), dirigida por Lindsay Anderson. Memorial también hizo producciones teatrales, como A Day in the Death of Joe Egg, que Finney interpretó en Londres y luego en Broadway. Memorial también produjo algunos en los que Finney no apareció, como Spring and Port Wine y The Burgular.
Memorial hizo Charlie Bubbles (1968), que Finney protagonizó y dirigió. Liza Minnelli hizo su debut en la película. Finney más tarde lo llamó » el sentido de creación más intenso que he tenido.»
Como actor, hizo The Picasso Summer (1969). Finney interpretó el papel principal en el musical Scrooge en 1970.
Finney hizo entonces Gumshoe (1971), el primer largometraje dirigido por Stephen Frears, para Memorial. Memorial continuó produciendo películas en las que Finney no apareció: Spring and Port Wine (1970), con James Mason; Loving Memory (1971), un primer trabajo de dirección de Tony Scott; Bleak Moments (1971), el primer largometraje de Mike Leigh; O Lucky Man! (1973) para Anderson; y Law and Disorder (1974); rodada en Hollywood.
En 1972 Finney regresó al escenario después de una ausencia de seis años con Alpha Beta, que más tarde filmó para televisión con Rachel Roberts.
Memorial Productions se retiró de la producción y Finney se centró en la actuación. «Estaba bien al principio,» él dijo más tarde, «pero al final estaba sentado en una oficina, lanzar ideas a Hollywood y esperando que el teléfono suene.»
Murder on the Orient Expresseditar
Finney interpretó al detective belga Hercule Poirot de Agatha Christie en la película Murder on the Orient Express (1974). Finney se hizo tan conocido por el papel que se quejó de que lo encasilló durante varios años,» La gente realmente cree que pesa 300 libras con acento francés», dijo.
Anunció que tenía la intención de dirigir una película, The Girl in Melanie Klein, para Memorial, pero no se hizo.
Finney decidió tomarse un tiempo libre de los largometrajes y centrarse en la actuación teatral, haciendo clásicos en el Teatro Nacional de Londres. «Sentí que necesitaba compromiso», dijo más tarde. «Cuando haces películas todo el tiempo, dejas de respirar. Literalmente, no respiras de la misma manera que cuando tocas los clásicos. Cuando tienes que pronunciar esos discursos largos y complejos en el escenario, no puedes levantar los hombros después de cada oración. El conjunto de músculos necesarios para ese tipo de actuación necesita ser entrenado. Realmente quería tratar de hacer justicia a mi propio potencial en las partes. No quería ser un actor de cine, simplemente pasándome, haciendo Hamlet y despegando de nuevo. Quería sentirme parte de la compañía.»
Finney estuvo en el National durante más de tres años, durante los cuales tocó en Hamlet, Macbeth, Tamburlaine y obras de Anton Chéjov.
Finney hizo una película para televisión Forget-Me-Not-Lane en 1975, escrita por Peter Nichols, y también hizo un cameo en The Duellists (1977), el primer largometraje dirigido por Ridley Scott. También lanzó un álbum a través de Motown.
Década de 1980Editar
Finney no había desempeñado un papel principal en un largometraje en seis años, y comenzó a pensar en regresar al cine. Las dos últimas películas exitosas que había hecho fueron Scrooge y Orient Express en las que estaba fuertemente disfrazado. «La mayoría de los estadounidenses probablemente piensan que peso 300 libras, tengo el pelo negro y hablo con acento francés como Hercule Poirot», dijo Finney. «Así que pensé que deberían echarme un vistazo mientras todavía era casi un joven y un poco lindo.»
Finney decidió hacer seis películas seguidas » para que pudiera relajarme y volver a hacerlo. Para sentirte realmente seguro y cómodo frente a una cámara, tienes que hacerlo por un tiempo.»
Los tres primeros fueron thrillers: Loophole (1981), con Susannah York; Wolfen (1981), dirigida por Michael Wadleigh; y Looker (1981), escrita y dirigida por Michael Crichton.
Recibió excelentes críticas por su actuación en el drama Shoot the Moon (1982). Finney dijo que el papel «requería actuación personal; tuve que profundizar en mí mismo. Cuando tienes que exponerte y usar tu propia vulnerabilidad, puedes acercarte un poco al borde.
Menos bien recibido fue su actuación como Daddy Warbucks en la versión cinematográfica de Hollywood de Annie (1982), que fue dirigida por John Huston. Finney dijo que entrar en esta película después de Shoot the Moon fue » maravilloso. Uso un lado completamente diferente de mí mismo como Warbucks. ‘Annie’ es el mundo del espectáculo; es abierto, sencillo y directo. Necesita colores primarios llamativos. No tengo que revelar el funcionamiento interno del personaje, y eso es un alivio.»
