Maybaygiare.org

Blog Network

Erik (Das Phantom der Oper)

Charakterhintergrund und Biografie

Lon Chaney als Erik in der Verfilmung des Films von 1925.

Im ursprünglichen Roman werden nur wenige Details zu Eriks Vergangenheit angegeben, obwohl es im gesamten Buch nicht an Hinweisen und Implikationen mangelt. Erik selbst beklagt die Tatsache, dass seine Mutter von seinem Aussehen entsetzt war und dass sein Vater, ein Maurermeister, ihn nie gesehen hat. Es zeigt sich auch, dass „Erik“ tatsächlich nicht sein Geburtsname war, sondern einer, der „zufällig“ gegeben oder gefunden wurde, wie Erik selbst im Roman sagt. Im Roman, Leroux nennt ihn manchmal „die Stimme des Mannes“; Erik bezeichnet sich auch als „Der Operngeist“, „Der Engel der Musik“, und nimmt an einer Maskerade als Roter Tod teil. Der größte Teil von Eriks Geschichte wird von einer mysteriösen Figur enthüllt, bekannt durch den größten Teil des Romans als der Perser oder der Daroga, der ein lokaler Polizeichef in Persien gewesen war und Erik nach Paris folgte; Einige der anderen werden im Epilog des Romans diskutiert. Erik wird in einer kleinen Stadt außerhalb von Rouen, Frankreich, geboren. Geboren abscheulich deformiert, ist er ein „Thema des Grauens“ für seine Familie und als Ergebnis läuft er weg als kleiner Junge und fällt mit einer Band von Zigeunern, seinen Lebensunterhalt als Attraktion in Freak-Shows, wo er bekannt ist als „le mort vivant“ („die lebenden Toten“). Während seiner Zeit mit dem Stamm wird Erik ein großer Illusionist, Zauberer und Bauchredner. Sein Ruf für diese Fähigkeiten und seine überirdische Singstimme verbreitet sich schnell, und eines Tages erwähnt ihn ein Pelzhändler beim Schah von Persien.Der Schah befiehlt dem Perser, Erik zu holen und in den Palast zu bringen.Der Shah-in-Shah beauftragt Erik, der sich als begnadeter Architekt erweist, einen kunstvollen Palast, Mazenderan, zu bauen. Das Gebäude ist mit so vielen Falltüren und geheimen Räumen ausgestattet, dass nicht einmal das geringste Flüstern als privat angesehen werden kann. Das Design selbst trägt den Klang zu unzähligen versteckten Orten, so dass man nie wusste, wer zuhören könnte. Irgendwann unter der Beschäftigung des Schahs, Erik ist auch ein politischer Attentäter, mit einer einzigartigen Schlinge, die als Punjab-Lasso bezeichnet wird.Der Perser verweilt auf den vagen Schrecken, die in Mazenderan existierten, anstatt auf die tatsächlichen Umstände einzugehen. Der Schah, zufrieden mit Eriks Arbeit und entschlossen, dass niemand sonst einen solchen Palast haben sollte, befiehlt Erik geblendet. Der Schah glaubt, dass Erik auch ohne sein Sehvermögen noch einen weiteren Palast bauen könnte, und befiehlt Eriks Hinrichtung. Nur durch das Eingreifen des Daroga (des Persers) entkommt Erik. Erik geht dann nach Konstantinopel und wird von seinem Herrscher angestellt, unter anderem beim Bau bestimmter Gebäude im Yildiz-Kiosk. Er muss die Stadt jedoch aus dem gleichen Grund verlassen, aus dem er Mazenderan verlassen hat: Er weiß zu viel. Er scheint auch nach Südostasien gereist zu sein, da er behauptet, mit einem hohlen Schilfrohr der „Tonkin-Piraten“ gelernt zu haben, unter Wasser zu atmen. Zu diesem Zeitpunkt ist Erik seines Nomadenlebens überdrüssig und möchte „wie alle anderen leben“. Eine Zeit lang arbeitet er als