Finney went into The Dresser (1983), dirigida por Peter Yates, que le valió una nominación al Oscar al Mejor Actor. Luego interpretó el papel principal en la película para televisión Pope John Paul II (1984), su debut en la televisión estadounidense.
Huston eligió a Finney para el papel principal de Under the Volcano (1984), que le valió a ambos hombres una gran aclamación, incluida otra nominación al Oscar por Finney.
Finney interpretó el papel principal de Sydney Kentridge en The Biko Inquest, una dramatización de 1984 de The inquest into the death of Steve Biko que fue filmada para televisión después de una carrera en Londres.
Finney actuó en el escenario en Orphans en 1986 , luego hizo la versión cinematográfica, dirigida por Alan J. Pakula. Tuvo el papel principal en una miniserie de televisión, The Endless Game (1989), escrita y dirigida por Bryan Forbes.
Década de 1990Editar
Finney comenzó la década de 1990 con el papel principal en una película para HBO, The Image (1990). Recibió una gran aclamación interpretando al jefe gángster en Miller’s Crossing (1990), reemplazando a Trey Wilson poco antes de filmar.
Finney también hizo una aparición en The Wall – Live in Berlin (1990) de Roger Waters, donde interpretó «The Judge» durante la representación de «The Trial».
Finney hizo El Hombre Verde (1990) para la televisión británica, basada en una novela de Kingsley Amis.Lo siguió con The Playboys (1992) para Gillies MacKinnon; Rich in Love (1993) para Bruce Beresford; The Browning Version (1994) para Mike Figgis; A Man of No Importance (1994), para Suri Krishnamma; y The Run of the Country (1995) para Peter Yates. En 1994, Finney interpretó a un conductor de autobús gay a principios de la década de 1960 en Dublín en A Man of No Importance.
Tuvo el papel principal en las dos últimas obras de Dennis Potter, Karaoke (1996) y Cold Lazarus (ambas en 1996). En este último interpretó una cabeza congelada y desencarnada.
Finney hizo Nostromo (1997) para televisión, y Washington Square (1997) para Agnieszka Holland, luego hizo A Rather English Marriage (1998) con Tom Courtenay. Tuvo papeles secundarios en Breakfast of Champions (1999) y Simpatico (1999).
2000seditar
Finney tuvo su mayor éxito en mucho tiempo con Erin Brockovich (2000), junto a Julia Roberts para Steven Soderbergh.
Finney tuvo un cameo en Traffic de Soderbergh (2000) e interpretó a Ernest Hemingway en Hemingway, el cazador de la muerte (2001) para televisión.
Tuvo el papel principal en Delivering Milo (2001) y en 2002 su aclamado retrato de Winston Churchill en The Gathering Storm le valió los premios British Academy of Film and Television Arts (BAFTA), Emmy y Globo de Oro como Mejor Actor.
También interpretó el papel principal en la serie de televisión My Uncle Silas, basada en los cuentos de H. E. Bates, sobre un pícaro pero adorable cazador furtivo y trabajador agrícola que cuida de su sobrino nieto. El programa se emitió en dos series en 2001 y 2003.
Finney tuvo un papel clave en Big Fish (2003) dirigida por Tim Burton, e hizo otro cameo para Soderbergh en Ocean’s Twelve (2004). Cantó en Corpse Bride (2005) de Tim Burton y en la película Aspects of Love (2005).
Finney se reunió con Ridley Scott en A Good Year (2006). Tuvo papeles secundarios en Amazing Grace (2006), The Bourne Ultimatum (2007) y Before the Devil Knows You’re Dead (2007). Su última aparición en un largometraje fue en Skyfall (2012).
Partidario de toda la vida del Manchester United, Finney narró el documental Munich, sobre el accidente aéreo que mató a la mayoría de las chicas de Busby en 1958, que se mostró en el canal de televisión MUTV del United en febrero de 2008.
TheatreEdit
Recibió nominaciones a los Premios Tony por Luther (1964) y A Day in the Death of Joe Egg (1968), y también protagonizó en el escenario Love for Love, Miss Julie de Strindberg, Black Comedy, The Country Wife, Alpha Beta, Krapp’s Last Tape de Beckett, Tamburlaine the Great, Another Time y, su última aparición en el escenario, en 1997, «Art» de Yasmina Reza, que precedió al ganador del Premio Tony de 1998 Broadway run.
Ganó un Premio Olivier para Huérfanos en 1986 y ganó tres Premios Evening Standard Theatre al Mejor Actor.
Finney nunca abandonó el trabajo teatral y continuó su asociación con la Compañía Nacional de Teatro de Londres, donde había actuado a mediados de la década de 1960 en Much Ado About Nothing de Shakespeare en el Old Vic y en The Chejov, The Cherry Orchard, en la década de 1970 en el Teatro Nacional.