Bauunternehmer und baut „gewöhnliche Häuser mit gewöhnlichen Ziegeln“. Er bietet schließlich einen Vertrag an, um beim Bau des Palais Garnier, allgemein bekannt als Pariser Opéra, zu helfen. Während des Baus kann er sich innerhalb des Opernhauses eine Art Spielplatz schaffen, Schaffung von Falltüren und Geheimgängen in jedem Zentimeter des Theaters. Er baut sich sogar ein Haus in den Kellern der Oper, in dem er weit weg von der Grausamkeit des Menschen leben kann. Erik hat zwanzig Jahre damit verbracht, ein Stück mit dem Titel Don Juan Triumphant zu komponieren. In einem Kapitel, nachdem er Christine in sein Versteck gebracht hat, bittet sie ihn, ihr ein Stück aus seinem Meisterwerk vorzuspielen. Er weigert sich und sagt: „Ich werde dir Mozart spielen, wenn du willst, was dich nur zum Weinen bringen wird; aber mein Don Juan, Christine, brennt.“ Schließlich, nachdem sie seine Maske abgerissen und sein deformiertes Gesicht gesehen hat, beginnt er es zu spielen. Christine sagt, dass es zuerst „ein großes schreckliches Schluchzen“ zu sein schien, aber dann auf seine Nuancen und Kraft aufmerksam wurde. Nach seiner Vollendung plant er ursprünglich, zu seinem Bett (das ein Sarg ist) zu gehen und „niemals aufzuwachen“, aber in den letzten Kapiteln des Romans (in denen Erik Christine während einer Aufführung direkt von der Bühne entführt) drückt Erik seinen Wunsch aus, Christine zu heiraten und nach Abschluss seiner Arbeit ein angenehmes bürgerliches Leben zu führen. Er hat einen massiven Vorrat an Schießpulver unter der Oper gelagert, und, sollte sie sein Angebot ablehnen, plant, es zu detonieren. Als sie seinen Wünschen nachgibt, um sich selbst, ihren Geliebten Raoul (der mit Hilfe des Persers nach Christine suchte und in Eriks Folterkammer fiel) und die Bewohner der Oper zu retten, stellen wir fest, dass sein Teil des Geschäfts darin bestand, den Perser und Raoul über den Boden zu bringen. Er tut dies mit dem Perser, aber Raoul wurde „als Geisel“ gehalten und „bequem eingesperrt, richtig angekettet“ im Kerker unter der Oper. Als er zurückkehrt, er findet Christine auf ihn warten, wie „eine echte lebende Verlobte“ und er schwor, dass sie ihre Stirn zu ihm geneigt hat, und er küsste es. Dann sagt er, er sei so glücklich gewesen, dass er weinend zu ihren Füßen gefallen sei, und sie weint mit ihm, nennt ihn „arm, unglücklich“ und nimmt seine Hand. An diesem Punkt ist er „nur ein armer Hund, der bereit ist, für sie zu sterben“, und er gibt ihr den Ring zurück, den sie verloren hat, und sagt, dass sie frei sei, Raoul zu heiraten. Erik befreit Raoul und er und Christine gehen. Aber bevor sie es tun, lässt Erik Christine versprechen, dass sie zurückkommen und ihn begraben wird, wenn er stirbt. Dann küsst sie Eriks Stirn. Erik stirbt drei Wochen später, aber nicht bevor er den Perser besucht und ihm alles erzählt und verspricht, ihm Eriks liebste Besitztümer zu schicken: die Papiere, die Christine über alles geschrieben hat, was mit ihrem „Engel der Musik“ passiert ist, und einige Dinge, die ihr gehörten. Christine hält ihr Versprechen und kehrt in die Oper zurück, um Erik zu begraben und das schlichte Goldband, das er ihr gegeben hatte, an seinen Finger zu legen. Leroux behauptet, dass ein Skelett mit einem solchen Ring später in den Opernkellern ausgegraben wurde.

Nach dem Musical und dem Film von 2004

Nach diesen beiden Quellen war Erik ursprünglich ein unterprivilegiertes Kind mit einem Händchen für Magie und Illusionen. Er verbrachte einen Großteil seiner Kindheit damit, mit dem Wanderzirkus zu wandern und wurde den Anwesenden als „Teufelskind“ gezeigt. Während sie jedoch im Opernhaus auftritt, bemitleidet ihn eine junge Madame Giry und nimmt ihn als ihren eigenen auf. Danach versteckt sie ihn in den Kellern des Opernhauses. Der Film geht viel tiefer als das Musical. Trotzdem unterscheidet es sich dramatisch (und in vielerlei Hinsicht eine vereinfachte Version von) Biografie und Hintergrund als das, was erwähnt wurde.

Eriks Missbildung

Im Leroux-Roman wird Erik als leichenhaft ohne Nase beschrieben; eingesunkene Augen und Wangen; gelbe, pergamentartige Haut; und nur ein paar tintenschwarze Haare bedecken seinen Kopf. Er wird oft als „wandelndes Skelett“ beschrieben, und Christine beschreibt grafisch seine kalten Hände.Lon Chaney, Sr.Die Charakterisierung von Erik in dem Stummfilm (veröffentlicht 1925) bleibt inhaltlich dem Buch am nächsten, da Eriks Gesicht einem Schädel mit einem länglichen Nasenschlitz und hervorstehenden, krummen Zähnen ähnelt. Chaney war ein Master-Make-up-Künstler und galt als Avantgarde für die Erstellung und Anwendung von Eriks Gesichts-Make-up-Design selbst. Es heißt, er habe es bis zum ersten Drehtag geheim gehalten. Das Ergebnis war angeblich so beängstigend für die Damen der Zeit, dass die Theater, die den Film zeigten, gewarnt wurden, riechende Salze für die Frauen zur Hand zu haben, die unter Schock in Ohnmacht fielen.

Mehrere Filme, die auf dem Roman basieren, variieren auch die Missbildungen (oder im Fall von Dario Argentos Film das Fehlen davon, wo Erik ein normaler, gutaussehender Mann war, der von Ratten aufgezogen wurde). In der Adaption von Universal von 1943 versucht ein armer Musiker, seine Musik zu veröffentlichen, und beschuldigt dann fälschlicherweise den Verlag, versucht zu haben, seine Musik zu stehlen. Der Phantomcharakter ermordet dann den Verleger durch Strangulation und versucht, seine Musik abzurufen, nur um sein Gesicht zu verbrennen, indem ihm die Assistentin des Verlegers Ätzsäure ins Gesicht wirft. Die Rockoper Phantom des Paradieses lässt Winslow (den Erik-Charakter) seinen Kopf in eine Plattenpresse stecken und Robert Englunds Horror-Version lässt ihn seine Seele an Satan verkaufen und sein Gesicht verstümmeln (diese Version hat auch eine grausame Variation der Maske, in der Erik Fleisch an sein Gesicht näht)

In Andrew Lloyd Webbers musikalischer Adaption (nach einem Tipp von Universal’s Spin von 1943) ist nur die Hälfte von Eriks Gesicht deformiert (daher die berühmte Halbmaske, die oft mit Eriks Aussehen in Verbindung gebracht wird).) Seine Show sollte ursprünglich eine Vollmaske und eine vollständige Gesichtsentstellung haben, aber als der Regisseur Hal Prince erkannte, dass dies den Ausdruck auf der Bühne sehr erschweren würde, halbierten sie die Maske. Das Logo mit einer Vollmaske wurde vor der Änderung veröffentlicht. Die Deformität im Musical umfasst eine Wunde auf der rechten Seite seines teilweise kahlen Kopfes mit freiliegendem Schädelgewebe, ein längliches rechtes Nasenloch, eine fehlende rechte Augenbraue, deformierte Lippen, verschiedenfarbige Augen, und mehrere rote Flecken, die Krusten auf der rechten Wange zu sein scheinen.

Gerard Butlers weniger schockierender, romantisierterer Auftritt als Phantom in der Adaption von 2004.

Die Texte in der letzten Szene des Phantoms in seinem Versteck wurden manchmal so interpretiert, dass die Missbildungen seine Fähigkeit zum Geschlechtsverkehr beeinträchtigen, da sie von Christine gefragt wurden, ob sie zur „Beute der Fleischlust?“ er antwortet: „Dieses Schicksal, das mich verurteilt, mich im Blut zu suhlen, hat mir auch die Freuden des Fleisches versagt.“ Dies wurde jedoch geklärt; Die Linie bezieht sich stattdessen auf den Mangel an sexueller Erfahrung des Phantoms aufgrund seines Gesichts. Seine Fähigkeit, Geschlechtsverkehr zu haben, wird in der Fortsetzung von Lloyd-Webbers Show „Love Never Dies“ weiter demonstriert, in der enthüllt wird, dass das Phantom und Christine in der Nacht vor ihrer Hochzeit Geschlechtsverkehr hatten, was zu ihrer Schwangerschaft führte. Es dauerte ursprünglich ungefähr vier Stunden pro Aufführung, um die Prothetik in den ursprünglichen Londoner Produktionen aufzusetzen. Am Broadway, Es wurde auf ungefähr drei geschnitten. Mehr als ein Phantom hat Make-up-Katastrophen auf der Bühne beschrieben. Michael Crawford erzählt eine Geschichte, in der er sich am Ende vom Kuss zurückzog, nur um zu sehen, dass „die Unterlippe jetzt von Sarahs Gesicht hing!“. Um den Flub abzudecken, Er zog sie für einen weiteren Kuss zurück und „nahm die Lippen zurück“ und hielt diese Seite seines Kopfes vom Publikum abgewandt. In der Verfilmung von 2004 sah Eriks Make-up viel weniger grausam aus. Der Filmkritiker Roger Ebert kommentierte, dass er dachte, Gerard Butler sei zu gut aussehend für den Film, und dass seine Masken eher ein Modeaccessoire als ein Versuch waren, seine Missbildungen zu verbergen.

Beliebte Ursachen der Deformität

In der Neuzeit wurde die Deformität auf viele Arten erklärt. In der Spin-off-Ausgabe von 1974, Phantom of the Paradise, wird sein Gesicht in einer CD-Presse zerquetscht. Andere Versionen beziehen seine Gesichtsnarben auf extremere Ursachen. Die beiden häufigsten Ursachen sind Verbrennungen und Säure.

Variationen der Maske

Eriks Gesicht ist immer verborgen (die Dario Argento-Version ist die einzige Ausgabe, die jegliche Gesichtsentstellung ausschließt). Während im Original und im Film von 1925 die Maske das gesamte Gesicht bedeckt, gibt es viele verschiedene Einstellungen dazu. Zum Beispiel verfügt das Spin-off von 1974 über eine Maske, die nur den oberen Teil seines Gesichts bedeckt (obwohl es auch Metallzähne aufweist). Andere Versionen (vor allem das Musical) verfügen jedoch nur über eine Halbmaske. Außerdem, Einige Filme bieten eine grausigere Wendung; am beliebtesten scheint es zu sein, dass Erik (oder die Erik-Figur) verschiedene Menschen ermordet und dann ihr Gesicht oder ihre Haut entfernt und an sein eigenes näht. Die oben erwähnte Wendung ist im französischen Filmklassiker Yeux Sans Las Visage (oder häufiger Augen ohne Gesicht) zu sehen.

Diese Seite verwendet Creative Commons-lizenzierte Inhalte aus Wikipedia (Autoren anzeigen).

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht.